Galeria Națională din Umbria

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Galeria Națională din Umbria
Perugia 016.JPG
Intrare
Locație
Stat Italia Italia
Locație Perugia
Adresă Corso Vannucci 19
Coordonatele 43 ° 06'41.69 "N 12 ° 23'18.38" E / 43.11158 ° N 12.38844 ° E 43.11158; 12.38844 Coordonate : 43 ° 06'41.69 "N 12 ° 23'18.38" E / 43.11158 ° N 12.38844 ° E 43.11158; 12.38844
Caracteristici
Tip Artă
Instituţie 1878
Director Marco Pierini
Vizitatori 96 238 (2019) [1]
Site-ul web
Editați datele pe Wikidata · Manual

Galeria Națională din Umbria este un muzeu de stat italian situat în Palazzo dei Priori din Perugia . Păstrează cea mai mare colecție de opere de artă umbre și unele dintre cele mai semnificative opere de artă din Italia centrală, din secolul al XIII -lea până în secolul al XIX-lea .

Este deținut de Ministerul Patrimoniului și Activităților Culturale , care din 2014 îl include printre institutele muzeale cu autonomie specială . [2]

Istorie

Originile sale se intersectează cu nașterea Academiei de desen , care în jurul celei de-a doua jumătăți a secolului al XVI-lea a avut sediul în Mănăstirea Olivetanilor din Montemorcino , în care au fost colectate o primă parte de desene și picturi.

Datorită suprimării ordinelor religioase impuse mai întâi de Imperiul Napoleonic și apoi de Regatul Italiei , între sfârșitul secolului al XVIII-lea și mijlocul secolului al XIX-lea, materialul colectat a crescut considerabil pe măsură ce cele mai valoroase opere artistice au trecut în proprietatea statului, integrând astfel (atunci când nu erau dispersate printre muzeele din întreaga lume) colecția Academiei.

În 1863 a fost înființată o galerie de artă civică numită după Pietro Vannucci , dar problema la acel moment a fost de a găsi o locație adecvată pentru tot materialul colectat.

În 1878 , galeria de artă a părăsit vechiul sediu al Academiei și a fost mutată la etajul al treilea al Palazzo dei Priori .

Extins cu achiziții și donații, în 1918 a luat numele de Regia Galleria Vannucci. De-a lungul anilor, noi spații expoziționale au fost create pentru utilizare de către municipalitate, iar expoziția muzeală de astăzi este organizată în ordine cronologică și împărțită în zone stilistice. Unele camere de la etajul trei sunt utilizate pentru utilizarea exclusivă a expozițiilor temporare cu caracter artistic sau cultural în general. Galeria a fost în centrul unui vast proiect de consolidare structurală, înființare muzeală și organizare muzeală. Unele dintre aceste intervenții au fost efectuate și datorită fondurilor Lotto Lotto , în baza prevederilor legii 662/96 [3] . În cursul anului 2018, cu ocazia centenarului naționalizării muzeului, au fost găzduite expoziții și evenimente de o importanță deosebită. [4]

Itinerarul expoziției

Lucrările sunt expuse în patruzeci de camere de pe două etaje ale clădirii. Pentru confortul afișării de-a lungul traseului, pot fi identificate următoarele perioade istorice.

Secolele al XIII-lea și al XIV-lea

Sculptura așa-numitului „sete”
Arnolfo di Cambio, fântână „pedi platee”, detaliu, 1278-1281

Această secțiune include primele patru camere; multe lucrări importante; printre acestea Crucifixul de lemn din prima jumătate a anului 1200 , provenind de la biserica Santa Maria di Roncione de lângă Deruta , singurul element care a supraviețuit dintr-un grup de figuri în mărime naturală; câteva lucrări sculpturale de natură profană (panouri care înfățișează Roma și lupoaica capitolină , de Nicola și Giovanni Pisano și cele cinci sculpturi din marmură de Carrara realizate de Arnolfo di Cambio între 1278 și 1281 pentru așa-numita „fântână pedi platee” ) ; picturile Maestrului Tripticului Perugia și Maestrului lui San Francesco , personalitatea dominantă a panoramei artistice umbre înainte de apariția lui Giotto da Bondone ; în camera 2 Madonna și Copilul de Duccio di Buoninsegna documentează pictura din primii ani ai secolului al XIV-lea , împreună cu alte lucrări prezente în această primă secțiune. Unele sculpturi sieneze din camera 4 se referă, de asemenea, la această perioadă, printre care se remarcă statuia din lemn a Maicii Domnului cu Pruncul de la Maestrul Maicii Domnului din Perugia . În cele din urmă, vitraliul cu Răstignirea din Assisi de Giovanni di Bonino , artist deja prezent în importantul șantier al Catedralei din Orvieto, este demn de remarcat.

Goticul târziu

Din această perioadă, Galeria Națională din Umbria, în următoarele două camere, păstrează unele dintre cele mai interesante lucrări picturale: Madonna Întronată cu Îngeri Copil și Muzician de Gentile da Fabriano ( 1404 ) și Polipticul Pietralunga de Ottaviano Nelli (semnat și datat) 1403 ).

Renașterea timpurie

Piero della Francesca, Polipticul din Sant'Antonio

Materialul referitor la Renașterea timpurie este colectat în camere cuprinse între 7 și 11. Una dintre cele mai înalte mărturii este cea a lui Beato Angelico care, în 1447 , a pictat polipticul din San Domenico , una dintre capodoperele maestrului florentin și punctul de referință. a multor artiști perugieni. Pictura lui Beato Angelico este surprinsă și de elevul său Benozzo Gozzoli care, în 1456 , a pictat retaula Sapienei Nuova .

La aceste prezențe ilustre trebuie adăugat Polipticul Sant'Antonio , pictat între 1467 și 1469 de Piero della Francesca , destinat bisericii Terciarilor franciscani ai mănăstirii cu același nume din Perugia.

Secolul al XV-lea Umbrian-Marșuri și Renașterea

Itinerariul (de la camera 12 la 19) se deschide cu Gonfalone dei legisti din Foligno Niccolò Alunno , datat 1466 , care a lăsat această lucrare la Perugia singură, concentrându-și activitatea mai ales în zonele dintre Assisi și Foligno . Alți artiști din zona Umbriei de Est descriu în această secțiune un anumit stil care este influențat de influențele Renașterii atât din zona Adriaticii ( Carlo Crivelli și Cosmè Tura ), cât și de origine florentină ( Verrocchio ) cu rezultate care duc la un anumit gust expresionist, recent etichetat de savanți ca o „ renaștere excentrică ” [5] tipică zonei apeninice dintre Gubbio și Foligno .

Revenind la Perugia, primul dintre pictorii perugieni care aderă la limbajul renascentist este Benedetto Bonfigli , printre lucrările căruia se pot admira frumoasa Buna Vestire și Sfântul Luca ( 1450 - 53 ). În zona Perugia, Bartolomeo Caporali este activ și în această perioadă, din care sunt expuse numeroase lucrări care descriu o cale artistică articulată între influențele de la Beato Angelico ( Madonna cu Pruncul și îngerii 1465 ), de la Verrocchio ( Trittico della Giustizia 1475 ) și de la Mantegna ( Madonna cu Pruncul de Ghirlanda circa 1475 ). Panorama perugiană este completată de lucrări ale lui Fiorenzo di Lorenzo și Sante di Apollonio , artiști aparținând cercului din Caporali.

În plus față de mesele de la Nișa di San Bernardino , o lucrare colectivă a multor artiști ai perioadei, inclusiv a tânărului Perugino și Pinturicchio, există și o altară recent restaurată de Luca Signorelli din Cortona, o Pietà a florentinului Piero di Cosimo și un grup de sculpturi realizate de florentinul Agostino di Duccio în 1475 pentru a decora fațada bisericii distruse din Maestà delle Volte.

Tezaurul și artele minore

În camera 17 sunt expuși aurarii și fildeșurile provenite în mare parte din muzeele civice din Perugia, unde au fost colectate începând din 1863 și inventariate fără a indica proveniența lor originală, motiv pentru care acum este imposibil să se urmărească destinațiile de origine. Printre acestea se numără potirul de argint în relief și emailurile translucide de Cataluccio da Todi și Potirul și Patenul de Benedict al XI-lea , această din urmă lucrare atribuită unui adept al lui Guccio di Mannaia și care se clasează printre cele mai înalte mărturii ale artei de sârmă a orfevrei din secolul al XIV-lea. .
În camera 18, pe de altă parte, sunt vizibile unele dintre țesăturile tipice produse în Peru, produse între secolele XIV și XVII.

Capela Priori

În camera 21 este posibil să admiri o altă mare lucrare a lui Benedetto Bonfigli : un ciclu de fresce care decorează camera folosită ca biserică de palat. Picturile povestesc episoade din viața Sfântului Ludovic de Toulouse , hramul palatului și al episcopului Sfântul Ercolano , hramul orașului Perugia. Dintre acestea din urmă, este remarcabilă capturarea lui Perila de către Totila , care relatează povestea martiriului Sfântului Herculan în timpul asediului gotilor comandat de Totila : o privire detaliată a orașului înainte de demolarea din secolul al XVI-lea pentru construirea Rocca Paolina .

Există cimatium din Pala dei Decemviri de Perugino tocmai Hristosul în Pietà.

Perugino și Pinturicchio

Perugino, Polipticul lui Sant'Agostino : Adorația păstorilor

Desigur, lucrările lui Pietro di Cristoforo Vannucci, cunoscut sub numele de Perugino , născut în Città della Pieve , sunt de o mare importanță , vizibile atât la etajul al treilea (perioada timpurie), cât și la etajul al doilea (camerele 22-26). Pentru perioada de tinerețe, se păstrează lucrări ( Adorația Magilor , Pietà ), inclusiv o tabletă ( San Bernardino care vindecă fiica lui Giovanni Antonio Petrazio da Rieti de un ulcer ) datând din 1473 , care face parte dintr-un complex de opt tablete care a format așa-numita nișă din San Bernardino .

Printre altele, Madonna della Confraternita della Consolazione ( 1496 - 1498 ), Hristos în pietate fostul cimatium al Pala dei Decemviri ( 1495 ) și Pala Signorelli ( 1517 ) aparțin fazei mature a vieții sale artistice. Însă capodopera acestor ani maturi este Polipticul din Sant'Agostino , o impunătoare mașină de altar pe două fețe, pentru care au fost pictate numeroase panouri, dintre care unele nu mai sunt în Perugia în urma cerințelor napoleoniene; din întreaga lucrare rămân în muzeu doar șapte panouri, toate expuse în camerele 25 și 26.

De Bernardino di Betto , cunoscut sub numele de Pinturicchio , contemporan al lui Vannucci și colaboratorul său pentru o anumită perioadă, se poate admira impozantul Pala di Santa Maria dei Fossi ( 1496 - 1498 ) (camera 24), una dintre capodoperele sale ale maturității și exemplu maxim al rezonanței școlii de pictură perugiene.

A doua Renaștere

Perioada este caracterizată inițial de prezența în capitala umbrică a elevilor sau adepților atât ai lui Perugino, cât și ai lui Pinturicchio ( Berto di Giovanni , Eusebio da San Giorgio , Giovanni Battista Caporali , Giannicola di Paolo ). Acestea contribuie la însuflețirea producției artistice locale cu lucrări care se referă atât la ilustrii lor maeștri, cât și la Rafael . Aceste picturi pot fi găsite în camerele 27, 28 și 29. Alte lucrări valoroase sunt Flagelația , un relief din bronz de Francesco di Giorgio Martini (camera 26) și Depunerea Baglioni , o copie a uneia dintre operele majore ale lui Rafael , pictate de Giuseppe Cesari , cunoscut sub numele de Cavalier d'Arpino (camera 27). În camerele 30-36 există lucrări ale exponenților manierismului umbru . În timp ce pentru Domenico Alfani referințele sunt încă din Perugia și Rafael, după războiul de sare din 1540 , prezența directă a guvernului papal în Perugia a impus limitări producției artistice locale. Astfel începe o perioadă de criză pentru arta figurativă umbra care va deveni mai marcată după mijlocul secolului al XVI-lea. Influențele lui Rafael și Michelangelo sunt evidente asupra operelor artiștilor umbriști precum Orazio Alfani , Dono Doni și Vincenzo Danti , alături de influențele tipic toscane ale lui Giorgio Vasari , Rosso Fiorentino și Fra Bartolomeo .

Colecția Martinelli

Valentino Martinelli , distins istoric de artă și lector la Universitatea din Perugia în anii șaizeci și șaptezeci ai secolului al XX-lea, a donat colecția sa de artă municipalității din Perugia , cu un legat din 1997 , inclusiv lucrări de pictură, sculptură și grafică create de Roman Artiști în stil baroc , printre care Gian Lorenzo Bernini , Claude Mellan , Johann Paul Schor , Mattia Preti , Carlo Maratta , Domenico Guidi , François Spierre , Giovan Battista Piranesi . În prezent, aproximativ șaptezeci de lucrări sunt expuse, dintr-un total de peste o sută, în camerele 33, 34 și în așa-numita „cameră cu ceas” de la etajul al doilea al muzeului.

Secolul al XVII-lea

În plus față de lucrările de la sfârșitul secolului al XVI-lea, camerele 35, 36 și 37 găzduiesc picturi și sculpturi cu un caracter mai contundent al contrareformei și al barocului . În Umbria continuă prezența artiștilor străini, răspândind principalele curente toscano-romane ale perioadei. Demne de remarcat sunt Madonna cu Copilul în stil baroc Ventura Salimbeni , exponenții clasicismului roman Marcello Venusti și Andrea Sacchi , Madonna rugătoare de Sassoferrato , Nașterea Maicii Domnului de Pietro da Cortona , Santa Cecilia cântând spinetul de Orazio Gentileschi și cele două picturi ale caravagescului Valentin de Boulogne .

Secolele al XVIII-lea și al XIX-lea

Plecarea lui Rinaldo și Erminia printre păstori , de către artistul școlii romane Sebastiano Conca , de evident gust rococo , sunt lucrările din secolul al XVIII-lea de cea mai mare importanță în ultimele trei săli ale expoziției, împreună cu Sant'Ambrogio care îl absolvă pe împărat Theodosius de Pierre Subleyras , precursorul iminentului neoclasicism . Pentru secolul al XIX-lea, un grup de picturi ale lui Jean Baptiste Wicar , un maestru neoclasic francez, director al Academiei Perugiene de Arte Frumoase din primii ani ai secolului, și o serie de vederi ale orașului Perugia de Giuseppe Rossi, important ca documente care mărturisesc transformările secolului al XIX-lea din zona Rocca Paolina , în centrul capitalei.

Principalele lucrări

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Catalogul picturilor de la Galeria Națională din Umbria .

Notă

  1. ^ Conferința de presă GNU din 22.01.2020, [1]
  2. ^ Vezi DPCM 29 august 2014, n. 171 .
  3. ^ beniculturali.it , http://www.beniculturali.it/mibac/export/MiBAC/sito-MiBAC/Contenuti/MibacUnif/Comunicati/visualizza_asset.html_1500008112.html .
  4. ^ gallerianazionaledellumbria.it , https://gallerianazionaledellumbria.it/event/1918-2018-i-cento-anni-della-galleria-nazionale-dellumbria/ .
  5. ^ E. Bairati , P. Dragoni (editat de), Renașterea excentrică între Umbria și Marche. Catalogul expoziției (Gualdo Tadino, 21 martie-27 iunie 2004), Mondadori Electa, Milano 2004. ISBN 88-370-2847-4

Bibliografie

  • Caterina Bon Valsassina, Vittoria Garibaldi, Galeria Națională din Umbria. Picturi, sculpturi și ceramică: studii și restaurări , Florența, Arnaud, 1994.
  • Vittoria Garibaldi, Paola Mercurelli Salari, Galeria Națională din Umbria. Ghid istorico-artistic , Milano, Silvana Editoriale, 2007, ISBN 88-366-0831-0 .
  • Vittoria Garibaldi, Galeria Națională din Umbria. Picturi și sculpturi din secolul al XIII-lea până în al XV-lea. Catalog general. Vol. 1 , Perugia, Quattroemme, 2015, ISBN 88-89398-57-4 .

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 146 349 839 · ISNI (EN) 0000 0001 2179 1209 · LCCN (EN) n84039345 · WorldCat Identities (EN) lccn-n84039345
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Galleria_nazionale_dell%27Umbria&oldid=122102260 ”