Ghigo Agosti

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Fără note de subsol
Acest articol sau secțiune despre subiectele muzicienilor și cântăreților lipsește sau lipsește de note specifice și referințe bibliografice .
Deși există o bibliografie și / sau legături externe , nu există o contextualizare a surselor cu note de subsol sau alte referințe precise care indică cu exactitate originea informațiilor. Puteți îmbunătăți această intrare citând mai precis sursele . Urmați sfaturile din desenele de referință 1 , 2 .
Ghigo Agosti
Ghigo 1959.jpg
Fotografie de Ghigo Agosti
Naţionalitate Italia Italia
Tip Rock
Rock nebun
Perioada activității muzicale 1952 - 1974
1990 - 2007
Albume publicate 16 (+21 „single”)
Studiu 37
Trăi 1
Colecții 7
Editați datele pe Wikidata · Manual

Ghigo Agosti, născut Arrigo Riccardo Agosti ( Milano , 10 iulie 1936 ), este cântăreț , compozitor și muzician italian .

Activ de la începutul anilor 1950 , Agosti a experimentat în Italia cu genuri muzicale de origine americană și britanică precum rhythm'n'blues și rock , emulând exponenți ai muzicii negre afro-americane. S-a dedicat diferitelor genuri muzicale, atât ca solist, cât și cu diferite grupuri muzicale, dintre care a fost fondator.

Biografie

Primii ani

În copilărie a studiat acordeonul , instrument pe care l-a lăsat la pian . La zece a fost atras de blues și swing . Datorită vărului său Paolo Tosi (fost director al Decca London Italiana) a obținut discuri de import de Lionel Hampton , Louis Jordan , Count Basie , Golden Gate Quartet , George Shearing , Stan Kenton , Julie London , Nat King Cole și artiști de culoare. El este interesat de sunete bazate pe efecte ritmice și riff-uri obsesive și improvizație . Cu un repertoriu de coperte americane, în 1952 a asamblat un cvartet de jazz (la sax Paolo Tomelleri ) debutând la Centro Ebraico din Milano la cinematograful Sant'Eustorgio.

Ghigo și Arrabbiati

În 1954, inspirat de o versiune a lui Bing Crosby , la studioul lui Paolo Tosi a înregistrat o reinterpretare orchestrală a Georgiei în mintea mea (autorul Hoagy Carmichael ), dar Decca nu a avut niciun interes să producă o copertă americană realizată de un italian. Single-ul a fost înviat și atașat în 1963 la Nuova Enigmistica Tascabile (NET). În 1954, împreună cu noul chitarist Giorgio Gaber , a format grupul „Ghigo e gli angry” la Moto Club din Milano, debutând în avanpremiera Festivalului de Jazz de la Milano . Agosti își rafinează pregătirea muzicală alături de prieteni de jazz precum Enrico Intra , Lelio Lorenzetti , Lino Patruno , Ezio Leoni , Nando De Luca , Ernesto Villa și Fausto Papetti . Din 1954 până în 1956, „Arrabbiati” Agosti și Gaber au apărut în cluburile milaneze, inclusiv Il Walrus , Taverna Messicana , Arethusa și Derby .

În 1956 și-a părăsit studiile pentru muzică.

La pian a interpretat un anumit număr de piese care i-au redat popularitatea în grupurile de tineri din Milano; printre acestea, Stazione del blues (scrisă în 1951, evoluată în Stazione del rock în 1955), maccheronica Coccinella (neînregistrată încă), a eșuat la examenele de reparații (propuse screamerului Brunetta ) și neînregistrate La Gufa , Il Grillo e la Ant , Jenny Jenny Jenny (adulterarea lui Jenny Take a ride ), copertă de Louis Jordan , Little Richard (stăpânii săi virtuali de cântat), Chuck Berry , Jerry Lee Lewis și sunete inspirate de trupe mari . „Arrabbiati” nu aveau de fapt o formație stabilă, dar aveau o alternanță de artiști, cum ar fi chitaristii Ricky Sanna (mai târziu în artă Ricky Gianco ), basistul Guidone și bateristul Tony Cicatiello .

Primul festival de rock and roll

Ghigo și rebelii din Roma (1961)

La 18 mai 1957, Agosti a fost invitat la primul festival rock'n'roll Oransoda Trophy , un eveniment sponsorizat de creștin-democrații cu sponsori Oransoda , desfășurat la Palazzo del Ghiaccio din Milano și organizat de dansatorul Bruno Dossena (3 ori campion mondial); evenimentul este cunoscut și pentru debutul lui Adriano Celentano cu Rock Boys [1] .

Ghigo cântă Caldonia de Louis Jordan (considerat de Agosti ca fiind marele său inspirator și primul adevărat rocker american). A fost ultima oară când Gaber a jucat cu Agosti pentru că primul își va continua cariera cu Enzo Jannacci . Festivalul a fost câștigat de Dossena Rock Ballet , însoțit de Original Lambro Jazz Band, urmat de „ Celentano and his Rock Boys”. Citări eronate privind acordarea Trofeului Oransoda au fost publicate de Curcio Editore și alți editori; festivalul a fost destinat unui concurs de dans rock and roll la care a participat echipa națională franceză de dans acrobatic. Cântăreții și formațiile au fost invitați la festival, care la 20 mai 2008 a fost comemorat pentru a doua oară la Memorialul Bruno Dossena de la Dancing Apollo din Milano; organizator Michele Longo, președintele asociației Happy Days, unde placa de recunoaștere a fost acordată câștigătorilor din 1957, precum Lilli Napoli și Giancarlo Gatti, dansatori supraviețuitori ai baletului Dossena Rock.

Santa Tecla, Templul din Milano

Apariții rare la Santa Tecla datează din '58, cu gemuri formate de muzicieni prezenți în club chiar ocazional. În club, frecventat printre alții de Gian Franco Reverberi , Giorgio Gaber , Ricky Gianco , Enzo Jannacci și Adriano Celentano , s-au prezentat în mod regulat ansambluri de jazz, precum „ Milan College Jazz Society ” și „ Gianni Basso - Oscar Valdambrini quintett ”. Din '59 serile oficiale continuă apoi timp de câțiva ani cu orchestra lui Bruno De Filippi și formarea lui Enrico Maria Papes (tobe), Giacomo Di Martino (chitară), Sergio Di Martino (bas), care se va forma în '63 I Uriași . Între Agosti și acestea s-a născut o mare prietenie cu Mino Di Martino și Francesco Marsella . Pe 19/02/60 Agosti participă la festivalul „Stracortina” ( Cortina D'Ampezzo ); este premiat cu Giorgio Gaber, Umberto Bindi , Marino Barreto , Miranda Martino și Cvartetul 2 + 2 .

Prima gravură oficială

Coccinella a fost scrisă în 1956 și înregistrată în 1957. Agosti a propus piesa maestrului Piero Soffici; după înregistrare, temerile de cenzură l-au determinat pe producătorul Gianbattista Ansoldi să regândească. Atenția producătorului a însemnat doi ani de așteptare pentru perioade mai mature pentru public. Lansarea oficială a Coccinella este din toamna anului 1959, cu mii de exemplare destinate juke-box-ului .

Prezentatorul Rai Mario Riva îl invită pe Agosti la TV la Il Musichiere în 1959, unde va împărtăși scena cu alți tipători, precum Mina (Baby Gate), Brunetta , Tony Dallara , Guidone și alții. 1960 , Ladybird din juke box merge la magazinele de discuri. Albumul vinde peste 1 milion de exemplare în Italia (acordat de Peer Southern Music , eticheta care deține drepturile de publicare).

Gărgăriță la Rock Station

Agosti a fost cenzurat de comisia RAI, care a descoperit o inspirație din pariziana „Madame Coccinelle ”, o artistă transgender franceză care în 1958 a fost operată pentru a schimba sexul. Situația este complicată de sosirea la Milano în 1960 a doamnei „Coccinelle”: cenzura RAI a lovit-o din nou pe artistă pe melodiile Banana, rezultatul modei , Fată frumoasă din Verona și Dai fa la brava (nescris de Agosti, forțat de către editor să o cânte); pasaje considerate „echivoce” pentru sensurile duble prezente în texte. Însă, potrivit artistului (din cartea Fericirea costă un simbol ), motivul cenzurii nu a fost legat de textul cântecelor sale, ci de modul său de a cânta neacceptat de profesorii Rai care au judecat interpretarea cântecului care nu se potrivea standard muzical.de radio și TV. Radio și televiziunea nu mai erau accesibile Agosti, care a rămas cu presa, juke box, festivaluri și turnee. Acest rock and roll a fost judecat în 2005 de Radio RAI 2 [2] printre cele mai bune 10 melodii italiene din secolul al XX-lea ; când a debutat albumul, în spate a apărut Stazione del Rock , a cărui primă înregistrare (c / o studio a lui Paolo Tosi) datează din '55, cu înregistrarea în vinil din '57. Coccinella a găsit fertilitate pe piețele franceze și spaniole în 1961 și în Italia cu cea de-a doua ediție a Coca-Cola. Piesa este cunoscută și cântată în toată lumea, cu versiuni ale diferiților artiști de toate naționalitățile, precum Juan Alegre care a publicat Coccinella în 1960, redenumindu-l Jo te quiero , Paul White (Marea Britanie), mai târziu în Italia rockerul Guidone , Enzo Maugeri , Pino Donaggio , Ivan Cattaneo în italiană Graffiati ( 1981 ), Giulio Todrani (tatăl lui Giorgia ), din 1992 până în 2007 alți artiști italieni: grupul din Catania Francois e le coccinelle (care își ia numele din melodie), Spot Band , Mauro Tallevi , puloverele , Mica Taver și aligatori lui nebun și o sărbătoare emblematică în Ligabue lui 1998 filmul Radiofreccia . Din punct de vedere istoric, Coccinella și Stazione del Rock sunt considerate două melodii pioniere; nu puțini experți din sector, criticii și colecționarii de vinil îi consideră primii ritm'n'blues și rock'n'roll din istoria italiană și poate europeană.

Pe scenă și pe vinil

Stilul său a fost caracterizat de o voce impetuoasă, plină de frenezie și o prezență scenică puternică (și-a rupt cămășile în bucăți, s-a mișcat ca un contorsionist, a coborât de pe scenă dezlănțuind mulțimea). În timpul festivalurilor a preluat scena cu improvizații vocale și jam sesiuni . În fruntea pieței discurilor italiene, el lucrează în mai multe genuri, de la Rock and roll la Blues Shallot și închisoare , cha cha cha Banana fruct al modei , balada Solo con me , Twist Baby Twist Me și Tango rock I n-ar fi crezut niciodată . Vânzări puternice de discuri, care vizau topul clasamentelor; printre succesele sale putem menționa R&R Coccinella , Allocco tra gli angeli și No al Demonio , R&B Stazione del Rock , îl cunosc pe Jenny , sufletul Nu vreau să-mi fie milă , ritmul Ciao și ursuletul de pluș negru și James Brown experimental spune că spun .

Manifestul Scream Party - 1960

Din 1959 până în 1969 a măcinat turnee, seri și evenimente precum Festivalul dell'Urlo (produs de Agosti), Cântecul (1960 încoace), Juke Box (1961 încoace), Twist (1963), Rock'n roll (din 1957 până în 1961), cu excepția Festivalului Cantagiro și a Festivalului Sanremo care nu l-au găzduit niciodată.

Partidul Extremist al Țipătului

Agosti la Scream Festival în 1961

În 1960 , cu o fracțiune de țipători subversivi , a înființat partidul extremist al țipătului , care avea ca scop opunerea cântăreților melodici și a politicii de cântare a RAI .

Cu acești aliați, a organizat până în 1963 ediții ale Festivalului dell'Urlo , live unde nimeni nu concura, fără învingători sau învinși. Primii țipători agregați la Agosti au fost: Brunetta , Guidone , Little Tony , Babette și Tony Renis . Din 1961 , echipa s-a extins cu Dyna Mitt , Lidia La Gatta , Fausto Denis , Jerry Pryel , Fred Ciclone , Cucciolo Di Lernia , Joe Tornado , Riki Sanna , Rik Valente , Angela , Fred Ciclone , Pino Donaggio , Paula , Pino Vinci și Clem Sacco [3] .

Acești țipători au urmat Agosti în edițiile festivalului juke-box , produse de Agosti.

Punctul de cotitură demențial

Agosti este un precursor al rockului demențial alături de prietenul său Clem Sacco ; inspirația asupra genului i-a venit în adolescență, asimilând idei nebunești din filmele lui Alberto Sordi , considerat de artist ca fiind inventatorul genului. Primul dement este Banana fruit of fashion (1960), urmat de rock'n roll Nu! la diavol , de la blues-ul rural Scalogna și închisoare (1961) și Treisprezece viermi cu filtru (inspirat de celebrul scandal stricat de țigări, 1962). S-a discutat mult despre nebunul fruct bananier al modei considerate concupiscente; nepublicat, a fost prezentat în 1959 la Festivalul San Severino Marche (prezent Brunetta, în registratura Mara Pacini ) și la Teatrul Orfeo din Milano, sub îndrumarea maestrului Piero Soffici (tatăl lui Roberto Soffici ). Datarea greșită a piesei a fost publicată în enciclopedia rock italiană; albumul a fost prezentat la Festivalul Șase Zile ale Cântecului din Milano în 1960, unde Agosti (cu Allocco tra gli angeli ) s-a clasat pe primul loc în prime time, pe locul doi în următoarele și pe al treilea în ultimul.

Melodii pentru cântăreți și videoclipuri

Agosti cântând pe Allocco printre îngeri .

În 1960 Agosti a scris pentru noul venit Fred Bongusto Frumos frumos ; În 1965 Un lucru fără importanță pentru Nicola Di Bari și Dacă iubesc un băiat dintr-o cântăreață care a scăpat din Clanul Celentano alias Ketty ( Milena Cantù . În 1960 alte două videoclipuri, Coccinella (extras din Musichiere ) și Rock lo scatenato , primul rock Carosello cu Agosti întemnițat într-o cușcă și obligat să bea mușețelul terapeutic Bonomelli La Roma în 1961, însoțit de grupul lui I Ribelli , a triumfat la Festivalul Rock'n Roll într-un spectacol întrerupt de poliția rutieră, un eveniment păstrat de Istituto Luce.

Ghigo și Goghi

Primul basist Iccio Cappetti din 1964 până în 1966, În epoca de aur a ritmului , a prezidat scene alternative cu trupa „Ghigo ei goghi”, o formație live care din 1964 până în 1969 l-a însoțit cu artiști precum: Ricky Gianco (chitară ), Roberto Frizzo (chitară), Gilberto Ziglioli (chitară), Beppe Panzironi (atunci bateristul lui Balordi) și Claudio Corazza . Cu Goghi, în 1966 a efectuat un lung turneu în peninsulă cu cântărețul Antoine .

Mister Soul

Mister Soul a fost un alt pseudonim folosit de Agosti, creat de graficianul și pictorul milanez Mario Moletti care a proiectat și coperta anilor 45 Nu vreau milă gravată în 1966 pentru Bluebell . Pe acest disc Agosti a cântat cu un fals accent american. În 1967 a fost intervievat la Viareggio de mai mulți jurnaliști, care au încercat în zadar să afle cine se ascundea în masca sa. În spectacolele sale live, Mister Anima a folosit o voce negroidă, deghizându-se într-o tunică falsă, barbă și mustață. Misterul s-a încheiat la „Festivalul Trandafirilor” din 1967; când pentru nevoi de televiziune a fost obligat să-și declare adevăratul nume.

Rico Agosti

RICO 1968

În magazinele de discuri și juke box-uri apare sub alt pseudonim și cântă L'orsacchiotto nero (prezentat în competiție la Un disco per estate 1968 ) și în spiritul dixieland La Boutique , piese care erau destul de populare în 1968 . Melodiile merg pe piața franceză cu versiunea Ourson noire și în Statele Unite / Marea Britanie cu versiunile Small Black Bear / The Boutique .

Probus Harlem

În 1968, o nouă schimbare de imagine cu pseudonimul „Probus Harlem” pe două 45 de ani, care fac cu ochiul la Procol Harum și la duo-ul Sam & Dave . Revizuiri ale A Whiter Shade Of Pale și Homburg și melodiile Love, drug and sex și Hold I'm coming (varianta Hold on I'm coming de Sam & Dave) cu o vânzare decentă în străinătate. Aspectul său extravagant este împodobit cu un șarpe inofensiv numit „Pippo” care îl însoțește până la următoarea schimbare de imagine, de la „Ghigo Agosti” la „Flori de duminică neagră”.

Teatru de avangardă

În 1969 a triumfat la spectacolul multimedia „Off-Off” de la teatrul Manzoni din Milano cu piesa James Brown spune ... io dico !!! . Pentru durată și structură, a fost citit ca un experiment în rock psihedelic , obținut prin revizuirea filmului It's a Man's, Man's, Man's World de James Brown . El a inversat etica textului original într-o interpretare de protest teatral. În vremea transformărilor sonore, s-a dezvăluit ca un inovator al „teatrului avangardist”; creativitatea sa în timpul spectacolelor a creat o fuziune între muzică și teatru și elemente care au atras atenția unor actori de teatru, inclusiv Vittorio Gassman (din Manifestul Doppio nr. 67 din 1969).

Flori de duminică neagră

Ultima formație din 1971 până în 1974: trio-ul „Black Sunday Flowers”, Agosti (voce-organ), muzicienii JF Bennet (pseudonimul lui Gianfranco Dapieve , tobe) și Paul White (bas) care au încoronat un repertoriu experimental de jazz / rock progresiv și improvizațional. Aceste sunete l-au condus la festivaluri alternative: Festival di Re Nudo (Lambro Park 1974) și omagii ulterioare festivalului Woodstock , chiar și după mulți ani, cum ar fi în 1998 la cele 3 zile din lume pe înălțimile Genovei . The Black Sunday Flowers a lansat un singur single produs de Bla Bla , cu partea B Hot Rock și partea A Madness , rock în stil 007 jazz- contaminat cu suflet ; discul, însă, nu reflecta identitatea trio-ului, care a prezentat în direct un repertoriu instrumental de jazz rock progresiv.

Colaborări

A împărtășit scena cu artiști internaționali, mai întâi cu Jimi Hendrix (Piper di Milano 1966), apoi din 1968 până în 1974, Elton John (Palasport di Genova), Isaac Hayes (Teatro Alcione di Genova) și alți artiști străini; a cântat împreună cu muzicieni precum basistul Livio Sanfilippo , chitaristul Roberto Giuliani și bateristul Sandro Lorenzetti , fondatorii formației progresive Maxophone în 1973. În 1971 a fost chemat de Pino Massara să semneze cu Madness motivul principal al filmului omonim Madness eyes of luna de Cesare Rau (sub pseudonimul de Black Sunday Flowers); în 1980 a fost protagonistul unui episod RAI Lecția italiană .

Abandonarea scenelor, fotografie și jurnalism

Spre sfârșitul activității sale muzicale, în 1969 și-a început activitatea fotografică. Din 1970, Virgin îl angajează pentru servicii fotografice în Italia și Marea Britanie, unde se leagă de artiști importanți; printre primii Gongii lui Daevid Allen . În 1974 a abandonat definitiv scenele.

Din 1974 și-a dezvoltat activitatea jurnalistică în mai multe direcții: modă, știri naționale, teatru, sănătate, medicină, sport, mister, știință, societate, medicină și religie. Lucrează la coperte și recenzii pentru case de discuri, fondând o agenție foto-jurnalistică.

Revenirea anilor nouăzeci

În 1988, Toast Records a lui Giulio Tedeschi a inserat o piesă a lui Mister Anima, Nu vreau să fiu milă , în compilația Oracolo , dedicată artiștilor vechi și noi reprezentând psihedelia italiană. În 1990, Agosti s-a întors pe scena la Red Ronnie's Roxy Bar, care l-a găzduit de mai multe ori pentru a sărbători aniversările anilor cincizeci și șaizeci. În această perioadă, On Sale Music Records a lui Italo Gnocchi a promovat hiturile istorice ale lui Agosti în diferite compilații.

În 1992, melodiile Madness și Hot Rock au fost colectate în compilația rock-psihedelică Tarzan produsă de Pino Massara de Bla Bla . De remarcat este cd-ul din 1993 Gli avanzi di Ghigo produs de Peer Southern , care colectează hituri vechi și piese noi. În 1994 piesa Coccinella a fost inclusă în compilația Balliamo produsă de Pino Donaggio . Pe vinil 33 rpm La cosa (1995- Musicando ), o lucrare prog-experimentală de Agosti. Apoi, CD-ul dublu din 1996 Fragmente de rugăciune ( Musicando ), o lucrare religioasă experimentală, cu psalmi muzicați și recitați.

Până în 2007 , alte înregistrări cu caracter religios: cele două CD - uri Rugaciuni simple si trezirea în rugăciune, Mixul experiment progs experimentale nepublicate (anilor nouăzeci), The Ghigo Coccinella CD - ul cu piese noi și hit - uri de epocă modificate pe calculator. Apoi May Gaar cu marii clasici de jazz din adolescența sa cu Roberto Frizzo , chitaristul lui Ghigo și goghi-ul din acea vreme .

În 2010 piesa sa Allocco tra gli angeli este inclusă în coloana sonoră a celei de-a doua ediții a Tutti pazzi per amore (în finalul episodului din 25 aprilie).

Discografie

Singuri

Ghigo și cei furioși

Ghigo

  • 1961 - Nu! Diavolului / Șalote și închisoare (scrisoare către Iosif) - (CRA 91797 primar, 7 ")
  • 1961 - Si titubi, tu titubi / Thirteen worms with a filter - (Primary CRA 91812, 7 ")
  • 1962 - Babe twist me / Peppermint Twist - ( Ri-Fi , 7 ")
  • 1962 - Fată frumoasă din Verona / Numai cu mine / Haide, fii cuminte - (EP Primary CRA 91913, 7 ")
  • 1963 - Georgia în mintea mea (Net - Ri-Fi , 7 ")

Ghigo și Goghi

  • 1964 - Bună ziua / îl știu pe Jenny / nu aș fi crezut niciodată - ( Disco tris Fantasy FS 1007, 7 ")
  • 1965 - I'Got te / Memphis Tennesse - (nelansat) - Musicando ) 33rpm 1995
  • 1966 - La ora miezul nopții / Sunny după - amiază - (nelansat) - Musicando 33giri 1995
  • 1967 - Ziua de vis / lateral Out - (nelansat) - Musicando 33giri 1995

Mister Soul

  • 1966 Nu vreau milă / timp de singurătate - ( Bluebell BB 3174, 7 ")
  • 1967 - My Walk / The Attraction - (Bluebell BB 3185, 7 ")

Probus Harlem

  • 1967 - O nuanță mai albă de pal / Hold I coming - (Bluebell BB 3182, 7 ")
  • 1967 - Homburg / Dragoste, droguri și sex - (Bluebell BB 3191, 7 ")

Rico Agosti

  • 1968 - Ursuletul de pluș negru / La Boutique - ( Melody MD 603, 7 ")
  • 1968 - Buticul / Micul urs negru - (Melody MD 603, A - versiunea SUA și Marea Britanie, 7 ")
  • 1968 - Ourson noire / La Boutique - (Melody MD 603, B - versiune franceză, 7 ")

Ghigo Agosti

  • 1969 - James Brown spune ... zic !!! / zic !!!! (a doua parte) - ( Belldisc BD 8027, 7 ")

Flori de duminică neagră

EP

Album studio

Colecții

Coloane sonore

Filmografie

Televiziune

  • 1961 - Rock caruselul sălbatic
  • 1969 - James Brown spune ... zic !!
  • 1980 - Lecția serialelor de televiziune italiene

Clip video

  • 1960 - Ladybird , clipuri, muzică
  • 1960 - Feriți - vă de banane , clipuri, muzică
  • 1961 - Animale pentru cântat , clipuri, muzică
  • 1967 - Plimbarea mea , clipuri, muzică

Alte

  • 1961 - Roman Rock'n Roll Festival , muzică

Notă

  1. ^ Gino Cervi, Sergio Giuntini, Milano în sport , Hoepli Editore, 2014 - ISBN 8820364964
  2. ^ Programare și arhivă prezentare RAI 2005
  3. ^ Rodolfo D'Intino, Conclavul țipătului , publicat în Sorrisi & Canzoni, 1961 ( JPG ), pe 2.bp.blogspot.com . Adus la 1 mai 2019 (arhivat din original la 5 martie 2016) .
  4. ^ a b c d e ediție limitată de 100 de racli produse de fiul său Matteo Agosti

Bibliografie

Această intrare va fi wikificată
Questa voce o sezione sugli argomenti compositori e cantanti non è ancora formattata secondo gli standard .
Contribuisci a migliorarla secondo le convenzioni di Wikipedia . Segui i suggerimenti dei progetti di riferimento 1 , 2 .

Libri

Altre fonti

Altri progetti

Collegamenti esterni

Controllo di autorità Europeana agent/base/4654
Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Ghigo_Agosti&oldid=119252506 "