Giovanni Battista Pergolesi

Dezambiguizare - "Pergolesi" se referă aici. Dacă căutați alte semnificații, consultați Pergolesi (dezambiguizare) .

Portretul lui Giambattista Pergolesi

Giovanni Battista Draghi a spus că Pergolesi ( Jesi , 4 ianuarie 1710 - Pozzuoli , 16 martie 1736 ) a fost un compozitor , organist și violonist italian al operei și muzicii sacre din epoca barocului , unul dintre cei mai importanți reprezentanți ai școlii de muzică napolitane , în special în domeniu. de operă comică .

Biografie și lucrări majore

Copilăria în Marche și transfer la Napoli

Giovanni Battista Draghi (sau Drago) s-a născut în Jesi, în provincia Ancona, în 1710 , al treilea fiu al lui Francesco Andrea și al Anna Vittoria Giorgi. ^[1] Bunicul, Cruciano Draghi, era un cizmar, fiul maestrului Francesco di Pergola ( PU ). Cruciano s-a căsătorit în Jesi cu o femeie locală în 1663; în acest oraș, familia a devenit, așadar, cunoscută sub numele de Pergolesi , deși fratele și sora mai mari ai compozitorului au fost înregistrați în registrul botezurilor cu numele Draghi. În documentele Conservatorului unde a studiat, Giovanni Battista a fost inserat sub numele de Jesi , chiar dacă băiatul se indica „Pergolesi”; documentația contemporană a folosit, de asemenea, forma „Pergolese”.

Poziția tatălui său, administrator al bunurilor Confrăției Bunului Isus, i-a permis lui Ioan Botezătorul să aibă o tinerețe relativ confortabilă și o bună formație muzicală timpurie.

Cu toate acestea, băiatul și-a pierdut părinții prematur: în 1727 mama sa și pe 27 mai 1732 tatăl său, Francesco. Doi dintre frații compozitorului și o soră au murit și ei în copilărie; Ioan Botezătorul însuși pare să fi fost bolnav de la o vârstă fragedă, motiv pentru care, probabil, a fost deja confirmat la 27 mai 1711.

Și-a făcut primele studii de orgă și vioară în orașul său natal, timp în care a dat dovadă de un talent considerabil. La vârsta de cincisprezece ani, datorită patronajului marchizului Cardolo Maria Pianetti, a fost admis la celebrul Conservator al Săracilor lui Iisus Hristos din Napoli , unde a putut studia compoziția cu unii dintre cei mai renumiți autori ai napolitanului. școală de muzică , precum Francesco Durante , Leonardo Vinci și Gaetano Greco .

Napoli, în prima jumătate a secolului al XVIII-lea, a fost, fără îndoială, unul dintre cele mai animate orașe din punct de vedere muzical: artiști precum Alessandro Scarlatti , Nicola Porpora sau Leonardo Leo au propus cu succes stilul muzical napolitan în curțile din toată Europa și nu este surprinzător faptul că în 1739 scriitorul și politicianul francez Charles de Brosses, referindu-se la orașul napolitan, l-a definit drept capitala mondială a muzicii . ^[2]

Datorită talentului său, Pergolesi nu a trebuit să plătească taxele conservatorului, deoarece a adus venituri la institut datorită concertelor pe care le-a susținut, mai întâi ca băiat de cor, apoi ca violonist și șef al conservatorului ^[3] al unuia dintre grupurile orchestrale ale conservatorului (titlu care ar putea fi asociat cu actuala vioară ), numit în 1729 .

A absolvit în 1731 la vârsta de douăzeci și unu de ani, compunând, ca eseu final, drama sacră Li prodigies of divine divine în convertirea și moartea Sfântului William, Duce de Aquitaine ; în ultimul an de studii a compus deja o altă lucrare valoroasă, oratoriul La fenice sul rogo sau moartea Sfântului Iosif și, grație faimei pe care a dobândit-o (și sprijinului primit), a reușit imediat să obține compoziția unei opere serioase la cel mai mare dintre teatrele napoletane ale vremii, San Bartolomeo . Totuși, lucrarea pe care a scris-o, La Salustia , a întâmpinat probleme considerabile din cauza morții bruște a protagonistului, castratul Nicolò Grimaldi , și nu a putut urca pe scenă decât spre mijlocul lunii ianuarie 1732, fără însă să se bucure de mult succes. Pergolesi a fost însă angajat imediat de unul dintre protectorii săi, prințul lui Stigliano Ferdinando Colonna , cu postul de maestru de capelă , post pe care îl va trece ulterior pentru a-l acoperi cu un alt rudă al prințului, ducele de Maddaloni Domenico Marzio VIII. Carafa . ^{[1] [4]}

La Salustia și Lo frate 'nnamorato (1732)

Datorită excelent succesul oratoriei Conversia și moartea lui San Guglielmo, în perioada cuprinsă între 1731 și 1732 Pergolesi a fost în măsură să înființeze prima sa operă: drama muzicală La Salustia , pe un libret anonim, luat din Alexander Severus de Apostolo Zeno . Comandat de Teatrul San Bartolomeo din Napoli, a avut prima sa reprezentație în ianuarie 1732. ^[1]

Din punct de vedere muzical, a fost o lucrare decisiv conservatoare, cu siguranță datorită presiunii primului actor, Nicolò Grimaldi, cunoscut sub numele de Nicolino, un cântăreț apreciat, dar în vârstă și legat de convențiile „vechii școli” ale unor autori precum Georg Friedrich Händel . Moartea lui Nicolino la câteva săptămâni după premieră și înlocuirea cu mult mai tânărul Gioacchino Conti au creat probleme serioase în montare și au forțat, printre altele, să rescrie simfonia de deschidere de trei ori și să readapteze câteva arii. Aceste vicisitudini ajută la înțelegerea sentimentului de incompletitudine și imaturitate a operei și la justificarea singurului succes parțial pe care l-a obținut la punerea în scenă.

Lo frate 'nnamorato a avut un rezultat complet diferit, o comedie în muzică în italiană și în napoletană pe un libret de Gennaro Antonio Federico , pusă în scenă de Teatro dei Fiorentini în septembrie 1732, reluată în mod excepțional, cu unele modificări ale aceluiași autor, deja două ani mai târziu pentru sărbătorile carnavalului . Comedia, mult aclamată, a avut un succes extraordinar și a fost, fără îndoială, cea mai reușită compoziție din viața lui Pergolesi. ^[1]

La 27 octombrie 1732 Pergolesi a obținut postul de organist supranumerar la Capela Regală. ^[1] Deosebit de interesant este raportul despre recrutarea sa, păstrat de Arhivele de Stat din Napoli , în care se face referire la așteptările enorme care i-au însoțit cariera, la marele succes al lucrării Lo frate 'nnamorato și mai ales la nevoia că deține Capela Regală a subiectelor care alcătuiesc peste gustul modern .

Superbul prizonier și servitoarea amantei (1733)

Tsunami-urile dramatice care au lovit orașul Napoli la sfârșitul anului 1732 au dus la suspendarea sărbătorilor de carnaval din orașul napolitan pentru 1733 și sezonul de teatru, care în acea perioadă a prezentat cele mai bogate pregătiri, a fost anulat din respect pentru doliu. Tocmai din cauza acestui dezastru tragic, s-a comandat Liturghia în re major , pentru zece voci și două coruri.

Libret vintage de La serva padrona , care va fi reprezentat ca un interludiu al operei serioase L'odio cucerită de constanță

Pentru a-și putea pune în scenă noua sa operă teatrală, Pergolesi a trebuit să aștepte până la sfârșitul verii, în special la 28 august 1733, cu ocazia zilei de naștere a împărătesei Elisabeta Christina din Brunswick-Wolfenbüttel , chiar dacă din motive necunoscute prima a alunecat la 5 septembrie. Acesta este Il Prisoner Superbo , o dramă muzicală în trei acte, cu un libret care derivă dintr-o refacere (poate de Gennaro Antonio Federico ) a La fede betita e avicata a lui Francesco Silvani , a cărei muzică era pregătită de aproape un an. În ciuda mediocrității companiei, succesul a fost excelent, atât de mult încât a forțat antreprenorii să prelungească reluările, programate inițial doar pentru luna septembrie, până la sfârșitul lunii octombrie. ^[1]

Cu toate acestea, faima acestor reprezentări nu este atât de legată de opera principală, cât de compoziția care a fost interpretată în intervalele de timp: a fost de fapt faimoasa La serva padrona , un scurt interludiu comic în două acte. Această compoziție, cu un caracter vesel și ușor și nu fără răutate, reprezintă situații și personaje caricaturizate, dar realiste, apropiate de cele ale tradiționale commedia dell'arte . Din punct de vedere compozițional, reprezintă unul dintre primele exemple de evoluție naturală a limbajului muzical baroc anterior. Muzica sa aparent spontană și proaspătă reflectă societatea napolitană, nuanțată de un stil popular, în care sunt prezente alternativ motive spaniole și scene comice, precum și sentimentale și eroice. Marele succes al reprezentării acestui interludiu la Paris în renașterea din 1752 a stârnit o dispută, cunoscută sub numele de Querelle des bouffons , între susținătorii operei tradiționale franceze, întruchipată în stilul lui Jean-Baptiste Lully și Jean-Philippe Rameau. și susținătorii noii opere comice italiene, inclusiv unii enciclopediști (în special Jean Jacques Rousseau , de asemenea compozitor). Disputa a împărțit comunitatea muzicală franceză și curtea însăși (cu regina alăturată alături de „italieni”), timp de doi ani, și a condus la o evoluție rapidă a gustului muzical al țării transalpine către modele mai puțin schematice și mai moderne.

Hadrian în Siria și împușcarea lui Lo frate 'nnamorato (1734)

După succesul anului precedent, în 1734, Pergolesi a pus în scenă Adriano în Siria , o dramă muzicală în trei acte, bazată pe un libret de Pietro Metastasio , care i-a fost comandată pentru sărbătorile de ziua de naștere ale reginei Elisabetta Farnese și puse în scenă la Teatrul San Bartolomeo cu Gaetano. Majorano . ^[1] Această lucrare a fost combinată cu celelalte celebre interludii comice, Livietta și Tracollo , destinate, de asemenea, să depășească în faimă lucrarea principală în care a fost inserată, deși fără a ajunge la popularitatea universală a precedentei La serva padrona .

Între timp, la 23 februarie fusese numit maestru supleant de capelă de „Orașul credincios al Napoli”, o poziție de prestigiu care îi permitea să aspire la succesiunea proprietarului, a bătrânului și a stimatului Domenico Sarro . Mai ales în acest an, reluarea operei Lo frate 'nnamorato chiar a depășit cu succes montarea originală, devenind principala atracție a carnavalului napolitan și permițându-i autorului să-și extindă popularitatea dincolo de granițele orașului Napoli. ^[1]

Pergolesi în Roma: L'Olimpiade și Il Flaminio (1735)

La 10 mai 1734 Carol de Bourbon cucerise orașul Napoli și o mare parte a aristocrației habsburgice care oferise sprijin și sprijin pentru cariera lui Pergolesi își găsise refugiu la Roma, în așteptarea evoluției situației. La invitație și cu sprijinul patronilor săi, ducii de Maddaloni și ai familiei Colonna , în ianuarie 1735 Pergolesi a debutat la Roma , la Teatro di Tordinona , cu L'Olimpiade , o dramă în trei acte bazată pe un subiect de Metastasio .

Datorită condițiilor financiare precare ale antreprenorilor, opera a fost înființată într-un mod care nu se potrivea valorii muzicale, forțând, de exemplu, să renunțe la piese pentru cor și să recurgă la cântăreți de rangul doi. Cu toate acestea, în ciuda eșecului parțial inițial, muzica este probabil printre cele mai inspirate scrise vreodată de Pergolesi și nu este surprinzător faptul că a fost considerată de diverși critici (inclusiv scriitorul Stendhal ^[5] ) cea mai reușită intonație muzicală. libretul lui Metastasio. Liturghia sa în F pentru șase voci și cor, cunoscută sub numele de Missa Romana, a avut o avere mai mare: a avut prima reprezentație la 16 mai 1734 la biserica romană San Lorenzo din Lucina . Este încă una dintre cele mai cunoscute și mai interpretate compoziții ale sale de muzică sacră.

Dezorganizarea lumii teatrale romane și agravarea problemelor de sănătate l-au determinat pe Pergolesi să se întoarcă la Napoli, unde în toamnă a jucat la Teatrul Nuovo Il Flaminio , o comedie muzicală cu un libret al credinciosului Gennaro Antonio Federico . A fost o lucrare matură și interesantă din diferite puncte de vedere, cum ar fi utilizarea diferitelor registre muzicale (cu utilizarea trăsăturilor stilistice ale tradiției folclorice napoletane) în funcție de clasa socială a personajului, alegerea de a scrie părțile în dialect al libretului destinat celor mai „comune” personaje sau caracteristica combinării ariilor serioase cu momente muzicale mai ușoare și chiar comice. ^[1]

Lucrarea a avut un mare succes și Pergolesi a primit comanda unei serenade pentru nunta prințului Raimondo din San Severo cu Carlotta Gaetani din L'Aquila di Aragona. Această serenadă trebuia finalizată pentru ziua nunții, stabilită la 1 decembrie 1735 în Torremaggiore , cu toate că condițiile de sănătate deteriorate l-au obligat pe muzician să întrerupă compoziția și să pună muzică doar o parte din ea. Muzica s-a pierdut și acest lucru poate fi dedus doar din descoperirea libretului. Progresul inexorabil al tuberculozei pe corpul său l-a obligat să-și ia rămas bun de la mătușa sa Cecilia Giorgi, care se mutase la Napoli pentru a-l ajuta și să se retragă la Pozzuoli , unde se credea că există un climat mai sănătos și se putea baza pe azil și asistență medic al mănăstirii locale a capucinilor.

Stabat Mater și moartea (1736)

Caricatura lui Pergolesi realizată de Pier Leone Ghezzi în 1735, când muzicianul a plecat la Roma pentru Jocurile Olimpice . În partea stângă jos este legenda aplicată ulterior de Ghezzi însuși în care citim: „Signor Pergolese, compozitor napolitan de muzică, care este foarte bun și a murit la Napoli pe 7 februarie 1736 și a suferit mult cu piciorul lipsă care l-a făcut du-te șchiop " ^[6]

De-a lungul scurtei sale cariere, paralel cu activitatea sa operistică, Pergolesi a fost un autor rodnic de muzică sacră , dar abia în ultimele sale luni de viață a compus ceea ce este considerat a fi cea mai importantă moștenire a sa în acest domeniu: este Salve Regina din 1736 și Stabat Mater contemporan pentru arcade de orchestră, soprano și alto , care, conform tradiției, în ziua morții sale a fost finalizată.

Indiferent dacă această anecdotă este probabilă sau dacă este vorba de o altă broderie florală romantică în jurul figurii Pergolesi, este de o importanță secundară. Pe de altă parte, așa cum se poate observa în studiul autografului, este sigură o mare grabă de a scrie, confirmată de numeroase erori, părți de viole lipsă sau doar schițate și, mai general, o anumită tulburare tipică celor care au puțin timp in fata lor. Atât de mult, încât în ​​partea de jos a ultimei pagini a partiturii a scris în propria sa mână „ Finis Laus Deo ”, ca pentru a arăta ușurarea pentru că a avut „timpul necesar pentru a termina lucrarea”. ^[7]

Este de remarcat faptul că această compoziție a fost comandată de Cavalerii Fecioarei Durerilor din Frăția San Luigi al Palazzo pentru a înlocui Stabat Mater al lui Alessandro Scarlatti , care a fost interpretată în mod tradițional în perioada postului: o compoziție a celebrului Alessandro Scarlatti, datată 1724 , a fost înlocuit este un indiciu al evoluției rapide a gustului muzical în Napoli din secolul al XVIII-lea și al modului în care compozițiile de câțiva ani mai vechi au fost considerate a fi de un stil arhaic în comparație cu stilul propus de muzicieni precum Pergolesi.

În cele din urmă, trebuie amintit cum muzica Pergolesian Stabat Mater a fost mereu extraordinar de apreciată, atât de mult încât Johann Sebastian Bach a folosit-o pentru a parafraza (modificând partea de viola și adăugând utilizarea unui cor ), în Tilge, Höchster, meine Sünden ( BWV 1083) care folosește o versiune germană a Psalmului 51 ca text.

Pilda artistică a lui Pergolesi, afectată încă din copilărie de grave probleme de sănătate - se crede că suferea de spina bifida sau poliomielită , ^{[8] [9]} așa cum se arată în caricatura de Ghezzi care îl înfățișează cu piciorul stâng mai scurt și dreapta - a avut loc în doar cinci ani. A murit de tuberculoză la doar 26 de ani, în 1736 , în mănăstirea Capucinilor din Pozzuoli . A fost înmormântat în mormântul comun al Catedralei San Procolo .

Activitatea în muzica instrumentală este redusă și de atribuire îndoielnică: colecția I Concerti Armonici s- a dovedit definitiv a fi opera compozitorului amator flamand Unico Wilhelm van Wassenaer de când, în anii 1979-80, au fost găsite autografele originale la castel din Twickel , Olanda . ^[10]

Legenda și faima postumă

Dacă în viață, în ciuda numeroaselor premii, faima lui Pergolesi s-a limitat aproape exclusiv la mediul muzical napolitan și roman, nu este surprinzător faptul că această figură a compozitorului, care a murit foarte tânăr cu o parabolă artistică de doar cinci ani și totuși a putut să părăsească o mână de compoziții de neuitat ar fi putut influența poeții și artiștii care au reinterpretat figura într-o cheie romantică în secolul al XIX-lea .

Monumentul lui Giovanni Battista Pergolesi din Jesi

Cu toate acestea, deja la mijlocul secolului al XVIII-lea Pergolesi era extrem de cunoscut decât fusese în viață: așa cum am menționat, numeroasele tipărituri ale compozițiilor sale au început să se răspândească în toată Europa, implicând autori precum Johann Sebastian Bach , care chiar scrie despre muzică. al Psalmului 51 (BWV 1083) este faimosul „Stabat Mater”, modificând doar coda Aminului și un număr nenumărat de autori minori, precum Pietro Chiarini , autor al numeroaselor pastice ale ariilor pergoleiene . Mai presus de toate, lipsa informațiilor tangibile despre viața și operele sale a fost un teren fertil pentru înflorirea anecdotele imaginative de tot felul. A apărut îndoiala că sfârșitul său tragic nu se datora cauzelor naturale, ci otrăvirii de către muzicieni invidioși cu talentul său. ^[11] I s-a atribuit o frumusețe apoliană și numeroase iubiri tragice.

Tocmai datorită acestei extraordinare faime postume, catalogul operelor sale a avut o soartă imprevizibilă: în timpul secolelor al XVIII -lea și al XIX-lea , s-a răspândit practica publicării în numele său, în scopul speculației, a oricărei partituri cu stilul muzical al școlii . Muzică napolitană . Acest lucru a dus la sfârșitul secolului al XIX-lea să numere peste cinci sute de compoziții în catalogul informal al operelor sale. Studiile contemporane au redus compozițiile lui Pergolesi la mai puțin de cincizeci și dintre acestea doar douăzeci și opt sunt lucrări a căror autor este considerat sigur.

Există încă serioase îndoieli cu privire la atribuirea diferitelor lucrări, chiar și printre cele mai cunoscute, precum Salve Regina in fa . Diverse ediții muzicale și discografice perpetuează aceste incertitudini cu privire la autorul diferitelor compoziții, publicând în numele său compoziții produse cu siguranță de alți autori, precum ariile Se tu m'ami (cu siguranță compuse de muzicologul Alessandro Parisotti în a doua jumătate a XIX-a secolului și inclus într-una din colecțiile sale de arii baroce în numele lui Pergolesi) și Tre giorni son che Nina (atribuit lui Vincenzo Legrenzio Ciampi ) sau Magnificat in Re, compus de profesorul său Francesco Durante .

Emblematic în descrierea situației de extremă incertitudine care distinge catalogul operelor lui Pergolesi este cazul Pulcinella lui Igor 'Fëdorovič Stravinskij : compus în 1920 ca un tribut adus stilului compozitorului din Jesi, cel mai recent critic muzical a stabilit că din cele 21 de piese utilizate pentru această compoziție, până la 11 sunt atribuite altor autori ai școlii de muzică napolitane (în principal Domenico Gallo ), două sunt de atribuire dubioasă și doar opt (preluate în cea mai mare parte din operele sale), sunt atribuite lui Pergolesi.

Relevanța actuală a muzicii lui Pergolesi

Spre deosebire de operele compozitorilor săi contemporani, muzica lui Pergolesi se bucură încă de popularitate largă și este frecvent interpretată în teatre și săli de concert. În special, Stabat Mater și Salve Regina fac parte permanent din repertoriu, în special la începutul perioadei de Paște, și nu este neobișnuit să auziți adaptări sau cântece în coloanele sonore ale filmelor și reclamelor .

Dintre producția sa de operă, interludiul buffo La serva padrona este interpretat în mod regulat în programele marilor teatre din lume. În paralel cu interesul reînnoit al publicului pentru muzica barocă, care s-a manifestat în ultimele decenii, a existat o „redescoperire” a compozițiilor sale mai puțin celebre, printre care reprezentarea somptuoasă a Lo frate 'nnammorato , pusă în scenă de Teatro alla Scala di Milano în 1989 cu regia lui Riccardo Muti și regia lui Roberto De Simone .

Din 2001 , „ Fundația Pergolesi- Spontini ” din Jesi organizează un festival anual dedicat muzicii celor doi ilustri compozitori din regiunea Marche. De-a lungul anilor, a fost pusă în scenă prima interpretare a unora dintre cele mai rare lucrări ale compozitorului din Jesi, permițându-le să fie înregistrate și lansate, favorizând astfel redescoperirea lor în rândul publicului larg. În sfârșit, trebuie amintit că în 2010 a fost sărbătorit al treilea centenar de la nașterea compozitorului din Jesi, o oportunitate folosită de marile teatre din lume pentru a-și propune din nou unele dintre compozițiile sale, chiar și printre cele mai puțin celebre, pe factură.

Coloane sonore cinematografice în care este folosită muzica lui Pergolesi

• Dogville - Danemarca / Marea Britanie ( 2003 )
• Octavia - Spania ( 2002 )
• Chocolat - Franța ( 2000 )
• Imaginea dorinței - Spania ( 1997 )
• Smilla's Sense of Snow - Danemarca , Germania , Suedia ( 1997 )
• Farinelli - Vocea reginei - Italia , Belgia , Franța ( 1994 )
• Woyzeck - Ungaria ( 1994 )
• Jésus de Montréal - Canada , Franța ( 1989 )
• Amadeus - SUA ( 1984 )
• Farmecul indiscret al păcatului - Spania ( 1983 )
• Sfârșitul lumii în patul nostru obișnuit într-o noapte ploioasă - Italia ( 1978 )
• Tom & Viv - Pentru bine, pentru rău, pentru totdeauna - Marea Britanie ( 1994 ) ^[12]
• Zerkalo - URSS ( 1975 )
• Mindhunter - SUA ( 2019 ) ( ep.3 - sezonul 2 )

Catalog de lucrări

Această listă este preluată din Catalogul Caffarelli din 1941 , completată de contribuții majore ulterioare în domeniul muzical. Deși am încercat să compilăm o listă exhaustivă și precisă, problema prezintă dificultăți obiective și ambiguități în sursele care nu permit ca aceasta să fie considerată complet fiabilă. Lucrările pentru care există autograful original sunt marcate cu simbolul ( * ).

Lucrări atribuite în mod eronat lui Pergolesi

De asemenea, includem o listă cu cele mai cunoscute dintre lucrările atribuite în mod eronat lui Pergolesi. Acolo unde este posibil, a fost indicat și autorul original.

• Concerte armonice - Unico Wilhelm Graf van Wassenaer .
• Concertino pentru corzi în sol - Autor necunoscut.
• Concert pentru flaut și orchestră în re - Autor necunoscut.
• Concert pentru flaut și orchestră în sol - Autor necunoscut.
• Concert pentru oboi - Autor necunoscut.
• Din orașul vecin - Cantata - Autor necunoscut.
• Dorina și Nibbio - Intermezzo - Domenico Sarro .
• Eurillo și Beltrammo - Intermezzo - Domenico Sarro .
• The Jealous Scorned - Intermezzo - attr. Pietro Chiarini .
• The Music Master - Intermezzo - Autor necunoscut. A se vedea G.-B. Pergolesi-P. Auletta et Alii, Maestrul muzicii-Pastiche-Comedia pentru muzică-Versiune în 2 acte. Revisione ed Adattamento librettistico, Realizzazione dei Recitativi e Ricostruzione della Partitura di M. Genesi sulla base dello spartito del duca Francesco Caffarelli e degli Amici della Musica (Roma, 1941) , Lodi, 2016, in 6 fasc.-parte sciolti (Flauto; Violino I; Violino II, Viola, Violoncello; Violone al cembalo), pp. 24 + 52 + 36 + 50 + 48 + 24 e partitura.
• Il finto pazzo - Intermezzo - Pietro Chiarini (Opera pastiche , contiene tre arie tratte da Livietta e Tracollo ).
• La Zingara - Intermezzo - Rinaldo di Capua .
• Magnificat - Salmo - Francesco Durante .
• Se tu m'ami - Aria - Alessandro Parisotti .
• Sonate in trio - Domenico Gallo .
• Suite per clavicembalo - Autore ignoto.
• Tre giorni son che Nina - Aria - attr. Vincenzo Legrenzio Ciampi .

Filmografia

• Pergolesi , film di Guido Brignone del 1932
• Perdiamoci di vista , film di Carlo Verdone - In una famosa scena si parla di un fantomatico saggio su Pergolesi ( 1994 )

Curiosità

In onore del musicista l' asteroide 6624 PL è stato denominato 7622 Pergolesi .

Note

Bibliografia

• AA. VV. - Enciclopedia Garzanti della Musica - Milano 1998
• Filippo Caffarelli - Catalogo delle opere di GBPergolesi - Roma 1941
• a cura di Pietro Celli - Dizionario dell'Opera - Roma 2006
• CL Cudworth - Notes on the Instrumental Works Attributed to Pergolesi - British musical Quarterly Vol. XXX n. 4 - Oxford 1949
• Alfred Einstein - Notes on the Stabat Mater - Oxford 1927
• Massimo Mila - Breve storia della musica - Torino 1963
• Claudio Toscani, Pergolesi, Giovanni Battista , in Dizionario Biografico degli Italiani , Volume 82, 2015 (accessibile online presso Treccani.it )
• Frank Walker - Two Centuries of Pergolesi Forgeries and Misattributions in Music and Letters - British musical Quarterly Vol. XXX n. 4 - Oxford 1949
• Helmut Hucke, Dale E. Monson, voce: Pergolesi, Giovanni Battista , in New Grove Dictionary

Voci correlate

• Fondazione Pergolesi Spontini
• Musica barocca
• Scuola musicale napoletana
• Opera lirica
• Stabat Mater (Pergolesi)
• La serva padrona
• L'Olimpiade
• Salve Regina
• Unico Wilhelm Graf van Wassenaer
• Lo frate 'nnamorato

Altri progetti

• Wikisource contiene una pagina dedicata a Giovanni Battista Pergolesi
• Wikiquote contiene citazioni di o su Giovanni Battista Pergolesi
• Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su Giovanni Battista Pergolesi

Collegamenti esterni

• ( EN ) Giovanni Battista Pergolesi , su Enciclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
• Claudio Toscani, PERGOLESI, Giovanni Battista , in Dizionario biografico degli italiani , vol. 82, Istituto dell'Enciclopedia Italiana , 2015.
• ( FR ) Giovanni Battista Pergolesi , su CÉSAR - Calendrier Électronique des Spectacles sous l'Ancien régime et sous la Révolution , Huma-Num.
• Opere di Giovanni Battista Pergolesi , su Liber Liber .
• Opere di Giovanni Battista Pergolesi , su openMLOL , Horizons Unlimited srl.
• ( EN ) Opere di Giovanni Battista Pergolesi , su Open Library , Internet Archive .
• ( EN ) Audiolibri di Giovanni Battista Pergolesi , su LibriVox .
• ( EN ) Giovanni Battista Pergolesi , in Catholic Encyclopedia , Robert Appleton Company.
• Giovanni Battista Pergolesi , su Last.fm , CBS Interactive .
• ( EN ) Spartiti o libretti di Giovanni Battista Pergolesi , su International Music Score Library Project , Project Petrucci LLC.
• ( EN ) Giovanni Battista Pergolesi , su AllMusic , All Media Network .
• ( EN ) Giovanni Battista Pergolesi , su Discogs , Zink Media.
• ( EN ) Giovanni Battista Pergolesi , su MusicBrainz , MetaBrainz Foundation.
• ( EN ) Giovanni Battista Pergolesi , su Internet Movie Database , IMDb.com.
• ( EN ) Giovanni Battista Pergolesi , su AllMovie , All Media Network .
• ( EN ) Giovanni Battista Pergolesi , su Internet Broadway Database , The Broadway League.
• ( DE , EN ) Giovanni Battista Pergolesi , su filmportal.de .
• Fondazione Pergolesi Spontini , su fondazionepergolesispontini.com . URL consultato il 4 gennaio 2013 (archiviato dall' url originale il 25 novembre 2010) .
• Istituto Internazionale per lo studio del Settecento Musicale Napoletano , su domenicoscarlatti.it .
• Sito del Teatro Pergolesi di Jesi , su teatropergolesi.org . URL consultato il 23 agosto 2006 (archiviato dall' url originale il 10 luglio 2006) .
• Pagina del sito della Regione Marche dedicata al Festival Pergolesi Spontini , su cultura.marche.it .
• Conservatorio Statale di Musica "GB Pergolesi" Istituto di Alta Formazione Artistica e Musicale Fermo , su conservatorio.net . URL consultato il 24 ottobre 2007 (archiviato dall' url originale il 18 ottobre 2007) .
• Istituto per lo Studio del '700 Musicale Napoletano , su domenicoscarlatti.it .
• GBPergolesi Allegro dalla Sinfonia "Lo frate 'nnammorato" , su myspace.com .
• Biografia e registrazioni consigliate , su haendel.it . URL consultato il 23 agosto 2006 (archiviato dall' url originale il 5 settembre 2006) .
• Esempi musicali di opere attribuite a Pergolesi , su classiccat.net .
• ( EN ) Pergolesi Research Center New York , su web.gc.cuny.edu .
• ( FR ) Biografia, catalogo parziale e registrazioni consigliate , su musicologie.org .

Portale Biografie

Portale Musica classica