Heimatfilm

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Termenul Heimatfilm desemnează - în contextul lingvistic german - un gen cinematografic . În prezent, se face o distincție între Heimatfilms „vechi” și „nou”, „tradițional” și „modern”, linia de separare între care se află la sfârșitul anilor 1970.

Filmele tradiționale Heimatfil sunt amplasate în regiunile rurale, într-o lume autentică și necoruptă, în care motive precum prietenia, dragostea, viața familială și comunitară predomină la nivel de sat sau oraș mic. Pentru ei, Heimatfilms-ul modern contrastează cu o reprezentare goală și crudă, adesea dură, a acelorași valori, care își are adesea fundamentul în contextul istoric. Heimatfilmele tradiționale sunt adesea percepute astăzi ca fiind banale, în timp ce Heimatfilmele moderne ar reprezenta, „la o considerație exactă, o contribuție, lipsită de elemente de împărtășire umană, la percepția perioadei istorice” [1] . În general, critica este împărțită în aprecierea Heimatfilm ca „divertisment redus sau formă de artă” [2] .

Istoria conceptului

Cea a „Heimatfilm” ca denumire a unui gen a înlocuit doar expresia „Volksfilm” în uz din 1919 din anii 1950. ca o clasificare a filmelor bazate pe operele lui Ludwig Ganghofer , precum Die blonde Christl (1933) [3] și Schloß Hubertus (1934). Pentru a desemna genul filmului lui Rudolf Schündler Der Geigenmacher von Mittenwald , lansat în 1950, în timp ce criticii foloseau încă cuvântul „Volksfilm”, producătorul său Peter Ostermayr a susținut că este „Heimatfilm profesia sa”. Compania de distribuție a filmului Nordwestdeutsche Unitas-Filmverleih , care încă de la începutul anilor 1950 se ocupase în principal de Heimatfilm, a folosit tocmai această expresie, în prospectul sezonului 1952/53, pentru a caracteriza producțiile Ostermayr. Mai târziu, termenul Heimatfilm a fost folosit și pentru a desemna filme cu caracteristici similare, până când conceptul a devenit banal ca denumire de gen. [4]

Tradiționalul Heimatfilm

Încă din anii 1910, versiunile cinematografice ale romanelor sau farselor populare ale lui Ludwig Ganghofer, un scriitor la acea vreme foarte popular la acea vreme, au început să se răspândească. Acestea arătau personaje și scenarii care urmau apoi să fie folosite decenii mai târziu, cum ar fi vânătorul îndrăzneț, fata rebelă, bătrânul înțelept, cetățeanul cu trăsături deosebite, conflictele dintre vânători și braconieri, dragostea imposibilă dintre moștenitoare. menajeră, precum și capele rustice și hanuri de țară.

Aceste filme timpurii de la Heimat au primit un mare impuls din filmele montane ale lui Arnold Fanck: în The Tragedy of Pizzo Palù (1929) sau Storm on Mont Blanc (1930), mediul montan a oferit fundalul dezvoltărilor narative dramatice și jalnice, precum și filmările spectaculoase ale naturii a dat o nouă viață în Heimatfilm, care până acum fusese limitat la un modul reprezentativ măsurat și limitat. Realizatori precum Luis Trenker și Leni Riefenstahl au reușit să profite, în producțiile lor, de valoarea simbolică a peisajului, în timp ce politica culturală a național-socialismului a ajuns să convergă cu acest misticism al naturii, care putea fi exercitat într-un mod conștient și mod exploatat. În special, Trenker a reușit să idealizeze mediul rustic al patriei sale, contrastând-o cu trăsăturile decadente ale orașului și ale locuitorilor săi. În filmul din 1934 Fiul risipitor , de exemplu, protagonistul scapă de orizonturile limitate ale munților tirolezi pentru a se muta în America . În New York, însă, nu găsește niciun noroc: dimpotrivă, rătăcește flămând și fără loc de muncă în pădurea zgârie-nori, în momentul marii depresii , într-o stare de spirit care implică, pe lângă propria sa experiență personală, de asemenea, neajunsurile liberalismului și ale capitalismului rapace și exploatatoare. În cele din urmă, pocăit și nostalgic, protagonistul se întoarce în patria sa.

De la sfârșitul anilor 1940, genul a avut evoluții suplimentare în Germania de Vest , în timp ce Epoca de Aur a Heimatfilmului german și austriac a început în anii 1950, în special după succesul deosebit al filmului Vânătorul pădurii de argint ( Echo der Berge ) de Alfons Stummer ( 1954). Peisaje idilice și nealterate, cum ar fi pășuni alpine, văi și versanți montani, dar și pășunile din nordul Germaniei au oferit scenarii în care mulți oameni, după război, își puteau proiecta fanteziile. Grija zilnică și ternicia vieții orașului au dat loc unei simplități inocente și aparent eterne [5] . Până în 1960 au fost împușcați aproximativ 300 de Heimatfilms, adesea variante ale aceluiași model; au oferit acea ușurare pe care mulți, după distrugerea războiului și înfrângerea amară, au simțit nevoia. Consecințele sociale ale războiului, precum dispersia familiei, expulzarea germanilor , pierderea valorilor ar putea fi sublimate prin călătoria efemeră a spectatorilor în lumea curată a Heimatfilm. Multe filme Heimat din anii 1950 și 1960 au fost doar adaptări ale filmelor UFA din perioada național-socialistă: Comisia de control aliat , considerându-le inofensive, a permis să le facă. Criticul Günther Pflaum a spus acest lucru despre succesul genului de film: „Cred că succesul Heimatfilm din anii 1950 are legătură cu distrugerea războiului. Oamenii aveau nevoie de o reprezentare a unei lumi autentice, a ceva intact (... ), ape dulci, cer albastru și pajiști înflorite: pot fi considerate aspirații meschine, dar sunt legitime în orice caz " [6] . Pentru refugiați și refugiați a fost extrem de important, după pierderea țărilor de origine adoptate, să se refere la ceva așa cum se reflectă, de exemplu, în filmul Grün ist die Heide (1951) de Hans Deppe [7] .

Personajele centrale ale Heimatfilms tradiționale sunt în principal autorități locale, cum ar fi medici, paznici, clerici, gazde și hotelieri și primari. Binele și răul sunt radical distincte, conflictele apar adesea din diviziuni ereditare sau probleme de braconaj , comploturile sunt în mare parte previzibile, chiar și atunci când sunt echipate cu inserții care dilată punctul culminant . Apar invariabil cupluri de iubiți a căror fericire este împiedicată de impedimente externe, cum ar fi diferențele de statut social , feudele familiale, intrigile sau alte circumstanțe nefericite; cu toate acestea, apar evenimente care permit depășirea dificultăților și duc la un final fericit liniștitor. Willi Höfig, în lucrarea sa clasică despre tradiționalul Heimatfilm Der deutsche Heimatfilm 1947 - 1960 citează [8] câteva caracteristici semnificative ale genului. Acestea includ peisaje și teritorii scutite de cel de- al doilea război mondial și de urbanizare: munții înalți , cum ar fi Bavaria de Jos și Alpenvorland, peisajul de maur , Țara Salzburgerului și Salzkammergut , Lacul Constance , Pădurea Neagră , bazinele Rinului și Moselei . Mediile antropizate și concrețiunile culturale sunt, de asemenea, caracteristici importante ale genului filmului, cum ar fi contrastul dintre oraș și rural, între tradiție și reînnoire, conflicte generaționale , precum și rivalități parohiale între Bavaria , Austria și Prusia.

La mijlocul anilor 1960, Heimatfilm sa oprit, până când a avut loc o renovare parțială în anii 1970, cu adaptări ulterioare ale lui Ganghofer, care s-au dovedit a fi însă mai puțin îngrozitoare decât predecesorii lor din anii 1950. În același timp, pe valul revoluției sexuale , comediile sexy tipice Lederhosenfilm (cunoscut și sub numele de porno bavarez ) au intrat în vogă. Tot în Germania de Est , în anii 1950 și 1960, au fost produse filme comparabile în anumite privințe cu Heimatfilms, chiar dacă nu în totalitate comparabile cu acestea. Adesea aceste filme nu erau scutite de propaganda socialistă.

Succesorii filmelor Heimatfilms pot fi considerați câteva seriale de televiziune, precum Clinica pădurii negre (1985-89), Schlosshotel Orth (1986-2006) sau La casa del forester (1989-2013), în care au jucat, ca de obicei, un contrapunct între clișee banale și cinema de autor. În același timp, au fost achiziționate unele elemente ale telenovelelor de pe continentul american. În prezent, Heimatfilm este considerat, de către cărturari și critici de film, ca un gen tipic german, sau ca un fel de „ western german” care, înflorind în Germania, Austria și Elveția de limbă germană , a avut foarte puțină difuzare în Germania. în afara țărilor menționate anterior. Filmele regizorilor Franz Schnyder (cum ar fi Uli der Knecht din 1954) și Kurt Früh sunt acum incluse în clasicele elvețiene Heimatfilm. Materialul tipic elvețian arată, de asemenea, numeroasele versiuni ale lui Heidi , de Johanna Spyri , care totuși trebuie atribuite unei categorii proprii de filme.

Heimatfilmul modern

Deși au existat, în anii 1950 și 1960, unii precursori care nu au dorit să se adapteze la stereotipurile clasicului Heimatfilm , precum Hans H. König în filmele sale Rosen blühen auf dem Heidegrab (1956) și Heiße Ernte (1956), cu toate acestea, abia de la mijlocul anilor '70 s-au înmulțit filmele care intenționau să arate situația economiei montane și agricole în masca lor fără bibelouri. Un impuls puternic în acest sens a venit de la cinematograful de autor , ai cărui regizori, de la Reinhard Hauff la Herbert Achternbusch , la Rainer Werner Fassbinder sau Werner Herzog , începuseră să producă lucrări în contrast deschis cu Heimatfilm, în care protagoniștii au fost neputincioși să se supună logica violentă a profitului [6] . Hans Günther Pflaum vede acest lucru ca pe o încercare conștientă a tinerilor regizori „de a lucra împotriva curentului pentru a atinge aspectul adesea mizerabil și murdar al realității” [9] . Versiunile cinematografice ale romanelor lui Ludwig Thoma trebuie menționate și la această încercare, care, deși a fost publicată la începutul secolului al XX-lea, a văzut transpuneri pe marele ecran doar mult mai târziu. Filmele bazate pe romanele Der Ruepp , Andreas Vöst sau Der Wittiber aderă strict la spiritul autorului arătând fără sentimentalism viața țărănească din vremurile imperiului german.

Începând cu anii 1980, Heitmatfilm s-a diferențiat și mulți autori s-au referit la contexte istorice, până la punctul în care limitele genului cu filmul istoric au devenit destul de neclare. Viața în perioada național - socialismului și ocupația postbelică a Germaniei sunt teme de filme , cum ar fi Franz Antel lui Der Bockerer, Rainer Wolffhardt lui Löwengrube, Joseph Vilsmaier lui Herbstmilch și Rama Dama, precum Jo Baier lui Hölleisengretl. Revolta tiroleză din 1809 a oferit temele din Libertatea vulturului a lui Xaver Schwarzenberger și Bergblutul lui Philipp J. Pamer . Alte filme, cum ar fi The Robber Kneißl de Marcus H. Rosenmüller , Jennerwein de Hans-Günther Bücking și Margarete Steiff Schwarzenberger pentru a lua în considerare figurile istorice care indică formulele lor realiste și lipsite de stereotipuri. Schwabenkinder de Baier, Schlafes Bruder de Vilsmaier și The Dark Valley Stranger, de Andreas Prochaska, se ocupă de soarta omului care se confruntă cu condiții de mediu nefavorabile. Edgar Reitz , în monumentala sa serie de filme Heimat , descrie viața unei familii simple Hunsrück pe o perioadă de aproximativ 160 de ani. Aceste filme au primit aprecieri critice ca cronici care nu sunt falsificate și aderă la realitate.

Regizorii importanți care și-au bazat viziunea asupra „noului Heitmatfilm” pe considerente istorice sunt Dieter Berner , Jo Baier, Edgar Reitz, Joseph Vilsmaier, Urs Odermatt , Stefan Ruzowitzky și Xaver Schwarzenberger.

Unele Heimatfilm contemporane precum Hierank de Hans Steinbichler sau Baching de Matthias Kiefersauer situează protagonistul într-un câmp de tensiune între țară și îndepărtare, dorința de libertate și dorința de odihnă și rădăcinile lor. Filmele de acest tip oscilează între declararea războiului și declararea iubirii față de patrie. Matthias Kiefersauer își exprimă sentimentul față de patrie în acest fel: „Poate fi ca o pânză de păianjen în care te găsești total încurcat, fără a putea ieși din ea; sau o pânză care te captează în momente de criză” [10 ] . Considerații similare se pot aplica și trilogiei Beste Zeit a lui Marcus H. Rosenmüller

Unele seriale de televiziune, precum Der Millionenbauer sau Der Bulle von Tölz , și unele episoade din Four Women and a Funeral sunt adesea influențate de Heitmatfilm modern. Alteori sunt evidențiate elemente parodice , precum în seria Meister Eder und sein Pumuckl , Irgendwie und Sowieso cu Ottfried Fischer și Elmar Wepper , Peter und Paul cu Hans Clarin și Helmut Fischer, Munich Franze - Der ewige Stenz , Münchner Geschichten , precum și ca lucrările lui Gerhard Polt și seria Weißblaue Geschichten cu Gustl Bayrhammer.

Scenaristul Karin Michalke, colaborator în multe filme ale lui Markus H. Rosenmüller, refuză să aplice categoria Heitmatfilm operei sale, pe care o vede mai corect legată de lucrările din anii 1950 și 1960. Pe de altă parte, criticii Markus Metz și Georg Seeßlen, într-un documentar radio pe BR 2, au ridicat problema a ceea ce se înțelege corect, în zilele noastre, ca Heimatfilm: „Heimatfilm sunt cei care se ocupă de o anumită regiune geografică, cu peisajele sale, populația și limbajul său? Sau sunt acestea care au legătură cu un sentiment, o nostalgie, o problemă și poate o preocupare? Sau filmele care se ocupă de a rămâne sau de a pleca, a reveni sau a redescoperi? plecând de la o poveste, un peisaj, un limbaj? " [11]

Heimatfilm în sfere culturale non-germane

Americanul Heimatfilm prin excelență este occidental , un gen care este extrem de diferențiat în interiorul său. Filmul american The Heart of the Forest (1998) este surprinzător de asemănător cu Heimatfilms german din anii 1950: o poveste despre un cadru rural cu conotații ecologice ale unui conflict între o mare bancă de oraș și o gateră de țară.

Există multe paralele între Heimatfilm în limba germană și westernul american. Primii occidentali erau așezați într-o lume idealizată, plină de clișee, cu personaje tăiate în topor și tipare previzibile. Cu toate acestea, sub influența westernului italian din anii 1960, a avut loc o dezvoltare care a condus la western-uri recente și occidentale revizioniste , care, la fel ca filmele moderne Heimat, dau viață unei reprezentări ușoare, adesea pesimiste, a realității.

Filmografie (parțială)

Heimatfilm tradițional

  • Wo der Wildbach rauscht , de Heinz Paul (1956)
  • Heiße Ernte , regia Hans Heinz König (1956)
  • Hochzeit auf Immenhof , de Volker von Collande (1956)
  • Die Lindenwirtin vom Donaustrand , de Hans Quest (1957)
  • Der Pfarrer von St. Michael , de Wolfgang Glück (1957)
  • Der Wilderer vom Silberwald , de Otto Meyer (1957)
  • Vier Mädels aus der Wachau , de Franz Antel (1957)
  • Wetterleuchten um Maria , de Luis Trenker (1957)
  • Almenrausch und Edelweiß , de Harald Reinl (1957)
  • Der Priester und das Mädchen , de Gustav Ucicky (1958)
  • Die Landärztin , de Paul May (1958)
  • Und ewig singen die Wälder , de Paul May (1959)
  • Bei der blonden Kathrein , de Hans Quest (1959)
  • Das Erbe von Björndal , regia Gustav Ucicky (1960)
  • Wenn die Heide blüht , de Hans Deppe (1960)
  • Waldrausch , de Paul May (1962)
  • An der Donau, wenn der Wein blüht , de Géza von Cziffra (1965)
  • Grün ist die Heide , de Hans Deppe (1972)
  • Schloß Hubertus , regia Harald Reinl (1973)
  • Der Jäger von Fall , de Harald Reinl (1974)
  • Der Edelweißkönig , regia Alfred Vohrer (1975)
  • Das Schweigen im Walde , regia Alfred Vohrer (1976)
  • Waldrausch , regia Horst Hächler (1977)
  • Herbstromanze , regia Jürgen Enz (1980)

Heimatfilm modern

Notă

  1. ^ "genau beobachtende, menschlich anrührende Beiträge zur Zeitgeschichte", vezi ( DE ) Heimatfilm , on Zweitausendeins .
  2. ^ ( DE ) Heimat & Film - Der Heimatfilm zwischen alten Klischees und neuen Wirklichkeiten , în MUH - Bayerische Aspekte , n. 13, 2014, p. 18.
  3. ^ Filmul se bazează pe piesa lui Ganghofer Der Geigenmacher von Mittenwald
  4. ^ Vezi Willy Höfig, cit., P. 143
  5. ^ ( DE ) Der Heimatfilm zwischen alten Klischees und neuen Wirklichkeiten , în MUH - Bayerische Aspekte, Heimat & Film , n. 13, 2014, p. 19.
  6. ^ a b ( DE ) Der Heimatfilm zwischen alten Klischees und neuen Wirklichkeiten , în MUH - Bayerische Aspekte, Heimat & Film , n. 13, 2014, p. 20.
  7. ^ ( DE ) Der Heimatfilm zwischen alten Klischees und neuen Wirklichkeiten , în MUH - Bayerische Aspekte, Heimat & Film , n. 13, 2014, p. 21.
  8. ^ Vezi Willi Höfig, cit., Pp. 392 și urm.
  9. ^ "das Genre gegen den Strich zu bürsten, mehr auf Realität einzugehen, auf Armut und Dreck", vezi ( DE ) Der Heimatfilm zwischen alten Klischees und neuen Wirklichkeiten , în MUH - Bayerische Aspekte, Heimat & Film , n. 13, 2014, p. 23.
  10. ^ "Es kann wie ein Spinnennetz sein, in dem man sich total verfangen kann und nicht mehr herauskommt. Andererseits kann es auch ein Netz sein, das einen auffängt, wenn man Krisen durchlebt", see ( DE ) Der Heimatfilm zwesischen alten Klischen Wirkl în MUH - Bayerische Aspekte, Heimat & Film , n. 13, 2014, p. 20.
  11. ^ "Sind Heimatfilme schon jene, die sich in ihren Erzählungen auf eine konkrete Region, ihre Landschaft und ihre Geschichte, ihre Menschen und ihre Sprachen beziehen? Oder sind es sulche Filme, die mit einem Gefühl, einer Sehnsuchemzemem Schem, viin Haben? Filme, die vom Dableiben oder weggehen, vom Zurückkommen und Wiederentdecken handeln? Sind Heimatfilme solche, die eine Identität konstruieren, aus Geschichte aus Landschaft und Sprache? ", see (DE) Der Heimatfilm zwischen alten KlischeU und - Bayerische Aspekte, Heimat & Film , n. 13, 2014, p. 23.
  12. ^ a b c d e Acest film, deși înainte de data lansării Heimatfilmului modern, nu răspunde însă la caracteristicile specifice ale Heimatfilmului tradițional
  13. ^ Aceasta este o parodie a clasicului Heimatfilm.

Bibliografie

  • ( DE ) Claudia Beindorf, Terror des Idylls. Die kulturelle Konstruktion von Gemeinschaften im deutschen Heimatfilm und im schwedischen Landsbygdsfilm 1930–1960 , în Die kulturelle Konstruktion von Gemeinschaften im Modernisierungsprozeß , vol. 5, Baden-Baden, Nomos-Verlags-Gesellschaft, 2001, ISBN 3-7890-7501-9 .
  • ( DE ) Gerhard Bliersbach, So grün war die Heide. Der deutsche Nachkriegsfilm in neuer Sicht , Weinheim, Beltz, 1985, ISBN 3-407-85055-7 .
  • ( EN ) Sabine Hake,German National Cinema , New York, Routledge, 2002.
  • ( DE ) Willy Höfig, Der deutsche Heimatfilm. 1947–1960 , Stuttgart, Enke, 1973, ISBN 3-432-01805-3 .
  • ( DE ) Friedrich Koch, Vom Heideschulmeister Uwe Karsten und seiner heilen Welt (Heideschulmeister Uwe Karsten, 1954, von Hans Deppe nach dem Roman von Felicitas Rose) , în Schule im Kino. Autorität und Erziehung - vom „Blauen Engel“ bis zur „Feuerzangenbowle“ , Weinheim, Betz, 1987, pp. 165 și urm., ISBN 3-407-34009-5 .
  • (EN) Johannes Von Moltke, No Place Like Home: Locations of Heimat in German Cinema, Berkeley, Univerity of California Press, 2005.

Elemente conexe

linkuri externe

Controllo di autorità GND ( DE ) 4138226-2