Grădină franceză

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Grădina franceză sau grădina formală franceză (în franceză : Jardin à la française sau Jardin régulier ) reprezintă expresia clasicismului baroc în arta grădinăritului ; un stil de grădini axat pe simetrie , decorațiuni de plante rafinate, statui, trăsături de apă și perspective grandioase care se pierd în pădurile naturale. Oferă un ordin naturii căutând o perfecțiune formală într-o somptuozitate teatrală.

Grădinile Castelului Vaux-le-Vicomte .
Perspectiva centrală a grădinilor din Versailles .

Dezvoltat din grădina Renașterii franceze (la rândul său puternic marcat de grădina italiană ) culminează în secolul al XVII-lea cu crearea Grădinilor din Versailles de către celebrul arhitect André Le Nôtre pentru Ludovic al XIV-lea al Franței ; capabil să devină un exemplu de urmat pentru toate instanțele din Europa. [1]

Istorie

Influența Renașterii

Vedere a parcului castelului Chenonceau cu grădinile separate și zidite.
Tipărirea din 1615 a Grădinii Tuileries după amenajarea Caterinei de 'Medici .
Grădina Renașterii franceze a Château de Villandry .

Grădina franceză a evoluat de la începutul secolului al XVI-lea, grădina Renașterii franceze, inspirată direct de grădina renascentistă italiană. Grădina italiană, bazată pe Grădinile Boboli din Florența sau pe cea a Villa d'Este din Tivoli , a fost caracterizată de părți de forme geometrice dispuse într-un mod simetric și mărginite de garduri vii tăiate, fântâni și cascade, scări și rampe care se alătură diverselor niveluri și terase, peșteri, labirinturi, statui și elemente mitologice. Au fost concepute pentru a da armonie și ordine naturii, idealuri ale Renașterii , păstrând în același timp moștenirea Romei Antice.

În 1495, regele Carol al VIII-lea, în timpul campaniei sale italiene , a coborât la Napoli și a fost entuziasmat de grădinile aragoneze . Astfel i-a convins pe arhitecți, Pacello da Mercogliano și Giovanni Giocondo , autori ai grădinilor din Villa di Poggioreale , să-l urmeze în Franța . Carol al VIII-lea le-a comandat grădinile Château de la Amboise și Château Gaillard, reședințele sale. Succesorul său Henric al II-lea al Franței , care a călătorit mult în Italia și l-a cunoscut și pe Leonardo da Vinci , a creat o grădină italiană la Château de Blois . [2]

În jurul anului 1528, Francisc I a început noile grădini ale castelului de Fontainebleau , plin de parterres, fântâni, o pădure de pin importată din Provence și prima peșteră artificială din Franța. [3]

Castelul Chenonceau are două grădini create după „stilul nou”, una a fost construită în 1551 la cererea Dianei de Poitiers , a doua, în 1560, dorită de Caterina de 'Medici . [4]

În 1564, regina Franței, Catherine de Medici, a comandat crearea celebrei grădini Tuileries , cel mai frumos și mai mare parc din Paris . Era un spațiu închis cu o lungime de 500 de metri și o lățime de 300 de metri. Acesta a fost împărțit în compartimente dreptunghiulare prin șase benzi și secțiunile au fost plantate cu peluze, paturi de flori și grupuri mici de cinci copaci, numite Quinconces ; nu lipseau părțile cu grădini și vie. [5] Grădinile Tuileries au fost folosite pentru fastuoasele sărbători regale ale Ecaterinei, în onoarea ambasadorilor reginei Elisabeta I și pentru căsătoria fiicei sale, Margareta de Valois cu viitorul Henric al IV-lea . [6]

Castelul Anet

O cotitură decisivă a venit în 1536 datorită celebrului arhitect Philibert Delorme . La întoarcerea dintr-o călătorie la Roma , a creat grădinile castelului Anet . S-au concentrat pe o armonie atentă creată de părți și bazine de apă încorporate în secțiuni de peluze verzi. A devenit unul dintre cele mai vechi și influente exemple de grădină franceză. [7] Cu toate acestea, grădinile renascentiste franceze, deși diferite în spirit și concept de cele medievale, au apărut totuși desprinse de clădiri, înconjurate de ziduri și nu întotdeauna amestecate armonios. Toate acestea se vor schimba la mijlocul secolului al XVII-lea, odată cu nașterea adevăratei grădini franceze baroce .

Vaux-le-Vicomte

Vedere aeriană a parterrelor brodate de plante ale palatului Versailles .

Prima grădină franceză importantă a fost creată în castelul Vaux-le-Vicomte , comandat de Nicolas Fouquet , superintendentul de finanțe al regelui Ludovic al XIV-lea al Franței . În jurul anului 1656 Fouquet i-a comandat lui Louis Le Vau proiectarea castelului și lui André Le Nôtre crearea grădinilor. Pentru prima dată, castelul și parcul erau perfect integrate. O perspectivă extraordinară de 1500 de metri începe de la poalele castelului, trece prin pădure și traversează întregul parc, se termină în vârful unui deal unde este plasată statuia inspirată de Hercule Farnese . Spațiul este organizat cu poteci intercalate cu statui, fântâni, bazine, canale după un aranjament simetric cu axa de perspectivă. La începutul perspectivei este Esplanada (esplanada) punctată de parterres mărginite de gard viu veșnic aranjate acum și într-un model care, cu adăugarea de nisipuri colorate, formează așa-numitele broderii vegetale baroce. Castelul se află în centrul acestei organizări de fier a spațiului, simbolizând „puterea și succesul”. [8] Grădina radiază din castel, concepută și pentru a fi văzută de la ferestrele etajului nobil , primul etaj.

Versailles

Vedere a posibilelor căi cu șoareci din parcul Castelului Sceaux .

Grădinile din Versailles , create la cererea Regelui Soare de marele arhitect Le Nôtre între 1662 și 1700, reprezintă cel mai mare exemplu de grădini franceze. La vremea respectivă, erau cele mai mari grădini din Europa, cu o suprafață de 15.000 de hectare, concepute pentru a uimi cu petreceri grozave și au fost create de-a lungul Axei Soarelui , o perspectivă ciclopică care se întinde de la est la vest de-a lungul castelului. cursul solar. Se ridică dincolo de Curtea de Onoare , traversează castelul din Camera Regelui și se așează la capătul Marelui Canal, reflectându-se în oglinzile Galeriei des Glazuri . [9] La dreapta și la stânga axei centrale, perspectivă largă și căi laterale simetrice tăiate prin vegetație, necesare plimbărilor cu trăsura în ceremonialul regal. Spre deosebire de marea perspectivă, o multitudine de crânguri se deschid în jur, un fel de mici grădini bogat împodobite cu statui, fântâni și coloane concepute pentru a crea medii mai intime pentru a trezi surpriza și uimirea și pentru a găzdui spectacolele Amuzamentelor Regale.

Chantilly și Saint-Germain

Castelul Chantilly s-a cuibărit în parc.
Grădinile Castelului Saint-Germain-en-Laye .

Până în acest moment grădinile fuseseră concepute în funcție de arhitectură și percepute ca o extensie a castelului, care se afla în centrul iradierii vegetale-perspectivă. Odată cu crearea grădinilor prințului de Condé , cunoscut sub numele de Grand Condé, pentru Château de Chantilly , Le Nôtre aduce o schimbare fundamentală, transformând castelul într-un accesoriu al imensei grădini, în cadrul căreia ocupă un singur compartiment. . Această tendință este afirmată și în parcul Castelului Saint-Germain-en-Laye , unde Regele Soare comandă construirea unui nou castel (acum pierdut) cu grădini terasate pe creasta dealului care coboară spre Sena . „Castelul Nuovo”, aliniat cu cel „Vechi”, apare inserat în tabla de șah a compartimentelor trasate de bulevarde și terase.

Declin

Grădinile de nisip brodate cu legume ale Palatului Belvedere din Viena .

André Le Nôtre a murit în 1700, dar elevii și ideile sale au continuat să domine concepția grădinilor din Franța de-a lungul domniei lui Ludovic al XV-lea . Nepotul său Claude Desgots a creat o grădină în Bagnolet în 1717 pentru ducele Filip al II-lea de Bourbon-Orléans și în Champs-sur-Marne . Jean-Charles Garnier d'Isle, ginerele lui Desgots, a proiectat o grădină pentru Madame de Pompadour în Crécy în 1746 și în Bellevue ( Hauts-de-Seine ) în 1748-50. Elevul său Dominique Girard, în prima parte a secolului al XVIII-lea, a creat frumoase grădini în zona germanică, inclusiv cele ale Castelului Belvedere din Viena și Castelul Nymphenburg din München .

Treptat, forme de simplificare au început să apară în geometrii și mai presus de toate în broderiile complexe de plante, acestea din urmă fiind înlocuite de părți ierboase mărginite de margini de flori, mai ușor de îngrijit.

Spre mijlocul secolului al XVIII-lea iezuiții prezenți la curtea imperială chineză au introdus în Europa-Franța interesul pentru arta chineză , moda așa-numitei chinoiserii și deci a grădinilor „naturale”, unde mâna umană era concentrată pe recreere în mic marea natură a văilor, munților, lacurilor, pădurilor. Mai mult, odată cu apariția stilului rococo , grădina evoluează, spațiile deschise sunt împărțite în mai multe păduri, Folies de jardin și decorațiuni bucolice pastorale. Formele geometrice și simetrice ale grădinii clasice franceze au început să fie respinse în favoarea liniilor mai naturale și a scenelor rurale.

Parcul Petit Trianon .
Hameau de la Reine .

Gustul pentru exotism și bucolic rural crește și mai mult sub Ludovic al XVI-lea al Franței, iar grădinile încep să ia o formă pre-romantică . În același timp, sub influența exotică, a apărut un nou stil de grădini, cel englezesc, creat de aristocrații britanici. În multe parcuri și proprietăți franceze, grădinile tradiționale franceze au continuat să fie întreținute în zonele din jurul clădirilor principale, în timp ce restul parcului a fost transformat treptat într-un nou stil numit „Jardin à l’anglaise”, anglo-chinois , exotiques , sau pittoreski . S-a născut grădina engleză . Exemple remarcabile sunt grădinile Mariei Antoinette din Habsburg-Lorena :

  • Grădinile Trianon , o grădină „anglo-chineză” în care nu se dorește să reprezinte doar natura, ci întreaga natură în scurtarea câtorva kilometri pătrați: plante franceze, indiene, africane, lalele, magnolii sudice, un iaz și un pârâu, un munte și o peșteră, o ruină romantică și case de țară, temple elene și pagode chinezești, morile de vânt din Flandra, nordul și sudul, estul și vestul, toate artificiale și complet autentice (de la început arhitectul de asemenea a vrut să includă un incendiu de vulcan, dar proiectul sa dovedit a fi prea scump).
  • Hameau de la Reine , un loc rural, folosit și ca fermă, este unul dintre simbolurile influenței ideilor fiziocraților și filosofilor iluministi asupra nobilimii vremii. În timpul iernii 1782-83 a fost comandată de regină să se îndepărteze de constrângerile și formalitățile curții de la Versailles și să se apropie de un stil de viață mai rustic inspirat de scrierile lui Jean-Jacques Rousseau . În jurul unui lac artificial, arhitectul Richard Mique a ridicat douăsprezece clădiri cu pereți din lemn și acoperișuri din stuf, de inspirație normandă . Fiecare clădire este înconjurată de o grădină de legume , livadă sau grădină. Clădirea principală este casa reginei, în centrul satului; acesta din urmă apare împărțit de un mic râu care pleacă de la lac și este traversat de un mic pod de piatră.

Sfârșitul grădinii franceze este însoțit de căderea centralismului monarhic absolut care a avut loc odată cu Revoluția franceză . Mai mult, apariția așa-numitei Jardin Paysager (grădină peisagistică), nu mai inspirată de arhitectură, ci de pictură, literatură și filosofie, a dus la sfârșitul definitiv al modei grădinii franceze. [10]

Renaştere

Grădinile Castelului Herrenchiemsee din Bavaria .

Între secolele XIX și XX există o reînnoire. Arhitecții peisagistici Henri și Achille Duchêne au răspândit clasica grădină teatrală , inspirată și implantată în stilul grădinilor franceze baroce. Renașterea interesului pentru grădina franceză dă naștere la crearea unor lucrări magnifice. Printre cele mai bune exemple se numără grădinile Castelului Linderhof (1863-80) și Castelul Herrenchiemsee (1875-81) create de Carl von Effner pentru regele Ludwig al II-lea al Bavariei .

Jean-Charles Alphand integrează, în Parc Borély din Marsilia , în axa castelului, o grădină franceză din secolul al XIX-lea și un parc englezesc în jurul unui lac cu o cascadă.

Printre contemporani ne amintim de o creație rară a unei grădini franceze de scenograful Jacques Garcia în Château de Champ-de-Bataille, lângă Le Neubourg , în Normandia Superioară .

Caracteristici

Vedere aeriană a parcului Versailles .
  • Planul etajului este geometric și simetric și exploatează pe deplin principiile opticii și perspectivei. O axă centrală traversează grădina care este organizată corespunzător, într-un mod simetric.
  • Designul parterres și bazinele de apă sunt integrate cu compartimentele plantate [7] și cu cât mai aproape de a ajunge în casă, cu atât mai elabora parterres sunt.
  • Toate suprafețele plantate (copaci, spaliere, garduri vii) sunt tăiate astfel încât să formeze acum pereți vegetali adevărați și acum sculpturi și trofee.
  • O terasă ridicată domină grădina, oferind vizitatorului dorința de a descoperi grădina pe măsură ce avansează. [11] Teatralitatea se exprimă prin surprindere, vizitatorul care intră în grădină trebuie să descopere întotdeauna noi perspective și locuri ascunse și secrete. Terasele sunt proiectate în așa fel încât să mascheze părțile subiacente, care vin la ochi doar când intrați în grădină. Spectaculosul culminează cu caracteristicile complexe de apă date de fântâni, jeturi, pistoni, cascade.
  • Simbolismul grădinilor renascentiste este simplificat, redus la prezența statuilor care ritmează bulevardele

Culori, flori și copaci

Parterrele înflorite ale grădinii Grand Trianon .

Ornamentele florale au fost relativ rare în grădinile franceze din secolul al XVII-lea, florile exotice și bulbii de lalele din Turcia sau Olanda [12] erau, prin urmare, foarte scumpe. În Versailles, de exemplu, paturile de flori au fost găsite numai în parterres lângă castel, Parterre du Nord și Parterre du Midi ; sau în grădina Marelui Trianon . Florile, în general din Provence , erau păstrate în ghivece care erau îngropate și schimbate de trei sau patru ori pe an. Înregistrările regale de la Versailles arată, de exemplu, că în 1686 s-au folosit în palat 20.050 de becuri de narcis , 23.000 de ciclamen și 1.700 de crini . [13] De asemenea, pe scară largă au fost folosite nisipurile colorate, ocru, bej, roșu sau negru, pentru a umple golurile complicate împletituri ornamentale ale parerelor și, astfel, să ofere mai multă adâncime și culoare grădinilor.

Vedere a grădinilor de la Château de Fontainebleau cu bursucii tăiați în conuri (topiere).

Un element foarte important al grădinilor franceze este reprezentat de Topiar , copaci și tufișuri tăiate și ridicate în forme geometrice sau fantastice care erau dispuse de-a lungul bulevardelor alternând cu vaze, statui, trofee.

Majoritatea copacilor din parcul Versailles provin direct din pădurile Compiègne și Artois : Carpini , Olmi , Tigli , Faggi . Plantele au fost transportate la castel și transplantate, operație care a fost repetată foarte regulat din cauza morții frecvente a esențelor în timpul transportului și a transplanturilor aferente. Au fost și plante provenite de departe, precum castanele de cal din Turcia , Salcâmii . Plante mai delicate, provenind din Italia sau bazinul mediteranean , cum ar fi rodii , lămâi , portocale , data palmele , etc. erau considerate rare și valoroase; erau găzduite în structuri arhitecturale speciale orientate spre sud, numite Orangerie , Aranciere.

Pentru borduri, șoareci și broderii complexe de plante s-au folosit copaci și arbuști mai maleabili precum tisa și bușul .

Teoreticieni și maeștri grădinari

Portretul lui André Le Nôtre , cel mai mare maestru-grădinar din Franța .

Organizarea grădinii franceze este stabilită de lucrarea importantă a lui Antoine Joseph Dezallier d'Argenville : Théorie et la pratique du jardinage (1709; 1713; 1732).

Jacques Boyceau (1560–1633) este primul care a conceptualizat stilul francez în Traité du jardinage selon les raisons de la nature et de l’arte , publicat în 1638. El definește și proiectează parterres, pajiști, păduri și alte ornamente. Influența sa se simte în grădinile Palatului Luxemburg , Tuileries și Saint-Germain .

Claude Mollet , grădinar al lui Henric al IV-lea al Franței , Ludovic al XIII-lea și al tânărului Ludovic al XIV-lea a publicat Théâtre des plans et jardinages și a creat o grădină italiană la Castelul Anet în 1652. André Mollet, fiul său, a răspândit stilul în Olanda și Marea Britanie , începând moda grădinii „franceze” pe care o întreagă școală de grădinari a reprodus-o și a evoluat-o în toată Europa. În primul rând André Le Nôtre , dar și Pierre Desgotz, Claude Desgots, Jean-Charles Garnier d'Isle, René Carlier, Jean-Baptiste Robillon etc.

André Le Nôtre a făcut parte din Académie d'architecture , instruit în proiectarea arhitecturală. De fapt, maestrii-grădinari francezi din secolul al XVII-lea dezvăluie o anumită predominanță arhitecturală. Grădina franceză este fundalul sau scena casei, spre deosebire de grădinile antice și cele arabo-andaluze, care erau grădini rezidențiale, o continuitate a locuinței. Grădina este concepută ca o clădire, ca o succesiune de camere potrivite pentru odihnă, pentru a întâmpina surprize și perspective, a juca lumina și umbra și a crea iluzii. Nu este o coincidență faptul că vocabularul arhitectural folosit în descrierea unei grădini franceze traduce intențiile proiectantului: Camere, Camere, "Théâtres de Vegetables" , cineva se mișcă printre pereții vegetali dați de copaci tăiați plat sau de-a lungul "Escaliers d ' eau " (Scări de apă). Solul este acoperit cu covoare de iarbă brodate cu mici și complexe cutie garduri vii .

Maeștrii instalatori folosesc toate principiile gravitației și vasele comunicante , terasele permit aducerea apei la niveluri superioare pentru a împinge jeturile fântânilor foarte sus sau pentru a face apa să coboare pe scări sau cascade. Bazinele joacă rolul unor oglinzi gigantice. În boschetul Marais din Versailles, arhitectul peisagist al regelui Soare, André Le Nôtre, a amenajat mese din marmură albă și roșie pentru servirea bufetelor. Apa care alunecă formează ulcioare, pahare și vaze virtuale care imită cristalele. [14]

Lista grădinilor franceze

Predecesori ai Renașterii franceze

Grădini proiectate de André Le Nôtre [15]

Grădini atribuite lui André Le Nôtre

Alte grădini din Franța

Grădini franceze în afara Franței

Grădinile Regale din Herrenhausen .
Marea Cascadă a Palatului Peterhof din Sankt Petersburg .

Secolele XIX-XX

  • Jardin de la Magalone, Marsilia , creat de Eduard Andre, 1891.
  • Nemours Mansion din Wilmington , SUA , creat de AlfrI. du Pont la începutul secolului XX.
  • Pavillon de Galon din Cucuron , Franța , din 2004

Notă

  1. ^ Éric Mension-Rigau, "Les jardins témoins de leur temps" în Historia, n ° 7/8 (2000).
  2. ^ Wenzler, Architecture du jardin, pg. 12
  3. ^ Philippe Prevot, Histoire des jardins, pg. 107
  4. ^ Prevot, Histoire des Jardins, 114
  5. ^ Jacquin, Les Tuileries- Du Louvre à la Concorde, pg. 4.
  6. ^ Jacquin, pag. 6
  7. ^ a b Bernard Jeannel, Le Nôtre, Éd. Hazan, p. 17
  8. ^ Prevot, Histoire des jardins, pg. 146
  9. ^ Prevot, Histoire des jardins, pg. 152
  10. ^ Wenzler, Architecture du jardin, pg. 28
  11. ^ "Il est à souhaiter que les jardins soient regardés de haut en bas, soit depuis des bâtiments, soit depuis des terrasses rehaussées à l'entour des parterres", Olivier de Serres în "Théâtre d'architecture ou Mesnage des champs", 1600 , citat de Bernard Jeannel, Le Nôtre, Ed. Hazan, p. 26
  12. ^ Philippe Prévôt, Histoire des jardins, pg. 164
  13. ^ Philippe Prévôt, Histoire des jardins, pg. 166
  14. ^ Jean-Marie Constant, "Une nature domptée sur ordre du Roi Soleil" în Historia, n ° 7/8, 2000, p. 39
  15. ^ Conform listei cronologice a lui Yves-Marie Allian, Janine Christiany, L'art des jardins in Europe , pg. 612

Alte proiecte

Controlul autorității LCCN (EN) sh85053132 · GND (DE) 4217131-3
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Giardino_alla_francese&oldid=117880446 ”