Galeria de artă modernă (Florența)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

1leftarrow blue.svg Element principal: Palazzo Pitti .

Galerie de artă modernă
Palazzo pitti 33.JPG
Palazzo Pitti
Locație
Stat Italia Italia
Locație Florenţa
Adresă Piața Pitti 1
Coordonatele 43 ° 45'56.35 "N 11 ° 15'01.41" E / 43.765652 ° N 11.250392 ° E 43.765652; 11.250392 Coordonate : 43 ° 45'56.35 "N 11 ° 15'01.41" E / 43.765652 ° N 11.250392 ° E 43.765652; 11.250392
Caracteristici
Tip artă
Instituţie 1972 și 1924
Director Simonella Condemi
Site-ul web
Editați datele pe Wikidata · Manual
Galeria de artă modernă (Florența)
Peisaj de martie , Giovanni Fattori
Ecce Homo , Antonio Ciseri

Galeria de Artă Modernă este unul dintre muzeele găzduite în Palatul Pitti din Florența . Este situat la etajul al doilea al complexului arhitectural, în cadrul căruia este împărțit în 30 de camere, inclusiv toate camerele corpului principal al clădirii și toate camerele din aripa laterală nordică posterioară a complexului arhitectural, inclusiv Sala da Ballo și alte șase camere aparținând inițial Cartierului Bourbon (Nuovo Palatino).

Această vastă colecție oferă o panoramă italiană completă a perioadei artistice de la sfârșitul secolului al XVIII-lea (era neoclasică ) până la primele decenii ale secolului al XX-lea , bazată pe pictura italiană, dar cu câteva sculpturi contemporane importante și cu exemple semnificative de artiști străini. Este găzduit, în ordine cronologică, în aripa de nord a Palatului, la etajul al doilea, în mai mult de treizeci de camere, una dintre ultimele zone ale clădirii care a fost transformată în muzeu, unde au locuit ocazional reprezentanții Casei de Savoia. în vizită în oraș și unde a fost găzduită Biblioteca Palatină , fuzionată parțial în Biblioteca Magliabechiana , precum și o parte în mezaninul cunoscut sub numele de ochi , cu tema decorării.

În 2013, complexul muzeal al Palatului Pitti, care include Galeria de Artă Modernă, Galeria Palatină și Apartamentele Monumentale , a fost al treisprezecelea cel mai vizitat site de stat italian, cu 386.993 de vizitatori și un venit total brut de 1.983.028,75 Euro [1] . În 2016, circuitul muzeului a atras 400.626 de vizitatori. [2] .

Istorie

Colecția galeriei de artă s-a format în a doua jumătate a secolului al XIX-lea din colecția celor mai bune lucrări din concursurile Academiei de Arte și Design , expuse cândva în galeria Academiei și a fost ulterior îmbogățită prin fuziunea a numeroaselor colecții de artă ale orașului din acea perioadă, precum cea a lui Diego Martelli , achiziționată în 1897 . Setarea actuală datează din 1972 - 1979 , dar restaurările în camere au fost efectuate și în 2005 . Colecția se bucură de o anumită disciplină juridică, cu un acord între stat și municipalitatea Florenței.

Principalele lucrări

Itinerarul expozițional începe cu neoclasicismul cu lucrări care îl înfățișează pe Napoleon de Pietro Benvenuti ca Jurământul sașilor , de Giuseppe Bezzuoli ca pânza grandioasă a Intrării lui Carol al VIII-lea și de Francesco Hayez ( Sansone 1842 sala 2; I due Foscari 1851 - 52 camera 5). Cele mai importante sculpturi din primele camere sunt Calliope de Antonio Canova , Psihicul de Pietro Tenerani și celebrul Abel de Giovanni Duprè .

Există numeroase picturi de subiecte istorice, contemporane și mai vechi, care documentează bine acest aspect al culturii artistice a Risorgimento : printre cele mai importante picturi, Expulzarea ducelui de Atena de Stefano Ussi .

Printre cele mai cunoscute lucrări se numără cele aparținând școlii Macchiaioli , anticiparea italiană a impresionismului , provenind în mare parte din colecțiile lui Diego Martelli , care a fost critic de artă și prieten al principalilor exponenți ai acestui curent. Macchiaioli, cu cercetările lor inovatoare privind lumina și aplicarea culorii „în pete”, și-au dezvoltat limbajul artistic alături de avangardele franceze. Printre șefii școlii Giovanni Fattori , prezentat cu o vizibilă colecție de lucrări, atât istorice, cât și faimoasele peisaje ale Maremmei, inclusiv Autoportretul ( 1854 sala 13), Câmpul italian după bătălia de la Magenta ( 1862 camera 18), Vărul Argia ( 1861 camera 23), Personalul ( 1880 camera 24), Rotunda palmieri și Portretul fiicei vitrege ( 1889 camera 24).

Silvestro Lega , printre cele mai semnificative picturi Il canto dello stornello ( 1867 camera 12), Vizita la asistentă ( 1873 camera 12) și Telemaco Signorini , printre diferitele lucrări din Leith din 1881 (camera 23).

Alți pictori italieni importanți prezenți aici sunt Giovanni Boldini , cu faimoasele portrete cu un accident vascular cerebral foarte rapid și elegant, Federico Zandomeneghi ( Portretul lui Diego Martelli 1879 camera 16), Francesco Podesti (dintre care Portretul acut al poetei Elizabeth Barrett Browning cu fiul Robert ), Niccolò Cannicci , Antonio Donghi , Giorgio Morandi , Filippo de Pisis , futuristii precum Giacomo Balla și Filippo Marinetti , Elisabeth Chaplin . Există, de asemenea, lucrări de sculptură (cele mai interesante de Adriano Cecioni , care cu o mare vioiciune și imediatețe au aplicat cercetările Macchiaioli la statuare) și gravuri.

Între 1978 și 2006 a fost finalizată donația patrimoniului grafic, pictural și documentar provenit de la atelierul lui Pietro Saltini. [3]

Galeria conține, de asemenea, o colecție de lucrări legate de tema Risorgimento italian. [4]

Expoziții

  • Din octombrie 2002 până în ianuarie 2003 expoziția „În căutare de culoare și lumină. Pictori maghiari 1832-1914 ”, curatoriat de Anna Szinyei Merse.
  • În 2004, Galeria de Artă Modernă a dorit să ilustreze experiența artistică a Clotilde Peploe, pictor și iubitor de artă, într-o expoziție organizată de Susanna Ragionieri.
  • Începând cu secolul al XVIII-lea, producția de imagini tipărite a fost deosebit de răspândită. Toscana este protagonista unei expoziții din 2004 dedicată acestui gen artistic, la care s-a aplicat și Giuseppe Maria Terreni, realizând, în 1783, o serie de priveliști ale orașului Livorno și ale portului care oferă și o tăietură interesantă din viața de zi cu zi.
  • Cu ocazia achiziționării unui întreg nucleu de creații de către pictorul, sculptorul, scenograful, stilistul și inventatorul „costumului” Ernesto Michaelles (alias Thayaht), galeria a organizat o expoziție de desene originale, schițe de țesături, tempera și batik.
  • Galeria de artă modernă, în 2005, s-a dedicat lui Gustavo Giulietti, propunând, la doi ani după moartea sa, o reinterpretare a operei sale.
  • O expoziție a fost, de asemenea, dedicată lui Mario Romoli, un personaj eclectic și profund religios care și-a dedicat viața intereselor multiple: de la cercetări umaniste și artistice la cercetări științifice.
  • Galeria este îmbogățită constant cu cadouri, noi achiziții și lucrări din depozite pe care expoziția „Ottocento e Novecento. Achizițiile și lucrările recente din depozite ”au vrut să se îmbunătățească. Se deschide deschiderea galeriei către cele mai recente experiențe artistice.
  • Cu ocazia aniversării a 70 de ani de la Maggio Musicale Fiorentino, Galeria a prezentat o expoziție dedicată în întregime activității acestei instituții florentine. Sute de schițe, costume, modele și schițe au fost colectate pentru ocazie; lucrări create cu ocazia montării unor opere fundamentale pentru istoria operei și teatrului, de la Nabucco la Norma , de la Turandot la Doctor Faust , de la Don Carlos la Tempesta , spectacole din 1933 până în prezent. Printre cei mai mari pictori și scenografi ai secolului XX au fost prezenți cu schițele lor: Giorgio De Chirico, Renato Guttuso, Mario Sironi, Giacomo Manzù, Felice Casorati, Oskar Kokoschka, Dino Buzzati.
  • „Căi neașteptate” a propus, în 2008, un nou itinerar expozițional al Galeriei: 42 de lucrări păstrate în depozite au apărut brusc printre cele deja expuse la muzeu. Au existat lucrări ale artiștilor din secolul al XX-lea, inclusiv De Chirico, Morandi, Andreotti, De Witt, Nomellini, Rosai, Marini, Staude , Scatizzi .
  • Galeria de artă modernă a înființat în 2009 o expoziție dedicată activității lui Sergio Scatizzi din 2000 până în 2009.
  • Expoziția „Fabrica de pietre semiprețioase din Italia Unită” documentează modul în care fabrica s-a confruntat cu marile schimbări de după 1861; vechea fabricare florentină a început, de exemplu, să accepte comisioane de la persoane private și personalități ilustre, cum ar fi țarul Rusiei, ajungând la faimă în toată Europa.
  • Pentru a sărbători 150 de ani de la Unirea Italiei , o mică expoziție dedicată pictorilor care au luptat în bătăliile Risorgimento a fost amenajată în inima Galeriei de Artă Modernă din Palazzo Pitti. Lucrările, alese dintre cele care nu sunt expuse în mod normal, sunt de diferite subiecte: împărtășesc faptul că au fost pictate de artiști patrioti, voluntari pentru războaiele de independență italiene.
  • În 2012 a fost înființată o expoziție la Galleria d'Arte Moderna pe tema schimbării din orașul Florența - prin secolele XIX și XX - la care au asistat pictorii și lucrările lor.
  • Între 2013 și 2014, Galeria de Artă Modernă a Palatului Pitti a salutat 12 lucrări din perioada impresionistă de la Muzeul Orsay din Paris, expunându-le în sala de bal din Cartierul de iarnă.
  • Între 2014 și 2015, pentru a sută de ani de la înființarea galeriei de artă modernă a Palatului Pitti, a avut loc o expoziție organizată de Simonella Condemi și Ettore Spalletti, dedicată colecțiilor sale din secolul al XX-lea. Pentru această ocazie, a fost organizată și expoziția „Culoarea umbrei”, care a fost legată de expoziția internațională desfășurată în 1914 și dedicată „Alb-negru”.
  • Expoziția „Firenze Capitale 1865-2015. Darurile și colecțiile regelui ”(noiembrie 2015 - aprilie 2016), a sărbătorit 150 de ani de la Florența, capitala Italiei (1865-1870). Expoziția face parte din ciclul de recenzii „Florența - Un an de artă publicitară”.

Notă

  1. ^ Ministerul Patrimoniului Cultural și activități, vizitatorii muzeului și venituri
  2. ^ Ministerul Patrimoniului și Activităților Culturale, Vizitatorii și Veniturile Muzeelor Arhivat la 10 ianuarie 2017 la Arhiva Internet .
  3. ^ Laura Donati și Silvia Groppa (editat de), Colecția lui Pietro Saltini (1839-1908) la Galeria de Artă Modernă din Palazzo Pitti , Livorno, Sillabe, 2014.
  4. ^ S. La Rossa (editat de), Cu Italia în inimă ... Istoria Risorgimento în Galeria de Artă Modernă din Palazzo Pitti , Livorno, Sillabe, 2011.

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 148 378 127 · LCCN (EN) n82167306 · GND (DE) 1021158-5 · BNF (FR) cb150934921 (data) · BAV (EN) 494/44446 · WorldCat Identities (EN) VIAF-143 096 278
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Galleria_d%27arte_moderna_(Firenze)&oldid=122501540 ”