Harold Lloyd

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Harold Clayton Lloyd
Statueta Oscar Oscar onorific 1952

Harold Clayton Lloyd ( Burchard , 20 aprilie 1893 - Beverly Hills , 8 martie 1971 ) a fost un actor , regizor și producător de film din SUA , unul dintre cei mai importanți interpreți din epoca filmelor mute .

Portret ( Alfred Cheney Johnston , 1921)

El a atins apogeul carierei sale pe la mijlocul anilor '20 , în rolul caracteristic al tânărului cu ochelari, ambițios și carierist, străduindu-se mereu să cucerească succesul, fie că este o afacere sau o femeie, exuberantă și optimistă (în perfectă armonie cu spiritul Americii în anii 20 Roaring), plin de resurse și performanțe acrobatice în depășirea obstacolelor, precum și în ieșirea din necazuri. A reușit să concureze mult timp cu alte vedete tăcute precum Charlie Chaplin , Buster Keaton , Harry Langdon , concurând pentru favoarea publicului și pentru titlul de cel mai bine plătit actor al momentului (în 1921 a ajuns să câștige aproximativ $ 2.000 pe săptămână, adică aproape 25.000 de dolari actuali).

Peste două sute de filme pe care le-a interpretat, între mut și sunet, în perioada 1913-1947. Considerat regele temerarilor pentru interpretările îndrăznețe care îl vedeau adesea în echilibru precar deasupra unor cornișe, cadrul pe care îl portretizează atârnând de mâna ceasului unui zgârie-nori, suspendată deasupra străzii aglomerate din Prefer ascensorul (1923) este una dintre cele mai cunoscute icoane ale cinematografului mut.

Biografie

Debut cu Hal Roach

Fiul lui J. Darcie 'Foxy' Lloyd și al Elisabeth Fraser, a crescut în San Diego alături de fratele său Gaylord. Harold, în vârstă de doisprezece ani, a ajuns pentru prima dată pe scena piesei școlare a Școlii de Arte Dramatice la care a participat. 1913 a fost anul debutului său de film cu Edison Company , cu o mică parte marginală în Povestea vechiului călugăr ; mutându-se la Hollywood , s-a împrietenit cu Hal Roach , un tânăr actor la acea vreme, iar din 1915 un producător în sine, devenind primul său actor. Au urmat câteva scurtmetraje anonime până când cei doi au dezvoltat personajul lui Lonesome Luke , o imitație flagrantă a vagabondului lui Chaplin, cu care s-au întâlnit cu succes în urma unei serii de episoade, dintre care primul a fost Just Nuts (1915). Astăzi, din suta sau mai multe filme filmate în personajul lui Lonesome Luke, mai rămân doar vreo douăzeci.

Harold Lloyd (stânga) cu Hal Roach

În 1916, Lloyd l-a cunoscut pe unul dintre cei mai buni parteneri ai săi, Bebe Daniels , cu care a avut și o relație romantică. Afișele publicitare le-au indicat drept „Băiatul și fata” , iar colaborarea lor a durat până în 1920. După doi ani, Lloyd a abandonat, deși binevenit, Lonesome Luke pentru a dezvolta o nouă figură și în 1917 a dat viață personajului tânărului cu ochelari fața curată, ca un băiat de alături, fără deghizări excesive, și cu perechea caracteristică de ochelari cu margini rotunde. Personajul său, cu un caracter exuberant și optimist în cel mai pur spirit american, a devenit interpretul aventurilor care vizează căutarea spasmodică a succesului până la punerea în pericol a propriei siguranțe fizice.

În aprilie 1919, contractul său săptămânal a crescut la 1.800 de dolari, iar Lloyd a început să fie observat de publicul larg. La 14 august 1919, în timp ce filma o reclamă, o explozie accidentală l-a făcut să-și piardă degetul mare și degetul arătător al mâinii drepte (deficiența va fi acoperită mai târziu în carieră cu utilizarea unei mănuși protetice speciale. două până la trei filme de rolă, ca în Sea Wolf , dar filmul de cotitură a fost următorul Talisman al bunicii (1922): deși a fost realizat rapid după o proiecție de degustare destul de dezamăgitoare, Roach a adăugat noi gag-uri pe care le-a introdus în versiunea revizuită, aceasta Primul lungmetraj, care a fost regizat de regizorul Fred C. Newmeyer , a fost urmat de alte hit-uri precum Why Worry? (1922), All and None (1924) și The King of Bachelors (1924) Din 1923 este probabil cel mai cunoscut film al lui Lloyd, I Prefer the Elevator , care conține celebra scenă în care atârnă de mâinile ceasului.

Producător de sine

În 1923 Lloyd s-a căsătorit cu Mildred Davis căruia îi va rămâne fidel toată viața, până la moartea ei (1969) și cu care a avut doi copii, Harold jr. (1931-1971) și Gloria (1923). Cuplul, care în 1929 a adoptat a treia fiică, Marjorie Elisabeth (1924-1986), a jucat împreună în unele filme precum I Do It! (1921). La sfârșitul aceluiași an, Lloyd a decis să-și încheie colaborarea cu Hal Roach pentru a-și produce propriile filme. A fondat Harold Lloyd Film Corporation , distribuindu-și filmele mai întâi cu Pathé și mai târziu cu Paramount Pictures , inclusiv Viva lo sport (1925), care a fost cel mai popular al perioadei și l-a consacrat în vârful aprobării publice și critice. În compania sa de producție, Lloyd și-a găsit un loc de muncă pentru tatăl său, atribuindu-l să răspundă la numeroase scrisori ale fanilor.

Alte succese din acea perioadă au fost: Regele cerșetorilor (1926), Fratele mai mic (1927) și Un gât rupt (1928). În 1928 și-a publicat autobiografia : An American Comedy . Apariția sunetului l-a prins în 1929 în timpul realizării Long Live the Danger! , conceput ca un film mut, dar apoi lansat într-o versiune audio. Trecerea la noua tehnologie nu a fost nedureroasă, într-adevăr a marcat cariera lui Lloyd.

Apusul și retragerea de pe scenă

În 1930 a filmat Piano con iiedi , o comedie în stilul Prefer prefer liftul , dar poate din cauza depresiei filmul nu a avut succes. În 1932 cea mai reușită coloană sonoră a sa, Follie del cinema , care nu-i plăcea în mod deosebit publicului, precum și ulterior Cat's Paw (1934) și Calea Lactee (1936), în regia lui Leo McCarey . Succesul unei noi generații de comedianți și evoluția gustului l-au determinat să se retragă, deși neoficial, după Il brave faraone (1938).

Lloyd s-a dedicat numeroaselor sale interese și activități, cultivate în cea mai mare parte în reședința faraonică GreenAcres din Beverly Hills (44 dormitoare, 26 băi, 11 fântâni, 12 grădini și un teren de golf cu nouă găuri), de care Lloyd și-a exprimat dorința ca aceasta să rămână legată pentru el chiar și după moartea sa, dar costurile enorme de gestionare au păstrat până acum investițiile de la orice fundație, chiar dacă „GreenAcres” este inclus în Registrul american al caselor istorice.

Lloyd a găzduit în reședința sa primele experimente Technicolor pe culoare, a aprofundat și a pregătit tehnica fotografiei 3D devenind un exponent apreciat, privilegiind nudul feminin din care abundă modelele de la Hollywood. Subiectul său preferat era Marilyn Monroe . În ultimii ani, nepoata Suzanne Lloyd Hayes a publicat o carte care colectează fotografii 3D pe care Lloyd le-a făcut. A fost unul dintre cei 36 de membri fondatori ai Academiei de Arte și Științe a Filmului (AMPAS) fondată în 1927 pentru a promova lumea cinematografiei și care a creat Premiul Academiei în 1929.

Actorul a fost sensibil la suferințele altora: s-a râs la lucrări caritabile și a finanțat cercetarea și tratamentul bolilor din copilărie. A contribuit la formarea unor tineri actori talentați precum Jack Lemmon , Debbie Reynolds , Robert Wagner . În 1947, regizorul Preston Sturges , ca omagiu adus carierei sale, l-a convins să revină la filmul Păcatul lui Harold Diddlebock , dar nu a trezit prea mult interes. Trei ani mai târziu, Howard Hughes a redistribuit filmul într-o versiune adaptată sub titlul Better a Lion Wednesday (1950), dar vedeta lui Harold Lloyd dispăruse acum. Publicul o uitase și din cauza nefericitei alegeri a actorului, singurul titular al drepturilor la producția sa, de a nu-și propune din nou lucrările cu frecvența cu care, în schimb, au fost lansate lucrările altor comedianți.

Oscarul și ultimii ani

În 1952, Lloyd a fost distins cu premiul Oscar pentru realizarea de-a lungul vieții pentru că a fost un maestru al comediei și un bun cetățean . El a obținut o întoarcere în popularitate între 1961 și 1966, grație a trei antologii care conțin cele mai bune filme ale sale din anii 1920, care au fost bine primite de public și care au avut meritul de a trezi interesul istoricilor filmului în cariera sa și în figura.

Ultimii ani din viața sa nu au fost fericiți: în 1965, fiul său Harold Jr., la acea vreme cu 34 de ani alcoolic, a suferit un accident vascular cerebral care timp de șase ani și până la moartea sa (1971) l-au redus la o stare vegetativă, în timp ce în 1969 soția Mildred a murit după ani dureroși de alcoolism. Actorul a murit la vârsta de 77 de ani în 1971 de cancer de prostată. Odihnește-te în Cimitirul Glendale's Forest Lawn Memorial Park .

În 1990, istoricii filmelor Kevin Brownlow și David Gill au produs un documentar cuprinzător de două ore despre Harold Lloyd și producția sa, Harold Lloyd: The Third Genius , pentru televiziunea britanică, onorându-l cu același tratament ca foștii săi colegi Charlie Chaplin și Buster Keaton. , un documentar cu multe interviuri și multe contribuții speciale.

Filmografie

Pictogramă lupă mgx2.svg Harold Lloyd Filmografie

Dintre cele 206 de filme pe care le-a făcut Harold Lloyd, 104 rămân: multe dintre primele filme au fost distruse într-un incendiu în 1943. În primul deceniu al anilor 2000 , au fost găsite unele filme datate între 1914 și 1917, despre care se crede de mult că au dispărut.

Actori vocali italieni

Mulțumiri

Oscar

globul de Aur

Bibliografie

  • Mack Sennett, regele comediei , San Francisco, 1954
  • Frank Capra, The Name above the Title , New York, 1971
  • Harold Lloyd, An American Comedy , 1971
  • Adam Reilly, Harold Lloyd, regele comediei Daredevil , 1977
  • Suzanne Lloyd, Nudurile lui Harold Lloyd în 3D , 1992
  • Jeffrey Vance-Suzanne Lloyd, Harold Lloyd, Master Comedian , 2002
  • Alessandro Faccioli, Harold Lloyd , 2005

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 17.347.452 · ISNI (EN) 0000 0001 2122 479X · Europeana agent / base / 61640 · LCCN (EN) n50050609 · GND (DE) 118 573 667 · BNF (FR) cb12739554r (data) · BNE (ES) XX1181951 (data) · NLA (EN) 35.246.503 · WorldCat Identities (EN) lccn-n50050609