Poștașul

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - Dacă căutați alte semnificații, consultați Poștașul (dezambiguizare) .
Poștașul
The postman.png
Massimo Troisi și Philippe Noiret într-o scenă din film
Țara de producție Italia , Franța , Belgia
An 1994
Durată 108 min
Relaţie 1.66: 1
Tip dramatic
Direcţie Michael Radford , în colaborare cu Massimo Troisi
Subiect din romanul „Poștașul lui Neruda” de Antonio Skármeta
povestea lui Furio Scarpelli și Giacomo Scarpelli
Scenariu de film Massimo Troisi , Anna Pavignano , Michael Radford , Furio Scarpelli , Giacomo Scarpelli
Producător Mario Cecchi Gori , Vittorio Cecchi Gori , Gaetano Daniele
Casa de producție External Mediterraneo Film , Cecchi Gori Group , Tiger Cinematografica
Fotografie Franco Di Giacomo
Asamblare Roberto Perpignani
Muzică Luis Bacalov
Scenografie Lorenzo Baraldi
Costume Gianna Gissi
Machiaj Alfredo Marazzi , Simone Marazzi , Léone Noël
Interpreti și personaje
Actori vocali italieni

Poștașul este un film din 1994 regizat de Michael Radford .

A fost ultima interpretare pentru actorul napolitan Massimo Troisi , care a murit în somn la doar câteva ore după terminarea filmărilor. Filmul este inspirat din romanul Poștașul din Neruda ( Ardiente paciencia ), al scriitorului chilian Antonio Skármeta .

Complot

„Când o explicați, poezia devine banală, mai bună decât orice explicație, experiența directă a emoțiilor poate dezvălui poezia unui suflet predispus să o înțeleagă”.

( Pablo Neruda )

În vara anului 1952 Mario Ruoppolo, un fiu de pescari șomer, locuiește pe o insulă din sudul Italiei care a acordat recent azil marelui poet chilian Pablo Neruda . Și tocmai cu această ocazie, Mario este angajat ca poștaș cu singura sarcină de a trimite poșta poetei, deoarece restul populației este analfabet și, prin urmare, până atunci nu a fost nevoie de poștași.

Astfel Mario își începe lucrarea, livrând poștă poetei în fiecare zi, minunându-se de numărul mare de femei care îi scriu și de admirația lor pentru el. Zi de zi, Mario este din ce în ce mai fascinat de poet, atât de mult încât își cumpără o carte cu poeziile sale pe care o primește cu autograf.

Cu el învață să vorbească despre poezie, metafore, cu simplitatea unui om al condiției sale sociale. Cei doi nu pierd niciodată ocazia de a vizita insula împreună, consolidându-și prietenia.

Într-o zi, Mario intră în tavernă și este fascinat de Beatrice, nepotul proprietarului, care îl invită să joace fotbal de masă. Cei doi se joacă în timp ce rămân tăcuti și Mario, admirând fata, se îndrăgostește imediat de ea. A doua zi dimineață, în zori, el aleargă la Don Pablo rugându-l să-l ajute să cucerească fata scriindu-i o poezie pe care să o dedice și să o facă să se îndrăgostească. După o oarecare ezitare, poetul îi dă o carte pentru a scrie poezii și apoi este adus de Beatrice pentru a o întâlni. La cârciumă, Neruda scrie o frază în cartea lui Mario, demonstrând astfel celor prezenți și Beatrice prietenia lor.

Zilele următoare Mario începe să-l îndemne pe Beatrice, cu cuvinte, sau mai bine zis, cu poeziile lui Neruda și începe să-i străpungă inima. Mătușa ei, văzând-o ciudată, îi cere explicații, îngrijorându-se de nepoata ei, bănuind că dragostea lui Mario nu este serioasă. Într-o zi Mario exagerează dedicându-i Beatrice un poem oarecum riscant pe care chilianul îl scrisese pentru soția sa ( Matilde Urrutia ). Mătușa o ia de la el și o duce imediat la preot pentru a-i citi; când aude conținutul acestuia („Nuda” este titlul), iese în afara lui la Neruda să se plângă de toate acestea și să-l facă să-i spună lui Mario să se țină departe de nepoata sa. În aceeași seară, Beatrice fuge pentru a merge la Mario și înflorește pasiunea. Apoi decid să se căsătorească, iar Neruda este martorul lor. În timpul banchetului de nuntă, poetul primește o scrisoare din Chile: mandatul său de arestare a fost revocat și va putea reveni acasă.

A doua zi Mario îi dă ultimul mail, Neruda ar dori să-i dea niște bani, dar Mario refuză, se îmbrățișează și se salut. Din acea zi, Mario a început să scrie poezie, contribuind la munca în tavernă, deoarece a rămas fără muncă și singurul destinatar posibil al corespondenței a lipsit. Viața curge, Neruda călătorește de la un capăt la altul al lumii pentru premii și Mario își urmărește toate faptele, sperând că trecând prin Italia se poate întoarce să-l găsească. Beatrice anunță că așteaptă un copil; Mario ar vrea să-l numească Pablito în onoarea poetului, chiar dacă nu este prea de acord.

Mario îi lipsește poetul și regretă rezultatul alegerilor locale, în favoarea creștin-democraților , convins că dacă Neruda, de marcată ideologie comunistă, ar fi fost încă acolo, lucrurile ar fi fost diferite. Într-o zi primește poștă, care se dovedește a fi scrisă de altcineva în numele poetului care îi cere să-i trimită câteva obiecte personale rămase din vechea sa casă de pe insulă. Mario îndeplinește sarcina fără tragere de inimă, dar profită de ocazie pentru a înregistra toate sunetele tipice ale insulei, deoarece de mult, la cererea poetului de a înregistra un lucru frumos al insulei, Mario a reușit să pronunțe doar numele noului său dragoste: Beatrice Russo.

Trec cinci ani, Neruda și soția sa se întorc pe insulă, intră în tavernă și sunt întâmpinați de un copil care se joacă. Apare apoi mama lui, Beatrice, care îl numește „Pablito”. Din păcate, Mario nu mai este acolo: Beatrice explică că a murit cu puțin timp înainte de nașterea fiului ei, ucis de poliție într-o demonstrație comunistă. Neruda, care ascultă acum caseta pe care nu a primit-o niciodată, este profund impresionată. Mario și natura insulei vor lăsa o amintire de neșters în sufletul poetului.

Producție

Bazat pe romanul Ardiente paciencia ( 1986 ) al chilianului Antonio Skármeta, care l-a redus și pentru teatru (organizat la Festivalul Asti din 1989 sub conducerea lui Luigi Pistilli ).

După ce a citit romanul în cauză, Troisi a dorit cu orice preț să cumpere drepturile pentru a face adaptarea filmului. Michael Radford, după regia filmului Orwell 1984 , cu Richard Burton , și a lui White Mischief în 1987 , a fost amintit de actorul campanian care i-a încredințat regia filmului, după câțiva ani de inactivitate din lumea cinematografiei . După o lungă fază de gestație a scenariului, care a durat de la începutul anului 1993 până în iunie același an, Troisi și Radford au filmat câteva scurte scene preliminare în Pantelleria , deși scenariul filmului nu a fost de fapt terminat.

Filmările, programate inițial pentru septembrie 1993 , au fost amânate din cauza unei probleme bruște de sănătate care a lovit-o pe Troisi: comediantul napolitan de ceva timp suferind de inimă a fost forțat de medicii americani să efectueze o nouă intervenție chirurgicală cardiologică, așa cum a avut acum valva artificială implantată în 1976 complet deteriorat, deteriorând și valva aortică. Rezultatele neplăcute ale intervenției chirurgicale de înlocuire i-au provocat un atac de cord. Acest lucru l-a obligat să amâne împușcătura și o lungă convalescență în timpul căreia i s-a amintit de necesitatea unui transplant. În ciuda gravității stării sale de sănătate, Troisi a decis să amâne operația până la o dată ulterioară, preferând să-și prelungească convalescența cât mai mult posibil pentru a începe filmările și a efectua transplantul mai târziu.

Început definitiv în martie 1994 , filmările au durat 12 săptămâni, cu o singură pauză de Paști. Ultima preluare a lui Troisi a avut loc pe 3 iunie la Cinecittà. A doua zi, comediantul napolitan a fost lovit de un atac de cord în casa surorii sale Annamaria din Ostia . Împușcarea efectivă a fost apoi încheiată câteva zile mai târziu, pe 7 iunie .

Pe lângă Troisi, Philippe Noiret și Maria Grazia Cucinotta [1] participă la film, lansat în lumea cinematografiei tocmai cu acest film. Amintit pentru că a fost testamentul de film al lui Troisi, filmul a fost prezentat la Festivalul de Film de la Veneția la 1 septembrie 1994 și lansat în cinematografele italiene la 22 septembrie 1994 . A fost lansat în cinematografele americane pe 14 iunie 1995, obținând primul loc în box-office-ul italian și un procent excelent de critici.

Istoria filmului

Casa poetului Neruda din film se află în Salina

Filmul, stabilit în 1952, tratează perioada de la exilul lui Neruda până la plecarea sa și se desfășoară în întregime pe o mică insuliță din Italia, locuită de pescari analfabeți obișnuiți, interesați de comerțul lor. Povestea adaptează romanul lui Skármeta, cu unele schimbări în complot.

În acest context, scriitorul evidențiază figura imaginară a lui Mario Ruoppolo, poștașul lui Neruda, care împreună cu acesta reușește să obțină o legătură de prietenie foarte puternică și unită.

Procida , unde filmul a fost parțial filmat

După ce a citit romanul lui Antonio Skármeta, Troisi decide să transporte această poveste modernă originală și poetică în lumea celuloidului, adăugând o notă de melancolie tipică. Nu degeaba Troisi este numit comediantul sentimentelor; și aici, în acest film, el își ridică porecla.

Mai mult, Troisi este capabil să-i dea voce și suflet poștașului Mario, timid și incomod, dar care treptat devine capabil să creeze metafore, un cuvânt despre care el a ignorat anterior sensul și chiar l-a speriat doar la sunet și capabil să dea sfat lui Neruda ca atunci când definește plasele pescarilor drept „triste”.

Insula Salina, unde filmul este parțial ambientat

Colecții

În doar câteva săptămâni, încasările din ultimul film al actorului napolitan au ajuns la o sumă de aproximativ 22.000.000 de dolari, depășind cu încă 10 cele câștigate la acea dată de Nuovo Cinema Paradiso, de Giuseppe Tornatore . Inclusiv încasările colectate în întreaga lume, s-a atins cifra de 80.000.000 de dolari, stabilind noul record pentru cea mai mare încasare vreodată, la nivel mondial, pentru un film italian.

Conform datelor actualizate până în 2014, The Postman ocupă locul al optulea printre cele mai de succes filme în limba străină din Statele Unite. [2]

În Italia s-a clasat pe locul 9 printre primele 100 de filme cu cele mai mari încasări din sezonul de film 1994-95. [3]

Succes

Filmul a primit 5 nominalizări la Oscarurile din 1996 , unul pentru cel mai bun film , cel mai bun actor ( Massimo Troisi ), cel mai bun regizor ( Michael Radford ), cel mai bun scenariu neoriginal și cel mai bun scor dramatic. Cu toate acestea, doar această ultimă candidatură a dus la cucerirea unei statuete.

În schimb, primește un BAFTA pentru cel mai bun regizor și un BAFTA pentru cel mai bun scor și alte premii râvnite, inclusiv un premiu Critics 'Choice Movie pentru cel mai bun film străin, David di Donatello pentru cel mai bun editor și o panglică de argint pentru cea mai bună coloană sonoră .

Critică

La fel ca în majoritatea filmelor lui Troisi, filmul a avut un succes critic. Chiar și actorii de calibru Sean Connery și Roberto Benigni au considerat filmul ca fiind unul dintre cei mai buni din gen, atât italieni, cât și europeni.

"A fost dragoste la prima vedere. Am fost mereu împreună. Văzându-l în Poștaș, am plâns. Era ca un zbor fără aripi, corpul lui subțire plutea deasupra ecranului, în mod magic "

( Roberto Benigni )

«Massimo avea sufletul pe față. Filmul Capitan Fracassa m-a prezentat lui Massimo, l-am văzut și mi-a plăcut imediat. Apoi a sosit Il Postino , oferindu-mi ocazia să lucrez cu el, într-o experiență unică. Cred că în toată istoria cinematografiei nu există un astfel de film. Amintirile pe care le am de Massimo pe platou sunt amintiri fericite, aerul pe care l-am respirat, având în vedere dificultatea pe care Massimo a avut-o la filmare, având în vedere boala sa, era încă o atmosferă relaxată și niciodată tristă. Un lucru care m-a făcut să zâmbesc a fost felul lui de a vorbi, am recitat în franceză, el nici în italiană, nici în napolitană; s-a comportat așa cum știa doar el să facă. Ziua noastră pe platou a fost organizată în așa fel încât să facem munca lui Massimo mai puțin obositoare, dimineața trageam câteva ore pentru a-l împiedica să obosească ”

( Philippe Noiret la Premiul Massimo Troisi )

Il Postino reprezintă acel triumf internațional pe care Troisi spera să îl aibă și pe care nu a avut timp să se bucure”

( The Washington Times )

„Troisi oferă personajului său un adevăr și o simplitate care înseamnă totul”

( The New York Times )

New York Times a inclus filmul în lista sa specială cu cele mai bune 1000 de filme din toate timpurile [4] .

Coloana sonoră

Coloana sonoră este de Luis Bacalov, care a câștigat Oscarul pentru cea mai bună coloană sonoră .

Se compune din următoarele piese:

  1. Poștașul (titluri)
  2. Cu bicicleta
  3. Copil poștal
  4. Beatrice
  5. Metafore
  6. Iubit de femei
  7. Poștașul (versiunea trio)
  8. Sunetele insulei
  9. Visele poștașului
  10. Pablito
  11. Milonga poetului
  12. Madreselva
  13. Poștașul poștal
  14. Poștașul (clavecin)
  15. Postasul (chitara)
  16. Despierata ya
  17. Poștașul

În 2013, Luis Bacalov i-a recunoscut pe Sergio Endrigo , Riccardo Del Turco și Paolo Margheri pentru coautorizarea muzicii [5], după o lungă dispută judiciară care îi văzuse pe moștenitorii lui Endrigo, care au murit în 2005, în instanță.

Mulțumiri

Curiozitate

  • Sean Connery a spus într-un interviu: " Poștașul este cel mai bun film pe care l-am văzut vreodată. Mi-aș fi dorit să fac un film cu Troisi". [ fără sursă ]
  • În 2009, pentru a onora amintirea lui Troisi, pe insula Procida, o piață din Marina Corricella (în care au fost filmate unele scene ale filmului) a fost numită după actorul napolitan. El însuși intenționase să acorde avanpremiera națională a filmului micii insule Flegrei.
  • În portul Santa Marina di Salina, lângă insula cu același nume, o secțiune a cheiului a fost numită „Passeggiata Massimo Troisi”, iar bicicleta folosită pentru film este păstrată acolo.
  • În film, Troisi, în unele scene în care se afla din spate, a fost înlocuit de un stand-in (Gerardo Ferrara), pentru problemele sale cardiace.
  • În versiunea americană, Massimo Troisi este exprimat de Robert De Niro . [ fără sursă ]

Ediții video de acasă

În 2004 a fost lansată o ediție DVD autorizată în Italia, cu un interviu, realizarea în engleză cu subtitrări, culise (cu scene de test inedite), trailerul original din SUA, o galerie foto și distribuția completă cu biografie și filmografie detaliată.

În Statele Unite ale Americii , DVD-ul filmului a fost lansat în versiunea subtitrată și dublată în engleză.

Notă

  1. ^ Audiția pentru rolul Beatrice a fost câștigată de Mietta . Monica Bellucci și Manuela Arcuri au fost și ele printre probe, dar în cele din urmă alegerea a căzut pe Maria Grazia Cucinotta.
  2. ^ Filme în limba străină la box office . Box Office Mojo.
  3. ^ 1994-1995 sezon: cele mai mari încasări mai mari de 100 de filme , pe hitparadeitalia.it. Adus la 20 septembrie 2015 .
  4. ^ https://www.listchallenges.com/new-york-times-best-1000-movies-ever-made/list/17
  5. ^ După 18 ani Sergio Endrigo câștigă Oscarul pentru „Il postino” , pe qn.quotidiano.net .
  6. ^ Enrico Lancia, Ciak d'oro , pe books.google.it . Adus pe 12.04.2020 .

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 316 751 829 · LCCN (EN) nr.2003029946 · GND (DE) 7526499-7
Cinema Cinema Portal : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de cinema