Cabinet de desene și amprente

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Sala de consultații
Leonardo da Vinci, Cap de femeie (în jurul anului 1478), nr. 428E
Andrea Mantegna, Giuditta (1491), n. 404 E

Cabinetul de desene și tipărituri (în acronim: GDS) face parte din Galeriile Uffizi din Florența , dedicate artelor grafice. Este una dintre cele mai importante colecții din lume în acest sector, cu aproximativ 150.000 de lucrări, datate de la sfârșitul secolului al XIV-lea până în secolul al XXI-lea . Acesta este situat la primul etaj al Galeriei, în incinta obținută de la fostul Teatru Medici .

Istorie

Colecția Cabinetului de desene și amprente al Uffizi își trage originile din colecțiile Medici . Documentația care ar fi făcut posibilă reconstituirea cu acuratețe a celor mai vechi evenimente s-a pierdut, putem totuși să facem ipoteza că, prin diferitele pasaje de moștenire, un nucleu tradițional de lucrări grafice a apărut destul de curând, în ciuda modificărilor continue datorate diverselor contingențe, datorate la ambele scăderi decât la acumulări. Este sigur, de exemplu, că medicii dețineau lucrări grafice încă de pe vremea lui Lorenzo Magnificul, deși nu se cunoaște consistența lor reală și că, în secolul al XVI-lea, diverși membri ai familiei nu au încetat să le colecteze cu o atenție tot mai mare, începând cu cu Marele Duce Cosimo I , care, potrivit lui Vasari, poseda „diverse desene, schițe și desene animate” de Michelangelo și Piero di Cosimo , pentru a continua cu fiul său, Francesco I , care a intrat în posesia multor foi ale lui Antonio da Sangallo cel Bătrân , Michelangelo și Leonardo .

La urma urmei, la Florența, pe lângă faptul că a fost păstrat ca în alte orașe, albume de modele și studii pentru figuri de repertoriu din ateliere , desenul își asumase o valoare foarte specială în domeniul artistic, consacrat de scrierile lui Cennino Cennini și Vasari care desenul definit ca „părintele” artelor, precum și apanajul școlii florentine.

Istoria colecției începe să fie delimitată cu o mai mare precizie în secolul următor, când o rețea densă de documente ilustrează formarea a ceea ce poate fi definit ca primul, adevărat, nucleu incontestabil al colecției actuale, reunit de Leopoldo , fratele său. al marelui duce Ferdinand al II-lea , ridicat la violetul cardinalului în 1667, a cărui activitate de colectare a însoțit interese literare și științifice hrănite și vii [1] . Leopoldo a folosit agenți, împrăștiați în Italia și în străinătate, pentru a obține lucrările celor mai mari artiști antici și contemporani, care au fost adăugați picturilor, medaliilor, pietrelor prețioase și celebrei colecții de autoportrete [2] .

În urma acelei intense campanii de cumpărături, a luat forma nucleul esențial al actualului Cabinet de desene și tipărituri ale Uffizi (aproximativ douăsprezece mii de exemplare), a cărui amenajare și catalogare au fost încredințate către 1665 istoricului Filippo Baldinucci , om cult, artist amator și la rândul său un colecționar. Tot în secolul al XVII-lea, colecția a crescut datorită sosirii foilor aparținând figurilor colaterale ale familiei, precum cardinalul Giovan Carlo și secretarul acestuia din urmă Apollonio Bassetti a cărui moștenire a numărat aproximativ o mie de desene (1699). La acestea s-au adăugat un număr nespecificat de foi din colecția Marelui Prinț Ferdinand (1713) și din cea a lui Cosimo al III-lea , aproximativ două sute de opere care au ajuns la moartea sa (1723).

Între timp, încă din 1687, colecția Medici fusese plasată definitiv în Galeria Uffizi, adică într-o locație care manifesta caracterul unei clădiri publice; un transfer care a sancționat caracterul unei colecții de stat, deși implică din păcate dispersarea a peste patru mii șapte sute de piese, considerate la acea vreme drept „deșeuri”.

Lorrenii , care s-au stabilit la Florența după epuizarea dinastiei Medici (1737), au contribuit semnificativ la creșterea colecției. Sub Pietro Leopoldo au fost achiziționate nucleele din acel Gaddi (opt sute de desene libere, opt volume de desene arhitecturale și opt mii de tipărituri), de Ignazio Hugford (peste trei mii de desene) și Francesco Michelozzi (peste o mie de desene).

La sfârșitul secolului al XVIII-lea, când Giuseppe Pelli Bencivenni a compilat un proiect al catalogului (1776-1784) desenele erau de aproximativ douăzeci de mii [3] ; în timp ce în același timp a crescut și colecția de tipărituri care, în aceeași perioadă, a fost organizată în cincizeci de volume [4] .

Din secolul al XVIII-lea unele exemplare au fost agățate pe pereți, ca și picturile. Tot în secolul următor, ca parte a unui proiect de îmbunătățire grafică, numeroase exemplare au fost expuse mai întâi în galerie (din jurul anului 1849 ) și apoi în Coridorul Vasari (din 1867 ), unde au rămas până în 1909 .

Odată cu înființarea Regatului Italiei (1860), colecțiile de artă Medici-Lorena deveniseră între timp un patrimoniu național din toate punctele de vedere; o reacție pozitivă, care a avut loc în deceniile imediat următoare Unificării Italiei , a fost creșterea marcată a donațiilor [5] . Au provenit nu numai de la colecționari (excepțional din toate punctele de vedere a fost cel din 12.667 de desene date de sculptorul Emilio Santarelli în 1866), ci și de la artiștii înșiși: de la arhitecții Giuseppe Martelli (1876), Pasquale Poccianti (1890), Heinrich von Geymüller (1907) [6] , către pictorii Antonio Ciseri și Stefano Ussi .

În ceea ce privește locația, colecția de desene și amprente a ajuns la locația actuală la începutul secolului al XX-lea, sub regizorul Corrado Ricci [7] , obținut în spațiile din Teatrul antic Medici , construit în a doua jumătate a secolului al XVI-lea de Bernardo Buontalenti . Între 1952 și 1960 au fost efectuate o serie de lucrări, care au început cu cea mai urgentă reorganizare conservatoare, și apoi au continuat spre o restructurare mai sistematică a mediului extinsă la încăperile utilizate pentru consultare, gestionare și expoziții temporare. Această intervenție generală a fost încredințată arhitectului florentin Edoardo Detti [8] , un exponent principal al curentului raționalist din Italia, care a funcționat după criterii muzeografice impecabile și avangardiste.

Colecții

Patrimoniul actual se ridică la peste o sută cincizeci de mii de lucrări, inclusiv desene, tipărituri, miniaturi [9] . Artiștii reprezentați într-un mod mai exhaustiv sunt florentinii și toscanii, cu o anumită prevalență a foilor din secolul al XV-lea. Numai secolul al XVI-lea este reprezentat de zece mii de foi. Printre marile nume reprezentate în colecții se numără geniile Renașterii, Leonardo da Vinci , Michelangelo și Rafael , sau stâlpii manierismului , precum Pontormo , Andrea del Sarto și Bronzino . Multe desene ne permit să stabilim calea creativă a unei opere, prin desene pregătitoare, sau uneori mărturisim, prin copii antice, lucrări care sunt acum iremediabil pierdute, precum frescele bătăliei de la Anghiari de Leonardo da Vinci și bătălia de la Cascina di Michelangelo .

Urmează autorii venețieni , care au primit o atenție deosebită de la cardinalul Leopoldo [10] ; apoi se urcă celelalte școli italiene (lombarda, genoveză, emiliană, romană și napoletană). Printre nume, Andrea Mantegna , Giovanni Bellini , Tiziano , Dürer , Parmigianino , Rembrandt , van Dyck , Annibale Carracci , Gian Lorenzo Bernini și alții.

Un pic mai puțin important, deși numeric foarte consistent și presărat cu capodopere celebre ale unor mari maeștri (de la Schongauer la Dürer , de la Rubens la Van Dyck , de la Poussin la Watteau ), este grupul de desene străine. Prezența școlii iberice este semnificativă, dintre care Uffizi păstrează nucleul principal de desene existente în afara Spaniei, deși nu include foi de Murillo sau Goya [11] . În timp ce nucleul cel mai vizibil este dat de foile flamande și olandeze, urmate de cele franceze și, prin urmare, de spanioli și germani. Prezența autorilor secolului XXI [12] crește, datorită și contribuției donațiilor, într-o deschidere către expresiile artei contemporane care se întoarce la originile colecției încă de la cardinalul Leopoldo, mereu dornic să procure foi de maeștri antici, și-a îndreptat interesul și asupra operelor principalilor artiști vii.

Seria „Exposed”, adică de desene atârnate ani de zile pentru uz public, se numără printre cele mai deteriorate dintre colecții.

Bibliotecă

Biblioteca s-a format, la sfârșitul secolului al XIX-lea, în jurul activității institutului, începând de la direcția lui Pasquale Nerino Ferri , care a publicat primele cataloage ale desenelor și amprentelor păstrate aici. [13] În Fondul Rari, biblioteca păstrează copiile cataloagelor care i-au aparținut lui Ferri, intercalate cu paginile scrise de mână ale propunerilor sale pentru atribuirea lucrărilor. Conectat la cea mai mare bibliotecă a Superintendenței florentine, este, de fapt, un studiu aprofundat, în ceea ce privește sectorul grafic. Colecția de cărți a Departamentului de Imagini și Desene este estimată la aproximativ 20.000 de volume; există cataloage de expoziții, muzee, licitații, periodice și repertorii specializate, tot timpul. Catalogul poate fi consultat pe Opac IRIS, catalogul colectiv al Asociației Bibliotecilor Istorice, Artistice și Umaniste din zona florentină. [14]

Catalogul computerului: proiectul Euploos

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Proiectul Euploos .

Din 2008, proiectul complet de catalogare a întregii colecții GDSU pe suport IT, numit Euploos, a fost online. Catalogarea, care pentru prima dată va colecta toate piesele într-o singură publicație, în acest caz online, se finalizează pentru desene, care va fi urmată de depunerea gravurilor.

Notă

  1. ^ M. Fileti Mazza, Istoria unei colecții: de la cărțile de desene și amprente ale lui Leopoldo de 'Medici până la epoca Modenei , Florența, Olschki, 2009.
  2. ^ P. Barocchi, M. Fileti Mazza (editat de), Cardinalul Leopoldo: arhiva colecției Medici , Milano-Napoli, Ricciardi, 1987-2000, vol. I-IV.
  3. ^ G. Pelli Bencivenni, Inventarul secolului al XVIII-lea al desenelor Uffizi de Giuseppe Pelli Bencivenni , transcriere și comentariu de A. Petrioli Tofani, Florența, Olschki, 2014, 4 vol.
  4. ^ A. Baroni, „Cărțile de tipărituri” ale medicilor și tipăriturile de volum ale Uffizi , Florența, Olschki, 2011.
  5. ^ M. Fileti Mazza, Istoria unei colecții: desenele și amprentele Uffizi din perioada napoleoniană până la primul război mondial , Florența, Olschki, 2014.
  6. ^ Despre Geymüller cf. Bramante și ceilalți: istoria a trei codici și a unui colecționar , editat de J. Ploder (catalogul expoziției, Florența, Departamentul de tipărituri și desene ale galeriilor Uffizi), Florența, Olschki, 2006.
  7. ^ ML Strocchi, The Company of Ninna: Corrado Ricci and Florence, 1903-1906 , Florence, Giunti, 2005.
  8. ^ Edoardo Detti: architect and urban planner 1913-1984 , edited by C. Lisini, F. Mugnai (Catalog of the exhibition, Church and Museum of Orsanmichele, 3 October - 4 November 2013), Parma, Diabasi, 2013, 2 vol.
  9. ^ Departamentul de Imagini și Desene ale Galeriei Uffizi. Inventario , editat de A. Petrioli Tofani, Florența, Olschki, 1986-. Încă în publicare, până acum au fost lansate patru volume. Primele două volume, publicate în 1986 și 1987, sunt dedicate Desenelor expuse, adică acelor desene care au fost expuse permanent de-a lungul pereților Galeriei Uffizi din 1865 până în 1909; celelalte două volume, lansate în 1991 și 2005, sunt dedicate așa-numitelor Desene de figură, conform denumirii antice din secolul al XIX-lea care se aplica desenelor care reprezentau figura umană.
  10. ^ P. Barocchi, M. Fileti Mazza (editat de), Cardinalul Leopoldo: arhiva colecției Medici , vol. Aceasta. 1-2, editat de M. Fileti Mazza, G. Gaeta Bertela ', Relații cu piața venețiană, Milano-Napoli, Ricciardi, 1987.
  11. ^ M.Faietti, „Școala spaniolă” de Pasquale Nerino Ferri (1895-1901) , în Semnele în timp: dibujos españoles de los Uffizi , editat de B. Navarrete Prieto (catalogul expoziției), Madrid, Fundación Mapfre, 2016, pp. 79-87.
  12. ^ În colecția „Acquisizioni (Departamentul de desene și amprente ale Uffizi)” al editurii Polistampa din Florența, sunt publicate câteva dosare despre ultimele donații către Departamentul de desene și amprente ale Galeriilor Uffizi. De exemplu: Sosiți noi: Primo Conti, Giovanni Andrea De Ferraris, Vincenzo Gemito, Adolfo Wildt și Giannino Marchig , editat de M. Faietti, C. Sisi (2006); Sosiți noi: Chimei Hamada , editat de C. Acidini, M. Faietti, (2007); Sosiri noi: Armando Donna , curatoriat de Id. (2009); Sosiți noi: Giulia Napoleone , curatoriat de Id. (2010).
  13. ^ Pasquale Nerino Ferri, Catalog de tipărituri și desene expuse publicului în Galeria Regală Uffizi, din Florența, cu tipurile de Arta tipăririi , 1881; IDEM, index geografic-analitic al desenelor arhitecturale civile și militare existente în Galeria Regală Uffizi din Florența, Roma, 1885; IDEM, catalog sumar al colecției de desene antice și moderne deținute de Galeria Regală Uffizi din Florența, Roma, printre principalii librari, 1890-1897
  14. ^ Asociația IRIS, Opac IRIS catalog colectiv Arhivat 4 iulie 2013 la Internet Archive .

Principalele lucrări

Bibliografie

  • Gloria Fossi, Uffizi , Giunti, Florența 2004. ISBN 88-09-03675-1
  • Galeria Uffizi , în Marile muzee ale lumii , Roma, Scala Group, 2003.

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 312 536 824 · ISNI (EN) 0000 0001 2264 6580 · LCCN (EN) n79004215 · BNF (FR) cb120741720 (data) · WorldCat Identities (EN) lccn-n79004215
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Gabinetto_dei_disegni_and_delle_stampe&oldid=119893138 ”