Giovanni Antonio Santarelli

Giovanni Antonio Santarelli ( Manoppello , 20 octombrie 1758 - Florența , 30 mai 1826 ) a fost un sculptor și medaliat italian .

Giovanni Antonio Santarelli

Medalia Maria Luisa Ducesa de Parma, 1818

Biografie

Tineret

S-a născut la Manoppello la 20 octombrie 1758 din Francesco (fermier) și Maria Angela Casagena (gospodină). Tatăl său l-a introdus în munca agricolă și în păstorit. La vârsta de zece ani, micul Giovanni Antonio s-a distras de la pășune pentru a aduna niște pietricele netede de-a lungul malurilor râului Alento pe care gravează , cu un ac furat de la mama sa, o „pasăre” și „un satir de o frumusețe minunată „(Francesco Vicoli).

În 1774 ,fratele conventual Francesco Antonio Carnesale, tutorele său, și-a convins părinții să-l lase pe băiat să înceapă o carieră artistică. Activitatea agro-pastorală nu era potrivită pentru un tânăr cu atitudini figurative puternice. După ce a obținut consimțământul familiei, preotul Carnesale l-a încredințat pe tânărul artist pictorului Nicola Ranieri din Guardiagrele, „pentru a-l putea învăța în desen” (Camillo Blasioli).

În 1780 patronul Francesco Saverio Blasioli, care a devenit conștient de calitățile plastice și de gravură ale tânărului, l-a pus în atelierul său din Chieti sub îndrumarea gravorului toscan Clemente Caselli. În capitala Theatine a realizat camee pe pietre semiprețioase cu portretul marchizului Romualdo De Sterlich , al baronului Michele Cetti și al patronului său. Având în vedere aceste calități atitudinale, Saverio Blasioli a considerat potrivit să-l facă să meargă pe cărările daltei și ale gliptului.

La Roma la școala Giovanni Pichler

Pe baza acestor decizii, gravorul Clemente Caselli le sugerează nobililor teatrini, care aveau în inima pregătirea lui Santarelli, să-l trimită la Roma pentru a învăța arta de a lucra cu pietre prețioase sub îndrumarea maestrului Giovanni Pichler , care l-a ținut în atelierul său.din 1781 până în 1791 . În capitală lucrează pentru cele mai înalte ierarhii nobiliare și ecleziastice. Descoperit de înalții prelați ai Vaticanului și de papa Pius al VII-lea, el modelează inele cardinale emisferice cu safire mare, considerate atribute ale castității.

Căsătoria cu Vincenza Gesmann

În 1791, la vârsta de 36 de ani, celebra miniaturistă Vincenza Gesmann, artistă activă în vremuri în care arta iluminării, supărată de revoluția tehnică produsă de Gutenberg , se îndreptase spre tablouri de gen, obiecte la mare căutare de către instanțe, implantate în Roma. Și de către nobilime ca mobilier de sufragerie și camere reprezentative.

În 1794 soția sa a murit și Santarelli a părăsit Roma din cauza durerii mari.

Transferul la Florența

Apoi s-a mutat la Florența . La 5 aprilie 1797 , prin decret specific al Consiliului Imperial din Toscana, a fost numit profesor la Academia de Arte Frumoase din Florența . Aici a deținut o catedră până în 1826 , învățându-i pe elevi să lucreze pietre în relief (camee) și intaglio (sigilii). Cei mai buni discipoli ai săi, în afară de fiul său Emilio, au fost: Domenico Bernardini, Vincenzo Biondi, Pietro Cinganelli, Giovanni Merlini, Vittorio Nesti, Francesco Pozzi și Luigi Siries.

Căsătoria cu Teresa Benigni

În 1799 s- a căsătorit cu Teresa Benigni în a doua căsătorie la Florența, cu care va avea patru copii: Agnese, Carolina, Carlo și Emilio care, ca și tatăl lor, vor deveni gravori. La Florența, pe lângă angajamentele sale la Academie, a modelat camee și portrete în ceară, sigilii sculptate și medalii în atelierul său, situat, potrivit istoricului Vincenzo Bindi, în Giulianova, lângă podul Cernaia.

Înscrieri în registre academice

Faima de care s-a bucurat faimos i-a permis să fie înscris în registrele celor mai renumite academii italiene și străine. Napoleon l-a ridicat la rangul de Cavaler al Ordinului Reuniunii . Generalul Jacques François Menou , pe atunci guvernator al Toscanei, l-a numit profesor la Școala de Gravură a Pietrelor și Camameilor. Printre calificările de apartenență la prestigioase institute culturale, merită menționate următoarele:

• 1800. La 7 august a fost numit membru al Academiei columbiene din Florența; În timpul șederii sale la Florența, Santarelli se va dedica exclusiv producției de camee, gravând portretele unor personalități ilustre ale vremii, precum Ferdinand al III-lea al Toscanei , prințesa Elisa de Lucca , ducesa de Parma, regina Etruriei, dar a făcut și camee cu oameni celebri din trecut precum Dante , Galileo , Petrarca , Machiavelli , Boccaccio .
• 1808. La 3 august s-a alăturat Academiei de Litere, Științe și Arte din Livorno;
• 1816. La 20 decembrie este inserat ca academician de merit al Academiei San Luca din Roma, la propunerea prietenului său Antonio Canova ;
• 1818. Din 4 august este membru al consiliului Academiei Labronica din Livorno;
• 1820. La 30 decembrie a fost numit Cavaler al Legiunii de Onoare de către Ludovic al XVIII-lea ;
• 1824. La începutul lunii aprilie a fost numit membru al Academiei Prusace și al Academiei de la Paris.

Trecerea și memoria

A murit la Florența la 30 mai 1826. Este înmormântat în același oraș în biserica San Salvatore di Ognissanti sub a cincea lunetă pictată de Sigozzi. O piatră funerară, dictată de notarul Camillo Marinelli, din Manoppello, îl compară cu Pirgotele , un mare gliptic grecesc.

În 1873 administrația municipală din Manoppello a decis să-i dedice strada principală a centrului urban. În 2011 , administrația municipală din Manoppello a înființat un muzeu civic dedicat lui Giovanni Antonio Santarelli într-o aripă a Mănăstirii Surorilor Alcantarine.

Lucrări

În timpul vieții sale, lucrând între Chieti, Roma și Florența, a creat numeroase medalii și gravuri care sunt acum păstrate în diferite muzee, inclusiv Luvru , Muzeul Numismatic al Monetei Italiene , Muzeul Glauco Lombardi din Parma , Germanisches Nationalmuseum din Nürnberg. .

Cameos

Printre camee se numără cele cu efigiile lui Michelangelo , Galilei , Dante , Petrarca , Boccaccio și Machiavelli , lucrări colectate de Pierre-Louis-Jean Casimire, ducele de Blacas vândute ulterior de moștenitorii Luvrului din Paris. Portretele celor doisprezece Cezari rămân la Florența, în colecția baronului Luigi Turno-Rapelli, ale cărui profiluri, probabil, derivă din plăcile de bronz răspândite încă de la începutul Renașterii.

La Florența, în Trezoreria Marilor Duce , se păstrează cameul cornalian cu portretul lui Erasmus din Rotterdam ; la Viena , în Muzeul Kunsthistoriches , cameul de onix care i-a aparținut lui Napoleon ; la Montpellier , în Biblioteca Civică, cea de corniță cu portretul lui Nicolas Poussin , modelată pentru pictorul François-Xavier Fabre , precum și inelul de corniță de Vittorio Alfieri care poartă profilul lui Dante; la Roma , în Muzeul Napoleonic, cel al lui Gioacchino Murat ; la Roma, colecția Sangiorgi, un cameo cu profilul lui Dante; la Ajaccio , la Museo Corso, un cameo de onix cu portretul Mariei Luigia din Parma ; în New York , la Muzeul Metropolitan , există un inel cu erote dansante; în Londra , la British Museum , un cameo nesemnat cu efigia lui Hercules cu bâta, împreună cu „cameo in ring” cu portretul lui Pius VII. Un alt cameo, semnat Santarelli, este menționat în catalogul Bibliotecii Naționale din Paris .

O raritate reprezintă cameo de onix lucrat pentru Alexandrine de Bleschamp , montat cu o broșă și nu așezat într-un inel așa cum obișnuia Santarelli să asambleze de obicei. În prezent, broșa este deținută de marchizul Del Gallo di Roccagiovine. O altă singularitate este dată de un colier feminin și un colier de cap de bijuterii realizat pentru Luigi Rosselli Del Turco . Cameele din agat și onix modelate pentru diplomatul britanic Simon Clarke au dispărut. Numărul de sigilii din care rămân urme este limitat. Dintre unele, pe lângă originalele, distribuțiile sunt păstrate și în diverse muzee.

Sunt înregistrate și următoarele lucrări: sigiliu cu portretul lui Alessandro Tassoni (o distribuție a acestei opere este păstrată în colecția Tommaso Paoletti, Roma, Palazzo Braschi); sigiliu cornalian cu portretul lui Klemens Wengel Lothar prinț de Metternich , păstrat la Viena; sigiliu sardonic cu imaginea lui Neptun și Amfitrit (o distribuție a acestei opere este păstrată în colecția Paoletti, Roma, Palazzo Braschi); sigiliu cu Eros și Psyche (distribuțiile acestei opere există în colecția Paoletti, Roma Palazzo Braschi și în colecția Alessandro Cades, Roma, Institutul Arheologic); sigiliu cu Sf. Gheorghe și balaur (o distribuție a acestei opere este păstrată în colecția Paoletti, Roma, Palazzo Braschi).

Portrete în ceară

Este bine cunoscut faptul că utilizarea materialelor plastice cu ceară permite glipticului să retușeze rapid și rapid fizionomiile personajelor înainte de a-și eterniza aspectul în camee prețioase, sigilii prețioase și medalii istorice. Din aceste motive, în mâinile lui Santarelli, ceroplastia nu a fost un substitut slab pentru gliptic, ci o alternativă cu un conținut artistic valid. Elementele estetice fundamentale ale portretelor sale de ceară, salvate din colecționarea privată, sunt: ​​simțul măsurii morfologice, priceperea manuală rafinată, gradul ridicat de specializare și, mai ales, componentele anatomice.

Portretele de ceară, în principal monocrome, modelate în basorelief și în profil, conform celor mai frecvente canoane de numismatică și gemologie, se ridică la aproximativ trei sute șaptezeci. Este un corpus de opere prețioase salvate de frații Alfredo și Raimondo Serrani, care au ajuns la Galeriile Regale Florentine în 5 martie 1888 și apoi au fost restaurate în atelierul Opificio delle Pietre Dure, din Florența. Activitatea creativă a fabricii a fost întreruptă de inundația de la Florența din 1966. Printre portrete amintim pe cele ale Mariei Luisa de Habsburg , împărăteasa francezilor; de Caterine Christine Boyer; a lui Carlo Ludovico di Borbone , regele Etruriei; al lui Ludovic al XIII-lea rege al Franței; al lui Ludovic al XVIII-lea, rege al Franței; de Gioacchino Murat , mare duce de Clèves și Berg, mai târziu rege al Napoli; -de Letizia Ramolino-Bonaparte ; a Ecaterinei de Württemberg , regina Westfaliei; Alexandrine de Blechamps , prințesa lui Canino și Musignano; de Vittorio Alfieri; de Antonio Canova; de Gioacchino Trivulzio; de Camillo Borghese , Duce de Guastalla; de Pietro Benvenuti , directorul Academiei de Arte Frumoase din Florența; de Vincenzo Camuccini , pictor roman; -de Leopoldo Cicognara , președintele Academiei de Arte Frumoase din Veneția; de Salvatore Janer, traducător al lui William Shakespeare ; de Giuseppe Pelli-Bencivegna; de Ennio Quirino Visconti director al Muzeelor ​​Capitoline ; de Giuseppe Bossi , fondatorul Muzeului Brera; Dominique Vivant Denon , director general al muzeelor ​​napoleoniene; de Angelo Fabroni , directorul monetăriei Florence; de Lorenzo Pignotti , autorul unei istorii ale Toscanei și de Giuseppe Stiozzi Ridolfi, prefectul departamentului Arno.

Pe de altă parte, s-au pierdut urme ale portretelor de ceară vândute la licitație în 1979 de Galeria Sotheby din New York (lotul 299) de la Carnegie Institute of Art din Pittsburgh și ale celor douăsprezece portrete care înfățișează diverși conducători ai casei regale din Suedia. .

Medalii

Alături de perfecțiunea tehnică a prelucrării medaliilor, este admirabil naturalismul limpede care îl ghidează pe artist în reprezentarea anatomică eficientă proiectată în forme și tipare canonizate de Pisanello . În spațiile circulare limitate, Santarelli, în calitate de excelent medaliat, își evidențiază calitățile de sculptor rafinat, aurar virtuos și gravor prudent, atestat de figurări și inscripții: componente principale ale artei medalii. Printre medalii rămâne amintirea celor ale lui Ferdinand al III-lea de Lorena, marele duce al Toscanei; de Luciano Bonaparte; a prințesei de Lucca Elisa Baciocchi Bonaparte; a Marii Ducese Maria Luigia de Parma și Giuseppe Stiozzi Ridolfi. Medalie asemănătoare lui Michelangelo, Academia din Florența a acordat „ca premiu tinerilor din cele mai mari competiții”. O medalie pentru recompensarea studenților „Liceo Lucchese”, distribuită în ziua sărbătorii Santa Croce (decret la 30 octombrie 1815), a fost cerută de Maria Luisa când „după epopeea napoleonică a intrat în Lucca (10 iunie 1817) în virtutea Tratatul adițional al Congresului de la Viena ”. O cavaler Giovanni Fabroni a fost creată o medalie. Unele cu caracter comemorativ sunt păstrate în Roma (Muzeul Napoleonic), în Florența (Muzeul Național Bargello), în Parma (Muzeul Glauco Lombardi), în Chieti (Muzeul Costantino Barbella), acestea din urmă au fost recent împrumutate pentru a fi folosite Municipalității din Manoppello. O monedă, probabil singura matrice a medaliilor lui Santarelli, este păstrată la Muzeul Monedelor, la Biblioteca Națională din Paris.

Glipticul

Santarelli experimentează fenomenul neoclasicismului ca protagonist. Glipticul său face parte din perioada napoleonică și post-napoleonică. Cameele sale nu sunt imitații ale canoanelor antice, ci o nouă intuiție a valorilor clasice, grație unei modelări personale. Santarelli nu se reproduce, ci creează camee, sigilii și medalii cu gust aristocratic variind de la arta greco-romană până la elenism, de la arta renascentistă până la neoclasicism, perioadă cunoscută și în Italia drept „arta prinților” datorită dependenței sale de capetele încoronate .

Santarelli a săpat sau a modelat profiluri și fețe bine proporționate pătrunse de o modelare care vizează în esență reprezentarea artistică a trăsăturilor somatice, adesea luate din viață. De asemenea, a fost un iubit apreciat al portretului idealizat. De asemenea, a urmărit lucrările neoclasice cu camee de măreție imperială. Există puține rococo în lucrările sale produse între două epoci diferite social și artistic: secolele al XVIII-lea și al XIX-lea. Pe măsură ce patronajul nobilimii a slăbit odată cu extinderea burgheziei , smalțul a reapărut. Arta nu mai este apanajul monarhiei, Bisericii și nobilimii: nu se mai dezvoltă în slujba puterii regale, ecleziastice și aristocratice. Bogăția scapă acum din mâinile câtorva privilegiați. Comisioanele autoritare ale clienților de rang înalt se estompează. Încet încet dispar în favoarea unei piețe legate de bijuterii mai puțin prestigioase, dar mai accesibile burgheziei și noilor state sociale în expansiune rapidă.

Comerțul și industria, susținute de idei politice inspirate de libertate și egalitate, facilitează propagarea și prelucrarea cameelor ​​de coajă. În mod ciudat, tipologiile imitative sunt fixate pentru traducerea în serie la nivel industrial. Camele scumpe în sardon, carnelian, jasp, agat, jad, onix, calcedonie și aragonit produse pentru investiții prestigioase până cu câteva decenii mai devreme, sunt acum din ce în ce mai rar comandate. În schimb, cele tipărite în porțelan alb sau biscuiți, unele chiar stabilite în princisbecco (aur fals), invadează Europa. De asemenea, ajung la Florența, un centru de tradiție veche de secole pentru prelucrarea pietrelor prețioase și semiprețioase. Figura artistului de succes cade în amurg. Manierismul izbucnește. Glipticul curge în marea mare a meșteșugului și se contopește în ceața pantografelor contrafacerilor.

Bibliografie

• 1821 Anonim, „Laudă lui GA Santarelli, aurari, argintari, lucrători de tineret și gravatori de pietre prețioase”, în L'Osservatore Fiorentino , n. 4, pp. 77-85.
• 1834 Gennaro Ravizza , Anexă la informațiile biografice ale ilustrilor bărbați din orașul Chieti , Tip. Grandoniana, pp. 57-60.
• 1838 Durini (baron), „De’ profesori de Arte Frumoase din Abruzzo Hiter care se bucură astăzi de o celebritate ”, în: GASLA, Jurnalul Abruzzese de Științe, Litere și Arte , A.III, vol VI, p. 148.
• 1846 Gabriello Cherubini, „Giovannantonio Santarelli”, în: Poliorama Pittoresco , Napoli, A.XI, n.20-21, pp. 163–164.167.
• 1851 Gabriello Cherubini, Around FA Grue și Nicola Ranieri, pictor din Abruzzo , Chieti, Tip. Del Vecchio, p. 27.
• 1859 Francesco Vicoli, „O scenă a durerii: un grup plastic de Giovanni Antonio Santarelli” în albumul pictural literar din Abruzzese , Chieti, A. I, n. 9, pp. 65-66, nr. 10, pp. 73-75.
• 1876 ​​Alfonso Parascandolo, Supliment la Biblioteca istorico-topografică din Abruzzi de Camillo Minieri-Ricci, compusă pe propria colecție , Napoli, Giannini, p. 87.
• 1879 Francesco Vicoli, „Giovanni Antonio Santarelli”, în The Chieti Gazette , A. II, n. 50, 21 decembrie.
• 1882 Camillo Blasioli, Amintiri biografice ale lui Giovanni Antonio Santarelli, Chieti, Ricci.
• 1909 Leonard Forrer , Dicționar biografic al medalistilor, gravuri de monede, bijuterii și sigilii ... IV volum ad vocem.
• 1910 Leonardo Forrer, Giovanni Antonio Santarelli, în Circularul Numismatic Lunar, Londra, * 1910, vol. XVIII, n. 214, p. 12271 și urm .; Giovanni Pansa, al celebrului medaliat Giovanni Antonio Santarelli, în, revista Abruzzese, Teramo,
• 1910, p. 547; Vincenzo Balzano, Abruzzo art, Bergamo, Institutul italian de arte grafice.
• 1911 Giuseppe Iezzi, Viața și operele pictorului Nicola Felice Bonaventura Ranieri di Guardiagrele, Guardiagrele, Tip. Palmerio, pp. 33–34.
• 1927 Luigi Rivera, Proceduri oficiale Giovanni Antonio Santarelli, în: Buletinul R. Abruzzese Deputation of Homeland History, s. III, A. XIV, (1923) Aquila, p. 202.
• 1928 Luigi Rivera, Cronică: Primul centenar al morții lui Giovanni Antonio Santarelli, în: Buletinul Deputației R. Abruzzese de Istorie a Patriei, s.III, A.XVII, Aquila, p. 240.
• 1935 Giovanni Antonio Santarelli, în Thieme-Becker, XXIX, p. 428.
• 1952 Romolo Righetti, Gravori de pietre prețioase și camee la Roma de la Renaștere până în secolul al XIX-lea. Note scurte despre colecțiile romane actuale de lucrări gliptice cu o prefață de Antonio Munoz, Roma, Palombi, pp. 45-46, 71.
• 1955 Francesco Verlengia, Gravori de pietre prețioase și camee la Roma de la Renaștere până în secolul al XIX-lea pentru Romolo Righetti, în: Rivista Abruzzese, Chieti, p. 32.
• Catalog 1956, Chieti, Marchionne pp. 54, 16; Francesco Verlengia, Giovanni Antonio Santarelli și Vittorio Alfieri, în Through Abruzzo, Pescara, A. IV, nº4, p. 2.
• 1959 Santarelli Giovanni Antonio, în: Dicționar enciclopedic italian, Roma, volumele X, p. 802.
• 1971 Ugo De Luca-Mario Zuccarini, Catalogul periodicelor deținute de Biblioteca Provincială Angelo Camillo De Meis din Chieti, Chieti, p. 296, ad v.
• 1973 Raffaele Aurini , Giovanni Antonio Santarelli, în Dicționarul bibliografic al oamenilor din Abruzzo, vol. 5, Teramo, Edigrafital,
• 1973; Mariarita Casarosa, Colecția grand-ducală de pietre prețioase din secolul al XVIII-lea până în prezent, în Arta ilustrată, n. 54, Florența, pp. 286–297.
• 1981 Vito Giovannelli , copilul lui Giovanni Antonio Santarelli gravat în memoria celor 10 ani de la hirotonirea episcopală a lui Vincenzo Fagiolo, Arhiepiscopul Chieti, Chieti, 19 decembrie.
• 1981; Mariarita Casarosa Guadagni, portrete de ceara din epoca neoclasica. Colecția Santarelli și un apendice privind cerurile antice ale muzeului național din Florența, Florența, Centro Di,
• 1981; Emanuela Paribeni Rovai, Subiecte antice, în portrete de ceară neoclasice. Colecția Santarelli și un apendice privind cerurile antice ale muzeului național din Florența, Florența, Centro Di.
• 1983 L. Farinelli, Maria Luigia Ducesa de Parma, Milano, Rusconi, pp. 84-85.
• 1984 M. Pellegri, Muzeul Glauco Lombardi, Parma, Battei, p. 218.
• 1986 Mario Gargano, Țările din Abruzzo, editat de Giulio Di Nicola, Insula Gran Sasso, San Gabriele 1977. Știrile despre Santarelli sunt raportate în caietul Asociației Pro-Loco Volto Santo din Manoppello, Note despre istoria Manoppello, Sfat . Gilberti, Manoppello Scalo.
• 1988 Lucia Pirzio Biroli Stefanelli, Giovanni Antonio Santarelli: portrete ale familiei Bonaparte în colecțiile municipale, în Buletinul Muzeelor ​​Municipale din Roma, ns, 2, pp. 57-70.
• 2002 Enrico Santangelo , pentru Giovanni Antonio Santarelli, medaliat și sculptor gliptic, în Manoppello, Ghid istorico-artistic al orașului și împrejurimilor, Pescara, Carsa, pp. 97-101, 109.
• 2005 Walter Teti, Manoppello redescoperă sculptorul Santarelli, Conferință dedicată artistului care a creat camee, în Il Centro, Pescara, A. XX, nº329, 4 decembrie 2005; Giovanni Terreri, Giovanni Antonio Santarelli- gliptic și sculptor. Profil prezentat la conferință Arta gliptică în Roma gloriilor din Canova, Manoppello, 3 decembrie.
• 2008 Lorenzo Verrocchio, Mâinile de aur ale păstorului care i-au vrăjit pe papi și monarhi pe anul santarellino: glipticul lăudat de Napoleon, Canova și Alfieri, în: Il Tempo, vineri 5 decembrie, A. LXV, n.336, pag.16.

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Giovanni Antonio Santarelli

Portal de artă

Portal Biografii