Grup de șase

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Erik Satie la pian într-un desen de Santiago Russiniol ( 1891 )

Grupul celor șase a fost un cerc muzical care a apărut spontan la Paris în jurul anului 1920, care a inclus compozitorii francezi Darius Milhaud , Arthur Honegger , Francis Poulenc , Germaine Tailleferre , Georges Auric și Louis Durey .

Născut în Franța în perioada postbelică, muzica sa obiectivă a fost o reacție la tendințele dominante ale impresionismului și wagnerismului lui Claude Debussy , adăugându-i un spirit naționalist care avea tendința de a re-întemeia muzica națională franceză. Pe scurt, au adunat moștenirea muzicală a lui Erik Satie și l-au avut pe scriitorul Jean Cocteau de partea lor. Acesta din urmă a scris în 1918 manifestul programatic al acestui grup cu titlul de Il Gallo e l'Arlecchino care a expus ideologia celor Șase și a transpus-o în estetica muzicală , exaltându-l pe Satie ca inspirator al muzicii grupului.

Componentele

Honegger în 1921
Milhaud în 1926

Membrii Grupului celor Șase au fost:

Nume Naștere Moarte
Georges Auric 1899 1983
Louis Durey 1888 1979
Arthur Honegger 1892 1955
Darius Milhaud 1892 1974
Francis Poulenc 1899 1963
Germaine Tailleferre 1892 1983

Acești șase compozitori și muzicieni erau activi la Paris la acea vreme, dar provin din cele mai dispar medii muzicale și de acolo vor revoluționa apoi cursul muzicii occidentale. De fapt, găsim:

  • Georges Auric, care și-a construit propriul stil în jurul unei muzici de artă care, totuși, s-a uitat spre marea piață - spre plăcere -, scriind numeroase coloane sonore începând din 1930 și chanson-uri care au devenit adesea cunoscute (vezi Unde este inima ta? Din filmul Moulin Rouge );
  • Louis Durey care a fost singurul dintre cei șase care a scris foarte puțin pentru teatru și balet - codul stilistic al acestui grup - rămânând foarte atașat de muzica vocală și de pian, chiar dacă nu a ajuns la rezultatele colegilor săi;
  • Arthur Honegger, care dintre cei șase era cel mai puțin „francez”, fascinat de stilul german al ultimului Mahler și de gigantismul orchestral;
  • Darius Milhaud care a trăit în Brazilia în timpul primului război mondial și a descoperit acolo sunetele și ritmurile sud-americane care vor juca atât de mult rol în stilul său compozițional;
  • Francis Poulenc , fiul unui bogat medic din sudul Franței, care s-a caracterizat în schimb printr-un lirism aproape italian, printr-o claritate melodică care nu prea are legătură cu impresionismul;
  • Germaine Tailleferre , singura femeie a grupului, care era foarte eclectică în felul ei de a scrie, variind de la muzica de cameră până la cea pentru orchestră mare până la compoziții de pian solo (lucrări care sunt recent redescoperite).

Din aceste scurte descrieri se poate înțelege că, prin temperament și personalitate stilistică, cei șase nu erau un grup compact muzical, în ciuda faptului că erau mari prieteni și că au rămas așa pentru tot restul vieții lor.

Istorie

Les Noveaux Jeunes

Andrée Vaurabourg, pianistă a primului concert Noveaux Jeunes

Ideea unui grup de tineri noi s-a născut în Satie care dorea să formeze un grup de Noveaux Jeunes (tineri noi) care să poată reînnoi muzica, urmând în paralel avangardele picturale și stilistice ale vremii, precum cele dadaiste , futuriste și cubiste . Primul nucleu al Noveaux Jeunes , care a luat acest nume în 1917, a reunit doar Louis Durey (cel mai vechi dintre cei 6), Georges Auric și Arthur Honegger , împreună cu figura intelectuală a lui Jean Cocteau [1] .

Un prim concert a avut loc la 15 ianuarie 1918 la Teatrul du Vieux-Colombier , în timpul căruia poetul René Chalupt prezintă compozitorii pieselor care vor fi interpretate în cursul serii de mai mulți tineri interpreți, precum Jane Bathori , Andrée Vaurabourg ( viitoare soție a lui Honegger) și Emile Passani .

Piesele prezentate în acea seară au fost:

Lipseste doar Darius Milhaud, care în acel moment se află încă în Brazilia în calitate de asistent diplomatic al ambasadorului francez Paul Claudel .

Les Six

Noveaux Jeunes a început să se întâlnească la barul „La gaya” din Montparnasse , un loc frecventat și de Jean Cocteau și de alți intelectuali. După succesul „ Les Mariés de la Tour Eiffel ” și după compoziția Le bœuf sur le toit („ Boiul de pe acoperiș”), un balet de Milhaud, acești artiști s-au mutat într-un club din rue Boissy-d'Anglais , numit „ Le Bœuf sur le Toit[3] . Muzicienii urmează calea luată de Cocteau și Satie cu baletul „ Parade ” din 1917 , un set de sunete inspirate de sala de muzică, muzică de circ, varietate și jazz [4] . Oaspete frecvent la „Le Bœuf sur le Toit” a fost tânărul compozitor american Virgil Thomson ale cărui compoziții au fost influențate de membrii Grupului celor Șase în anii următori. [5] [6] [7] [8]

Numele

Afiș al unei seri muzicale oferite de „ Erik Satie et la Jeune Musique Française ” la 12 decembrie 1920

Criticii de muzică Henri Collet, cu două articole publicate între 16 și 20 ianuarie 1920 , în ziarul Comœdia , îi datorăm numele „Les Six” („cei șase”), intitulat „ Les cinq russes, les six français et M. Satie „inspirat de numele Grupului celor Cinci , un cenaclu al unor muzicieni ruși importanți care stabiliseră acest nume după luarea deciziei de restabilire a muzicii naționale rusești.

Collet a reușit să asculte primul concert al celor Șase, ținut în casa lui Milhaud la Crăciunul 1919 , la scurt timp după întoarcerea sa din Brazilia [4] . Aici au fost prezenți în cele din urmă toți cei șase compozitori care vor lua acest nume. Cu toate acestea, după cum a afirmat mai târziu Milhaud,

„[Collet] a ales șase nume într-un mod absolut arbitrar, cele ale lui Auric, Durey, Honegger, Poulenc, Tailleferre și cu mine pur și simplu pentru că ne cunoșteam și eram prieteni și apăram împreună în aceleași postere, indiferent de faptul că temperamentele noastre iar personalitățile erau complet diferite! Auric și Poulenc au urmat ideile lui Cocteau, Honegger romantismul german și eu lirismul mediteranean! [9] "

Principalele lor compoziții de grup au fost foarte puține. Prima colecție, alcătuită dintr-o piesă pentru fiecare compozitor al grupului, este „ Album des six ”, menționat și de Collet în articolele sale. A doua (și ultima) lucrare colectivă este „ Les Mariés de la Tour Eiffel ”, comandată de Rolf de Maré , producătorul baletelor suedeze , corpul de balet care a concurat pentru scenele pariziene cu cunoscutele balete rusești ale lui Sergej Djagilev [4] .

Compoziții

Lucrările care rezumă cel mai bine spiritul muzical al Grupului celor Șase nu sunt multe; merită menționat în acest context următoarele compoziții:

colecție de muzică pentru pian solo, singura lucrare la care au participat toți cei șase.
balet compus de grupul Milhaud - Auric - Tailleferre - Honegger - Poulenc, dintr-o idee a lui Cocteau.
balet inspirat de ritmurile caraibiene, compus de Milhaud; era și numele locului frecventat de obicei de cei Șase.
Baletul lui Poulenc, larg lăudat de Cocteau ca punct de referință pentru muzica franceză modernă [10]
Cocteau în 1923

Deși activitățile lor de grup au fost foarte puține, cei șase au rămas prieteni până la sfârșitul vieții lor. Grupul s-a separat în jurul anului 1923 , cu puțin înainte de moartea lui Satie ( 1925 ) și fiecare dintre membri a luat căi extrem de diferite, departe de ideologia lui Cocteau. Zvonul că Durey a provocat sfârșitul grupului prin refuzul de a participa la „ Les Mariés de la Tour Eiffel ” nu este corect. Opera ar fi trebuit inițial să fie scrisă doar de Auric, dar din diverse motive, prietenii săi au împărtășit sarcinile. Durey, pentru singurul motiv că nu se afla la Paris la acea vreme, nu a participat la proiect. Spiritul Grupului celor Șase a supraviețuit atât de mult membrilor săi, încât la douăzeci de ani de la moartea ultimului dintre ei, copiii și prietenii au continuat până acum.

Grupul celor șase poate fi admirat într-un tablou de Jacques-Émile Blanche , în care pianista Marcelle Meyer se află în prim-plan. Pictura este deținută de Muzeul de Arte Frumoase din Rouen .

Colaborări

Membrii individuali ai grupului pentru compozițiile lor au folosit ajutorul marilor artiști, care la rândul lor au influențat foarte mult muzica celor Șase. Dacă baletul a fost cifrul ideologiei lor, cei mai importanți exponenți din acest punct de vedere au fost Baletele rusești (cu impresarul lor Sergej Djagilev și coregraful Michail Fokin ) și Baletele suédois ale lui Jean Börlin și ale producătorului Rolf de Maré .

În ceea ce privește decorurile și costumele, Baletele rusești au făcut uz de colaborarea lui Pablo Picasso (un mare prieten al lui Cocteau), Marie Laurencin , celebrul Coco Chanel , Georges Braque și rușii Aleksandr Benois și Léon Bakst .

Din fericire, la acea vreme baletele rus și suedez erau conduse de mari dirijori, precum Roger Désormière , Désiré-Emile Inghelbrecht și Ernest Ansermet, care au dirijat lucrările celor Șase de mai multe ori.

Un mare impuls pentru producțiile lor a fost dat de pianista Marcelle Meyer care și-a interpretat noile compoziții de-a lungul vieții.

Notă

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 121 931 049 · ISNI (EN) 0000 0000 8338 2905 · Europeana agent / base / 147371 · LCCN (EN) sh94007895 · GND (DE) 16035792-5 · BNF (FR) cb13195155c (data) · WorldCat Identities ( EN) lccn-n87825413