Inferno - Canto al treilea

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

1leftarrow blue.svg Vocea principală: Inferno (Divina Comedie) .

Charon , ilustrație de Paul Gustave Doré
Cântarea a III-a

Al treilea cânt al lui Dante Alighieri lui Inferno are loc în Antinferno , unde leneșul sunt pedepsiți, iar apoi pe malul Acheronte , primul dintre râurile infernale; suntem în noaptea dintre 8 și 9 aprilie 1300 ( Sâmbăta Mare ), sau conform altor comentatori între 25 și 26 martie 1300 .

Incipit

„Cântul al treilea, în care se ocupă de ușa și intrarea în iad și râul Acheron, despre durerea celor care au trăit fără opere de vrednică faimă și despre modul în care diavolul Caron le atrage în nava sa și cum a vorbit cu auctor; și aici atinge acest viciu în persoana Papei Cilestino ".

( Comentator anonim din secolul al XIV-lea Dante )

Analiza cântării

Poarta iadului - vv. 1-21

Poarta Iadului, imaginată de William Blake

„Pentru mine te duci în orașul îndurerat,
pentru mine te duci în durerea eternă,
pentru mine te duci printre oamenii pierduți.
Justiția mi-a mișcat stăpânul înalt:
fă-mă puterea divină,
cea mai înaltă înțelepciune este prima dragoste;
nu înainte ca mine să creez lucruri
dacă nu veșnic, și eu veșnic greu.
Lăsați orice speranță, voi care intrați.
Aceste cuvinte de culoare închisă
Am văzut [...] «Maestră, simțul lor este greu pentru mine».
Și el pentru mine, ca persoană inteligentă:
„Aici este convenabil să lăsați orice suspiciune,
fiecare lașitate este de acord că este moartă aici.
Am venit în locul în care ți-am spus
că vei vedea oamenii dureroși
ne-au pierdut binele intelectului ».
Apoi, mâna lui a mea a pus-o
cu o față fericită, din care m-am mângâiat,
m-a pus în lucruri secrete ".

( vv. 1-21 )

Giving și Virgil, după ce au depășit pădurea întunecată și au alungat fiarele sălbatice, ajung în fața ușii iadului, învingute de o inscripție care avertizează că odată trecute, doar durerea și frica vor fi găsite. Inscripția citește apoi cum a fost construită în conformitate cu dreptatea Trinității , indicată prin atributele sale:

  1. Divina podestate : Tată ;
  2. Înțelepciunea supremă : Fiul ;
  3. „Prima dragoste : Duhul Sfânt .

În cele din urmă, inscripția așa cum a fost creată după ce au fost create numai lucrurile veșnice, motiv pentru care la rândul ei este nepieritoare: se referă la faptul că Iadul a fost creat după căderea lui Lucifer (care a marcat începutul răului), înaintea căruia există acolo erau doar îngeri, materie pură, ceruri și elemente, toate lucruri incoruptibile. În concluzia părăsirii oricărei speranțe, ușa subliniază modul în care călătoria condamnaților în Iad este unidirecțională și răsună un verset similar din descendența Eneidei lui Enea în Avernus (VI 126-129).

Giving , care a raportat cuvintele inscripției ca și cum ar fi vorbit singuri, îi cere apoi lui Virgil o explicație a semnificației lor. Profesorul răspunde că acesta este punctul în care trebuie să lăsați orice ezitare ( suspiciune ) și ezitare, fiind locul despre care îi vorbise deja, adică acolo unde se află oamenii dureroși care l-au pierdut pe Dumnezeu, binele intelectual prin excelență. pedepsit. Atunci Virgil îl mângâie pe Dante, luându-l de mână și arătând o față fericită: astfel intră în lucruri secrete (adică segregate, separate de lumea celor vii).

Leneșul - vv. 22-69

Ilustrația primei părți a Cântului III, Priamo della Quercia (sec. XV)

Prima impresie a lui Dante despre Iad este auditivă: suspinele, strigătele și țipetele răsună în aer fără stele (adică fără cer), pentru care Dante este mișcat imediat începând să plângă: într-un crescendo de sunete ascultă cuvinte de durere, accente de furie, / voci puternice și slabe , lovituri ale mâinii bătute, toate într-o pătură atmosferică fără timp colorat , adică acolo unde nu se recunoaște nici măcar dacă este zi sau noapte, ca într-o furtună de nisip ( ca nisipul când turbo spira ). Comparativ cu descrierea sunetele Avernus a Eneida (VI 557-558) , cea a lui Dante, deși în mod clar inspirat de aceasta, se concentrează mai mult pe disconfortul pe care aceste senzații procura pe Dante ca un om viu, mai degrabă decât pe înregistrare externă simplă a lui Virgil.

Cu capul plin de erori (îndoieli) Giving îl întreabă apoi pe Virgil ce sunt aceste sunete, acești oameni care par atât de depășiți de durere. Acest verset este ambiguu, deoarece unele versiuni raportează și „orror”; deci dacă al doilea era bun, evident că Dante avea capul plin de groază.

Virgil începe astfel să explice locul în care sunt găsiți, Antinferno , unde sufletele triste care au trăit fără faimă și fără laude sunt pedepsite mizerabil. Sunt așa-numitele suflete leneșe , care în viață nu au făcut nici bine, nici rău pentru alegerea lașității.

Printre acești oameni se numără îngerii care, în timpul revoltei lui Lucifer , nu au luat nici partea lui Lucifer, nici cea a lui Dumnezeu, dar s-au retras pe margine, îndepărtându-se de faptele revoltei - o invenție pur a lui Dante, inspirată poate de legende populare, care nu are ecouri anterioare nici scripturale, nici în patristică (cel puțin în ceea ce a ajuns până la noi).

Acești condamnați sunt aruncați din cer pentru că le-ar strica splendoarea și nici iadul nu le vrea pentru că cei condamnați s-ar putea lăuda cu ei, având cel puțin ales, în viață, o latură pe care să fie, deși în rău.

Giving întreabă, de asemenea, de ce se plâng atât de tare și Virgil răspunde explicându-și durerea: fără speranța de a muri (astfel încetând tortura), au aici o mică viață oarbă care îi face să invidieze orice altă soartă; în lume nu au lăsat nici o faimă, chiar indignate de Dumnezeu ( mila și dreptatea îi disprețuiesc ). Apoi îl invită pe Dante să nu vorbească despre ele, ci doar să le observe și să meargă înainte în călătorie (să nu ne gândim la ele, ci să privim și să trecem ).

Și în timp ce cei doi trec ignorându-i, Dante încă descrie durerea lor: urmăresc un semn (în sens militar , ca un steag, interpretat de unii, având în vedere tonul cântecului, ca o cârpă fără valoare), care rulează fără odihnă ; sunt o gazdă atât de mare, încât Dante nu ar fi crezut niciodată că moartea i-ar fi ucis vreodată pe atâția.

Ca răzbunare , ei sunt condamnați pentru eternitate să alerge goi, chinuiți de viespi și muște care-și strâng trupurile cu sânge, iar la picioarele lor un covor de viermi care se hrănesc cu lacrimile lor amestecate cu sânge (vv. 65-69): pedeapsa este mai degradant decât dureros și Dante insistă asupra răutății lor: cei care nu au fost niciodată în viață .

Cu tehnica represaliilor , găsită aici pentru prima dată, Dante reușește să creeze imagini reale și dă cititorului sentimentele care apar lent între liniile Comediei, încadrând opera dreptății divine. Este interesant de observat cum acești păcătoși sunt disprețuiți atât de Virgil , care îi spune lui Giving să treacă fără a-i privi o privire, cât și de diavolii care nu-i acceptă nici măcar în iadul real.

Disprețul poetului față de această categorie de păcătoși este maxim și complet, deoarece cei care nu au știut să aleagă în viață și, prin urmare, iau o parte sau alta, în moarte vor rămâne un „ paria ” forțat să alerge un steag care nu apartin oricui.ideal. Din punct de vedere teologic, se explică atât de multă furie de ce trebuie făcută neapărat alegerea între bine și rău , conform religiei catolice. Din punct de vedere social, în plus, în Evul Mediu alinierea politică și viața activă din cadrul municipiului erau aproape întotdeauna considerate etape fundamentale și inevitabile în viața unui cetățean. Dacă omul este o ființă socială, oricine își respinge îndatoririle față de societate nu este demn, după reflecția lui Dante, de stimă și admirație.

Marele refuz

Pictogramă lupă mgx2.svg Același argument în detaliu: Cine a făcut marele refuz pentru lașitate .

„După ce te-am recunoscut, am văzut și am cunoscut umbra celui care a făcut marele refuz al lașității”.

Dante notează printre suflete „cel care a făcut marele refuz de lașitate ”, dar nu îl numește: această persoană ar putea fi identificată ca Celestin al V-lea , Janus al Frumuseții , Esau , Pontius Pilat sau chiar un personaj pur simbolic. În sprijinul primei ipoteze, se consideră că atunci când Dante menționează oameni fără a-i numi des, este pentru că erau atât de faimoși că este suficientă o aluzie pentru a-i încadra. De fapt, principalii comentatori ai contemporanilor săi îl indică pe Celestino al V-lea ca autor al „marelui refuz” și chiar și miniaturiștii pictau de obicei o figură cu o diademă pe cap.

Totuși, începând cu Benvenuto da Imola , a fost pusă sub semnul întrebării această recunoaștere, care din acel moment a pierdut aproape în totalitate favoarea criticilor lui Dante, tot datorită schimbării evaluării lui Pietro da Morrone plecând de la apologia făcută de Francesco Petrarca în viața solitară. ; mai mult, în 1313 Celestino V a fost canonizat, când Dante era încă în viață. În ciuda acestui fapt, Dante ar fi putut dori să-și sublinieze judecata negativă împotriva lui Celestine și împotriva Papei Clement al V-lea care l-au beatificat, lăsând însă nedeterminarea numelui lipsă.

Până în prezent, criticii nu par să identifice personajul într-un mod unanim, ignorând ipoteza că acesta este Pontius Pilat [1] .

Râul Acheron și Charon - vv. 70-129

Ilustrația celei de-a doua părți a Canto III, Priamo della Quercia (sec. XV)
Charon împinge sufletele în barcă, ilustrare de Paul Gustave Doré

Privind dincolo de Dante, vede oamenii înghesuiți pe malul unui râu grozav, gata să-l traverseze și îl întreabă pe Virgil cine sunt: ​​totuși, i se va spune acest lucru numai când vor ajunge la trista Riviera Acheron . Dante este apoi rușinat de nerăbdare și, cu ochi rușinați și gravi, se abține de la a vorbi la țărm.

Aici vine o barcă (sau o navă ) condusă de un bătrân, cenușie de părul vechi (pentru bătrânețe avansată) care strigă „Vai de voi prave sufletele! (Rău)”. Descrierea lui Charon , feribotul sufletelor, este mediată de cea dată de Virgil în Eneida (VI 298-304), dar Dante oferă doar mai multe trăsături concise și semnificative decât descrierea mai completă și statică a poetului latin.

Apoi urmează invectiva lui Charon care descurajează sufletele și subliniază eternitatea durerii lor: (parafrazând) "Nu mai spera să mai vezi cerul. Te voi duce pe celălalt țărm în întuneric etern, în foc sau în ger" (aluzie la dureri infernale). Apoi se întoarce direct spre Dante, spunându-i că, ca suflet viu , trebuie să se despartă de morți; dar Dante ezită. Apoi Charon îi spune că aceasta nu este barca potrivită pentru el: are dreptul la un alt lemn ușor pentru a-l duce la o plajă (cea a Purgatoriului ).

Apoi Virgil îi vorbește spunându-i să nu-și facă griji (și pronunțând numele Caròn pentru prima dată): El a vrut să facă acest lucru acolo unde se poate / ceea ce își dorește și nu mai cere (Par. "Să se facă ceea ce a fost comandat în cerul empirean și nu mai contează ”).

Apoi obrajii lânați ai feribotului se liniștesc, dar nu ochii lui ca și cum ar fi sunat de foc.

Sufletele noului blestemat, obosit și gol, între timp, după ce au auzit invectiva lui Charon, se albesc de frică, clătină din dinți și blasfemează pe Dumnezeu, părinții lor, specia umană și locul, ora, descendența. Și sămânța. asta îi plictisea.

Apoi se adună cu toții plângând, pe acel mal al răului în care ajung cei care nu se tem de Dumnezeu; Charon dimonius cu ochii ca jarul îi face să se grupeze și bate cu vâsla pe oricine încetinește: la fel cum frunzele cad una după alta toamna până când ramura rămâne goală, astfel încât sămânța malefică a lui Adam , descendența blestematului, să plece de pe plajă și intră pe barcă unul câte unul, ca o pasăre dresată chemată de semnal (în șoimă ). Apoi râul tulbure ( valul maro ) trece și între timp un alt grup nou s-a adunat deja de cealaltă parte.

Acum Virgil judecă momentul oportun pentru explicație: toți cei care mor în mânie față de Dumnezeu se reunesc în acel loc din fiecare țară; dreptatea divină îi îndeamnă să treacă acest râu, astfel încât chiar și frica lor devine așteptare și dorință; Charon s-a plâns de Dante pentru că un suflet bun nu a trecut niciodată pe aici, așa că asta a vrut să-i spună. Virgil aproape presupune că există o lege divină care interzice celor care nu sunt condamnați să urce pe barcă să treacă Acheronul, de fapt, chiar și în cazul lui Dante, pare a fi în concordanță cu această lege, deoarece, în ciuda faptului că Dante încă traversează râul, ascensiunea sa în barcă nu este spusă, ca și când ar sugera că trecerea sa a avut loc într-un mod diferit, lăsat în seama oricărei imaginații a cititorului.

Cutremurul și leșinul lui Dante - vv. 130-136

Canto 3 , Giovanni Stradano , 1587

Virgil abia a terminat de vorbit când pământul întunecat tremură, dar atât de tare încât doar gândirea la naratorul Dante își ude fruntea cu transpirație.

Din pământul înmuiat în lacrimi, ies pufuri de abur și un fulger roșu strălucește în aer: acest lucru depășește orice semnificație în Dante și el leșină ca un om care adoarme. Potrivit lui Aristotel și al științei sale contemporane, se credea că cutremurele au fost cauzate de curenții puternici ai vântului prezenți în subsol, care, dilatați de sursele de căldură, nu au găsit o cale de ieșire spre vârf și exterior. Mai mult, aceste fapte au o trasabilitate a Scripturii, unde foarte des apariția unor fenomene naturale precum cutremure, vânturi, fulgere și tunete s-au datorat descendenței lui Dumnezeu care a intrat în istorie.

La începutul cântului următor, Dante se va regăsi la sunetul tunetului aceluiași fulger și se va regăsi într-un mod supranatural de cealaltă parte a râului: acest expedient îi permite să treacă Acheronul fără a fi condamnat și arată cum Dante admite atât de multe elemente supranaturale ocazionale în călătoria sa; ele sunt la urma urmei o expresie a voinței divine, care, vom vedea deseori, în domeniul vieții de apoi contravine adesea după voie acelor legi naturale pe care ea însăși le-a plasat în lumea celor vii.

Notă

  1. ^ Natalino Sapegno, comentariu în Divina Comedie , Florența, La Nuova Italia, 1955.

Bibliografie

Elemente conexe

Alte proiecte

Literatură Portalul literaturii : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de literatură