George Grosz

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
George Grosz

George Grosz , nume de scenă al lui Georg Ehrenfried Groß ( Berlin , 26 iulie 1893 - Berlin , 6 iulie 1959 ), a fost un pictor german .

De la stăpânii trecutului până la avangardă

Între 1909 și 1911 a studiat la Academia din Dresda , cu intenția de a înțelege pe deplin tehnicile reprezentative ale autorilor clasici. Apoi a făcut copii ale lucrărilor vechilor maeștri, în special de Rubens , expuse în galeria de imagini din Dresda ; în această perioadă a realizat și desene pentru ziare și reviste satirice, folosind instrumentul caricaturii.

În 1913 a rămas la Paris , unde a intrat în contact cu avangardele cubismului și futurismului și unde a putut admira de aproape lucrările lui Francisco Goya , Honoré Daumier și Henri de Toulouse-Lautrec .

În acești ani, stilul său a suferit un proces de simplificare progresivă a formelor, sub influența expresionismului , cubismului și futurismului , răspândit în rândul tinerilor artiști ai vremii.

În 1914 Grosz s-a alăturat armatei germane, dar a fost curând externat din motive de sănătate; cu toate acestea, se pare că adevăratul motiv al externării a fost un șoc psihologic pentru care a fost internat într-un spital militar.

Revenind la pictură, între 1915 și 1917 reducerea grafică a semnului a fost radicalizată pentru a exprima prăbușirea morală în urma înfrângerii prusace: pe acest stil Grosz a bazat producția din anii următori, caracterizată prin aderarea la mișcarea Berlin Dada și pozițiile politice revoluționare .

"Înmormântarea. Dedicat lui Oskar Panizza" se referă la evenimentele care au loc între 1917 și 1918 , o pictură emblematică în care autorul reprezintă alegoria omenirii înnebunită pradă corupției și a răului. Este o viziune grotescă, ireverențioasă, cu tonuri macabre, unde aceleași clădiri care apar pe scenă par să fie prăbușite și copleșite de mulțime. Un efect deosebit este sicriul plasat în centrul compoziției unde este așezat un schelet alb. O altă figură care iese în evidență este preotul care, cu brațele ridicate, ține în mâna dreaptă un crucifix alb care are funcția de a potoli cele trei ființe monstruoase și deformate care stau în fața lui și care reprezintă alcoolismul, sifilisul și ciuma. Pictura este dedicată lui Oskar Panizza care, la sfârșitul studiilor sale medicale și după ce a publicat poezii ireverențiale față de regim, a fost judecat și închis înainte de a fi internat în unele spitale de psihiatrie și a murit în cele din urmă în 1921 . Opera, pătrunsă de o venă extrem de ironică și pesimistă din partea autorului, constituie un atac asupra societății burgheze incapabile, potrivit lui Grosz, să prevină tragedia primului război mondial .

În 1919 a fost arestat pentru că a luat parte la revolta spartacistă ; în același an s-a alăturat Partidului Comunist din Germania . Începând din 1920 a fost denunțat în repetate rânduri și judecat pentru incitare la ură de clasă, dispreț pentru modestie, dispreț față de religie și insulte împotriva forțelor armate.

Un amestec de stiluri

Producția artistică din acei ani s-a bazat pe un limbaj cubist și futurist care a pornit din surse artistice nobile ale trecutului pentru a ajunge la modele iconografice populare. A trecut astfel de la desene caricaturiste la vederi urbane apocaliptice și violente la grafică politică programatică, pentru a ajunge în cele din urmă la mișcarea Noii Obiectivități , la care Grosz a participat la expoziția de la Mannheim în 1925 . În tablouri, dar mai ales în desenele și litografiile din această perioadă, se reflectă imensa tragedie din perioada postbelică germană. Străzile, coșurile, saloanele, cazarmele sunt disecate de creionul coroziv al lui Grosz, care, fără ironie, își dezvăluie fără milă ipocrizia și violența.

Stilul său aspru și unghiular, uneori copilăresc și violent explicit, este ideal pentru a ilustra oameni mizerabili, prostituate, bețivi, ucigași, soldați răniți, cu o componentă violentă a criticii sociale împotriva lăcomiei nemiloase a claselor conducătoare și a oamenilor vulgari ai afacerilor, ascuns sub masca respectabilității.

Deformațiile expresionismului și simplificările desenului infantil și ale imaginației populare dau o incisivitate crudă semnului, în timp ce multiplele planuri și efectele simultane ale cubismului și futurismului dau analiză și precizie în detalii, într-o structură exaltată și generală.

Desenele sale, multe dintre ele în cerneală și acuarelă , au contribuit foarte mult la imaginea pe care mulți o au despre Germania în anii 1920.

Perioada americană

Placă comemorativă la Berlin Wilmersdorf

În 1933 , odată cu apariția nazismului , George Grosz a fost considerat un artist degenerat și din acest motiv a părăsit Germania pentru a preda la New York ; în 1938 a obținut cetățenia SUA.

Cu toate acestea, producția perioadei americane este mai puțin incisivă, în ciuda revenirii, într-o cheie suprarealistă , la scrierea violentă și nemiloasă din trecut.

În 1958 s- a întors să locuiască în Germania.

George Grosz a murit la Berlin, la 6 iulie 1959, la vârsta de 65 de ani. Cauza morții sale este cu siguranță singulară: sosind noaptea târziu în fața casei sale, foarte beat, a deschis ușa pivniței în locul ușii de intrare. Rezultatul a fost o cădere dezastruoasă care i-a costat viața.

Împreună cu John Heartfield , a inventat tehnica fotomontajului .

Principalele lucrări

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 12.309.408 · ISNI (EN) 0000 0001 2120 8167 · Europeana agent / base / 61895 · LCCN (EN) n50032968 · GND (DE) 118 542 672 · BNF (FR) cb119060291 (data) · BNE (ES) XX890351 (data) · ULAN (EN) 500 014 558 · NLA (EN) 35.153.985 · BAV (EN) 495/151876 · CERL cnp02033461 · NDL (EN, JA) 00.620.768 · WorldCat Identities (EN) lccn-n50032968