Iluminatul muzeului

un luminator luminează Luvrul

Unul dintre primele muzee importante din lume a fost Luvrul , născut în 1678 . Când un secol mai târziu, în 1755 , au început renovările, a fost implementată o intervenție avangardistă: s-a decis crearea unei serii de luminatoare pentru iluminarea interioarelor și arătarea colecțiilor de artă în lumina soarelui pentru prima dată. .

Lumina naturală este un factor foarte important în Muzeul Contemporan. Dacă pe de o parte lumina albă optimizează utilizarea operelor de artă, pe de altă parte o serie de studii ^{[ Citația necesară ]} a arătat că lumina directă este de fapt pernicioasă, ducând la degradare, alterare și chiar la dispariția unor culori. Din acest motiv, iluminarea este acum introdusă prin exploatarea fenomenelor de reflexie și refracție a luminii.

Cateva exemple

Muzeul Guggenheim din New York

Muzeul este construit în jurul unei mari rampe elicoidale care asigură că traseul expozițional este liniar și continuu, o plimbare care se învârte în fața lucrărilor și care neagă clasica clasificare în camere. Lumina vine de sus, atât din cupola mare de sticlă care domină spațiul mare, cât și din fisurile pe care spiralele superioare ale structurii le creează ieșind din cele inferioare. Lucrările sunt, prin urmare, iluminate de o lumină difuză, reflectată de suprafețele curbate și albe, care conferă un sentiment de naturalețe întregului mediu și care accentuează sinuozitatea formelor.

Muzeul d'Orsay din Paris

Studiul luminii este foarte scrupulos. Iluminarea provine de la luminatoare și o serie de partiții verticale suspendate acționează simultan ca un scut împotriva luminii directe și ca un element reflectant. Lumina pătrunde apoi în camere în mod difuz și este integrată de un sistem de iluminare artificială. Acesta din urmă, situat la o distanță considerabilă de lucrări, este conceput pentru a evita efectul de lumină punct supărător.

Museo del Prado din Madrid

Scopul muzeului era să adune într-un singur loc toate comorile de artă ale Coroanei, inclusiv picturile celui mai mare pictor spaniol Francisco Goya . Cu toate acestea, după un secol și jumătate, cantitatea enormă de lucrări acumulate în depozite a necesitat o reorganizare atentă a sitului și, mai presus de toate, o extindere considerabilă. Intervenția lui Rafael Moneo a mărit substanțial spațiile, recuperând vechiul mănăstire al mănăstirii adiacente și creând, de asemenea, o aripă largă pentru expoziții temporare. Lumina pătrunde prin luminatoare mari și puțuri vitrate în centrul camerelor și luminează lucrările pe scară largă, dar niciodată direct. O cameră mare este apoi obținută din mănăstire, închizând-o cu un capac de sticlă și transformând-o dintr-un spațiu extern în spațiu intern.

Centrul Cultural Skirball din Dealurile Santa Monica

Centrul Cultural este alcătuit dintr-o serie de clădiri autonome (un auditoriu, un teatru extern, un centru de cercetare și săli de expoziții) organizate în jurul unei singure căi. Are o legătură puternică între interior și exterior, printr-o multitudine de curți interioare și grădini mărginite de ferestre. Singurele spații care nu au contact direct cu exteriorul sunt sălile de expoziție, iluminate printr-un sistem simplu, dar eficient, studiat în secțiune și preluate din bisericile romanico-bizantine. Fiecare cameră este acoperită de două terenuri, întrerupte în vecinătatea creastei pentru a face loc pentru un timp îngust ușor ridicat. O fereastră panglică lasă să intre lumina și aceasta, reflectându-se mai întâi pe peretele opus și apoi pe suprafața curbată a bolții, este difuzată în jos pe lucrările expuse. Cele două părți mai lungi ale camerelor sunt, de asemenea, vitrate, dar lumina directă este protejată de o partiție continuă.

Florida Gulf Coast Art Center din Clearwater

Acest centru de artă a fost conceput pentru a găzdui săli de expoziții și spații educaționale și este distribuit în jurul a două elemente publice: marea colonadă de oțel și podul care leagă Heritage Village, un muzeu în aer liber. Complexul - format dintr-un auditoriu, bibliotecă, cafenea, grădină de sculptură și galerii - este în continuu dialog cu exteriorul și clădirile se încadrează în verdeață ca niște blocuri geometrice simple. Sarea iluminatului are loc aproape exclusiv de sus, prin coșurile de fum impunătoare, largi ca clădirea, luând lumina lateral, reflectată pe suprafața extinsă tencuită și răspândită în jos, într-un mod complet indirect. Aceeași podea din beton netezit ajută în mod activ la reflectarea luminii. Iluminatul este apoi integrat de un sistem de spoturi plasate la o distanță considerabilă de lucrări, pentru a menține efectul luminii difuze și a evita reflexiile enervante.

Muzeul de Arte Frumoase din Houston

De fapt, iluminatul este total încredințat luminatoarelor, cu diferite forme și soluții în funcție de mediu, de cantitatea de lumină necesară și de necesitatea filtrării sau nu. Intrarea, cu scara dublă, este configurată ca un spațiu mare și aerisit inundat de lumină printr-o secvență densă și repetată de luminatoare care, la fel ca în Florida Gulf Coast Art Center, iau lumina din lateral și o oglindesc în interior, reflectând-o pe pereții albi. Camerele de expoziție au, de asemenea, o serie de luminatoare aliniate care aduc lumină direct din centrul tavanului, dar acestea sunt protejate de mici partiții verticale care măresc suprafața oglinzii. Picturile sunt plasate la o distanță considerabilă de sursa de lumină și o serie de puncte de lumină artificială le iluminează individual.

Muzeul Wallraf-Richartz din Köln

Tema principală a acestui muzeu este tocmai lumina, filtrată de un număr foarte mare de magazii special concepute pentru cele mai bune performanțe. Secțiunea este dată de combinația unui cerc și a unui pătrat: lumina pătrunde prin ferestrele înclinate, se reflectă pe suprafața curbată și plouă în interior, cu o naturalețe extremă. Iluminarea artificială, redusă la elementele esențiale, joacă un rol complet marginal.

Clore Gallery și extinderea Tate Gallery din Londra

James Stirling, Michael Wilford & Associates (1980-1987)

Extinderea Galeriei Tate este concepută special pentru a găzdui colecția de picturi și acuarele lui John Turner . Clădirea se caracterizează prin autonomie funcțională și compozițională, urmând în același timp aspectul tradițional al muzeului din secolul al XIX-lea. Atât în ​​exterior, cât și în interior, există dorința de a acorda importanță culorii, cu un studiu atent și variat al suprafețelor pereților (tratate cu diferite texturi și culori deschise) și cu inserții și corpuri de oțel finisate cu emailuri viu colorate. Sistemul de iluminat este extrem de sofisticat, mixt - bazat pe amestecul de lumină naturală și artificială - și este echipat cu senzori și sisteme computerizate pentru a menține intensitatea luminii interne constantă pe măsură ce variază cea externă. Prin urmare, vizibilitatea picturilor rămâne aceeași pe tot parcursul zilei, dar observatorului nu i se refuză posibilitatea de a percepe lumina de afară, surprinzând astfel trecerea orelor și diferitele faze ale zilei.

Muzeul Ara Pacis din Roma

Noul Muzeul Ara Pacis proiectat de Richard Meier are un aspect mult mai aerisit al anului precedent. Intri dintr-o cameră slab luminată din care nu ai vedere la altar, pentru a intra apoi în camera mare de sticlă unde monumentul este inundat de lumină naturală. O a treia cameră adăpostește fragmentele care nu au fost relocate în reconstrucție și unele reliefuri ale Ara Pietatis. Coaja de sticlă a fost studiată cu atenție pentru a evita „efectul cușcă” al unei rețele structurale prea dense și pentru a filtra lumina, menținându-i în același timp naturalețea. Este o incintă de sticlă călită de 1500 m², în două straturi groase de 12 mm, cu o cavitate de gaz argon și cu un strat de ioni metalici nobili pentru filtrarea ușoară, compus din foi de până la trei metri pe cinci. Acest sistem, pe lângă filtrarea radiației solare, îndeplinește și cerințele de transparență, absorbție fonică și izolare termică.

linkuri externe

• Muzeul Orsay ^{[ Link rupt ]} pe iluminoso.info.
• Ara Pacis în Roma , pe arapacis.it.
• Prado în Madrid , pe repubblica.it.
• Luvru din Paris , pe louvreparigi.com. Adus la 6 ianuarie 2008 (depus de „url original 13 ianuarie 2008).
• Palatul Regal din Napoli ^{[ Link rupt ]} pe infobuilddossier.it.

Portal de arhitectură

Portal de inginerie