Galeria Borghese

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Galeria Borghese
Galeria Borghese facade.jpg
Fațada și intrarea în muzeu.
Locație
Stat Italia Italia
Locație Roma
Adresă Piazzale del Museo Borghese, 5
Coordonatele 41 ° 54'51 "N 12 ° 29'32" E / 41.914167 ° N 12.492222 ° E 41.914167; 12.492222 Coordonate : 41 ° 54'51 "N 12 ° 29'32" E / 41.914167 ° N 12.492222 ° E 41.914167; 12.492222
Caracteristici
Tip pictură , sculptură
Instituţie 1903
Fondatori Scipione Caffarelli-Borghese
Deschidere 1902
Proprietate Italia
Director Francesca Cappelletti
Vizitatori 609 423 (2018) [1]
Site-ul web

Galeria Borghese este un muzeu de stat italian , situat în Villa Borghese Pinciana din Roma . Acesta găzduiește încă o mare parte a colecției de artă începută de Scipione Borghese , cardinalul-nepot al lui Paul al V-lea , care a fost, de asemenea, responsabil pentru construcția vilei în sine.

Sunt expuse lucrări de Gian Lorenzo Bernini , Agnolo Bronzino , Antonio Canova , Caravaggio , Raphael , Perugino , Lorenzo Lotto , Antonello da Messina , Cranach , Annibale Carracci , Pieter Paul Rubens , Bellini , Tiziano . Poate fi considerat unic în lume în ceea ce privește numărul și importanța sculpturilor lui Bernini și a pânzelor lui Caravaggio. [2] .

Este deținut de Ministerul Patrimoniului și Activităților Culturale , care din 2014 îl numără printre institutele muzeale cu autonomie specială . [3]

Istorie

Vila

La sfârșitul secolului al XVI-lea, Borghese, o familie bogată din Siena, a achiziționat terenuri la nord de Roma, în afara Porta Pinciana, pentru a crea treptat un imens parc. În aceeași perioadă, familia Borghese și-a extins influența în aristocrația romană, mai ales când Camillo Borghese a fost ales Papă în 1605 cu numele de Paul al V-lea. Familia a început apoi să construiască o vilă în parcul său Pincio [4] .

Proiectul a început în 1607 și a fost încredințat arhitectului Flaminio Ponzio , care lucrase deja pentru Borghese în palatul lor urban de pe malul stâng al Tibrului. Arhitectul Giovanni Vasanzio a fost însărcinat să finalizeze lucrarea după moartea lui Pontius în 1613, în timp ce lucrările grădinilor, opera lui Carlo Rainaldi , au continuat până în 1620. Deja în martie 1613 lucrări din colecția importantă colectată de cardinalul Scipione Borghese , nepotul lui Papa Paul al V-lea, a fost transferat de la palatul Dal Borgo , unde locuiau frații Papei, la Villa del Pincio [5] [6] . Stilul arhitectural este inspirat de Villa Medici și Villa della Farnesina, cu un portic care se deschide spre grădini. Vila Borghese a fost apoi decorată în stilul secolului al XVI-lea. Întreaga fațadă a fost înfrumusețată cu 144 de basoreliefuri și 70 de busturi. Numeroasele ferestre și distribuția camerelor au fost concepute pentru a favoriza o bună vizualizare a lucrărilor. Lodovico Cigoli a pictat câteva fresce, inclusiv Povestea psihicului.

În 1770, Marcantonio IV Borghese, dorind să renoveze interiorul vilei așa cum este și astăzi, a însărcinat-o pe Antonio Asprucci care a angajat muncitori să execute fresce, stucuri și decorațiuni în marmură policromă. Majoritatea picturilor reprezintă istoria familiei: de la miticul erou roman Marcus Furius Camillus la Borgheseul vremii.

Muzeul

În 1902 a fost transformat în muzeu, în urma achiziției de către statul italian a colecțiilor aparținând Fidecommisso Borghese . Primul director al Galeriei Borghese a fost Giovanni Piancastelli ( 1845 - 1926 ) [7], urmat în 1906 de Giulio Cantalamessa , fost director al galeriilor Academiei de la Veneția [8] .

Închisă în 1983, galeria a suferit o restaurare completă care a durat paisprezece ani, restabilind aspectul original al exteriorului clădirii cu tencuiala, statuile și scara cu două zboruri.

Galeria a fost redeschisă în iunie 1997.

În 2013 a fost al nouălea cel mai vizitat site al statului italian, cu 498.477 de vizitatori [9] .

În 2015, ministrul patrimoniului cultural și al activităților și turismului, Dario Franceschini, a numit-o pe Anna Coliva în funcția de director al galeriei Borghese [10] .

Expoziție muzeală

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Catalogul picturilor Galeriei Borghese .
Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Catalogul sculpturilor Galeriei Borghese .
Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Catalogul operelor antice ale Galeriei Borghese .
Gian Lorenzo Bernini, Adevărul revelat de timp . Fotografie de Paolo Monti .

Halele

  • Portic și hol de intrare (Salone di Mariano Rossi): găzduiesc busturi de împărați romani, mozaic cu lupte de gladiatori și un Bacchus colosal.
  • Sala I, della Paolina (odată „Sala del Vaso”, datorită prezenței craterului neo-mansardat păstrat în prezent în Muzeul Luvru ): pereți decorați cu reliefuri antice din secolul al XVIII-lea și altele din secolul al XIX-lea. Găzduiește busturile lui Valadier (Bacchus și Hermes) și, în centru, faimoasa sculptură a lui Canova „Paolina Borghese ca Venus victorioasă”, care a dat camerei numele și care amintește picturile de pe bolta cu „Poveștile lui Venus” și Enea ”, de Domenico de Angelis din 1779.
  • Camera II, de David: numită și „Sala del Sole” pentru fresca de pe bolta de Francesco Caccianiga , care reprezintă căderea lui Phaeton, incapabil să conducă carul Soarelui și pentru aceasta electrocutată de Jupiter, așa cum a povestit Ovidiu în metamorfozarea. Statuia „David” de Gian Lorenzo Bernini , construită între 1623 și 1624, domină centrul. Remarcabile sunt picturile „Samson în închisoare” de Annibale Carracci , „David cu capul lui Goliat” de Battistello Caracciolo , „Andromeda” de Rutilio Manetti și sarcofagele grecești din secolul al II-lea.
  • Sala III, a lui Apollo și Daphne: adăpostește sculptura lui Gian Lorenzo Bernini „Apollo și Daphne”, un subiect preluat pe tavan, pictat la sfârșitul secolului al XVIII-lea. Camera găzduiește, de asemenea, sculpturi elenistice și romane și lucrări ale pictorului Dosso Dossi .
  • Camera IV, a Împăraților: această cameră somptuoasă, decorată cu stuc, marmură, fresce și picturi, își ia numele din cele 18 busturi ale împăraților romani prezenți în galerie. Nișele de perete adăpostesc statui antice, inclusiv „Artemis Borghese”, un original grecesc din secolul al IV-lea î.Hr. În centru, grupul sculptural al „Rapirea Proserpinei” de Gian Lorenzo Bernini . De asemenea, este prezent „Toro Farnese” de Antonio Susini.
  • Camera V, a hermafroditului: hermafroditul adormit este una dintre cele două copii ale sculpturii originale din bronz a Polykleitos, cealaltă expusă în Luvru este restaurată de Gian Lorenzo Bernini . Pe podea, un mozaic roman din secolul al II-lea care descrie o scenă de pescuit.
  • Sala VI, a lui Enea și Anchise: găzduiește statuia de marmură a lui "Enea și Anchise", o lucrare timpurie a lui Gian Lorenzo Bernini și "La Verità", de aceeași.

Piero di Cosimo ; Andrea del Sarto ; Bronzino .

  • Camera X, de Hercules: fostă „Sala del Sonno”, datorită prezenței sculpturii unui pat cu baldachin și Alegoria somnului în marmură neagră antică, o lucrare de Alessandro Algardi aflată în prezent în camera XV. Numele său a fost apoi schimbat cu cel actual datorită picturilor de pe bolta, care reprezentau faptele lui Hercule. Tablouri ale manieristilor italieni: „Portretul unui om”, de Parmigianino; Danae , din Correggio. De asemenea, este prezent tabloul „Venus și Cupidon hoț de miere”, de Lucas Cranach cel Bătrân .
  • Camera XI sau a Picturii Ferrarese, ex "Sala di Ganimede": cameră mică numită "Galeria Mică", rezultatul reconstrucției celei de-a doua jumătăți a secolului al XVIII-lea de către prințul Marcantonio IV Borghese . Pe bolta se poate admira Fabula lui Ganimedes de Vincenzo Berrettini (sec. XVIII). Celelalte picturi provin din școala Ferrarese din secolul al XVI-lea ( Mazzolino , Ortolano , Garofalo ), achiziționate de Scipione Borghese datorită mijlocirii cardinalului Bentivoglio după devoluția Ferrarei către statul papal.
  • Sala XII, a Bachanților: colectează lucrări din zona lombardo-venețiană de la începutul anilor 1500. Găzduiește un „Portret al lui Mercur Bua” de Lorenzo Lotto (1535), o „Pietà” de Sodoma (1510), picturi ale școlii Leonardo sau extrase din desene ale maestrului.
  • Camera XIII, della Fama: un mic spațiu decorat de Felice Giano . În centru, „Alegoria Famei” înconjurată de heruvimi cu vulturi, care amintesc stema borghezilor. Sunt expuse lucrări ale unor maeștri bolognezi de la sfârșitul secolului al XV-lea.
  • Camera XIV, Loggia di Lanfranco: inițial o logie deschisă panoramei grădinilor secrete, la sfârșitul secolului al XVIII-lea a fost închisă și transformată într-o galerie pentru a păstra fresca „Consiglio degli Dei” a lui Giovanni Lanfranco . Aici se păstrează numeroase lucrări ale lui Gian Lorenzo Bernini (1598-1680): „Bustul lui Paolo V Borghese”; cele două versiuni celebre ale „Bustului cardinalului Scipione Borghese”; „ Capra Amalthea ”, o lucrare timpurie; schița de teracotă pentru „Monumentul ecvestru al lui Ludovic al XIV-lea”, realizată la vârsta de peste șaptezeci de ani. Există, de asemenea, trei picturi ale acelorași: „Portretul unui copil”, „Autoportret de tineret” și „Autoportret matur”. Sunt expuse patru tondi de Francesco Albani , „Mosè” de Reni , „Fiul risipitor” de Guercino și „Concertul” nopților al lui Gherardo .
  • Sala XV, Aurora: expusă „Ultima cină” din Bassano (1546, una dintre capodoperele picturii manieriste), diverse lucrări ale lui Dosso Dossi și Savoldo .
  • Camera XVI, a Florei. Își ia numele din subiectul picturii de Domenico De Angelis prezent pe bolta: descrierea „Florei ca mamă a naturii”, așa cum se raportează în Fasti-ul lui Ovidiu. Picturile expuse arată influența manierei lui Michelangelo în a doua jumătate a secolului al XVI-lea asupra artiștilor cu origini geografice diferite. Printre lucrări, „Hristos depus cu Magdalena și doi îngeri” de Marcello Venusti (1512-1579) și „Adorația copilului” de Pellegrino Tibaldi (1527-1596) Cele două mici alegorii de Jacopo Zucchi (1540 ca. -1596 ca.), executat pe cupru, provine probabil din studiul roman al lui Ferdinando de 'Medici.
  • Sala XVII, a contelui de Angers: sunt expuse picturi din secolul al XVII-lea, în majoritate din școlile flamande și olandeze, precum Francken the Younger („Magazinul de antichități”) și David Teniers the Young („Drinker”). De remarcat sunt „Madona cu Pruncul” de Pompeo Batoni și cea a unui subiect similar de Sassoferrato .
  • Sala XVIII, a lui Jupiter și Antiope: expuse aici „ Susanna și bătrânii ” și „Plângerea asupra lui Hristos mort”, ambele de Rubens .
  • Camera XIX, de Helen și Paris: cinci tablouri pe bolta ilustrează episoadele prințului Troiei. Printre picturile expuse: „Diana Hunt” și „Sibilla”, de Domenichino (1581-1641); „Enea fugind din Troia” și „San Girolamo”, de Federico Barocci (1535-1612); „Soția lui Giuseppe și Putifarre” și „Norandino și Lucina în vizuina ogrului”, de Giovanni Lanfranco (1582-1647); „Băiat care râde”, de A.Carracci .
  • Camera XX, a lui Cupidon și psihic: plafonul din secolul al XVIII-lea reprezintă iubirile lui Eros și Psyche . Camera este dedicată maeștrilor venețieni din secolele XV-XVI: Giorgione (1507), Titian (celebrul „Amor Sacro și Amor profano” 1514), Veronese , Carpaccio , Giovanni Bellini , Lorenzo Lotto . De asemenea, a fost prezent sicilianul Antonello di Messina („Portretul unui om”, 1475).

Lucrări majore

Lista în ordine alfabetică, după numele autorului, a principalelor lucrări expuse în galerie.

Bacchiacca
Federico Barocci
Giovanni Bellini
Gian Lorenzo Bernini
Antonio Canova
Caravaggio
Cesare din Sesto
Correggio
Lucas Cranach cel Bătrân
Dosso Dossi
Giorgione
Lorenzo Lotto
Parmigianino
Pinturicchio
Raffaello
Pieter Paul Rubens
Savoldo
Titian

Proiectul Zece mari expoziții

Din 2006, galeria Borghese a început un proiect major numit „Zece mari expoziții” [11] . În interiorul muzeului, de fapt, sunt păstrate lucrări somptuoase ale artiștilor majori din secolele XVI și XVII; pentru a numi câteva, Depoziția lui Raffaello , Pauline Bonaparte de Canova , Danae din Correggio , Doamna Mirilor din Caravaggio , Venus și Cupidon de Lucas Cranach cel Bătrân , „ Iubirea sacră și profană de Titian , Apollo și Daphne de Bernini , Diana Hunt a lui Domenichino .

Majoritatea acestor lucrări sunt imobile de acasă. De fapt, sunt prea delicate, prea mari sau pe un suport prea fragil pentru a se mișca; este deci imposibil de transferat la acele expoziții temporare care din întreaga lume vor să aprofundeze activitatea picturală a acestor artiști. Prin urmare, scopul este de a umple acest gol cu ​​un proiect programatic de zece expoziții monografice majore pe parcursul a zece ani. De fapt, ciclul expozițiilor își propune să aprofundeze cunoștințele pe care cărturarii și publicul larg le au despre autori, chiar și pe cei cunoscuți, abordând pentru prima dată capodoperele colecției Borghese cu împrumuturi prestigioase de la marile muzee din lume .

Prima expoziție, care a avut loc în perioada 19 mai - 10 septembrie 2006, a fost dedicată lui Rafael . O serie importantă de desene a îmbogățit expoziția și a dat posibilitatea de a explora procesul creativ al marelui pictor.

A doua expoziție, care a avut loc din octombrie 2007 până în februarie 2008, a examinat opera lui Antonio Canova . Împreună cu Paolina Borghese, opera „gazdei”, galeria a avut onoarea de a găzdui aproximativ 60 de lucrări, dintre care 18 sunt sculpturi.

A treia expoziție, care a avut loc în perioada 22 mai - 14 septembrie 2008, a examinat relația delicată dintre Correggio și Antic. O serie de paralele meditate pentru a analiza și aprofunda opera marelui pictor din secolul al XVI-lea și pentru a verifica inspirațiile sale din antichitate.

A patra expoziție, care a avut loc în perioada 2 octombrie 2009 - 24 ianuarie 2010, a flancat două personalități extreme, Caravaggio și Francis Bacon , care au intrat în imaginația colectivă ca artiști „blestemați”, care au exprimat în pictură chinul existenței cu intensitate egală și inventivă. geniu.

A cincea expoziție, care a avut loc în perioada 15 octombrie 2010 - 3 martie 2011, a examinat opera unui mare pictor german: Lucas Cranach cel Bătrân . Am vrut să oferim o imagine de ansamblu a producției artistice a pictorului, artistului de curte și inovator renascentist, legată de tradițiile flamande, dar și contaminată de noutățile figurative italiene.

A șasea expoziție, care a avut loc în perioada 7 decembrie 2011 - 9 aprilie 2012, a fost intitulată „I Borghese e l'Antico”.

A șaptea expoziție, care a avut loc în 2012, a fost dedicată lui Titian.

A opta expoziție, care a avut loc în 2013, a fost dedicată lui Dosso Dossi.

A noua expoziție, care a avut loc în 2014, a fost dedicată lui Domenichino.

A zecea expoziție, care a avut loc în 2015, a fost dedicată lui Bernini.

Notă

  1. ^ Ministerul Patrimoniului și Activităților Culturale, Vizitatorii și Veniturile Muzeelor Arhivat 21 iunie 2019 în Arhiva Internet. Actualizat la 15 februarie 2019.
  2. ^ Anna Coliva. Biografia Galleria Borghese N.1 , în ExpoItalyArt , 2 septembrie 2015. Accesat la 14 septembrie 2017 .
  3. ^ Vezi DPCM 29 august 2014, n. 171 .
  4. ^ Villa Borghese: History , pe www.campusluccastudenti.it . Accesat la 14 septembrie 2017 (arhivat din original la 15 aprilie 2017) .
  5. ^ Galeria Borghese , pe site-ul oficial al turismului din Italia , 23 martie 2015. Accesat la 14 septembrie 2017 .
  6. ^ aministra, Galleria Borghese - Orele de deschidere și prețul biletului , pe www.museionline.info . Adus pe 14 septembrie 2017 .
  7. ^ PIANCASTELLI, Giovanni în „Dicționar biografic” , pe www.treccani.it . Adus pe 14 septembrie 2017 .
  8. ^ Galleria Borghese , în Asociația Culturală Michelangelo Merisi , 6 noiembrie 2014. Accesat la 14 septembrie 2017 .
  9. ^ Frida Nacinovich, Galleria Borghese, comori italiene care trebuie păzite și protejate - Frida Nacinovich pe www.sinistrasindacale.it. Adus pe 14 septembrie 2017 .
  10. ^ Anna Coliva la Galleria Borghese din Roma , în Il Sole 24 ORE . Adus pe 14 septembrie 2017 .
  11. ^ (Site-ul proiectului dedicat) , pe diecigrandimostre.it . Adus pe 29 martie 2012 (arhivat din original la 10 mai 2013) .

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 135 862 740 · ISNI (EN) 0000 0001 2163 9792 · LCCN (EN) n82047240 · BNF (FR) cb123124195 (data) · NDL (EN, JA) 00,825,454 · WorldCat Identities (EN) lccn-n82047240