Giacomo Balla

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
G. Balla, Autocaffè, 1929

Giacomo Balla ( Torino , de 18 luna iulie anul 1871 - Roma , de 1 Martie Aprilie din 1958 care ) a fost un pictor , sculptor , designer de si autor al " paroliberi " italian . A fost un exponent de frunte al futurismului, semnând împreună cu ceilalți futuristi italieni manifestele care i-au sancționat aspectele teoretice.

Biografie

Giacomo Balla, Affetti (Studiu) , 1910, ulei pe panou, 68x52 cm. Colecție privată, Futur-ism, Roma

Balla s-a născut din Lucia Giannotti, croitoreasă, și din Giovanni, chimist industrial, fotograf amator pasionat. Copil unic, tatăl său este orfan la vârsta de nouă ani; își datorează ascensiunea socială determinării mamei care își investește toate câștigurile în educația copilului ei. De la o vârstă fragedă s-a arătat interesat de artă: a început să studieze vioara , dar în curând a abandonat muzica pentru a se dedica picturii și desenului . După liceu s-a înscris la Academia Albertina , unde a studiat perspectiva , anatomia și compoziția geometrică, sub predarea lui Giacomo Grosso . A urmat apoi lecțiile lui Cesare Lombroso de psihiatrie și antropologie criminală . La fel ca tatăl său, a devenit pasionat de fotografie și a urmat atelierul pictorului și fotografului Oreste Bertieri .

În 1891 a debutat ca pictor la Societatea de Promovare a Artelor Plastice din Torino, un mediu frecventat de aristocrația din Torino și de clasa medie superioară; în acest context l-a cunoscut pe Edmondo De Amicis și Pellizza da Volpedo .

În 1895 pleacă de la Torino pentru a se stabili cu mama sa la Roma, unde va rămâne toată viața. Aici se apropie de noua tehnică pointillism , devenind promotor și găsind imediat un număr bun de studenți (printre care Boccioni , Severini , Sironi ). În 1904 în Campidoglio s- a căsătorit cu Elisa Marcucci, de asemenea croitoreasă, cunoscută grație prietenului său Duilio Cambellotti . Două fiice s-au născut din căsătorie, Luce Balla (Lucia) (1904-1994) și Elica Balla (1914-1992), (ambele au devenit artiști futuristi).

În 1903 a expus la V Bienala de la Veneția [1] ; este prima dintre mai multe participări postume ulterioare [2] .

Activitatea sa creativă a fost foarte intensă în primii zece ani , inspirată de stilul divizionist , dar începând din 1911 și-a exprimat noi interese stilistice, a intrat într-o nouă fază a cercetării picturale care vizează reprezentarea dinamismului, a mișcării; trasați linii de mașini de curse și alte figuri în mișcare pe hârtie sau pânză.

Futurism

Dinamismul unui câine pe lesă 1912, Buffalo , Galeria de artă Albright-Knox [3]
Adu acasă Balla, 1928

În anii primului război mondial a urmărit ideea unei arte totale, definită ca artă-acțiune futuristă . Mai ales după 1916, la moartea lui Boccioni (căruia în 1925 îi va dedica lucrarea Il fugno di Boccioni Foto ), este protagonistul incontestabil al mișcării. Total convertit la futurism , își vinde toate lucrările figurative la licitație și începe să le semneze cu pseudonimul FuturBalla .

În 1914 a semnat manifestul futurist Le vêtement masculin futuriste, care a fost urmat câteva luni mai târziu de ediția italiană intitulată The antineutral dress , o publicație însoțită de schițe și modele. Este o invitație de a adopta estetica futuristă prin îmbrăcăminte; teoretizează și propune înlocuirea îmbrăcămintei masculine vechi, întunecate și sufocante cu una mai dinamică, mai îndrăzneață și mai colorată, asimetrică, care rupe tradiția și se adaptează la conceptul futurist de modernitate și progres; o rochie care se referă și la război și face bărbatul mai agresiv și mai festiv [4] . Urmând întotdeauna estetica futuristă , el își transformă casa decorând pereții și mobilierul într-o revoltă de forme cu culori orbitoare [5] .

Încă în 1914 a făcut florile futuriste în grădina Casei Cuseni din Taormina ; aici, împreună cu Depero, este și autorul multor decorațiuni pentru pereți.

1914, floare futuristă, Casa Cuseni, Taormina

În 1915, din nou cu Depero, a semnat manifestul Reconstrucția futuristă a universului, unde teoretizează modul în care dinamismul pictural și dinamismul plastic sunt bine conectate cu cuvintele în libertate și arta zgomotelor:

„Noi, futuristii, Balla și Depero , dorim să realizăm această fuziune totală pentru a reconstrui universul făcându-l fericit, adică recreându-l în întregime [6] ”

El începe să lucreze la onomatopeea , să compună tabele fără cuvinte și să proiecteze seturi [7] evidențiind legăturile dintre imagine și dimensiunea fonetic-zgomot [8] . Din afiș izvorăsc ideile „jucăriei futuriste”, a „peisajului artificial”, a „animalului metalic”, a „rochiei transformabile”, a „concertului plastic-motor-umor în spațiu”, a „ reclama fono-monoplastică ".

În 1917 proiectează decorurile pentru Feu d'artifice , niciun dansator de balet nu va fi pe scenă la Teatrul Costanzi din Roma , produs de Ballets Russes din Diaghilev , cu muzică de Igor 'Fyodorovich Stravinsky . În aceeași perioadă creează mobilier, mobilier, mobilier și participă la secvențele filmului Viața futuristă (1916), participând la filmări cu Marinetti . În octombrie 1918 a publicat Manifestul culorii , o analiză a rolului culorii în pictura avangardistă [9] .

Perioada fascistă

În 1921 a pictat pereții Bal Tic Tac , un club roman de cabaret unde se cântă Jazz ; mediu la modă pentru toți anii '20 , apoi degradat și închis, a fost redescoperit recent în timpul renovării unui sediu al Băncii Italiei [10] [11] .

Ca parte a aderării sale la futurism, pe care Balla o continuă fără încetare, în 1926 a sculptat o statuetă înfățișând-o pe Mussolini , cu inscripția la bază: „Am venit să dau un guvern Italiei”. Lucrarea va fi livrată direct la Duce . În anii treizeci a devenit artistul fascismului prin excelență, foarte apreciat de critici. Între 1932 și 1935 realizează March on Rome , o pictură realizată pe spatele unei alte pânze, „Viteza abstractă” din 1913; lucrarea arată o referință la A patra stare a lui Pellizza da Volpedo.

La bătrânețe se va întoarce la figurativism .

În 1937 a scris o scrisoare către ziarul Perseo: la două săptămâni din viața italiană cu care acum se declară străin de activitățile futuriste:

«Mi-am dedicat toate energiile cu o credință sinceră reînnoirii cercetării, dar la un moment dat m-am trezit împreună cu indivizi oportunisti și carieriști cu mai multe tendințe de afaceri decât artistice; și în credința că arta pură se află în realism absolut, fără de care se cade în forme decorative ornamentale, așa că am preluat din nou vechea mea artă: interpretarea realității goale și sănătoase "

Din acest moment, Balla a fost pus deoparte de cultura oficială , până la reevaluarea operelor sale și a celor futuriste în general, care a avut loc după război.

A doua perioadă postbelică

În 1949, unele dintre lucrările sale, inclusiv faimoasa pictură " Dinamismul unui câine pe lesă " din 1912, au fost expuse la MoMa la expoziția: Arta italiană din secolul XX [12] .

A murit la Roma la 1 martie 1958, la vârsta de 86 de ani. Este înmormântat în cimitirul Verano .

În 1959, două dintre lucrările sale ( Fata cu cerc și Shot of a rifle ) au fost expuse la expoziția de 50 de ani de artă din Milano. De la divizionism până astăzi , organizat de Permanente [13] .

Sculptură de viteză și zgomot , (1914-1915, reconstruită în 1968) Muzeul și grădina de sculptură Hirshhorn

Mulți istorici și artiști de artă au scris despre el [14] , inclusiv:

«Giacomo Balla, care ne-a devenit profesor, ne-a introdus în tehnica modernă a divizionismului, fără a ne învăța însă regulile fundamentale și științifice. Balla era un om cu o seriozitate absolută, profund, atent și pictor în cel mai larg sens al cuvântului. [...] A fost o mare avere pentru noi să întâlnim un astfel de bărbat, a cărui decizie a decis poate întreaga noastră carieră. Atmosfera picturii italiene era în acel moment cea mai noroioasă și mai dăunătoare pe care și-o putea imagina; într-un astfel de mediu chiar și Raphael abia ar fi ajuns la imaginea de gen! "

( Gino Severini [15] )

«Balla, pe care îl medita de câțiva ani pe tema dinamismului (faimosul Câine în lesă datează din 1912), depășește Boccioni: ignoră aproape complet imaginea vizuală pentru a da imaginea psihologică a mișcării. Cercetările sale sunt în principal lingvistice: își propune să stabilească un cod de semne care să însemne viteză, dinamism etc. Acestea sunt concepte care interesează intens omul modern: concepte care doresc să fie exprimate vizual deoarece percepția este mai rapidă decât cuvântul și care nu pot fi exprimate prin semne care implică trimiteri la natură, deoarece trebuie să exprime ceva nenatural, ceva realizat prin dispozitive mecanice. "

( Giulio Carlo Argan [16] )

«„ Solidificarea impresionismului ”constituie baza dezvoltării picturii Balla futuristă: adică trecerea de la subdiviziunea pigmentului colorat al divizionismului la construcția geometrică abstractă - de sine stătătoare - a interpenetrărilor irizate: n ° 1, 2, 3 (1912). Aceste studii arată ca niște cadre gigantice captate în spațiu de un ochi catodic imaginar. "

( Enrico Prampolini [17] )

Lucrări

  • Luna Park, Paris (1899)
  • Letizia Pesaro Maurogonato (1901)
  • Familia Carelli (1901-1902)
  • Faliment (1902)
  • Logodnica din Villa Borghese (1902)
  • Mama (c.1902)
  • Portretul lui Nunzio Nasi (1902)
  • Portretul unei doamne în aer liber (1903)
  • Polipticul celor vii: țăranul (1903-1905)
  • Polipticul celor vii: nebuna (1903-1905)
  • Ziua muncitorului (muncă, mâncare, întoarcere) (1904)
  • Lampă cu arc (1909 sau 1911)
  • Villa Borghese - Parcul Cerbelor (1910)
  • Mâinile violonistului (1912)
  • Dinamismul unui câine pe lesă (1912)
  • Fată alergând pe balcon (1912)
  • Interpenetrare irizantă n. 7 (1912)
  • Interpenetrare irizantă n. 13 (1912)
  • Speed ​​of Car (1912)
  • Linii de trend + Succesiuni dinamice (1913)
  • Mișcări rapide: trasee în mișcare + secvențe dinamice (1913)
  • Zborul rândunelelor (1913)
  • Viteza abstractă (1913)
  • Viteza mașinii (1913)
  • Viteza mașinii + lumină + zgomot (1913)
  • Interpenetrare irizantă n. 4 (c.1913)
  • Interpenetrare iridiscentă radială (1913-1914)
  • Viteză abstractă + zgomot (1913-1914)
  • Biker noise form (1913-1914)
  • Mercur trece în fața Soarelui (1914)
  • Schiță conceptuală pentru o mașină de tipărit (1914)
  • Capcanele războiului (1915)
  • Waving (1915)
  • Formele plâng vii Italia (1915)
  • Steaguri la altarul patriei (1915)
  • Imitatie sinoptică: costum pentru femeia din cer (1915)
  • Linie de viteză + formă + zgomot (1915)
  • Vălul văduvei + peisaj (cuirasat + văduva + vânt) (1916)
  • Schiță de scenă pentru baletul „Feu d'artifice” de igor Stravinsky (1917)
  • Brush Cleaner (1918)
  • Compoziție futuristă (1918)
  • Linii de forță ale peisajului + grădină (1918)
  • Extindere de primăvară (1918)
  • Către noapte (1918), ulei pe pânză
  • Liniile spațiale + lumina (circa 1919)
  • Suntem patru (fericiți cei care îi găsesc) (circa 1920)
  • Numere îndrăgostite (1920)
  • Mood Autostat (1920)
  • Știință versus obscurantism (1920)
  • Pesimism și optimism (1923)
  • Schiță pentru trei timbre aniversare ale Marșului de pe Roma (1923)
  • Schiță de scenă pentru balet futurist (circa 1925)
  • Momentul meu din 4 aprilie 1928, 10 dimineața plus două minute (1928)
  • Ilustrații ale cărții „Cele douăzeci și șapte de cantate ale revoluției” (Virgilio Fiorentino), ed. Pinciana 1930 (100 bucăți)
  • March on Rome ( versul Abstract Speed) (1931-1933)
  • Extinderea parfumului ( recto ), Primo Carnera ( verso ) (1933)

Notă

  1. ^ Portret. Piemont Room A cincea expoziție internațională de artă a orașului Veneția (1903) , pe http://asac.labiennale.org . Adus la 8 ianuarie 2020 .
  2. ^ Giacomo Balla. Works , pe http://asac.labiennale.org . Adus la 8 ianuarie 2020 .
  3. ^ Dinamismul unui câine pe lesă , pe albrightknox.org . Adus pe 12 ianuarie 2020 .
  4. ^ Istoria futurismului. 1914. Rochia anti-neutră , pe www.arengario.it . Adus la 8 ianuarie 2020 .
  5. ^ Pablo Echaurren , Scandalul casei Balla , pe www.huffingtonpost.it . Adus pe 12 ianuarie 2020 .
  6. ^ Reconstrucția futuristă a universului , pe www.arengario.it . Adus la 8 ianuarie 2020 .
  7. ^ Giacomo Balla, Ada Masoero și Maurizio Fagiolo dell'Arco , Giacomo Balla: futurismul pe scenă: schițe și alte materiale de la Muzeul Teatrului La Scala , Muzeul Teatrului La Scala , 2001.
  8. ^ Giacomo Balla, Scrieri futuriste , în Giovanni Lista (editat de), Artiste carduri , Milano, Abscondita srl, 2010.
  9. ^ Expoziția pictorului futurist Balla - Manifestul culorii , pe www.arengario.it . Adus pe 10 ianuarie 2020 .
  10. ^ Bal Tic Tac ( PDF ), pe www.bancaditalia.it . Adus pe 14 ianuarie 2020 .
  11. ^ În 2017, pereții pictați de Balla au fost redescoperiți în camera deținută acum de Banca Italiei ; restaurarea este în curs de desfășurare pentru viitoarea sa deschidere către public. Vezi: Bal Tic Tac al lui Balla reapare la Roma , pe www.ansa.it. Adus pe 10 ianuarie 2020 .
  12. ^ (EN) Arta italiană din secolul al XX-lea , al moma.org, 1949. Adus pe 10 ianuarie 2020.
  13. ^ Remo Taccani (editat de), 50 de ani de artă la Milano. De la divizionism până astăzi , Vallardi, 1959, p. 15.
  14. ^ OPAC SBN , pe opac.sbn.it. Adus pe 10 ianuarie 2020 .
  15. ^ Gino Severini, Toată viața unui pictor , Garzanti, 1946.
  16. ^ Giulio Carlo Argan, Modern art 1770 - 1970 , Sansoni, 1970.
  17. ^ Enrico Prampolini, Prefață , în Catalogul expoziției "Futur. Balla 1912-20" la Galeria de Artă Contemporană Lungarno delle Grazie , Florența, 8 noiembrie 1952.

Bibliografie

(Lista parțială)

  • Anna Barricelli, Balla , Roma, De Luca, 1965.
  • Giovanni Lista , Balla, catalog général de l'œuvre , I, Modène, Editions of the Fonte d'Abisso Gallery, 1982.
  • Elica Balla, Cu Balla , Multhipla, 1984.
  • Maurizio Fagiolo dell'Arco , Futur-Balla: viață și opere , Milano, Electa, 1992.
  • Gavioli Vanessa, Balla , în Clasicele artei-Il Novecento , Rizzoli / Corriere della Sera, 2004.
  • Giovanni Lista, Balla, modernitate futuristă , Milano, Ediții Skira, 2008.
  • Giovanni Lista, Giacomo Balla: futurism și neo-futurism , Milano, Mudima, 2009.
  • Alessandro Masi și Tonino Sicoli, Zang Sud Sud: Umberto Boccioni, Giacomo Balla, Gino Severini și Southern Futurism , Edimond, 2009.

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 29.596.654 · ISNI (EN) 0000 0000 8108 4103 · SBN IT \ ICCU \ CFIV \ 014 129 · Europeana agent / base / 63605 · LCCN (EN) n50019962 · GND (DE) 118 506 242 · BNF (FR) cb12287205d (data) · BNE (ES) XX1124133 (data) · ULAN (EN) 500 014 876 · BAV (EN) 495/294402 · NDL (EN, JA) 00.462.716 · WorldCat Identities (EN) lccn-n50019962
Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Giacomo_Balla&oldid=121559675 "