Infern - Canto al optulea

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

1leftarrow blue.svg Articol principal: Infern (Divina Comedie) .

Lupta celor furioși, imaginată de William Blake

Cântând al optulea dell 'The Inferno lui Dante Alighieri are loc în a cincea cerc , în cazul în care sunt pedepsiți mânios și trândavă ; suntem în noaptea dintre 8 și 9 aprilie 1300 ( Sâmbăta Mare ) sau conform altor comentatori între 25 și 26 martie 1300 .

Incipit

„Canto al optulea, unde se ocupă cu al cincilea cerc al iadului și oarecum al șaselea și cu pedeapsa păcatului mâniei, mai ales în persoana unui cavaler florentin numit Messer Filippo Argenti și a dimonio Flegias și de la palude de Styx și de a ajunge la orașul iadului numit Dite. "

( Comentator anonim din secolul al XIV-lea Dante )

Analiza melodiei

Spun, continuând ... - v. 1

Trecerea lui Styx it The Barque of Dante de Eugene Delacroix

Piesa începe cu un vers care a dat naștere la numeroase speculații: „Zic, continuând ...”. De fapt, poetul nu ridică narațiunea de unde a lăsat-o în închiderea cântecului anterior, de la sosirea la poalele turnului înainte de mlaștina Styx , ci de la puțin timp înainte când cei doi poeți încă din o distanță observă un semnal luminos pe turnul însuși, la care un semnal similar răspunde dintr-un turn mai îndepărtat. Acest salt neobișnuit înapoi, combinat cu formula de deschidere, ne-a făcut să presupunem câteva ipoteze despre o posibilă pauză între melodiile anterioare și aceasta.

În primul rând, trebuie să subliniem că nu cunoașteți datarea exactă a Divinei Comedii : redactarea „ Infernului este în general plasată între 1306 și 1309 , având în vedere faptele care sunt povestite,„ profețiile ”lui Dante și alți factori.

Giovanni Boccaccio a fost primul care și-a asumat o dată mult mai timpurie pentru cel puțin primele șapte melodii din 'Hell, plasate în 1301 sau cam așa ceva. Dovezile pe care se bazează sunt destul de slabe, dar această teorie despre cele două faze ale compoziției poemului au fost luate și de unii savanți moderni Dante ca G. Ferretti (The two times of the composition of the Divine Comedy, Bari, 1935 ). Aceste indicii sunt lipsa referințelor la exilul lui Dante (iunie 1301 ) în profeția pronunțată de Ciacco , atacul înapoi al celui de-al optulea canto, de fapt, cu reluarea marcată („continuând” ...) ca și când ar fi fost o munca întreruptă și o maturare stilistică generală între primele cântece și partea următoare (care poate fi totuși explicată ca o evoluție naturală a stilului poetic pe măsură ce a apărut crearea poemului).

Boccaccio, în sprijinul tezei sale, a ilustrat, de asemenea, în detaliu o anecdotă, care astăzi este considerată, în general, un fals de către cercetători. Conform reconstrucției sale, în jurul anului 1306, o rudă a poetului a fost găsită accidental prin scotocirea unui „caiet” în care au fost transcrise primele șapte cântece ale Iadului. După ce l-a predat lui Dino Frescobaldi , la rândul său poet, acesta din urmă a fost uimit de frumusețea versurilor și a transmis pachetul marchizului Morello Malaspina la Castelul Fosdinovo , în Lunigiana , unde a fost găzduit apoi poetul în exil. Marchizul atunci, la rândul său, lovit de opera pe care o începuse și o abandonase, l-ar fi convins pe poet să nu lase „un principiu atât de înalt fără un scop cuvenit”. Potrivit lui Boccaccio, îmbinarea dintre lucrări ar fi recunoscută prin „continuarea”, deși studiile moderne au arătat cât de frecventează filmările de acest tip în Dante, mai ales la începutul capitolului ( Vita Nuova VI, XI și XXIX, Convivio II-10, Monarhia I-15, II-3 etc.).

Passage of the Styx, Flegias - vv. 1-30

Flegii, Ilustrație John Stradano ( 1587 )
Barca înconjurată de ilustrarea afurisită de mlaștină a lui Gustave Doré

În timp ce cei doi poeți se apropie de turn, prin urmare, Dante observă semnale luminoase din vârful său, la care răspund niște semne similare, abia examinate de un turn identic aflat mai departe. Înțeles Domandandone în Virgil , Dante primește ca răspuns că în curând se va vedea în fumul mlaștinii din Styx.

De fapt, mai repede decât orice săgeată, sosește o barcă mică (vv. 13-16), cu un singur vâslă („galeoto”), care se prezintă strigând celor doi pelerini: „Acum, dacă a venit, sufletul fella!” (Iată, sufletul afurisit!), Pe care apoi Virgil îi răspunde: „Flegyas, Flegyas, tu strigi gol, a spus Domnul meu, în acest moment, deoarece nu vom avea acea trecere a sloughului” („lotus” înseamnă noroi).

Flegias este un personaj mitologic împrumutat de la „ Eneida și Thebaidul lui Statius , un simbol al furiei și al focului violent, de fapt, potrivit mitului, au dat foc templului lui Apollo din Delphi pentru a se răzbuna pe zeul care își sedusese fiica. Coronis . Flegiàs poate fi, de asemenea, văzut ca un simbol al ireverenței față de divinitate. Trăsăturile sale nu sunt descrise și rolul său este, de asemenea, nerostit. Dacă pare puțin probabil să fie un feribot pentru păcătoșii de trecere la cercurile inferioare, fiind sufletele trimise direct după judecata lui Minosse , poate el ar putea fi cel care ia mânia și îi aruncă în mijlocul mlaștinii. În orice caz, Dante este preocupat doar să menționeze excesul său, dat de strigătele sale atât la sosirea cât și la coborârea celor doi poeți pe barca sa rapidă.

Dante nu reușește să sublinieze modul în care barca este neobișnuit de cântărită de greutatea corpului său ca un om viu, în timp ce Flegias și Virgil singuri nici măcar nu o lasă să se scufunde în apă.

Filippo Argenti - vv. 31-63

Filippo Argenti și Virgil, ilustrația lui Gustave Doré
Filippo Argenti imaginat de William Blake

În timpul traversării, un nenorocit se întoarce spre Dante. Cei doi încep o ceartă intensă, subliniată de repetarea acelorași versuri în răspunsul în stil de lovitură (vin / vin, rămân / voi rămâne dacă '/ fiule, plâng / plâng). Dante are o atitudine foarte furioasă față de cei condamnați: acesta este un exemplu clar al ceea ce a vrut să spună prin „indignare”, care este mânia dreaptă împotriva răului, spre deosebire de „ mânia adevărată a condamnaților”.

Condamnatul (al cărui nume nu a fost încă spus) își atașează mâinile de barcă și este alungat prompt de Virgil, care apoi îl liniștește pe Dante îmbrățișându-l și sărutându-l. În acest moment există un pasaj care a stârnit nedumerire pentru asprimea sa de la comentatorii antici: Darea manifestă dorința de a vedea acel suflet care l-a atacat scufundându-se în mlaștină înainte de a termina traversarea, iar Virgil îl laudă pentru dorința sa de răzbunare și îi asigură el că în curând va fi mulțumit; de fapt în curând celălalt blestemat de mulți oameni împotriva acelui suflet strigând „Către Filippo Argenti !”, care, supărat de furie, nu se poate abține să nu muște cu dinții lui (doar în acest moment este indicat numele personajului, cel mult moment infam).

Dante, spre deosebire de celelalte condamnate întâlnite până acum față de care simțise indiferență sau sentimente de milă până la lacrimi ( Paolo și Francesca , Ciacco ), aici arată pentru prima dată ură și satisfacție pentru soarta rea ​​a altora, folosind o episod cu trăsături excesive, aproape brutale, în comparație cu insulta lui Filippo Argenti. Răutatea, temerile, stizze-ul său atât de uman, oferindu-i Comediei acea forță vitală care încă o face plăcută universal este doar din episoade ca aceasta care arată clar că nu își idealizează persoana, ci se arată mai degrabă.

Dante va fi, de asemenea, crud cu Vanni Fucci (Inf. XXIV ), cu Gura Abateților (Inf. XXXII ) cu Fratele Alberigo și Branca Doria (Inf. XXXIII ), dar în niciun alt caz decât acela va îndeplini aprobarea răsunătoare a lui Virgilio. , în poem simbolizează rațiunea, chiar pecetluită de singurul sărut al Divinei Comedii.

Există o disproporție clară între păcatul lui Argenti în viață sau comportamentul său în Infernul lui Dante (la urma urmei, doar o explozie de furie dintr-un spirit pe care Dante însuși îl definește „bizar”, adică ușor de izbucnit de furie) și ura față de Dante, cu un episod descris ca sub voința de a comite o ignominie durabilă. În mod logic, prin urmare, s-a crezut că există fricțiuni personale între cele două personaje: comentatorii antici raportează unele circumstanțe, din care totuși nu există nicio documentație (cum ar fi episodul unei palmări către Dante sau faptul că Argenti obișnuia să călărească) cu degetele de la picioare în exterior lovindu-l pe poet o dată în față, care l-a denunțat și l-a condamnat de justiție), în timp ce ura față de familia Adimari (căreia i-a aparținut Filippo Argenti) este subliniată chiar și într-un pasaj din Paradis , când Cacciaguida îi definește ca „descendența suprasolicitată care merge în spatele / în spatele celor care fug”, adică ca acea „familie” care are furia tipică a dragonilor față de cei aflați în dificultate.

Prin urmare, ne confruntăm cu un caz de viață minoră florentină, legat de o mică opresiune personală, rivalitate și aroganță. Adesea, se raportează, de asemenea, că Adimari s-a străduit pentru că a revocat exilul lui Dante sau că au incamerarono o parte din proprietățile confiscate pe Alighieri , deși știri slab documentate, dacă nu chiar de către editorii ulteriori ai publicației Comediei. O altă interpretare, susținută de comentatori mai moderni, susține că Argenti reprezintă genul de persoană numită „magnanim-non-magnanim”, dedicată violenței, furiei și mândriei. Mânia „bună” a lui Dante (conform eticii aristotelice nicomahice există două tipuri de mânie: mânia rea ​​și mânia bună; aceasta din urmă se numește blândețe și, prin urmare, suntem supărați asupra acelor oameni împotriva cărora este legitim să ne mâniem) ar trebui, așadar, să fie a înțeles nu numai împotriva lui Philip, ci împotriva întregii categorii de oameni.

Zidurile orașului Dis - vv. 64-130

Palierul din fața zidului orașului Dis, ilustrare a lui Gustave Doré

Dante nu mai vrea să vorbească despre Argenti și începe să vadă zidurile orașului Dis și să audă lamentațiile condamnaților care sunt închiși acolo. El vede turnuri de foc, care ies din ziduri ca niște minarete („meschite”, din „mazquit” spaniol) și între timp aterizează la șanțul care înconjoară zidurile, în care se deschide o ușă protejată de o multitudine de draci.

Diavolii sunt surprinși să vadă o persoană vie și Virgil cere să vorbească cu ei în privat. Diavolii răspund că vine și el, dar îi cer lui Dante să se întoarcă singur pe jos. Aici Dante se adresează cititorului direct pentru a-și exprima frica, dar și inconștient pentru a-l liniști pe măsură ce scrie acum, așa că aventura lui trebuie să se fi încheiat în mod necesar cu depășirea obstacolului. Dante îl roagă pe Virgil să nu-l abandoneze, dar „ducele” îl liniștește și merge să vorbească cu dracii. Ei, ca răspuns, îi închid ușa orașului morților, iar Virgil se întoarce la furie pe Dante, dar îl asigură din nou că misiunea lor trebuie îndeplinită și că opoziția diavolilor este normală: au refuzat intrarea. de asemenea, lui Hristos când a intrat în Iad și a trebuit să distrugă ușa principală a lumii interlope, cea în care Dante citise inscripția amenințătoare „Lasă orice speranță, tu care intri”.

Cântarea se oprește, dar scena are continuă directă în următorul canto , unde, pe lângă Diavoli, îi primesc pe cei trei Furiile care atacă poeții pentru a le împiedica accesul în orașul Dis.

Bibliografie

  • Vittorio Sermonti , Inferno , Rizzoli 2001.
  • Umberto Bosco și Giovanni Reggio, Divina comedie - Infern , Le Monnier 1988.
  • Antonio Carrannante , „Dante Implications: Filippo Argenti (INF.VIII 1-64)”, în „Ancient Italian Literature”, A. XI, 2010, pp. 355–372.

Alte proiecte

Literatură Portalul literaturii : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de literatură