Fantoma Operei (muzical 1986)

Fantoma de la Opera
Logo-ul muzicalului
Titlu italian	Fantoma de la Opera
Limba originală	Engleză
Stat	Marea Britanie
An	1986
Tip	Muzical
Direcţie	Harold Prince
Subiect	Andrew Lloyd Webber , Richard Stilgoe și Charles Hart
Scenariu de film	Glenn Slater și Charles Hart
Producție	Cameron Mackintosh
Muzică	Andrew Lloyd Webber
Texte	Charles Hart și Richard Stilgoe
Coregrafie	Gillian Lynne
Scenografie	Maria Björnson
Costume	Maria Björnson
Personaje și actori
fantoma de la Operă Christine Daaé Raoul de Chagny Carlotta Giudicelli Ubaldo Piangi Domnul Richard Firmin Domnul Gilles André Doamna Giry Meg Giry Joseph Buquet Domnule Reyer Domnule Levèfre Licitator
Principalele premii
Lista premiilor și distincțiilor din The Phantom of the Opera
Editați datele pe Wikidata · Manual

The Phantom of the Opera este un musical scris de Andrew Lloyd Webber (muzică și libret ), Charles Hart (versuri de melodii) și Richard Stilgoe (libret și versuri suplimentare). Povestea, inspirată în mod liber de romanul cu același nume de Gaston Leroux , spune dragostea disperată a unui muzician strălucit cu fața desfigurată care trăiește în subsolul Operei din Paris pentru tânăra soprană Christine Daaé, legată romantic de vicontele Raoul De Chagny.

Montarea originală din 1986 , încă folosită în aproape toate piesele, a fost regizată de Harold Prince , cu coregrafie de Gillian Lynne , iluminare de Andrew Bridge și scenografie și decor de Maria Björnson . Drepturile asupra spectacolului sunt deținute de Really Useful Group și printre producători se numără Cameron Mackintosh și Andrew Lloyd Webber.

Complot

Această intrare sau secțiune pe tema teatrului nu este încă formatată conform standardelor . Contribuiți la îmbunătățirea acestuia în conformitate cu convențiile Wikipedia . Urmați sfaturile de proiectare de referință .

Prolog

Opera din Paris , 1905 . La o licitație de recuzită veche din teatrul dezafectat, bătrânul vicontele Raoul de Chagny cumpără un carillon care înfățișează o maimuță în costum persan care joacă chimbalele. La scurt timp după un candelabru de epocă spart este licitat, restaurat și modificat pentru iluminat electric. Licitatorul întreabă dacă cineva își amintește de ciudata poveste a Fantomei Operei și face ipoteza că va putea speria misterioasa fantomă grație iluminării moderne.
Așa cum pronunță aceste cuvinte, candelabrul se aprinde emițând un fulger și pe notele Ouverturii planează în aer, rămânând suspendat deasupra capului spectatorilor din primele rânduri în timp ce, pe măsură ce trece, teatrul este reînnoit și recâștigă splendoarea trecutului.

Actul I

Operă. 1881 .

Scena I

Repetițiile lui Hannibal de la Chalumeau ^[1] sunt animate de capriciile constante ale divei Carlotta Giudicelli ( Hannibal ) și întrerupte în cele din urmă de sosirea domnului Firmin și a domnului Andrè, cei doi noi antreprenori (foști comercianți de reziduuri de metal) din Opèra Populaire. În timp ce Carlotta, la cererea celor doi impresari, interpretează într-o arie , apare încă un „accident”: o bucată din scenografie cade asupra ei, obligând-o să abandoneze spectacolul, lăsând noii regizori ai teatrului fără protagonist. Cei doi impresari primesc apoi o scrisoare misterioasă: este întâmpinarea Fantomei în teatrul „său”, explicându-le cum ar trebui să o gestioneze și cerându-i salariul . Cei doi, pe de altă parte, subestimează acest lucru, îngrijorați de abandonul protagonistului și de posibilitatea de a fi nevoiți să ramburseze biletele, precum și de posibila reacție a patronului lor (vicontele Raoul de Chagny ). Din acest motiv, Madame Giry , directorul corpului de balet , sugerează și obține, în ciuda nedumeririlor celor doi antreprenori, să o audieze pe Christine Daaé, dansatoare , spunând că acesta din urmă avea un profesor de canto excelent, chiar dacă numele său este necunoscut. . În timp ce Christine menționează timid aria Think of Me , scena se schimbă de la repetiții la spectacolul în sine, ceea ce marchează triumful tinerei cântărețe. Din cutia ei, Raoul, auzind-o cântând, o recunoaște ca fiind prietena tandră din copilărie.

Scena II

În timp ce dansatorii ascultă instrucțiunile Madamei Giry, o voce din întuneric își exprimă aprobarea companiei . Christine se îndepărtează de grup urmată de Meg , fiica doamnei Giry, care își întreabă ( Angel of Music ) prietena ei care este secretul ei și care a învățat-o să cânte. Christine răspunde că tatăl ei, un celebru violonist , i-a promis că înainte de a muri va trimite Îngerul Muzicii să o protejeze și este atât de convinsă că acest înger a fost cel care a învățat-o să cânte, deoarece îi poate auzi adesea vocea.

Scena III

După întâlnirea cu cei doi antreprenori, Raoul se alătură Christinei în vestiarul ei, amintindu-i de momentele fericite din copilărie petrecute împreună și invitând-o să iasă la cină cu el ( Micuța Lotte ), deși refuză, explicând că îngerul ei este foarte strict și nu ar aproba; Cu toate acestea, Raoul îi spune, fără să o asculte, să se pregătească. De îndată ce tânărul părăsește scena, vocea Fantomei izbucnește în cameră, mustrând-o sever pe Christine ( Oglinda - Îngerul muzicii ), care își cere scuze îngerului muzicii pentru slăbiciunea ei și îi cere să-i dezvăluie fața. Fantoma îi spune să se uite în oglindă, unde apare acum figura ei. Raoul încearcă să intre în cameră în timp ce vocea lui o atrage pe Christine către el: se deschide un pasaj din oglindă către o galerie secretă. Când Raoul intră în cameră, Christine a dispărut.

Scena IV

Fantoma o îndrumă pe Christine printr-un coridor care luminează ca prin magie ( Fantoma Operei ). Ajunsi la „lacul subteran”, cei doi navighează pe o barcă care se mișcă în subsolul teatrului și sfeșnice magice ies din apă iluminând mediul înconjurător.

Scena V

Odată ajuns în ascunzătoarea Fantomei, el o încântă pe Christine cu arta ei muzicală ( Muzica nopții ), invitând-o să se lase și să se predea „Muzicii nopții”, până când tânăra, copleșită de emoție la văzând un manechin mecanic cu aspectul ei într-o rochie de mireasă, leșină în brațe. (În unele producții, inclusiv cea pentru cea de-a 25-a aniversare a musicalului, scena manechinului nu este prezentă: Christine leșină doar din marea emoție resimțită.)

Scena VI

Christine se trezește și, încă confuză, începe să-și amintească de ciudata călătorie în temnițe ( îmi amintesc ... ). Remarcă imediat prezența Fantomei, aplecat asupra unui lutru sumbru, intenționat să compună. Apropiindu-se de el, depășită de curiozitate, ea îi smulge masca de pe față. Într-un acces de furie, Fantoma o aruncă pe tânără, supărată și tulburată, pe măsură ce fața ei desfigurată a fost descoperită ( Stranger Than You Dreamed It ). Încet, furia lui se transformă în disperare, în timp ce groaza inițială a tinerei preia din compasiune, determinând-o să-i întoarcă cu dragoste masca. Dintr-o dată, Fantoma își recâștigă severitatea și mândria, ordonându-i lui Christine să se întoarcă la teatru, deoarece cu siguranță toată lumea o va căuta.

Scena VII

În întunericul aripilor teatrului, bătrânului mecanicist Joseph Buquet îi place să-i sperie pe dansatori cu povești îngrozitoare despre Fantomă ( Lasso Magic ), dar este imediat mustrat de doamna Giry, care îl avertizează că glumea prea mult pe această temă poate fi periculoasă.

Scena VIII În biroul său, Firmin deplânge ciudățenile lumii teatrale, îngrijorat de evadarea lui Charlotte, de dispariția lui Christine și de misterioasa scrisoare pe care tocmai a primit-o de la Fantomă. În succesiune rapidă, André, Raoul și Carlotta intră, acuzându-se reciproc că sunt autorii scrisorilor de amenințare pe care le-au primit cu toții ( Note ).

Madame Giry anunță întoarcerea lui Christine și aduce o nouă scrisoare de la Fantoma, care ordonă protejatului ei să primească rolul principal în opera The Mute . ^[2] Carlotta îl acuză pe Raoul că vrea să beneficieze iubitul său și amenință să părăsească teatrul definitiv. André și Firmin încearcă să o convingă să rămână ( Primadonna ), oferindu-i rolul principal în noul spectacol și satisfăcându-i orice cerere. Între timp, Raoul este îngrijorat de Christine, în timp ce doamna Giry încearcă în zadar să-i împingă pe antreprenori să nu se opună voinței Fantomei.

Scena IX

Participăm la reprezentarea operei Il Muto de Albrizio. Carlotta joacă rolul principal, în timp ce Christine este pagina mută ( Biata prost, mă face să râd! ). Spectacolul este întrerupt de Fantoma, care anunță o catastrofă iminentă din cauza insultei.

Carlotta continuă să cânte, dar dintr-o dată începe să gâște ca un broască și scapă în culise, în timp ce cei doi impresari anunță spectatorii că spectacolul va continua și rolul contesei va fi interpretat de Christine Daaé. În timp ce umbra misterioasă a Fantomei apare de mai multe ori în aripi, corpul de balet execută un interludiu de dans, întrerupt de apariția bruscă, în mijlocul scenei , a corpului neînsuflețit al lui Joseph Buquet , spânzurat de Fantomă. Christine fuge pe acoperișuri urmată de Raoul, în timp ce Firmin anunță întreruperea spectacolului.

Scena X

Pe acoperișul teatrului, după o introducere instrumentală, apare Christine, urmată de Raoul ( De ce m-ai adus aici? ), Cine încearcă să se întoarcă spunându-i că nu există nicio fantomă. Christine spune că era în ascunzătoarea lui și i-a văzut fața). Raoul încearcă să o consoleze, declarându-și dragostea față de ea, pe care fata pretinde că o va întoarce ( Tot ce îți cer ). Când cei doi părăsesc scena, apare Fantoma care, auzind fiecare cuvânt, jură să se răzbune. La un gest de la Phantom, candelabrul cade pe scenă în timpul aplauzelor finale ale lucrării.

Actul II

Scena I

Vizibil nervosi, Firmin și André anunță o minge mascată pentru a sărbători noul an. În foaierul teatrului există o galerie de măști foarte elaborate ( Masquerade ), Christine și Raoul sunt logodite, dar fata se teme și ar dori să păstreze secretul unirii. La înălțimea dansului, o figură stacojie deghizată în alegorie a morții apare în vârful scărilor, provocând liniștea să cadă asupra tuturor celor prezenți. Se recunoaște vocea Fantomei, anunțând finalizarea noii sale lucrări, Don Juan Triumphant / Don Giovanni Trionfante , ^[3] în care Christine va fi neapărat protagonistă ( De ce atât de tăcută? ). După aceea, amenințând cu mari dezastre în cazul în care ordinele sale nu vor fi îndeplinite, el dispare într-un foc de flăcări.

Scena II

În aripi, Raoul forțează o doamnă Giry tulburată să-i dezvăluie ce știe despre Fantomă. Potrivit femeii, acesta era un bărbat strălucit și deformat care ajunsese în oraș cu ani mai devreme cu un circ , scăpând ulterior din condiția de semiînchisoare la care a fost forțat și s-a refugiat în subsolul teatrului.

Scena III

Impresarii sunt revoltați de pretențiile Fantomei, dar decid totuși să organizeze spectacolul, implicându-l pe Piangi, Christine și o Carlotta reticentă ( Note II ); Între timp, Raul concepe un plan pentru a-l captura: când vor pune în scenă Don Juan Triumfător / Don Giovanni Trionfante și Fantoma apare, va fi arestat de jandarmi . Christine disperată se întreabă ce ar trebui să facă, dacă să-și trădeze mentorul acționând ca momeală sau să-l lase să omoare: Raoul încearcă să o mângâie și o împinge să-și urmeze planul.

Scena IV

Reyer și distribuția repetă noua operă , ciocnindu-se cu Piangi, care are dificultăți considerabile în interpretarea ariei sale și cu Carlotta, care continuă să critice partitura . Christine se izolează de restul grupului, în timp ce vocile se estompează și scenografia din jurul ei se schimbă.

Scena V

Christine se află acum într-un cimitir întunecat, în fața mormântului mare al tatălui ei, căruia tânăra îi adresează o eleganță funerară melancolică ( Wishing You Were Somehow Here Again ). Din mormânt, vocea Fantomei răspunde lui Christine, care se îndreaptă, aproape hipnotizată, spre el. Raoul intră în scenă și reușește să o rețină pe fată. În vârful mausoleului apare Fantoma, care îl provoacă pe Raoul și îl îndeamnă să se lupte cu el. Cu toate acestea, este luat de Christine.

Scena VI

Don Juan Triumphant / Don Giovanni Trionfante se pregătește să fie pus în scenă. Raoul a organizat capcana pentru Fantomă, în timp ce acesta își pregătește intervenția.

Scena VII

Spectacolul este pe scenă și protagonistul Don Juan (Piangi) se maschează în timp ce se pregătește să o seducă pe Aminta. După intrarea Amintei, interpretată de Christine, apare pe scenă Fantoma, care l-a înlocuit pe Piangi în rolul lui Don Juan deghizat. Don Juan o seduce pe Aminta într-un duet pasionat în care ficțiunea scenică și realitatea se suprapun continuu ( The Point of No Return ). Fantoma se apropie de Christine declarându-i dragostea și oferindu-i inelul, dar fata îi rupe masca dezvăluind fața deformată.

Teatrul intră în panică și Fantoma o răpește pe Christine pentru a o duce la refugiul ei. Când este descoperit cadavrul lui Ubaldo Piangi , mulțimea pleacă în urmărirea Fantomei în subsol pentru a face dreptate. Madame Giry îl cheamă pe Raoul la ea și îl îndrumă spre pasajul secret al Fantomei.

Scena VIII

Fantoma o trage pe Christine în temnițe, disperată și furioasă ( Down Once More / Track Down This Murderer ). Între timp, Raoul și doamna Giry coboară în tunelul secret.

Scena IX

Fantomă reprezentată pe scenă de actorul Hugh Panaro .

În vizuina sa, Fantoma a forțat-o pe Christine să poarte rochia de mireasă a manechinului ei. Raoul ajunge, dar este luat prizonier de „lasul” Fantomei, care o pune pe Christine în fața unei alegeri: să-l părăsească pe Raoul și să-i cruțeze viața sau să renunțe la dragostea Fantomei provocând astfel moartea iubitei sale. Christine se apropie de Fantomă, declarându-și dragostea și sărutându-l. Fantoma îl eliberează astfel pe Raoul, dar, depășit de dragostea dintre cei doi tineri, îl eliberează pe Christine, lăsând-o să scape împreună cu bărbatul pe care îl iubește în timp ce mulțimea, în căutare de răzbunare, este acum aproape de ascunzătoarea ei; Christine se întoarce pentru ultima oară la Fantomă, întorcându-și cu dragoste inelul, înainte de a scăpa cu Raoul. Singur și disperat, Fantoma își ia ultimul rămas bun de la Christine și se abandonează pe tronul său ascunzându-se cu mantia.

Mulțimea, condusă de Meg, izbucnește în peștera subterană, dar Fantoma a dispărut. Tot ce a rămas din el, abandonat, este masca albă care îi ascundea fața.

Personaje

• Phantom of the Opera (Phantom): tenor ( bariton ). Muzician strălucit, cu o față desfigurată, care locuiește în subsolul Operei Populare din Paris , cu o prezență amenințătoare asupra artiștilor și a tehnicienilor de teatru, pretinzând că își impune ideile artistice și că primește un venit de la antreprenori. Se îndrăgostește de tânăra Christine, făcând-o elevul său. După cum a raportat Madame Giry cu ani mai devreme, sosise la Paris cu un grup de interpreți de circ, evadând și refugiindu-se astfel în teatru. Textura personajului este practic cea a unui tenor dramatic (deși mulți interpreți, cum ar fi Howard McGillin , Timothy Nolen sau Brian McCann , sunt în mod corespunzător baritoni), cu o cantabilitate puternică în mijlocul registrului și o bună cunoaștere a notele joase, dar în același timp capabile să obțină maxime puternice și sonore. Rolul face, de asemenea, de preferat o bună cunoaștere a cântării de operă (deși la unii dintre cei mai cunoscuți interpreți, inclusiv Michael Crawford și Colm Wilkinson , această caracteristică este complet absentă). Extinderea a peste două octave cerute de partitura și nevoile dramatice particulare ale personajului fac ca rolul să fie unul dintre cele mai dificile, dar în același timp unul dintre cele mai râvnite, printre cele propuse de panorama teatral-muzicală de astăzi. Adesea considerat drept unul dintre cele mai importante repere din cariera unui cântăreț muzical , a avut ca interpreți artiști de frunte în lumea muzicalelor ( Hugh Panaro , John Owen-Jones , pe lângă Michael Crawford, Colm Wilkinson și Howard McGillin), care atrage, de asemenea, interpreți non-gen, precum tenorul wagnerian Peter Hoffmann și cântărețul rock Paul Stanley .
• Christine Daaé : soprană . Dansatoare la rândul Operei Populare, fiica unui important violonist. Adoptată de doamna Giry după moartea tatălui ei, ea a trăit întotdeauna în interiorul teatrului, învățând arta cântării din vocea Fantomei , despre care credea că este un înger trimis de tatăl ei. Rol vocal dintre cele mai exigente repertorii muzicale contemporane, se dezvoltă în toată țesătura sopranilă (până la nota prea înaltă din finalul Fantomei Operei ). Interpretul trebuie să aibă o familiaritate eficientă cu cântarea de operă, precum și o versatilitate considerabilă, trecând de la arii distincte de operă ( Gândește-te la mine ) la piese care necesită o emisie mai ușoară (de exemplu, Tot ce îți cer ). Vocea trebuie, de asemenea, să poată face față pasajelor coloraturii și, în același timp, să mențină un timbru grațios și melodic (pentru a evidenția contrastul cu vocea lui Carlotta).
• Raoul de Chagny : bariton (tenor). Patron al Opéra Populaire, prietenoasa lui Christine din copilărie], pe care o găsește din nou după ani de zile auzind-o cântând la Opéra. Scrierea este formată aproape în întregime din motive melodice limitate la gama medie-înaltă a texturii baritonului . Nu prezintă dificultăți tehnice speciale și poate fi susținut în mod adecvat de orice tenor sau bariton. Mai mult decât calități speciale de agilitate sau extensie, eleganța și blândețea cântecului contează; o voce cu un timbru cald și grațios este de asemenea de preferat, spre deosebire de cea ideală mai energică și agresivă a Fantomei , cu privire la care, în plus, poate folosi un cadru mai „ușor” (chiar dacă o bună pregătire lirică este încă apreciat). În mod frecvent, interpreții lui Raoul trec la rolul Phantom (acesta este cazul lui Hugh Panaro , Gary Mauer , John Cudia , Ramin Karimloo și mulți alții). Riscul constant pentru interpret este acela de a fi o figură simplă. Prin urmare, este necesar ca actorul să poată rezista confruntării cu Fantoma atât din punct de vedere cant, cât și scenic.
• Carlotta Giudicelli : soprana. Primatică capricioasă a Operei; foarte faimos în lumea muzicală, dar a cărui voce s-a crăpat acum. Invisa către Fantomă , care nu tolerează atitudinea stelară și calitățile de cant acum insuficiente. Personajul (un cântăreț de operă răsfățat în cariera târzie) are nevoie clar de o abordare parodică . Cu toate acestea, cântărețul trebuie să aibă o pregătire lirică adecvată pentru a face credibile creșterile histrionice ale personajului. Trebuie să adopte un cântec mai pompos și mai puțin grațios, pentru a contrasta cu vocea lui Christine.
• Domnul Richard Firmin : bariton. Administrator al Opéra Populaire.
• Domnul Gilles André : bariton. Administrator al Opéra Populaire.
• Madame Giry : mezzo soprană . Directorul Corpului de Balet al Operei; joacă rolul de „ purtător de cuvânt ” al Fantomei , deoarece este conștient de adevărul despre istoria sa și le transmite notițelor și mesajelor oamenilor de afaceri.
• Meg Giry : mezo- soprana ( soprană ). Fiica Madamei Giry, este dansatoare a Operei și este prietenă cu Christine.
• Ubaldo Piangi : tenor. Primul tenor al Operei.
• Joseph Buquet : bas (bariton). Mașinistul Operei; conștient de multe detalii despre istoria fantomei , îi place să-i sperie pe dansatori cu povești înfricoșătoare.
• Monsieur Reyer : rol jucat. Dirijorul Operei.
• Monsieur Lefèvre : rol jucat. Fostul proprietar al Opéra Populaire, care vinde teatrul lui Firmin și André.

Numere muzicale

(subdiviziune în conformitate cu ediția originală London Cast din 1986)

Actul I

• Prolog
• Uvertură
• Gandeste-te la mine
• Îngerul muzicii
• Little Lotte / The Mirror (Îngerul muzicii)
• Fantoma de la Opera
• Muzica nopții
• Lasso magic
• Îmi amintesc / Mai străin decât ai visat-o
• Note ... / Prima femeie
• Poor Fool, He Makes Me Laugh ( The Mute )
• De ce ne-ai adus aici? / Raoul, am fost acolo
• Tot ce iti cer
• Tot ce îți cer (Reprise)

Actul II

• Intră în acțiune
• Masquerade / De ce atât de tăcut ...?
• Note ... / Twisted Every Way
• Dorindu-te să fii cumva aici din nou
• Copil rătăcitor / Bravo, domnule!
• Punctul fără întoarcere
• Încă o dată / Urmărește acest ucigaș

Ideaţie

Geneza spectacolului datează de la începutul anilor '80 , când Lloyd Webber și Mackintosh, după recepția cu succes a Cats , au planificat crearea unui spectacol cu ​​buget ridicat capabil să repete succesul celui precedent. Impresionat favorabil de The Phantom of the Opera de Ken Hill , Lloyd Webber decide să-și facă propria versiune, inițial gândindu-se să-l implice pe Hill însuși, dar optând în cele din urmă pentru un spectacol complet autonom.

Pentru libretul și versurile pieselor muzicale, Lloyd Webber s-a adresat inițial către Jim Steinman , care a trebuit să refuze pentru că era angajat într-un alt proiect. Apoi, muzicianul a adaptat romanul lui Leroux cu ajutorul lui Richard Stilgoe, care a scris și versurile. Textele sale, considerate prea înțelepte și intelectuale, au fost însă în mare parte rescrise de stiloul mai romantic al lui Charles Hart.

În 1985 , în Sydmonton , principalele piese în versiunea lor originală au fost prezentate în formă privată, interpretate de Sarah Brightman și Colm Wilkinson . ^[4] Harold Prince , fost colaborator al lui Lloyd Webber în musicalul Evita este contactat pentru a se ocupa de montarea spectacolului. Există numeroși candidați pentru rolul Phantom (inclusiv Steve Harley - care realizează un videoclip promoțional al spectacolului cu Sarah Brightman - și Wilkinson însuși) în timp ce Sarah Brightman, pe atunci soția lui Lloyd Webber, este de la început destinată rolului de Christine (se pare că scorul personajului a fost scris special pentru abilitățile sale vocale).

Producție

The Phantom of the Opera a debutat pe 9 octombrie 1986 la Her Majesty's Theatre , în West End din Londra , unde este încă interpretată. Distribuția originală include Michael Crawford (Phantom), Sarah Brightman (Christine), Steve Barton (Raoul), Rosemary Ashe (Carlotta), John Savident (Monsieur Firmin), David Firth (Monsieur André), Mary Millar (Madame Giry) și John Aron (Piangi), în timp ce Michael Reed conduce orchestra . Regizorii și interpreții înregistrează, de asemenea, o ediție aproape completă a operei.

Spectacolul a fost prezentat doi ani mai târziu pe Broadway , la Majestic Theatre , cu variații minime în forma de scenă și muzică. Cei trei protagoniști își reiau rolurile respective, flancate de o nouă distribuție secundară formată din Judy Kaye (Carlotta), Cris Groenendaal (Monsieur André), Nicholas Wyman (Monsieur Firmin), Leila Martin (Madame Giry), David Romano (Piangi) și Elisa Heinsohn (Meg Giry).

Principalii interpreți reiau apoi spectacolul din Los Angeles , în timp ce, începând din 1989 , Lloyd Webber și Mackintosh realizează ediții locale ale spectacolului în diferite țări ale lumii (până în 2007 au existat peste douăzeci de producții, dintre care multe în alte limbi decât engleza. ).

În 2004 a fost realizată versiunea cinematografică a musicalului.

Pe 23 octombrie 2010, producția engleză a Teatrului Majestății Sale a sărbătorit cea de-a zecea mielea repetare a spectacolului. Evenimentul a fost sărbătorit cu prezența lui Andrew Lloyd Webber și a lui Michael Crawford . La 13 martie 2011, John Owen-Jones și Sierra Boggess au participat la premiile Laurence Olivier, cântând piesa principală a musicalului.

Phantom - Spectacolul din Las Vegas

O nouă producție a musicalului a avut premiera pe 24 iunie 2006 la The Venetian Resort Hotel Casino din Las Vegas , într-un teatru, costând 40.000.000 de dolari, special construită pentru a găzdui producția acestui musical, recreând Opéra Garnier din Paris . Musicalul durează doar 95 de minute (și este fără pauză) și este în continuare regizat de Harold Prince , cu coregrafie de Gillian Lynne și decoruri de David Rockwell. Producția implică utilizarea unor efecte speciale, cum ar fi focuri de artificii , iluminare stroboscopică și un candelabru (care costă 5.000.000 de dolari) împărțit în cinci piese care se asamblează în mod magic în timpul Ouverturii .

Această versiune a musicalului durează cu 45 de minute mai puțin decât originalul, eliminând punctele inutile din libret , scenele de dans și unele scene (cum ar fi, de exemplu, repetiția lui Don Juan Triumphant ). În timp ce majoritatea pieselor au rămas nealterate, au avut o scurtare a Poor Fool, He Makes Me Laugh și The Point of No Return . La fel ca în filmul din 2004, candelabrul se prăbușește după The Point Of No Return, mai degrabă decât la sfârșitul Actului 1. În distribuție se numărau Brent Barrett și Anthony Crivello (alternativ ca Phantom), Sierra Boggess (Christine), Tim Martin Gleason (Raoul), Elena Jeanne Batman (Carlotta) și Rebecca Spencer (Madame Giry).

25 de ani

Același subiect în detaliu: Fantoma Operei la Royal Albert Hall .

Producția specială de 25 de ani de la „Fantoma Operei” a fost pusă în scenă la Royal Albert Hall pe 1 și 2 octombrie 2011 , pentru un total de trei spectacole. Acest spectacol, cu coregrafii originale de Gillian Lynne, a fost produs de Really Useful Group și Cameron Mackintosh Ltd.

Pentru a ocupa rolurile celor doi protagoniști, vedetele din „ Dragostea nu moare niciodată ” Ramin Karimloo și Sierra Boggess au fost confirmate. Ambele au apărut anterior în mai multe producții ale musicalului: Karimloo a jucat rolul Fantomei la Teatrul Majestății Sale și Boggess a fost Christine în producția din Las Vegas la Teatrul venețian.

În ceea ce privește celelalte roluri, Hadley Fraser a interpretat-o ​​pe Raoul , Barry James Monieur Firmin , Gareth Snook Monsieur André , Liz Robertson Madame Giry și Wynne Evans Ubaldo Piangi . ^[5] Il cast e l'orchestra comprendeva circa 200 membri.

Cast

Di seguito sono riportati, in ordine alfabetico, alcuni tra gli interpreti distintisi nel corso degli anni. ^{[6] [7]}

• Michael Ball : Nonostante abbia interpretato il personaggio di Raoul solo per pochi mesi, nella stagione '87-88, Ball ha lasciato un'impronta indelebile in molti ammiratori del musical, che lo ricordano come uno degli interpreti di maggiore rilievo. Nella sua ampia discografia, non ha all'attivo nessuna incisione dello spettacolo, ha però eseguito spesso il brano All I Ask of You (inclusa l'esibizione, al fianco di Sarah Brightman, nello storico Andrew Lloyd Webber Celebration Concert alla Royal Albert Hall)
• John Barrowman : Interprete del ruolo di Raoul nella stagione 1992, Barrowman ha prestato la voce al personaggio nelle due incisioni del '94 e del '96.
• Steve Barton : Primo interprete del personaggio di Raoul, ha ricoperto il ruolo per quattro anni consecutivi, rivelandosi come uno degli attori più efficaci in questo ruolo. Successivamente, ha ricoperto per un breve periodo il ruolo del Fantasma, ottenendo il favore di critica e pubblico.
• Graham Bickley : Attore raffinato e cantante tecnicamente non privo di meriti, non ha tuttavia mai suscitato l'entusiasmo dei fans. La sua performance nell'incisione del 1994 è stata nel complesso poco apprezzata, criticandone la voce debole ed il timbro eccessivamente aggraziato e femmineo ^{[ senza fonte ]} .
• Simon Bowman : Tra il 1994 ed il 1997 ha interpretato i ruoli di Raoul e del Fantasma nella produzione londinese dello spettacolo.
• Sarah Brightman : Scelta come interprete del ruolo di Christine sin dalla genesi dello spettacolo (si dice che molti brani siano stati composti appositamente per lei), è indubbiamente legata a filo doppio con il musical. Oltre ad aver interpretato il ruolo per oltre tre anni, ha inciso numerose versioni dei principali brani del musical (inclusa lo un arrangiamento di The Music of the Night per soprano). Sin dall'esordio londinese, la sua performance è stata oggetto di reazioni discordanti (diversi critici espressero dubbi sulle sue effettive qualità di attrice, mentre la sua resa canora è stata generalmente giudicata positivamente).
• Rebecca Caine : Interprete alternata nel ruolo di Christine a Londra dalla stagione 1987, ha assunto stabilmente il ruolo nell'edizione originale canadese, dal 1989 al 1992, incidendone la versione su disco.
• Michael Crawford : Primo Fantasma in assoluto, ha sostenuto il ruolo nei cast originali di Londra, New York e Los Angeles.
• John Cudia : Fantasma dell'Opera a Broadway da oltre tre anni, dove prima interpretava Raoul. Ha una potente voce, luminosa ed agile. È molto apprezzato dal pubblico.
• Ethan Freeman *: Interprete del ruolo del Fantasma nella produzione viennese del 1989 (alternandosi con Alexander Goebel). Nel 1991 è stato André a Londra, interpretando in seguito il Fantasma (1994-95), incidendo il ruolo su disco nel 1996.
• Alexander Goebel: Protagonista dell'edizione austriaca dal 1989 al 1991.
• Rob Guest : Storico Fantasma della produzione australiana.
• Robert Guillaume: sostituto di Michael Crawford a Broadway .
• Peter Hoffmann: Tenore wagneriano di grande esperienza, nel 1990 ottiene il ruolo principale della prima produzione tedesca dello spettacolo.
• Sandra Joseph: Protagonista del US Tour ed, in seguito, dell'edizione di Broadway, è l'interprete ad aver portato in scena Christine più volte nella storia dello show e indubbiamente una tra le attrici maggiormente identificate con il personaggio (personaggio che ha interpretato anche nello spettacolo concorrente Phantom ). Le spiccate doti recitative e sceniche, unite alla notevole avvenenza fisica, le hanno procurato un notevole seguito di fans. Apprezzata per la voce forte e corposa, più operistica che da musical, dalla grande ricchezza espressiva e timbrica, molti le imputano tuttavia timbro meno squillante rispetto ad altre interpreti e una certa difficoltà nella fascia alta (con il rischio di sgradevoli strozzature in certi acuti estremi).
• Anna Maria Kaufmann: Protagonista dell'edizione tedesca dal 1990 al 1991.
• Peter Karrie : Protagonista a Broadway , Londra , Vancouver , Toronto , Singapore , Hong Kong e nel tour inglese a Bradford e Manchester .
• Rebecca Luker: Protagonista dello spettacolo newyorkese tra il 1989 e il 1991, ha dato prova di valide capacità vocali. Ha inciso il brano All I Ask of You al fianco di Plácido Domingo .
• Tim Martin Gleason: Dal 2005 al 2009 interpreta il ruolo di Raoul a Broadway. Ora interpreta il Fantasma nel Tour negli Stati Uniti
• Gary Mauer : Tra gli interpreti storici del personaggio di Raoul (dal 1996 al 2001) a Broadway; ha recentemente sostenuto il ruolo del Fantasma nell'US Tour, suscitando l'ammirazione del pubblico (è stato votato come il quinto miglior interprete secondo il Sito Ufficiale dello Spettacolo).
• Howard McGillin : Protagonista dal 1999 al 2003 e nuovamente a partire dal 2005. Ha sostenuto il ruolo più a lungo di qualsiasi altro interprete, diventando negli ultimi anni il Fantasma per eccellenza del palcoscenico newyorkese (dividendo il titolo con Hugh Panaro). Dotato di grandi capacità sceniche e recitative e di una voce intensa e ricca di sfumature (nonostante i fans di Panaro tendano a sottolinearne la minor pienezza vocale rispetto a quest'ultimo), ha ricevuto grandi apprezzamenti da parte di critica e pubblico (Il Sito Ufficiale dello Spettacolo lo indica come il secondo miglior interprete secondo il giudizio dei fans).
• Claire Moore : Interprete del ruolo di Christine sin dall'originale edizione londinese come seconda performer, subentrando a Sarah Brightman alla fine del 1987 e mantenendo il ruolo sino al 1989. Grazie alle sue doti sceniche e ad una valida tecnica vocale (sebbene alcuni le imputino un timbro non privo di opacità) è stata una delle interpreti maggiormente apprezzate in questo ruolo. È inoltre l'unica interprete ad aver realizzato due diverse incisioni discografiche del musical.
• Juan Navarro : Protagonista della versione portata in scena a Città del Messico nel 2001, Navarro è da molti considerato uno tra i Fantasmi vocalmente più autorevoli. La sua performance canora nell'incisione in lingua spagnola del 2002 ha ricevuto lodi quasi unanimi, anche molti fan di Michael Crawford hanno riconosciuto la superiorità vocale del tenore spagnolo. Analogamente, la sua interpretazione sulla scena è stata notevolmente apprezzata da critica e pubblico.
• Luzia Nistler : Prima interprete dell'edizione viennese del 1989.
• John Owen-Jones : Protagonista a Londra dal 2001 al 2005. Può contare su una tra le voci maschili più apprezzate nel panorama del teatro musicale degli ultimi anni, dotata di un timbro morbido e luminoso, agile, estesa e di grande espressività. Il pubblico inglese lo ha incoronato come uno dei migliori Fantasmi mai apparsi nei teatri del West End (Il Sito ufficiale dello spettacolo lo indica al quarto posto nel giudizio dei fans). Riprende il ruolo di Fantasma a Londra dal 1º novembre 2010 al settembre 2011. ^[8] Ritorna nella produzione un'ultima volta, per un breve periodo, dal settembre 2015 al febbraio 2016.
• Thomas James O'Leary : protagonista molto acclamato del decimo anniversario del musical a Broadway.
• Hugh Panaro : Interprete del ruolo di Raoul dal 1990 al 1993 e del Fantasma nel 1999 e nuovamente dal 2003 al 2005. Se nei panni del visconte, il giovane Hugh è condizionato dai limiti del personaggio, in quello di Phantom ha saputo dare invece il meglio di sé, ottenendo immediatamente i favori del pubblico grazie ad una voce ricca e stentorea, dalla potenza non comune, unita ad una grande estensione (sino a note da controtenore) e ad un timbro scuro e pieno su tutto il registro. Sebbene taluni ne critichino la mancanza di certe di finezze interpretative (a partire dall'abitudine di cantare tutto tra il mezzoforte e il fortissimo), Panaro si è conquistato un gran numero di fans (soprattutto tra il pubblico femminile) risultando uno tra gli interpreti più apprezzati degli ultimi anni (al terzo posto secondo il giudizio dei fans nel Sito ufficiale dello spettacolo).
• David Shannon : Fantasma dell'Opera a Londra dal 2009 al 31 ottobre 2010.
• Paul Stanley : Leader del gruppo rock dei Kiss , nel 1999 ha interpretato per alcuni mesi il ruolo del Fantasma nella produzione canadese dello spettacolo. Numerosi fans dello spettacolo hanno criticato questa partecipazione, considerandola un espediente commerciale di scarso valore artistico. La sua performance ha comunque ottenuto anche alcuni apprezzamenti, soprattutto da parte dei fans dei Kiss.
• Irasema Terrazas : Christine nell'edizione messicana.
• Anthony Warlow : Tra i più apprezzati artisti di musical australiani, ha interpretato il ruolo per la prima volta nell'originale produzione di Melbourne del 1990, vincendo il Mo Award come miglior interprete di musical e migliore attore dell'anno in assoluto. Nel 2007 ha riprerso il personaggio in un breve revival australiano. Apprezzato per le sue doti vocali e sceniche, è da molti considerato uno dei migliori interpreti in assoluto. Non ha tuttavia mai sostenuto il ruolo su disco, incidendone però alcuni brani (incluso The Music of the Night ).
• Colm Wilkinson : Interprete del Fantasma nel cast originale canadese dal 1989 al 1991. Il suo Fantasma ha subito suscitato ampi dibattiti tra i fans. Se la sua resa sulla scena è stata quasi unanimemente apprezzata (nel 1990 ha ottenuto il Dora Mavor Moore Awards come miglior interprete maschile), la sua performance canora viene da molti considerata sfavorevolmente, ma ha al tempo stesso suscitato l'entusiasmo di diversi fan, alcuni dei quali la considerano superiore a quella di Crawford. Analogamente, la sua interpretazione nell'edizione su disco del 1989 ha ricevuto aspre critiche, ma anche numerosi consensi.
• Jennifer Hope Wills : Dal 2007 al 2010 ha ricoperto il ruolo di Christine a Broadway.

Cronologia

NB: : Tra parentesi sono indicati i sostituti più importanti.

West End e Broadway

Altre produzioni

Orchestra

La partitura prevede un'ampia orchestra, utilizzando una strumentazione affine a quella dell'opera lirica. Le edizioni di Londra e Broadway prevedono la presenza di non meno di 27 musicisti, con ampie sezioni di fiati e, soprattutto, di archi. Essa è composta da:

Inoltre è previsto un ampio uso del sintetizzatore e di strumenti elettronici (le cui tracce sono generalmente pre-registrate). Sono presenti anche tracce vocali già registrate, come tutte le parti cantate fuori scena dal Fantasma ei vocalizzi finali nella canzone " The Phantom of the Opera " sono quasi sempre preregistrati dalla stessa cantante ed seguiti in playback.

Incisioni discografiche

• The Phantom of the Opera - Original 1986 London Cast (1987): Dir. Carol Reed; con Michael Crawford, Sarah Brightman, Steve Barton, Rosemary Ashe. Prima posizione nella Official Albums Chart per 3 settimane ed in Nuova Zelanda per 5 settimane, seconda in Australia ed Austria e quinta in Svezia con 21 dischi di platino e 2 dischi d'oro .
• Highlights from The Phantom of the Opera - the Original London Cast (1987): Id. Terza posizione in Austria e quarta in Nuova Zelanda.
• Das Phantom der Oper - Original Wien Cast (1990): Con Alexander Goebel; Luzia Nistler; Alfred Pfeifer. Prima posizione in Austria e disco di platino .
• The Phantom of the Opera - Highlights from 1989 Canadian Cast (1990): Con Colm Wilkinson, Rebecca Caine, Byron Nease. Otto dischi di platino.
• Das Phantom der Oper - Original Hamburg Cast (1990): Con Peter Hoffman, Anna Maria Kaufmann, Hartwig Rudolz. Posizione n° 24 in Germania dove rimane per 78 settimane in classifica. Tre dischi di platino.
• Songs from The Phantom of the Opera and Other Hits (1994): Dir. Andrew Lane; con Graham Bickley, Claire Moore, John Barrowman.
• Songs from Andrew Lloyd Webber' s The Phantom of the Opera (1996): Dir. John O. Edwards; con Ethan Freeman, Claire Moore, John Barrowman.
• The Phantom of the Opera- 1999 Japanese Cast (1999):Con Yuichiro Yamaguchi, Rumi Iryo, Daisuke Yanase's.
• El Fantasma de la Opera (2002): Con Juan Navarro, Irasema Terrazas, Jose Joel, Tatiana Marouchtchak, Laura Morelos, Luis Rene Aguirre, Luis Miguel Lombana, Tere Cabrera, Javier Cortes.
• The Phantom of the Opera- Movie Soundtrack (2004): Dir. Simon Lee; con Emmy Rossum, Gerard Butler, Patrick Wilson, Jennifer Ellison, Ciarán Hinds, Simon Callow, Margareth Preece, Miranda Richardson, Minnie Driver.
• The Phantom of the Opera- Movie Soundtrack - Special Extended Edition (2004): Id.
• Il Fantasma dell'Opera (2004): Dir. Simon Lee. con Renata Fusco, Luca Velletri, Pietro Pignatelli.
• Highlights From The Phantom of the Opera : Con Michael Heath, Kira Bronte, Nigel Romley.
• The Phantom of the Opera Live Royal Albert Hall : Con Ramin Karimloo , Sierra Boggess e Hadley Fraser.

Accoglienza

Fiore all'occhiello della Really Useful Group , il Fantasma rappresenta senza dubbio uno dei più eclatanti successi commerciali nella storia del teatro moderno.

Benché sia oggi considerato un classico del suo genere e sia generalmente accettato come un musical di qualità e di grande importanza storica, alla sua uscita, tanto a Londra quanto a Broadway, ottenne recensioni discordanti. Pur ammirando la qualità delle musiche e la spettacolarità della messinscena, diversi critici lamentarono una sostanziale vacuità nella storia e una certa ripetitività nella partitura. In particolare, fece scalpore la dura stroncatura del celebre critico del New York Times Frank Rich , noto nell'ambiente per la grande influenza delle sue opinioni sul successo o il fallimento di uno show (a tutt'oggi, la recensione del Fantasma resta una delle pochissime, e più celebri, "sviste" di Rich). ^[9] Anche la regia di Prince, sebbene amata ed applaudita dal pubblico sin dall'inizio, subì le riserve di molti critici per la messinscena giudicata spesso eccessivamente barocca e pletorica.

I critici più avversi dovettero comunque ben presto arrendersi allo straordinario successo di pubblico dello spettacolo, che ottenne tre Olivier Awards , sei Tony Awards , sei Drama Desk Awards e tre Outer Critics Circle Awards.

A Londra, l'Her Majesty's Theatre lo rappresenta ininterrottamente dal 1986 (con oltre 9.000 rappresentazioni), raggiungendo, in oltre vent'anni, un pubblico totale di circa 52 milioni di persone ed un incasso di 900 milioni di sterline (cifre superate, seppur di poco, dal musical Les Miserables ). ^[10]

L'edizione di Broadway replica il successo dell'originale londinese, mantenendo per diversi anni il primato degli incassi. Per ben tre anni, lo spettacolo ottiene ininterrottamente il tutto esaurito (con 1637 posti a sedere venduti ogni sera), continuando a mantenere una media annuale superiore al 95% di biglietti venduti per ben nove anni (record tuttora insuperato).

Nei primi anni del nuovo millennio, tuttavia, la concorrenza di spettacoli della nuova generazione ( The Lion King , Wicked ) ha portato ad un calo delle vendite, facendo ipotizzare la chiusura dello show (che nel 2002 tocca il suo picco negativo con il 78% di biglietti venduti e 28.932.348 dollari di incasso annuo). La versione cinematografica del 2004 sembra tuttavia aver dato una nuova spinta allo spettacolo, che nel 2006 ha raggiunto un incasso annuo di 40.790.346 dollari. Il 9 gennaio di quell'anno l'edizione newyorkese supera il record di 7.486 repliche detenuto da Cats , diventando il musical di maggior durata nella storia di Broadway. Lo spettacolo, superata la crisi dell'inverno 2007/2008 (difficile semestre che ha portato alla chiusura di diversi spettacoli), ha conosciuto un nuovo boom delle vendite (grazie anche alla decisione dei produttori di non aumentare i prezzi dei biglietti, stabili al prezzo medio di circa 65 dollari), che ha costretto il teatro ad aumentare il numero di posti a sedere. ^[11] Lo spettacolo, che mantiene saldamente un incasso settimanale tra i primi dieci di Broadway, nel 2009 ha raggiunto il suo massimo incasso annuo ($42,452,119) ed ha superato, al 31 dicembre 2010, i 750 milioni di dollari di incasso complessivo. ^[12]

Le edizioni nazionali e le tournée realizzate a partire dal 1989 hanno sempre ottenuto un riscontro favorevole di critica e pubblico, mantenendo ovunque un considerevole successo commerciale (anche se non sempre ai livelli delle produzioni principali). Lo spettacolo è stato messo in scena in 124 città e in 25 diverse nazioni. ^[13]

Al luglio 2008, The Phantom of the Opera conta oltre 65.000 repliche in tutto il mondo ed un incasso totale di oltre 5 miliardi di dollari, (superando quindi anche film quali Titanic e l'intera trilogia de Il signore degli anelli ), che lo rende l'opera di maggior successo in assoluto nella storia dello spettacolo mondiale. ^[14]

Controversie

Nel 1987 gli eredi di Giacomo Puccini sono ricorsi per vie legali in quanto più passaggi di "Music of the Night" assomigliano molto a un passaggio giá presente in "Quello che tacete" dell'opera di Puccini La fanciulla del West . ^{[15] [16]} La disputa è stata risolta all'esterno delle vie giudiziarie per un ammontare non rivelato. ^[17]

Nell'album Amused to Death del musicista Roger Waters , nel brano It's A Miracle , è inserito un riferimento ad Andrew Lloyd Webber ritenuto colpevole - secondo Waters - di aver plagiato un tema da una sezione di Echoes tratta dall'album dei Pink Floyd Meddle del 1971 per il suo The Phantom of the Opera . ^[18] . Waters ha evitato di intraprendere azioni legali, liquidando la vicenda e dichiarando: "Life's too long to bother with suing Andrew fucking Lloyd Webber." ^[19]

Riconoscimenti

West End

Olivier Award 1986

• Miglior nuovo musical (Vinto)
• Miglior attore in un musical – Michael Crawford (Vinto)
• Miglior scenografia – Maria Björnson (Nominato)

Olivier Award 2002

• Show più popolare dell'anno (Vinto)

Broadway

Tony Awards 1988

• Migliore Musical (Vinto)
• * Miglior colonna sonora originale (Nominato)
• Migliore libretto di un Musical (Nominato)
• Miglior attore in un musical – Michael Crawford (Vinto)
• Miglior attrice non protagonista – Judy Kaye (Vinto)
• Migliore regia di un Musical – Harold Prince (Vinto)
• Migliore Scenografia - Maria Björnson (Vinto)
• Migliori Costumi - Maria Björnson (Vinto)
• Migliore Lighting Design - Andrew Bridge (Vinto)
• Migliori coreografie - Gillian Lynne (Nominato)

Drama Desk Award 1988

• Miglior nuovo musical (nominato)
• Miglior attore in un musical – Michael Crawford (Vinto)
• Miglior attrice in un musical – Sarah Brightman (Nominato)
• Miglior regia di un musical – Harold Prince (Vinto)
• Miglior colonna sonora di un musical – Andrew Lloyd Webber (Vinto)
• Migliori orchestrazioni – David Cullen e Andrew Lloyd Webber (Vinto)
• Miglior scenografia - Maria Björnson (Vinto)
• Migliori costumi - Maria Björnson (Vinto)
• Migliori Lighting Design – Andrew Bridge (Vinto)

Note

Voci correlate

• Il fantasma dell'Opera

Altri progetti

• Wikiquote contiene citazioni di o su Il fantasma dell'Opera
• Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su Il fantasma dell'Opera

Collegamenti esterni

• ( EN ) Sito ufficiale , su thephantomoftheopera.com .
• ( EN ) The Phantom of the Opera , su Enciclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
• ( EN ) The Phantom of the Opera , su MusicBrainz , MetaBrainz Foundation.
• ( EN ) Programmazione teatrale di The Phantom of the Opera , su Internet Broadway Database , The Broadway League.
• ( EN ) London Phantom Site , su thephantomoftheopera.com .
• ( EN ) Fansite , su phantomoftheopera.com . URL consultato l'8 luglio 2016 (archiviato dall' url originale il 28 settembre 2013) .
• musicalstage ^{[ collegamento interrotto ]} , su musicalstage.net .
• ( EN ) Andrew Lloyd Webber Official Site , su andrewlloydwebber.com . URL consultato l'8 luglio 2016 (archiviato dall' url originale il 12 giugno 2009) .
• ( EN ) Broadwayworld , su broadwayworld.com .
• ( EN ) Official London Theatre Guide , su officiallondontheatre.co.uk .

Portale Musica

Portale Teatro