Durerile tânărului Werther

Această intrare sau secțiune despre subiectul romanelor nu citează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți . Puteți îmbunătăți această intrare adăugând citate din surse de încredere în conformitate cu liniile directoare privind utilizarea surselor . Urmați sfaturile de proiectare de referință .

Durerile tânărului Werther
Titlul original	Die Leiden des jungen Werthers
Lotte și Werther într-un tablou inspirat din opera lui Goethe
Autor	Johann Wolfgang von Goethe
Prima ed. original	1774
Tip	roman
Subgen	epistolar
Limba originală	limba germana
Editați datele pe Wikidata · Manual

I dolori del Giovane Werther (pron. Italiană [ˈVɛrter] ^[1] ) este un roman epistolar de Johann Wolfgang Goethe publicat în 1774 . Werther (așa cum se numește și reductiv) aparține tinereții lui Goethe și este considerat o operă simbolică a mișcării Sturm und Drang , anticipând multe teme care vor fi tipice romantismului german .

Romanul constă dintr-o serie de scrisori pe care protagonistul le trimite prietenului său William pe parcursul a 20 de luni (din mai 1771 până la sfârșitul lunii decembrie a anului următor).

Complot

Prima carte (4 mai-10 septembrie 1771)

Werther, un băiat de douăzeci de ani dintr-o familie bună și cu o cultură excelentă, cu o pasiune deosebită pentru desen și lucrări clasice, merge în mediul rural atât pentru a soluționa unele probleme de familie, cât și pentru a se dedica lui otium litterarum (petrecere a timpului liber) ; a ajuns în satul Wahlheim , începe să înfrățească cu comunitatea locală și, la un dans, îl întâlnește pe Charlotte, poreclită Lotte, o fată locală înzestrată cu frumusețe și ingeniozitate, dar a promis deja lui Albert, un tânăr funcționar temporar în afara orașului.

Werther este uimit în curând de grația și agilitatea lui Lotte când are ocazia să o invite la un vals. De-a lungul zilelor următoare, el descoperă din ce în ce mai clar că este îndrăgostit de ea și aprofundează încrederea atât cu ea, cât și cu frații ei mai mici, de care fata are grijă cu afecțiune maternă, din cauza absențelor prelungite ale tatălui ei. . Deși Werther știa de la început promisiunea de căsătorie a lui Lotte, abia când Albert s-a întors, a început să-și dea seama de imposibilitatea de a încununa dorința afectivă în creștere - care a înflorit în adâncul inimii sale - pentru fată. În ciuda acestui fapt, el reușește să stabilească o prietenie sinceră chiar și cu Albert, deși bunătatea reciprocă este uneori împiedicată de diferența clară de personalitate: Werther de natură irațională și visătoare, în timp ce Albert este un om pragmatic, care se învecinează cu răceala și cu o deschidere mai mică. mental.

Conștientizarea faptului că nu este capabil să-l iubească pe Lotte produce descurajare și proastă dispoziție continuă, care, combinat cu caracterul său instinctiv, îl conduce la diverse manifestări ale propriei sale impulsivități, din care Lotte deduce starea de amărăciune în care se află tânărul. Werther la un moment dat, pentru a-și elibera mintea de inerția în care a căzut din cauza durerii irezolvabile a iubirii, decide să accepte oferta dragului prieten Guglielmo (cu care până în acel moment s-a încredințat întotdeauna în totalitate) și să plece din Wahlheim pentru a merge în oraș și a încerca să înceapă o carieră de diplomat.

A doua carte (20 octombrie 1771 - 6 decembrie 1772)

După o vreme orașul îl dezamăgește, din cauza ipocriziei și a indiferenței tipice înaltei societăți cu care trebuie să se ocupe, menținând relații sociale superficiale și necesare; prin urmare, alege să întrerupă această cale. Înapoi în sat, după o scurtă perioadă de vizite la un prieten al nobilimii locale, află mai multe despre o nenorocire care a avut loc locuitorilor cu care își făcuse prieteni, dar și despre căsătoria dintre Albert și Charlotte; evenimentul are efectul evident al creșterii nefericirii lui Werther, care în scrisorile către prietenul său Guglielmo se declară nemulțumit de viața sa. Meditează pentru a-și opri agonia, mai întâi datorită unui plan vag de a intra în armată, apoi cu dorința de a-și lua propria viață.

Charlotte, care nu scapă de durerea lui Werther și de relația încordată pe care o are cu Albert, îi cere în mod repetat tânărului să transforme relația lor într-un sentiment de dragoste platonică și frățească, o prietenie autentică și nimic mai mult, asigurându-i prietenului că toată nefericirea ar fi dispare imediat ce a întâlnit o altă fată pe care să o iubească. Cu toate acestea, Werther nu poate să se elibereze de obsesia lui pentru Lotte, atât de mult încât o sărută împotriva voinței sale, în timpul ultimei lor întâlniri înainte de Crăciun, cu ocazia absenței lui Albert. În timp ce poate răspunde în secret interesului Werther, Lotte este legată iremediabil de soțul ei și nu are de ales decât să-l împingă pe prietenul ei să-și părăsească casa.

Editorul către cititor (considerații și extrase din scrisori până la 22 decembrie 1772)

A doua zi, la întoarcerea lui Albert, sosește o cerere scrisă de la Werther de a-i împrumuta armele, cu motivația călătoriei care va fi tratată în scurt timp; Albert este de acord și însăși Lotte este cea care îi oferă, cu o mână tremurândă, servitorului prietenului său. Tânărul chinuit, după ce și-a îndeplinit angajamentele, a făcut o ultimă vizită la frații lui Lotte și a făcut ultima plimbare în mediul rural, se retrage la el acasă, unde îl demite pe servitor și termină de scris scrisoarea de la revedere lui Lotte. Exact la miezul nopții, Werther se împușcă în cap cu arme pe care Albert i le-a împrumutat.

A doua zi dimineață, servitorul intră în camera lui și îl găsește sângerând la sfârșitul vieții; Un medic este convocat, în timp ce prietenii și autoritățile locale se reped. După ore de agonie, Werther moare în jurul prânzului. Niciun preot nu-i însoțește cortegiul funerar, nici măcar Albert și Charlotte. În schimb, participă tatăl ei și frații mai mici. Werther este îngropat de meșteșugari locali la unsprezece ore după moartea sa într-un loc al satului drag lui, între doi tei mari, așa cum a cerut el însuși în scrisoarea sa de adio.

Personaje

Werther

Pentru aceeași structură a cărții, totul se învârte în jurul protagonistului: Werther nu este niciodată descris în mod explicit, dar o imagine destul de definită a lui este creată deja din literele inițiale, cu mult înainte de întâlnirea cu Charlotte, aproape antiteza ei. Tânărul este cultivat și rafinat, dar în curând demonstrează cele două caracteristici care îl vor împiedica să intre cu adevărat în societate: o intoleranță decisivă față de convențiile sociale, limita individului și o înclinație clară de a fi dus de sentimente într-un mod absolut , viziune tipică preromanticismului german ( Sturm und Drang ), a cărei reprezentare perfectă este Werther, așa cum va spune ulterior Cesare Dominicj : Werther nu este doar chipul unui tânăr Goethe, iar ochii lui nu numai că arde și strălucesc pentru Lotte , dar el este și încarnarea literară „transcendentală”, care va conduce lumea romantismului și a poeților către nemurirea iubirii de mai bine de un secol ... „De fapt, poate, flacăra care a ars-o pe poetul german, a fost nu dragostea, ci conștientizarea faptului că reflectarea sa literară a fost și ar schimba umanitatea, redând cea mai nobilă față pasiunii greutăților amoroase.În plus, Goethe arată, magistral și divin, cum o iubesc. regele are moartea ca soră și nemurirea cerului ca mamă, din moment ce în interiorul său protagonistul înțelesese deja perfect că pasiunea care îl îndruma, deși invocă în repetate rânduri intimitatea fizică ..., nu era carnală, ci hiperuranică, pentru Dumnezeu nu acordaseră unirii lor durata unei existențe, ci durata unui sărut în nemurire ".

Werther apare ca un suflet nevinovat, care nu este degeaba liniștit cu copiii, complet detașat de rutina care, în schimb, este cumva perceptibilă la Albert și la Lotte. Werther nu caută o viață liniștită, ci fericirea totală pe care numai dragostea i-ar putea-o da. Acest aspect îl face extrem de fragil, fiind în cele din urmă legat de deciziile altcuiva, căruia i-a încredințat toată viața. Werther este capabil să iubească și face acest lucru acordând toată atenția și gândirea lui Lotte, dar ea nu poate să-l facă reciproc și îl obligă la o stare de frustrare continuă, din care nici măcar Werther nu își poate imagina în mod realist o ieșire pașnică.

Faptul că Werther nu încearcă cu orice preț să-l atragă pe Lotte către sine, un detaliu care poate lovi cititorul modern, poate fi interpretat ca un gest extrem de iubire. Știe că Lotte are nevoie de liniște și certitudini și nu vrea să fie un impediment pentru realizarea ei. Prin urmare, el se dovedește a fi foarte departe de titanismul romantic, la care a fost încercat să fie unit. În ciuda unei bune conștientizări a lui însuși și a propriilor sale merite care au apărut de la începutul cărții, Werther nu se consideră un suflet superior nepotrivit pentru această lume, dar mai mult decât orice altceva își recunoaște propria înfrângere, propriul nimic în față. a unui sentiment atotcuprinzător.

Charlotte (Lotte)

Caracterul lui Lotte este conturat în două moduri: în primul rând există descrieri lungi și explicite ale unei femei frumoase, de statură nu înaltă, grațioasă în trăsături, păr și ochi negri, făcute prețioase de o sensibilitate rară, de un suflet. , responsabil, inteligent, nonconformist și matur, atât de mult încât a reușit să-și crească frații mici după moartea mamei lor. Celălalt mijloc prin care strălucește figura lui Lotte este descrierea celorlalte personaje.

Albert

Albert reprezintă clasa burgheză , convențiile sale, rutina , clișeele, raționalitatea, dar este rar descris în tonuri negative, într-adevăr de mai multe ori Werther își demonstrează stima pentru un om înțelept, calm, fidel și mândru de familia sa, care reușește să se arate ca un punct de referință solid pentru soția sa, atât de mult încât devine indispensabil, în ciuda unora dintre neajunsurile sale din punct de vedere emoțional. Albert este reprezentantul anti-erou al conformismului, un motiv preluat în mod repetat de fenomenul literar ulterior al romantismului: nu se înalță pentru sufletul de artist al lui Werther, nu își aprobă impulsurile emoționale, critică dur viziunea sinuciderii ca un act de libertate extremă și, mai presus de toate, el nu poate înțelege cu adevărat sentimentul care îi leagă pe Werther și soția sa.

Analize

Neutralitatea acestui articol sau secțiune pe tema operelor literare a fost pusă la îndoială . Motiv : pură cercetare originală Pentru a contribui, corectați tonurile emfatice sau părtinitoare și participați la discuție . Nu eliminați această notificare până când disputa nu este soluționată. Urmați sfaturile de proiectare de referință .

Legătura cu romantismul

Durerile tânărului Werther sunt considerate de mulți drept punctul cel mai înalt, în ceea ce privește proza , al producției Sturm und Drang („furtună și impuls”), adică a acelei mișcări literare care s-a dezvoltat în Germania între 1770 și 1785 . Există adesea o tendință de a reduce Sturm und Drang la pre- romantism , configurând astfel o puternică opoziție între această mișcare și raționalismul iluminist . De fapt, mulți critici tind acum să sublinieze o anumită continuitate a gândirii care leagă iluminismul și romantismul prin Sturm und Drang , care poate fi exemplificat și prin Durerile tânărului Werther . În primul rând, figura cheie în această legătură este Rousseau , căruia i se fac diverse referințe, chiar implicite, în text. Rousseau aparține Iluminismului prin faptul că și el are o atitudine critică și reformatoare față de societatea contemporană și prejudecățile acesteia, proiectul de raționalizare și umanizare a lumii, apărarea rațiunii naturale, respingerea religiilor istorice și supraîncărcarea lor dogmatică, importanța atribuită educației și iluminării minților, teoriei perfectibilității omului. Dar ceea ce îl diferențiază este o „critică” a rațiunii (care, prin urmare, îl face un precursor al lui Kant ), care, potrivit lui Rousseau, nu poate anula instinctele și pasiunile. Din aceasta iau naștere teoriile caracteristice ale lui Rousseau, inclusiv cea a bunului sălbatic în care susține că inițial omul trăia într-o stare aproape idilică, perfect armonizată cu natura și nu oprimată de mecanismele societății. Prin urmare, Werther conține un mesaj social precis și revoluționar, care poate anii care au trecut de la compunerea sa au făcut mai nuanțate și, prin urmare, au împins spre o interpretare exclusiv romantică a cărții. De fapt, după pacea din Westfalia din 1648 , Germania fusese împărțită în 350 de state, fiecare cu suveranitatea sa, și aruncată într-o stare de întârziere istorică și economică, din care burghezia căuta refugiu tocmai în cultură. Această temă a fost probabil cea mai evidentă în prima versiune a cărții (1774) în care este mai vizibil modul în care experiența cu ambasadorul și conștientizarea ulterioară de a nu se putea încadra într-adevăr în societate au influențat alegerile finale ale lui Werther. Cu toate acestea, rămâne un simbol important, adică prezența pe masa lui Werther, la ora decisivă a sinuciderii, a tragediei anti - tiranie a lui GE Lessing intitulată Emilia Galotti (1772), care povestește modul în care subiecții se eliberează de prinți prin sinucidere. Refuzul compromisului, coerența cu sine, văzând înfrângerea nu atât în ​​moarte, cât și în anihilarea societății, deși prezente în Lessing, sunt și mai accentuate de Goethe , care nu se limitează la a arăta comparația cu aristocrația, ci de asemenea, între societatea individuală și cea burgheză, reprezentând emblematic o întreagă generație de tineri care s-au opus cu o profundă sensibilitate la o societate incapabilă să se schimbe și să se reînnoiască, oprimându-și energiile creatoare.

Rolul iubirii

Celălalt suflet al cărții, cel mai imediat, este Iubirea și constatarea puterii instinctului și sentimentului în om. Sentimentul, descoperit de Iluminism ca o categorie spirituală în sine, ireductibil, pe de o parte, la activitatea cognitivă, pe de altă parte, la activitatea practică, devine pentru romantici forța predominantă în om. Deși sentimentul romantic este ceva mai profund și mai intelectual decât utilizarea obișnuită a termenului, apare ca o intoxicație nedeterminată a emoțiilor: se crede că este capabil să deschidă noi căi ale psihicului și să se întoarcă la sursele primordiale ale fiind. Într-adevăr, sentimentul apare uneori ca infinitul în sine (manifestarea intoleranței romantice față de limite și aspirația către absolut) și întotdeauna ca valoare supremă. Sentimentul romantic poate fi asociat cu definiția „ afinităților elective ” a cărei Goethe însuși este inventatorul termenului. „Afinitățile elective” reprezintă afinitatea sufletelor și a intelectului. Sentimentul că numai persoana obiect al iubirii noastre ne poate înțelege sufletul și inima și, de asemenea, explicația pe care o oferim intelectual. Dar Goethe nu se oprește să laude Iubirea: mai mult decât orice altceva observă efectele sale asupra omului, în urma schimbării sale și a capacității de a fi atât un motiv, cât și un stimul pentru viață, precum și ruină și nenorocire. Am putea susține că Werther este configurat ca o sărbătoare a Iubirii, înțeleasă ca forța predominantă a omului, un sentiment care (în ciuda tuturor) merită să fie trăit din plin și că tocmai din acest motiv îi distinge pe cei care trăiesc cu adevărat.
Iubirea lui Werther este ceva care nu este pământesc, ceva care nu este ușor de înțeles de rațiunea umană: este Iubirea care iluminează obiectul iubit cu lumină divină (Werther îl descrie adesea pe Lotte cu termeni religioși), făcându-l să pară o viziune angelică, împiedicându-te să poți vedea sau întrezări orice altceva; Iubirea este cea care domină corpul, invadează mintea, anulează orice voință și orice aspect rezonabil al vieții; Iubirea este cea care anulează viața cu o forță transcendentă și distructivă.

Conceptul de natură

Un alt element decisiv romantic este natura, pe care Johann Wolfgang Goethe o recuperează din concepția lui Spinoza al cărei panteism îl împarte, în măsura în care natura și Dumnezeu sunt atât de strâns legate, încât natura poate fi considerată „obiceiul viu al divinității”. Prin urmare, natura este vie, animată, considerată ca o forță primordială, cunoscută prin o mie de aspecte, inclusiv știința. Dar este și locul în care sufletul se poate exprima liber, găsind o ieșire pentru melancolia sa, inspirație pentru artă și înțelegere.

Astfel, în Werther confruntarea dintre sat și societate este întotdeauna prezentă și Werther nu poate să nu-l aleagă pe primul; descrierile naturaliste sunt numeroase și bogate în detalii și Goethe creează adesea o legătură între peisajul descris și sufletul personajului. Această operațiune este facilitată și de faptul că: - literele primei cărți sunt setate primăvara și vara (prima scrisoare este datată 4 mai 1771) și, prin urmare, Goethe poate recurge la imagini colorate, desfășurate în spații deschise mari, dominate de lumina soarelui; - în a doua parte (care începe cu o scrisoare din 20 octombrie 1771), chiar și natura a devenit mai dificilă, mai întunecată, mai chinuită: gândiți-vă la concluzia vieții lui Werther în camera întunecată și tristă, izolată de toată realitatea, toate în durerea sa că nici măcar natura nu o poate atenua.

Opera trebuie concepută și în raport cu personalitatea complexă a autorului său, Johann Wolfgang Goethe .

Werther ca oglindă a unei mișcări culturale complexe

Deși este adesea văzut ca scriitor al lui Sturm und Drang în tinerețe și al neoclasicismului german în maturitate, acest lucru nu este în întregime adevărat.

Nu trebuie uitat că Sturm und Drang (care încă mai avea puternice influențe iluministe ), neoclasicismul și, deși la începuturile sale, romantismul s-au suprapus și s-au influențat - și chiar criticat - reciproc într-o măsură destul de mare, ceea ce face dificilă clasificarea corectă opere și autori ai vremii.

Romanul epistolar în cauză este o expresie clară a complexității creatorului și a protagonistului său care se află într-o perioadă de extremă nesiguranță interioară.

În cartea I natura este văzută nu numai ca oglinda fericirii protagonistului, ci, tocmai datorită descrierii sale din zilele de primăvară și vară, este, de asemenea, surprinsă ca acea forță capabilă să armonizeze elementele acelui Întreg care este compune, Tot ceea ce include sentimentele umane. Este, de asemenea, fundalul relațiilor sociale autentice dintre Werther și alte persoane. În acest sens, este o clarificare suplimentară că, în timpul șederii sale în satul dominat de natură, Werther menționează foarte puțin, dacă nu foarte rar, despre poziția sa socială. Natura capătă caracteristicile unei forțe de armonizare (moștenirea iluminismului) și a unui „loc utopic” în care ierarhiile sociale nu sunt valabile (o viziune similară cu Sturm und Drang ).

În sfârșit, viziunea asupra naturii ca ceva „organic” și aproape perfect aduce în minte definiția pe care în 1764 - cu zece ani înainte de publicarea lui Werther - Winckelmann scrisese în Istoria artei antice : „simplitate nobilă și măreție calmă” referindu-se la legătura strânsă dintre artă și natură , a cărei mimesis a avut de-a face prima. Nici referințele pe care Werther le face despre autorul pe care îl citește nu sunt neglijabile: Homer (viziunea neoclasicismului).

În cartea II, pe de altă parte, natura își asumă mult mai puternic caracteristica oglinzii interioare a protagonistului, aproape ca și cum ar fi o emanație sau o creație directă a ego - ului lui Werther și a suferințelor sale. Acest lucru anticipează cu douăzeci de ani publicarea Fundamentelor lui Fichte ale întregii doctrine a științei ( 1794 ) și a tezelor sale referitoare la legătura creației dintre ego și lumea din jur. În acest moment Werther surprinde natura exprimându-se în toată puterea ei devastatoare (gândiți-vă doar la potopul care lovește valea iubită, descrisă în scrisoarea din 12 decembrie) și observă o scenă „înspăimântătoare și minunată” în lumina lunii. Acest exemplu de dinamică sublimă care stârnește o senzație discordantă și poate fi exprimat aproape exclusiv prin oximoronul anterior ar fi la fel de mult purtătorul unui ecou al lucrării A Philosophical Inquiry into the Origin of Our Ideas of Beautiful and Sublime ( 1757 ) de Burke, așa cum ar preceda cu șaisprezece ani, publicarea Criticii judecății ( 1790 ) a lui Kant și a teoriilor sale despre „sublimul dinamic” spre deosebire de „matematică”.

Din nou, rețineți afirmația din scrisoarea din 12 octombrie:

Poezia Cântecelor lui Ossian nu poate fi ignorată, deoarece cu puțin timp înainte de concluzie - în ceea ce va fi ultima lor întâlnire - Lotte și Werther vor citi o parte din traducerile acestei cărți făcute de Werther (de fapt de Goethe însuși). Mai mult, simbolul acelui moment cultural care a condus mai întâi generațiile Sturm und Drang și ale romantismului de la Heidelberg să îmbrățișeze o cultură a poporului, să-și caute originile într-o perioadă antică, da, dar nu coincidentă cu cea a Antichității clasic, să respingă chiar și simțul senorii măreție, al gânditorului, să pătrundă în labirintul psihicului și al spiritului uman. Gândiți-vă doar la contrastul dintre epopeea lui Homer și cea a imaginarului Ossian, bogat în patos, după cum se poate citi din aceeași traducere de Werther-Goethe.

Timpul lui Werther în serviciul ambasadorului are și implicațiile sale. În această perioadă, starea sa socială a fost reafirmată în mod repetat. Nu întâmplător protagonistul este departe de natură în acea condiție de supunere la ierarhiile sociale impuse de om, condiție care a anulat fericirea pe care i- a garantat-o starea de natură (și aceasta este aproximativ concepția lui Rousseau , care va influența profund Sturm und Drang ).

Potrivit germanistului Marino Freschi, Werther reprezintă „căutarea disperată a libertății”: întruchipează calea intelectuală a lui Goethe între hermetism , masonerie și spinozismul menționat anterior. Viziunea naturii care reiese din aceasta nu are nimic de-a face cu viziunea naturalistă a Iluminismului, nici cu comunitățile protestante pietiste . A lui Werther ar fi prima mare propunere a unei viziuni a naturii care nu mai este creștină ortodoxă, dar nici măcar de tip raționalist. ^[2]

S-ar putea, dacă se dorește, chiar să se întrevadă precedentele a ceea ce va fi nihilismul în situații precum întâlnirea cu nebunul, unde Werther compară o fericire acordată celor care nu sunt încă sau nu mai sunt capabili să înțeleagă și situația lor disperată, așa că atât de mult.care scrie:

Dar tocmai la nihilism și la imposibilitatea de a-și vedea realizarea fericirii sunt două soluții: solidaritatea oamenilor umili care cunosc suferința (gândiți-vă la tânăra din Wahlheim care îi oferă niște mere lui Werther) și, respectiv, sinuciderea. Durerile tânărului Werther sunt configurate ca o operă emblematică a unei epoci complexe și polifacetice: ceea ce Heinrich Heine a numit „Epoca lui Goethe” ( 1749 - 1832 ).

O poveste autobiografică?

Cele două „suflete” ale romanului pot fi personificate în cele două idei autobiografice din care pleacă Goethe: Karl Wilhelm Jerusalem și Charlotte Buff . În primul rând, este necesar să clarificăm faptul că, deși este incontestabil că Goethe exploatează pe deplin evenimentele reale și că acestea intră în joc în diferite părți ale romanului, Werther este un personaj unic și complet. A crede că acest colaj de povești se rezolvă într-un personaj inconsecvent ar însemna negarea creării în cititor a unui sentiment de „cunoaștere” a protagonistului, care rămâne recunoscut, indivizibil și complet pe tot parcursul cărții. Moartea Ierusalimului, un cunoscut al lui Goethe, l-a deranjat atât de mult pe scriitor încât trebuie plasat ca origine a scrierii. Soarta Ierusalimului întruchipează, dincolo de toate, spiritul social al lui Werther . Ierusalimul, definit ca un tip închis, morocănos, trist, îngrijorat, a fost secretar al ambasadei și s-a îndrăgostit de soția unui prieten de-al său: femeia, totuși, nu a răspuns reciproc sentimentului că, nereușind să rămână ascuns, a condus Ierusalimul la să fie obiectul unui scandal în toată țara. Tânărul a decis în cele din urmă să împrumute două pistoale de la colegul său Kestner (soțul Charlotte Buff), cu scuza pregătirii pentru o călătorie, iar a doua zi (30 octombrie 1772 ) s-a sinucis în apartamentul său, cu o copie a Emilia Galotti se deschide pe birou. Sinuciderea Ierusalimului a fost motivată în fața opiniei publice ca fiind exclusiv „sentimentală”, când în realitate aceasta a fost doar una dintre cauzele care au dus la moartea sa: insistența cu care a fost reiterat acest motiv a servit pentru a abate atenția de la cele care probabil erau cele mai profunde. rădăcinile gestului tânărului, adică cele sociale. La originea depresiunii Ierusalimului trebuie așadar plasat starea de umilință și dependență în care s-a aflat în relațiile sale sociale și profesionale, care, după cum am văzut, era răspândită în rândul tinerilor burghezi germani.

Charlotte Buff a fost în schimb una dintre marile iubiri ale lui Goethe, care a cunoscut-o pe fată, legată de Johann Kestner , în vara anului 1772 și care a făcut din ea modelul pentru Werther's Lotte, luând ca punct de plecare nu numai aspectele fizice și de caracter, ci aducând în romanul, descrieri detaliate ale evenimentelor reale și scrisori și note scrise efectiv. Aceasta nu înseamnă că romanul este pur și simplu redus la o cronică a evenimentelor reale sau că există o corespondență perfectă între cele două povești, dar cu siguranță este un semn al importanței acelei întâlniri pentru Goethe, care va mărturisi că l-a ucis pe Werther pentru a se salva el însuși: o parte din Goethe a murit împreună cu Werther, o parte din sentimentele și speranțele sale tinere.

Chiar și fără a căuta informații despre geneza operei, lectura, cel mai probabil datorită alegerii în favoarea romanului epistolar, sugerează elementul autobiografic: Goethe reușește să stabilească un dialog direct cu cititorul, care se simte el însuși un rol activ al poveștii, destinatarul natural al scrisorilor, un interlocutor, un prieten care ar dori să-l salveze pe Werther din prăpastia în care cade și care este șocat de o moarte pe care, deși a fost prezisă și a făcut-o să plutească mai multe pagini înainte de sfârșit, nu pare a fi considerat de la sine înțeles în nicio parte a romanului.

Judecățile criticilor

Durerile tânărului Werther au meritat succesul, care a urmat imediat primei publicații din 1774. Lipsa legislației care să protejeze drepturile de autor a făcut ca reimprimările abuzive să prolifereze, multe dintre ele cu schimbări în istorie; dar și mai târziu, opera lui Goethe a influențat literatura și a înregistrat diferite încercări de emulare, ca în Italia cea făcută de Foscolo cu Ultimele scrisori ale lui Jacopo Ortis . Foscolo racconta una storia praticamente identica, ma introduce il motivo politico-patriottico, tipico del Romanticismo italiano. Quello che colpisce di più, tuttavia, è il successo "di massa": qualcuno si è addirittura spinto a considerare il Werther come il primo libro di successo mondiale. Di certo dal 1774 partì da Lipsia una vera e propria mania per Werther, che diventò la Bibbia per i giovani tedeschi, i quali imitarono persino l'eccentrico modo di vestirsi del personaggio e che, come Werther e Lotte, si scambiarono silhouette in segno d'amore. Spesso accadde che il dolore per amore portò questi giovani al suicidio, gesto che, dopo secoli e secoli di condanna, veniva stoicamente rivalutato come prova di sensibilità e di affermazione di libertà. Goethe venne a conoscenza dei drammi seguiti al suo romanzo e il 16 gennaio 1778 si ritrovò a partecipare a Weimar alla veglia funebre per una dama di corte che si era annegata in un fiume, a poca distanza dalla casa dello scrittore, tenendo in mano una copia del Werther . L'opera ricevette dunque aspre critiche dal clero e da molti benpensanti e si arrivò perfino a vietare lo scritto.

Anche Napoleone Bonaparte amò profondamente questo libro: lo aveva letto e riletto per sette volte e ne aveva voluto discutere con l'autore a Erfurt ^[3] .

Influenza culturale

Il romanzo dette origine a un fenomeno chiamato "febbre di Werther" ( Werther-Fieber in tedesco ): i giovani in Europa vestivano gli abiti indossati da Werther nel romanzo.

Suscitò anche i primi esempi di " suicidio mimico" (si ipotizzano duemila suicidi da parte di lettori del romanzo negli anni successivi alla sua uscita), ragione per cui i sociologi parlano di effetto Werther quando un suicidio o la notizia di esso suscita comportamenti similari ^[4] .

Nel 1939 Thomas Mann reinterpreta la figura di Goethe nel romanzo Carlotta a Weimar in cui racconta la visita di Carlotta Buff, vedova Kestner, alla sorella a Weimar nel 1816. In quell'occasione Carlotta reincontra Goethe che dal loro amore di gioventù aveva tratto ispirazione per il Werther .

Werther nella musica

Werther è anche un dramma lirico in quattro atti di Jules Massenet su libretto in francese di Édouard Blau , Paul Milliet e Georges Hartmann ispirato all'omonimo romanzo. L'opera, scritta principalmente negli anni tra il 1885 e il 1887 , è stata rappresentata per la prima volta su libretto tradotto in tedesco alla Wiener Staatsoper il 16 febbraio 1892 e in francese al Grand Théâtre di Ginevra il 27 dicembre 1892 . L'opera ha da sempre riscosso un buon successo, tanto che è attualmente rappresentata in francese nei teatri lirici di tutto il mondo.

Adattamenti cinematografici

Il 14 ottobre 2010 è uscito il film Goethe! incentrato sulle vicende del romanzo.

Parodia

La gran diffusione del romanzo ispirò al giornalista, poeta e traduttore Ernesto Ragazzoni , per altro traduttore in italiano di Goethe, la seguente quartina parodistica:

Traduzioni italiane

• Werther. Opera di sentimento del Dottor Goethe celebre scrittor tedesco tradotta da Gaetano Grassi Milanese. Coll'Aggiunta di un'Apologia in favore dell'opera medesima , Poschiavo ( Svizzera ): Ambrosioni, 1781 . Prima traduzione in italiano dell'opera. Ristampa anastatica dell'edizione di Poschiavo, con un saggio introduttivo di Massimo Lardi, Locarno: Pro Grigioni Italiano, Armando Dadò, 2001.
  

  La prima edizione in Italiano pubblicata a Poschiavo (Cantone dei Gigioni) per evitare il divieto dato dalla messa all'Indice
• Gli affanni del giovane Verter , trad. in lingua toscana di Corrado Ludger , Londra: T. Hookham, 1788 .
• Verter, opera originale tedesca del celebre signor Goethe, trasportata in italiano dal DMS , traduzione di [Abraham] Michelangelo Salom (poi col nome Michelangelo Arcontini), Venezia: Giuseppe Rosa, 1788 .
• Werther, traduit de l'allemand de Goëthe, en français et en italien , Parigi: De L'Imprimerie de Guilleminet, Chez F. Louis, 1803 . Traduzione in francese e italiano.
• I dolori del giovine Werther , versione italiana di Riccardo Ceroni , Firenze: Felice Le Monnier, 1857 , 1873, 1887; Milano: Sonzogno, 1883, 1884; Firenze: Salani, 1910; Milano: Sonzogno, 1942.
• I dolori del giovane Werther , traduzione, prefazione e note di Luisa Graziani, Firenze: Sansoni, 1922.
• I dolori del giovane Werther , traduzione di Giuseppe Antonio Borgese , Milano: Mondadori, 1930; con un'introduzione di Roberto Fertonani, Milano: Mondadori, 1989.
• I dolori del giovane Werther , traduzione di Alberto Spaini , Torino: Einaudi, 1938; con un saggio di Ladislao Mittner, Collana NUE n.5, Torino: Einaudi, 1962; con una revisione della traduzione di Giuliano Baioni , il testo originale tedesco a fronte e note al testo di Stefania Sbarra, Torino: Einaudi, 1998.
• I dolori del giovane Werther , traduzione di Oreste Ferrari, assieme a Ultime lettere di Jacopo Ortis di Ugo Foscolo , a cura di Vittorio Enzo Alfieri, introduzione di Vittorio Enzo Alfieri, Milano: Edizioni Dell'esame, 1949; col saggio Come nacque il Werther di Oreste Ferrari, Alpignano: A. Tallone editore-stampatore, 1963 (edizione di 660 esemplari numerati).
• I dolori del giovane Werther , trad. Piero Bianconi, 2 voll., Rizzoli (BUR nn.437-438), Milano 1952; con introduzione di Silvana De Lugnani, ivi, 1981; Fabbri, 1996.
• I dolori del giovane Werther. Le affinità elettive , traduzione a cura di Renato Ferrari, introduzione di Lavinia Mazzucchetti, Novara: De Agostini, 1958 .
• Le affinità elettive. I dolori del giovane Werther , introduzione, traduzione e note a cura di Giovanni Vittorio Amoretti, Torino: UTET, 1961 .
• I dolori del giovane Werther , a cura di Carlo Picchio, Mursia, Milano 1966; Collana i grandi libri n.6, Milano, Garzanti, 1973.
• I dolori del giovane Werther. Le affinità elettive , trad. Amina Pandolfi , Milano: Fabbri, 1968; Rimini: I libri di Gulliver, 1986; Milano: Bompiani, 1987.
• I dolori del giovane Werther e altri scritti autobiografici , a cura di Angelo G. Sabatini, traduzione di Anna Maria Pozzan, illustrato con tavole di Domenico Purificato, Milano: Curcio, 1964 ; con un'introduzione di Giorgio Manacorda, Roma: Newton Compton, 1993; allegato a La Gazzetta del Mezzogiorno , Collana I grandi dell'800 , 2004.
• I dolori del giovane Werther. Le affinità elettive , traduzione di Emanuela Pulga, Ginevra: Ferni, 1974.
• I dolori del giovane Werther. Prima stesura , a cura di Maria Fancelli, Mondadori, Milano 1979.
• I dolori del giovane Werther , traduzione di Aldo Busi , introduzione di Franco Fortini, Milano: Garzanti, 1983 ; Milano: Vallardi, 1995.
• I dolori del giovane Werther , traduzione di Alberto Salvadeo, Sesto San Giovanni: Peruzzo, 1986.
• I dolori del giovane Werther , a cura di Paola Capriolo , Collana UEF n.2062, Milano: Feltrinelli, 1993.
• I dolori del giovane Werther , traduzione e cura di Michela Heissenberger, Torriana: Orsa Maggiore, 1995 ; Rimini: Guaraldi, 1995.
• I dolori del giovane Werther , revisione della traduzione di Valentina Giuliani, a cura di Silvana Marini, Milano: Principato, 1995.
• I dolori del giovane Werther , traduzione di Julie Wicklow, Milano: La spiga, 1995.
• I dolori del giovane Werther. Il primo romanzo-scandalo dell'Europa moderna , traduzione e presentazione di Gemma De Sanctis, Bussolengo: Demetra, 1996.
• I dolori del giovane Werther , traduzione di Emilio Picco, a cura di Roberto Fertonani , percorsi di lettura a cura di Ester Negro, Milano: Einaudi Scuola, 1996.
• I dolori del giovane Werther , traduzione di Christian Kolbe, Marina di Massa: Edizioni Clandestine, 2006.
• I dolori del giovane Werther , traduzione di Enrico Ganni , Postfazione di Luigi Forte , Collana Supercoralli, Torino, Einaudi, 2021, ISBN 978-88-062-4550-4 .

Registrazioni sonore

• I dolori del giovane Werther , lettura di Arnoldo Foà , Milano: Fonit Cetra.

Note

Altri progetti

• Wikiquote contiene citazioni da I dolori del giovane Werther
• Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su I dolori del giovane Werther

Collegamenti esterni

• ( EN ) I dolori del giovane Werther , su Enciclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
• ( EN ) Edizioni e traduzioni di I dolori del giovane Werther , su Open Library , Internet Archive .
• ( EN ) Edizioni e traduzioni di I dolori del giovane Werther , su Progetto Gutenberg .
• ( EN ) I dolori del giovane Werther , su MusicBrainz , MetaBrainz Foundation.
• I dolori del giovane Werther , riduzione radiofonica di Radio 3 Rai (Il Terzo Anello - Ad alta voce): 15 puntate, formato.ram

V · D · M Johann Wolfgang von Goethe
Poemi	Divano occidentale-orientale ( Gingo biloba ) · Elegie romane · Erminio e Dorotea · Ganimede · Il re degli Elfi · L'apprendista stregone · La ballata del Re di Thule · Marienbader Elegie · Nur wer die Sehnsucht kennt · Pandora · Prometheus · Rosellina della landa · Willkommen und Abschied · Wandrers Nachtlied
Opere teatrali	Il capriccio dell'innamorato (1767) · Satiro, ovvero il diavolo silvano divinizzato (1770) · Clavigo (1774) · Der Bürgergeneral (1793) · Die natürliche Tochter (1803) · Egmont · Erwin und Elmire · Faust · Götz von Berlichingen dalla mano di ferro · Ifigenia in Tauride · Stella · Torquato Tasso
Romanzi	I dolori del giovane Werther · Il serpente verde e la bella Lilia · Le affinità elettive · Gli anni di apprendistato di Wilhelm Meister · Gli anni di pellegrinaggio di Wilhelm Meister · La missione teatrale di Wilhelm Meister
Autobiografie	Dalla mia vita. Poesia e verità · Viaggio in Italia · Campagna di Francia del 1792
Riviste	Propilei
Scienza goethiana	La metamorfosi delle piante · Teoria dei colori
Saggi e colloqui	Conversazioni con Goethe negli ultimi anni della sua vita · Sul dilettantismo · Scritti postumi
Casa di Goethe a Roma · Casa di Goethe nel Frauenplan · Casa-giardino a Weimar · Goetheanum · Altro…

Portale Letteratura : accedi alle voci di Wikipedia che trattano di letteratura