Giuseppe Graziosi

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Giuseppe Graziosi, Autoportret

Giuseppe Graziosi ( Savignano sul Panaro , 25 ianuarie 1879 - Florența , 2 iulie 1942 ) a fost un sculptor , pictor și grafic italian .

Semnătura lui Giuseppe Graziosi
Carte de vizită de Giuseppe Graziosi, Modena, Muzeul Civic

Un artist versatil, opera sa va reprezenta un punct de referință fundamental pentru mulți artiști modenezi care își desfășoară activitatea în prima jumătate a secolului al XX-lea. [1] În ciuda șederii sale la Florența și Milano , Graziosi nu va pierde niciodată contactul cu Modena , unde continuă să participe activ la evenimente culturale prin participarea la expoziții locale și evenimente artistice majore, cum ar fi Accademia del Fiasco și Associazione degli Artists și Apăsați . [2]

Biografie

Giuseppe Graziosi, Fiul lui Gleba , 1898, Modena, Gipsoteca "Giuseppe Graziosi"

Giuseppe Graziosi s-a născut la 25 ianuarie 1879 în Savignano sul Panaro (Modena) din Pietro Graziosi și Angela Marchi, portarii moșiei Mombrina deținută de Arsenio Crespellani , primar al micului sat și arheolog cunoscut. Realizând talentele tânărului, Crespellani și soția sa Emilia vor finanța cursul de pregătire la Modena, Florența, Roma și Paris . [3]

Graziosi a murit la Florența la 2 iulie 1942. La 30 septembrie a fost comemorat la Maranello (Modena) de prieteni, colegi și autorități, printre care Ardengo Soffici , Felice Carena , care pronunță elogiul, Baccio Maria Bacci , Francesco Messina , Luciano Minguzzi și Italo Griselli . [4]

Anii primei formații la Modena

Din 1892 până în 1898 realizează prima pregătire artistică la Institutul Regal de Arte Frumoase din Modena, unde a urmat cursul special de sculptură sub îndrumarea lui Giuseppe Gibellini, care îl direcționează către referințe figurative variind de la o ascendență puristă Bartolini și verismul de urgență, în conformitate cu experiențe de sculptură napolitană produse de Achille D'Orsi , Filippo Cifariello și Vincenzo Gemito . Exemple sunt lucrări precum La cicca (Modena, colecție privată), portretele soților Crespellani și Il San Giovanni Battista , premiate la expoziția Societății de Încurajare din Modena din 1897.

În 1898, ultimul an de instruire se încheie cu statuia din viața Il son of the gleba , prezentată și lăudată la Expoziția Națională din Torino și care arată aderarea la acel realism social apropiat de căile lui Constantin Meunier . Începând din acest an, Graziosi concurează de trei ori (1898, 1902-1903 și 1907) la repetițiile programate la Concursul Național de Pensionari Artistici de la Roma , fără a raporta niciun succes. [5]

Graziosi și însoțitori la Academia de Arte Frumoase din Florența

Trecerea spre Florența

Giuseppe Graziosi, Fondatorul , 1899, Modena, Galeria „Giuseppe Graziosi” Plaster Cast

Acesta este urmat de trecerea la Academia de Arte Frumoase din Florența, unde a urmat Școala gratuită de nud sub îndrumarea sculptorului Augusto Rivalta care, printre altele, îl întâmpină pe tânăr în studioul său pentru a practica. La vremea respectivă, Giovanni Fattori preda pictura în secțiunea pentru femei, iar studioul său a devenit probabil o destinație de pelerinaj pentru Graziosi și însoțitorii săi. Printre acestea ne amintim de Ardengo Soffici, prietenul de-o viață cu care împărtășește un interes inițial pentru arta Macchiaioli și divizionism .

Va fi prezența sa la Fonderia del Pignone din Florența să sugereze ideea statuii Il Fonditore (Modena, Gipsoteca "Giuseppe Graziosi"), executată în 1899 la Modena și prezentată la Expoziția Universală din Paris în 1900, unde a fost premiată Graziosi. o medalie de bronz. Între timp a obținut calificarea pentru predarea desenului în școlile tehnice și normale.

Trecerea la Roma

Din 1900 până în 1901 a făcut serviciul militar la Roma în cazărma Traspontina ca angajat mai întâi în Secția de fotografie din Monte Mario , apoi în secția de restaurare a Castelului Sant'Angelo . Printre colegii săi soldați se împrietenește cu pictorul Ezio Castellucci. La sfârșitul serviciului militar, în 1902 va urma o perioadă de specializare la Roma, unde urmează Școala de nud liber la Academia de Arte Frumoase .

Giuseppe Graziosi, Două femei așezate intenționate să citească , 1903, Modena, "Giuseppe Graziosi" galerie turnată

Anii romani, dacă pe de o parte prezintă o înclinație simbolistă tranzitorie, dintre care basorelieful pentru mormântul lui Arsenio Crespellani din cimitirul San Cataldo din Modena, inspirat de modelele lui Bison , este probabil singura mărturie; pe de altă parte, dezvăluie un interes tot mai mare pentru frumoasele scene de gen rural inspirate de Cecioni și Rodin , dovadă fiind sculpturile pe care le încăpățânez și Omul care își scoate cămașa [La operă] , expuse, împreună cu alte opere , la Expoziția LXXII a Societății Amatorilor și Cunoscătorilor de Arte Plastice.

Scurta ședere la Paris

În 1903 Graziosi a rămas la Paris, unde era prezent și prietenul său Ardengo Soffici. În oraș lucrează pentru un client german și colaborează cu sculptorul Carpi Salesio Lugli , fost coleg student la Institutul de Arte Plastice din Modena. Plin de așteptări, Graziosi a fost dezamăgit de situația artistică care a izbucnit acolo, declarându-și admirația pentru arta trecutului și pentru deja cunoscuții Millet și Rodin.

Giuseppe Graziosi, Copii pe gazon , 1907, Modena, Gipsoteca "Giuseppe Graziosi"

Anii 1910 și aderarea la grupul „Giovane Etruria”

Scurta ședere la Paris, însă, a adăugat o nouă vigoare producției artistice, dovadă fiind, în pictură, de apropierea de experiențele postimpresioniste , care se traduce prin utilizarea unei game de culori cu tonuri puternice și o pentuță puternică. Exemple sunt uleiul L'aratura (Modena, Assicoop - colecția Unipol) și picturile prezentate la expoziția „disidenților” organizată la Palazzo Corsini din Florența de Galileo Chini și Ludovico Tommasi și care prezintă artiști precum Nomellini , Costetti , De Carolis , Andreotti și Gemignani uniți de dorința de a reînnoi radical arta toscană.

Giuseppe Graziosi, Odihna pe câmpuri , în jurul anului 1925, Modena, Palazzo Comunale

Graziosi, care în 1904 a reluat lecțiile la Scuola Libera di Nudo, a câștigat concursul „Baruzzi” din Bologna pentru două ediții succesive: în 1904 cu sculptura All'opera și în 1908 cu pictura Malocchio .

În 1906 s-a alăturat grupului „Giovane Etruria” promovat de Plinio Nomellini și Galileo Chini. Tablourile din această perioadă având ca subiect lumea țărănească sau scene din viața de familie - a fost căsătorit pe 5 februarie cu Bianca Coduri, cunoscută la Academia din Florența, și cu care va avea doi copii, Paolo și Rosetta - arată un inspirat ductus pictural către divizionismul neștiințific propus de Nomellini. Cu grupul a participat la expoziții importante: în 1906 la Expoziția Națională din Milano și în 1914 la Expoziția Secesiunii Romane .

Chemarea artei antice

Giuseppe Graziosi, La Lupa , 1912, Modena, Gipsoteca "Giuseppe Graziosi"

În prima jumătate a anilor 10 ai secolului al XX-lea, Graziosi, în conformitate cu ceea ce criticau Ugo Ojetti și Ardengo Soffici, a simțit chemarea artei renascentiste propunând sculpturi care, comparativ cu cele din primele zile, așteaptă valori De sinteză și armonie formală. Acestea sunt calitățile care caracterizează sculpturi precum La lupa , Susanna - premiate la Expoziția din San Francisco din 1915 - și Bagnante , cu care Graziosi a câștigat în 1916 „Premiul Umberto” la Expoziția Națională Brera . Producția grafică a acestor ani a fost intensă, ceea ce l-a văzut pe artist abordând tehnica litografiei (Modena, Assicoop - colecția Unipol).

Au fost ani de activitate intensă care l-au văzut implicat în competiția internațională pentru schițele monumentului lui Don Bosco care urma fie ridicat la Torino (1913), în construcția unui monument funerar pentru Cimitirul Monumental din Rosario (Santa Fè) , și în expoziții importante dedicate graficii, printre care merită menționată expoziția de gravori italieni desfășurată la Londra în 1916.

Graziosi, în paralel cu activitatea sa artistică, se angajează într-o strălucită carieră academică: de fapt, numirea ca profesor de plastic al figurii adăugate la catedra proprietarului, Domenico Trentecoste, din Florența, datează din 1914, urmată de transferurile din 1915 la Milano, în 1924 la Napoli și în 1926 din nou la Florența.

Giuseppe Graziosi, Caricatură de autoportret , 1920-1930, Modena, galeria „Giuseppe Graziosi” gipsată

De la 24 mai 1915 până la sfârșitul anului 1918, Graziosi a fost înrolat în armată în timpul Primului Război Mondial și a servit ca desenator în Direcția Regimentului III al Inginerilor-Specialiști Fotografi.

Producția anilor 1920

Concomitent cu climatul general de „întoarcere la ordine”, anii 1920 au înregistrat în diversele producții artistice ale lui Graziosi o relație și mai decisivă cu tradiția figurativă italiană care favorizează modelele renascentiste și formele exuberante și senzoriale ale artei din secolul al XVI-lea - Șapte sute. Exemple în acest sens sunt Fântâna Unirii raselor pentru orașul Lima (1922-1923), Pomona , La Frutta și Plângerea peste Hristos pentru capela cimitirului Modena din San Cataldo; în timp ce pentru pictură remarcăm ciclul decorativ desfășurat între 1925 și 1927 pentru Palazzo della Banca di Roma din Piacenza , cu soluții apropiate de căile lui Pietro da Cortona , Tintoretto și Tiepolo . Rezultatele care marchează producția grafică contemporană sunt similare, dovadă fiind seria completă a Via Crucis executată de artist începând din 1920.

În 1924 a cumpărat o casă în Liguria, în Sanremo , unde, în fiecare an, își petrece lunile de iarnă din motive de sănătate. Varietatea peisajului ligurian îl va inspira pe artist cu diverse lucrări picturale și grafice. În 1929 a fost inaugurat Monumentul ecvestru către Mussolini la Littoriale din Bologna . Un episod care după moartea lui Graziosi va arunca o umbră asupra viitoarei povești critice.

Giuseppe Graziosi, Castelul Maranello , 1936 - 1942, Modena, Gipsoteca "Giuseppe Graziosi"

Producția anilor 30 și 40

Anii treizeci au văzut o afirmare suplimentară a artistului care continuă să participe la expoziții importante precum Quadrennial of Rome (1931, 1935 și 1939) și prima Expoziție Națională de Artă Sportivă organizată în 1936 de Comitetul Național Olimpic Italian la Palazzo delle Esposizioni în Roma. Între 1931 și 1938 a creat fântânile Modenese, inclusiv Fântâna celor două râuri și cea a pieței acoperite din via Albinelli . Alături de acest tip de producție există sculpturi caracterizate printr-un accent expresionist mai mare, precum Il San Cristoforo (Modena, Muzeul Civic ) și L'estasi di San Gerolamo (Modena, Assicoop - colecția Unipol).

În 1936 a fost numit Cavaler al Ordinului Coroanei Italiei și a cumpărat Castelul din Maranello, unde și-a instalat reședința de vară și și-a amenajat atelierul în biserica alăturată, transferând și galeria turnată .

Participare la expoziții și activitate academică

Giuseppe Graziosi, Fântâna celor două râuri , 1939, Modena, Largo Garibaldi
Giuseppe Graziosi, râul Secchia (dreapta), râul Panaro (stânga), 1936, Modena, Gipsoteca "Giuseppe Graziosi"

Graziosi participă la expoziții importante, printre care Expoziția Universală din Paris (1900), Expozițiile Internaționale din Veneția (din 1903 până în 1942), cea din San Francisco (1915), Expoziția Etchers din Londra (1916) și Roma Quadriennale (1931, 1935).

Expoziții personale importante sunt dedicate artistului: în 1918 la Florența, la Palazzo Antinori ; în 1919 la Galeria Pesaro din Milano, în 1940 la XXII Expoziție Internațională de la Veneția și în 1941 la Galleria del Milione din Milano, prima dintre care doar desene. În calitate de profesor de sculptură predă în Academiile de Arte Frumoase din Milano , Napoli și Florența .

Norocul este critic

Crucial pentru povestea critică a lui Graziosi va fi expoziția înființată în 1963 la Palazzo Strozzi din Florența și studiul aprofundat asupra artistului realizat de Gabriella Guandalini în primul catalog recent actualizat dedicat Gipsoteca Graziosi a Muzeului Civic din Modena [6] ] și intervențiile lui Francesca Petrucci care îi clarifică poziția în contextul mai larg al situației figurative naționale și internaționale. [7]

Gipsoteca "Giuseppe Graziosi"

Gipsoteca "Giuseppe Graziosi" a Muzeului Civic din Modena

Galeria turnată a fost înființată la Modena în 1984, în urma donației de către moștenitori a unei mari colecții de lucrări plastice, picturale și grafice ale artistului Giuseppe Graziosi. După o primă plasare la Institutul San Paolo, în 1994 Gipsoteca a fost înființată la parterul Palazzo dei Musei .

Lucrările expuse ne permit să reluăm fazele evidente ale istoriei artistice polifacetice a lui Graziosi, de la aderarea inițială la temele realismului social până la cercetarea expresivă stimulată de viziunea directă a operelor lui Rodin, la interesul pentru viață și personajele țăranului. lumea, una dintre temele fundamentale ale producției sale. Colecția grafică, aranjată în sertare inspectabile, este alcătuită din litografii și gravuri care sunt plasate într-un interval cronologic larg și propun diverse teme cu o varietate de tehnici care mărturisesc neobosita voință a lui Graziosi de a experimenta toate abilitățile sale expresive. [8]

Arhiva fotografică

Giuseppe Graziosi, Model posing , 1900-1907, Modena, Muzeul Civic

Arhiva fotografică donată de moștenitorii Graziosi în 1999 este formată din 2144 imagini create de artist pe diferite suporturi: plăci stereoscopice negative și pozitive, negative pe plăci de sticlă și gelatine pe film de azotat .

Continuând pe un drum parcurs de numeroși artiști încă de la mijlocul secolului al XIX-lea, Graziosi întreabă aparatului foto rolul jucat în mod tradițional de notele grafice colectate în schiță și le folosește pentru a forma un repertoriu de imagini din care extrage idei narative, personaje, acțiuni , efecte în mișcare și lumină, fundaluri de peisaj și perspective urbane pe care le reia și le reelaborează de mai multe ori chiar și după mulți ani, transportându-le din când în când în cele mai congeniale tehnici artistice până la epuizarea întregului lor potențial expresiv. [9] [10]

Onoruri

Comandant al Ordinului Coroanei Italiei - panglică pentru uniforma obișnuită Comandant al Ordinului Coroanei Italiei
- 1920
Cavaler al Ordinului Coroanei Italiei - panglică pentru uniforma obișnuită Cavaler al Ordinului Coroanei Italiei
- 1936

Notă

  1. ^ Francesca Piccinini, Luciano Rivi și Cristina Stefani (editat de), Forme e figure. Modena și sculptura în prima jumătate a secolului XX , Modena, 2011.
  2. ^ Stefani 2008 .
  3. ^ Cristina Stefani, Regesto 1898-1908 , în Canova - Piccinini 2007 , pp. 259-294.
  4. ^ Canova - Piccinini 2007 .
  5. ^ Morandi 2006 .
  6. ^ Guandalini 1984 .
  7. ^ Catalog 1994 ; Catalog 1995 ; Catalog 1996 ; Catalog 1997 ; Catalog 1998a ; Catalog 1998b
  8. ^ Gipsoteca este, de asemenea, punctul de plecare ideal pentru un itinerar prin numeroasele lucrări ale artistului prezente în țesătura orașului - Graziosi Around , pe graziosiaround.it .
  9. ^ Canova și colab. 2003 .
  10. ^ Maria Canova, Arhivă fotografică , în Canova - Piccinini 2007 , pp. 247-248.

Bibliografie

  • Emanuela Andreoli, GRAZIOSI, Giuseppe , în Dicționarul biografic al italienilor , vol. 59, Roma, Institutul Enciclopediei Italiene, 2002. Accesat la 16 decembrie 2015 .
  • Maria Canova și Francesca Piccinini (editat de), colecția Giuseppe Graziosi a Muzeului Civic de Artă , Modena, 2007.
  • Artiști modeni admiși la Expoziția Națională de Artă Sportivă , din Gazzetta dell'Emilia , nr. 26, 30-31 ianuarie 1936.
  • Activități ale artiștilor modeni , în Gazzetta dell'Emilia , n. 30, 14-15 februarie 1936.
  • M. Canova și colab., Giuseppe Graziosi de la fotografie la pictură. Opere 1900-1942 , catalog expozițional, Modena, 2003.
  • G. Guandalini cu colaborarea lui G. Martinelli Braglia (editat de), La Gipsoteca Giuseppe Graziosi , Modena, 1984.
  • F. Morandi, Colecția Graziosi din Institutul de artă Venturi din Modena , în Caiete de artă , I, 1, Reggio Emilia, 2006, pp. 87-95.
  • Cristina Stefani, Giuseppe Graziosi , în Francesca Piccinini și Luciano Rivi (editat de), Art in Modena între secolele XIX și XX. Colecția Assicoop Modena-Unipol Assicurazioni , Modena, 2008, pp. 97-121.
  • Giuseppe Graziosi 1879-1942 , catalog expozițional (Florența-Milano), Florența, 1994.
  • F. Petrucci (editat de), Locurile lui Giuseppe Graziosi. Picturi și desene , catalog expozițional (Vignola), Milano, 1995.
  • F. Petrucci (editat de), Giuseppe Graziosi. Sezonul câmpurilor, lucrări din 1903 până în 1913 , catalog expozițional (Modigliana-Tredozio), Florența, 1996.
  • Graziosi în Maranello: întoarcerea unui mare artist , catalog expozițional (Maranello), Fiorano, 1997.
  • F. Petrucci, E. Vespignani (editat de), Giuseppe Graziosi. Gravuri și desene , catalog expozițional, Florența, 1998.
  • F. Petrucci (editat de), Maeștrii naturalismului european. Lucrări de Giuseppe Graziosi, Constantin Meunier, Jean François Millet, catalog expozițional (Savignano sul Panaro), Florența, 1998.
  • F. Piccinini și L. Rivi (editat de), Culorile semnului. Desenul și artele din Modena între secolele XIX și XX. Aspecte și situații , catalog expozițional, Modena, 2001.
  • G. Corrado (editat de), Giuseppe Graziosi 1879-1942 în colecțiile Modena , catalog expozițional, Modena, 2002.
  • F. Piccinini și C. Stefani (editat de), Ghigno și zâmbet. Caricaturile secolului al XX-lea la Modena , catalogul expoziției, Modena, 2007.
  • Luciano Rivi, Giuseppe Graziosi. Între Florența și Paris, „saltul vital” în amintirile lui Ardengo Soffici , în Francesca Piccinini și Luciano Rivi (editat de), Arta la Modena între secolele XIX și XX. Colecția Assicoop Modena-Unipol Assicurazioni. Achiziții 2008-2013 , Modena, 2008, pp. 102-109.

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 69.734.761 · ISNI (EN) 0000 0000 6635 1170 · SBN IT \ ICCU \ MACRO \ 053 115 · LCCN (EN) n85002166 · GND (DE) 119 249 189 · BNF (FR) cb149750467 (dată) · ULAN ( EN) 500 119 318 · WorldCat Identities (EN) lccn-n85002166