Ingrid Bergman

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - Dacă sunteți în căutarea altor semnificații, consultați Ingrid Bergman (dezambiguizare) .
Ingrid Bergman
Statueta Oscar Cea mai bună actriță Oscar 1945
Statueta Oscar Cea mai bună actriță Oscar 1957
Statueta Oscar Cea mai bună actriță în rol secundar Oscar 1975

Ingrid Bergman ( Stockholm , 29 august 1915 - Londra , 29 august 1982 ) a fost o actriță americană naturalizată suedeză .

În timpul carierei sale a jucat în numeroase filme atât în ​​Europa, cât și în Statele Unite. Venit din cinematografia suedeză, și-a făcut consacrarea cu filmul Intermezzo (1939), filmat la Hollywood [1] ; mai târziu a avut și roluri importante în cinematografia italiană , în regia regizorului Roberto Rossellini . El a obținut succes internațional în anii 1940 , stabilindu-se ca o stea de prima magnitudine la Hollywood. Printre interpretările sale remarcabile din această perioadă se numără cele din filmele Casablanca (1942), For Who the Bell Tolls (1943), The Bells of Santa Maria (1945), I Will Save You (1945), Notorious - The Lost Lover (1946) , Păcatul doamnei Considine (1949) (în aceste ultime trei filme a fost regizată de Alfred Hitchcock ) și Angoscia (1944), care i-au adus primul ei Oscar pentru cea mai bună actriță .

După zece ani în America, actrița, după ce a văzut „Roma, oraș deschis” [2] și „Paisà” [3], a trimis o scrisoare de complimente regizorului italian Roberto Rossellini, propunându-se și ea ca actriță. Deja în timpul filmărilor lui Stromboli (Țara lui Dumnezeu) , filmată în 1950, a stabilit o relație cu regizorul care a provocat scandal, deoarece amândoi erau căsătoriți. A fost regizat de Rossellini însuși, chiar și după ce s-a căsătorit cu el, în Europa '51 (1952), We are women (1953), Viaggio in Italia (1954) și La Fear (1954). Ostracată de respectabila America, a rămas în Europa până în 1956, anul întoarcerii sale la Hollywood, unde a câștigat al doilea Oscar pentru rolul din filmul Anastasia .

A reluat activitatea regulată în America, participând la filme precum Indiscreto (1958) și Fiore di cactus (1969). În 1975 a câștigat al treilea Oscar [4] , pentru cea mai bună actriță în rol secundar , pentru interpretarea din filmul Murder on the Orient Express (1974). În 1978, proaspăt dintr-o mastectomie , a jucat în Simfonia de toamnă în regia lui Ingmar Bergman , în ceea ce a fost prima întâlnire artistică a celor două mari nume din epoca cinematografiei suedeze [5] , pentru care a obținut cea mai recentă nominalizare la Oscar. Doi ani mai târziu și-a publicat autobiografia Ingrid Bergman. Povestea mea cu colaborarea lui Alan Burgess [6] . În 1981 a jucat în O femeie numită Golda , o biografie a primului ministru israelian Golda Meir . După o lungă luptă cu cancerul de sân , a murit la Londra la 29 august 1982, la 67 de ani.

A câștigat trei premii Oscar , patru Globuri de Aur , un BAFTA , doi David di Donatello , doi Emmy și un Tony . Institutul American de Film l-a clasat pe Bergman pe locul patru printre cele mai mari vedete din istoria filmului . [7]

Biografie

Începuturile

Ingrid Bergman la 14 ani

Fiica unică a lui Justus Samuel Bergman [8] , pictor și fotograf suedez , și a germanei Frieda Henriette Auguste Louise "Friedel" Adler, [9] [10] care s-a căsătorit la Hamburg la 13 iunie 1907, [11] [12] a luat numele prințesei Ingrid a Suediei . [13] .

Și-a pierdut mama când avea doar doi ani. A petrecut o copilărie solitară cu tatăl ei până la treisprezece ani, când, după ce a rămas orfană, a fost adoptată de rude, de unchii ei Otto și Hulda. Mulțumită muncii tatălui ei de când era copilă, ea s-a obișnuit să fie în fața unui obiectiv, fiind filmată de mai multe ori, atât în ​​viața reală, cât și în pozare. De-a lungul carierei sale, Ingrid, pe lângă menținerea unui jurnal, a continuat să folosească un mic aparat de fotografiat pentru a imortaliza momentele din viața privată și din culisele platourilor în care a lucrat.

Ingrid în primul ei film, Munkbrogreven , 1935

La vârsta de 11 ani, văzând o piesă pentru prima dată, a avut un fel de iluminare: va deveni actriță. A studiat la școala Teatrului Regal Dramatic (Kungliga Dramatiska Teatern sau Dramaten) [14] din Stockholm și la nouăsprezece ani, prezentată de medicul Peter Lindstrom unui regizor al industriei cinematografice suedeze (Svenskfilmindustri), a reușit să obțină o mică parte. în Contele orașului vechi (1935); în acest prim film , inedit în Italia, Ingrid a interpretat-o ​​pe servitoarea unui hotel modest din „orașul vechi” din Stockholm.

A fost remarcată de Gustaf Molander , care simțind marile sale daruri, a lansat-o: în doar patru ani, din 1935 până în 1938, Ingrid a interpretat astfel încă o duzină de filme regizate de regizorul finlandez, inclusiv Intermezzo (1936), care va fi pașaportul ei la Hollywood și Faceless (1938), dintre care un remake va fi filmat cu Joan Crawford în rolul protagonistului.

În realitate, compania de producție nu a vrut să o distribuie pe Ingrid pentru Faceless , deoarece ar avea un rol cinic și rău și a insistat ca ea să joace un alt film al aceluiași regizor. Actrița, care a considerat rolul filmului alternativ în mod hotărât plictisitor, a acceptat rolul numai după ce a primit confirmarea că va juca și fără față [15] . Această hotărâre de a căuta roluri semnificative și respingerea rolurilor impuse ar marca, de asemenea, perioada sa americană. Tânăra actriță a arătat o fotogenitate ridicată și o predispoziție bună pentru aparatul de fotografiat, dar, pe lângă farmecul ei remarcabil, deținea îndemânare și caracter; în ciuda faptului că și-a asigurat un loc de muncă acasă, dorința de a ieși din sfera îngustă a cinematografiei suedeze a determinat-o să experimenteze în străinătate.

În 1938 a profitat de ocazie pentru a lucra la Berlin, chemat de regizorul Carl Froelich pentru a interpreta filmul Patru fete curajoase . Ingrid era bine cunoscută și apreciată în Germania și, după ce a petrecut multe veri cu rudele mamei sale la Hamburg , ea stăpânea bine limba germană, atât de mult încât nu era necesar să o dublăm. Mai târziu, alegerea de a lucra în Germania a fost criticată, deoarece părea să implice sprijin pentru nazism, dar toți biografii confirmă că actrița a fost interesată doar să lucreze și că nu a urmat, dacă nu întâmplător, viața politică a țărilor din pe care a trăit-o. spre deosebire de compatriotul ei Zarah Leander , ea nu s-a mai întors niciodată la muncă în Germania .

În 1937 s-a căsătorit cu Peter Lindstrom [16] , cu care a avut anul următor prima fiică, Pia Friedal (acronimul lui Peter, Ingrid și Aron).

Succes în Statele Unite

Producătorul David O. Selznick , intenționând să filmeze o versiune americană a Intermezzo , a chemat-o în Statele Unite pentru a-i oferi un contract atractiv: timp de șapte ani, Bergman a putut alege personal scenariile pentru a acționa, regizorii și chiar partenerii. Privilegii neobișnuite pentru acea vreme, dar care arată cât de mult prestigiu a obținut actrița, chiar înainte de a ateriza în Statele Unite. Este posibil ca Selznick să se fi gândit la Ingrid Bergman ca la posibilul moștenitor al Gretei Garbo , o actriță cu doar zece ani mai în vârstă decât ea, dar care, după trecerea de la tăcere la sunet, se afla în faza descendentă a carierei sale (câțiva ani mai târziu, ea a ar fi retras pentru totdeauna de pe scenă). Ingrid a refuzat: soțul ei a trebuit să-și termine studiile (el va deveni neurochirurg) și fiica avea doar un an, așa că a semnat doar pentru un an și cu condiția să se poată întoarce acasă dacă filmul nu va reuși.

Remake-ul Intermezzo a obținut în schimb o apreciere enormă. Așadar, după ce s-a întors în Suedia și a finalizat încă câteva filme, s-a întors în Statele Unite în 1940 de data aceasta pentru un contract pe termen lung, tot pentru că al doilea război mondial a izbucnit deja în Europa. Producătorul, spre deosebire de ceea ce s-a întâmplat cu ani înainte cu celelalte dive europene Greta Garbo și Marlene Dietrich , nu a impus nicio modificare estetică, iar campania publicitară a prezentat-o ​​ca o divă de apă și săpun. Soțul ei, care a rămas în Suedia în cazul în care ar fi chemat ca rezervist, i s-a alăturat câteva luni, dar nu s-a mutat la Hollywood, ci a rămas cu fiica sa pe coasta de vest; prin urmare, actrița a trebuit să călătorească continuu pentru a ajunge la familia ei în timpul pauzelor de lucru.

Ingrid Bergman cu Gary Cooper în For Who the Bell Tolls ( 1943 )

Primele filme americane au avut mari succese și, ca de obicei, producătorul Selznick [17] i-a acordat lui Ingrid, precum și altor actori sub contract cu el, diferitelor companii de producție obținând un profit economic excelent. Ingrid, căreia nu-i păsa prea mult să discute probleme economice, a fost fericită să lucreze cu actori celebri chiar dacă a încercat să aleagă roluri de personaj și nu doar un iubit. MGM i-a oferit în continuare rolurile de fată frumoasă și bună îndrăgostită, și pentru dr. Jekyll și dl. Hyde (1941) i-a oferit rolul prietenei tandre a lui Spencer Tracy [18] , dar Ingrid, sătulă de personaje plictisitoare, a insistat și a preluat rolul lui Ivy, frivola servitoare victimă a monstrului.

În 1942, Selznick i-a împrumutat-o Warner pentru realizarea unui film low-cost, regizat de Michael Curtiz [19] , alături de Humphrey Bogart : era Casablanca (1942), destinată să devină un clasic din toate timpurile. În anul următor, Ingrid a câștigat prima nominalizare la Oscar pentru cea mai bună actriță pentru filmul Pentru cine sună clopotele (1943), filmat pentru Paramount în Technicolor . Prima alegere a companiei de producție a căzut pe Vera Zorina , în ciuda părerii negative a scriitorului Ernest Hemingway , dar după abandonarea acestei fete, care nu se potrivea bine cu rolul, a fost numită Ingrid.

În anul următor a câștigat statueta pentru thrillerul Anguish (1944). La momentul primirii Oscarului, ea a declarat că este onorată să înceapă să lucreze cu cel mai bun regizor și cel mai bun actor din acel an, sau cu Leo McCarey și Bing Crosby care, după marele succes al My Way , au vrut să facă continuarea ., Clopotele Santa Maria (1945), cu Bergman. Pentru acest film a primit o nouă nominalizare la premiul pentru cea mai bună actriță, fără să-l câștige.

Ingrid Bergman în Anguish ( 1944 ), pentru care actrița a câștigat primul ei Oscar pentru cea mai bună actriță

În 1946 a fost lansat Notorious ; pe platou, relația cu protagonistul Cary Grant a fost atât de bună încât Ingrid l-a considerat întotdeauna unul dintre cei mai buni prieteni ai ei, dar și cu regizorul Alfred Hitchcock relațiile au fost excelente. Sărutul acestui film a intrat în istorie, care, deși rupt de unele bare intermediare, a deținut timp de mulți ani recordul pentru cel mai lung cinematografic. Acesta a fost și ultimul film pe care Bergman l-a făcut cu Selznick: Lindstrom și-a convins soția că producătorul a exploatat-o ​​pe scară largă, încasând milioane de dolari în schimbul unei taxe de doar 80.000 de dolari pe an, așa că Ingrid a semnat cu una nouă. să interpreteze Arcul de Triumf (1948) cu Charles Boyer , din romanul cu același nume de Remarque . Filmul, nerealist și confuz, nu a avut succesul sperat și actrița, care de ani de zile îi ceruse fără succes lui Selznick să poată juca rolul Ioanei de Arc pe ecran, a decis să-și asume un risc: ea s-a înființat o companie de producție independentă și, cu un cost de cinci milioane de dolari (o cifră astronomică pentru acea vreme), și-a creat Giovanna d'Arco (1948), o producție bogată în costume somptuoase, personaje și decoruri spectaculoase.

În timp ce câștiga cea de-a patra nominalizare la Oscar, filmul a fost un eșec răsunător. Chiar și ulterior The Sin of Lady Considine (1949) nu a convins publicul, în ciuda faptului că în acest film foarte dificil din punct de vedere tehnic a existat o scenă intensă și lungă, fără tăieturi. Dezamăgirea față de eșec a alimentat convingerea lui Bergman că Hollywood-ul a pus prea mult accent pe latura comercială a cinematografiei în detrimentul laturii artistice; în aceeași perioadă, criza cu soțul ei, care a continuat să trăiască și să lucreze pe coasta de vest, a devenit mai acută.

Cariera în Italia

Împinsă de prietenul ei Robert Capa , un fotoreporter celebru cu care a avut o scurtă relație, Ingrid a devenit interesată de noul val de cinema care vine din Europa acum liber de dominația nazi-fascistă [20] , și în special de neorealismul italian. După ce a văzut Roma deschizând orașul, a fost lovită, dar a așteptat să vadă cel de-al doilea film, Paisà , și apoi i-a scris regizorului italian Roberto Rossellini o scrisoare care a rămas faimoasă, în care se declara gata să acționeze pentru el:

Ingrid Bergman și Roberto Rossellini pe platoul Stromboli (Terra di Dio) , fotografie de Federico Patellani , 1949

„ Dacă ai nevoie de o actriță suedeză care vorbește foarte bine engleza, care nu și-a uitat limba germană, cu greu se face înțeleasă în franceză, iar în italiană poate spune doar„ te iubesc ”, sunt gata să vin în Italia la munca. cu ea ... "

Rossellini nu a lăsat ocazia să treacă: în sertar avea un scenariu destinat inițial pentru Anna Magnani , partenerul său de la acea vreme, și stabilit la Stromboli . Bergman se afla în Europa filmând Păcatul lui Lady Considine, iar regizorul s-a repezit la Paris , unde a reușit să o întâlnească și să-i propună proiectul de film.

Ingrid Bergman cu soțul ei Roberto Rossellini .

Între timp, după ce a obținut un împrumut de la Howard Hughes , grație notorietății lui Bergman, Rossellini a primit un răspuns pozitiv prin telegramă de la actriță și, în martie 1949, a început lucrarea la Stromboli (Țara lui Dumnezeu) . Setul a fost asediat de fotografi și jurnaliști și au început să curgă zvonuri despre relația romantică dintre regizor și interpretul său.

La sfârșitul anului, presa a condus știrile despre sarcina lui Bergman. Pentru opinia publică americană a fost un scandal imens: Ingrid Bergman, considerată până acum sfântă, a devenit brusc o „adulteră care trebuie lapidată” [21], iar presa a numit-o apostolul degradării de la Hollywood , organizând o campanie de frământare fără precedent împotriva sa. Dr. Lindstrom a cerut divorțul și a obținut custodia fiicei sale Pia, care la rândul său a declarat că nu și-a iubit niciodată mama.

În 1950 Rossellini și Bergman [22] s-au căsătorit și s-a născut Roberto Rossellini jr, cunoscut sub numele de Robertino: poliția a trebuit să intervină în clinica romană care adăpostea puerpera pentru a înăbuși mulțimea de paparazzi și privitori. Între timp, Stromboli a fost lansat în cinematografe: în Italia va avea un număr mare de spectatori, atrași mai mult decât orice altceva de curiozitate, în timp ce în SUA filmul a înregistrat un fiasco răsunător, atât pentru atitudinea nefavorabilă a mass-media, cât și pentru presiuni. a finanțatorilor filmului.care cereau un montaj care să nu reflecte măcar intențiile autorului.

În iunie 1952 s-au născut gemenii Isotta Ingrid și Isabella ; Bergman și-a recăpătat încet simpatia publicului, presa a înfățișat-o în ipostaze de gospodină și mamă fericită [23], iar actrița însăși a susținut că a găsit în sfârșit seninătate la Roma , chiar dacă filmele pe care a continuat să le filmeze sub îndrumarea Rossellini (inclusiv cel puțin două care trebuie amintite: Europa '51 și Viaggio in Italia ) au fost ignorate de public.

Revenirea la Hollywood

În ciuda faptului că și-a construit o familie, Ingrid a vrut să se întoarcă la muncă. Ea a continuat să primească propuneri, dar dacă nu ea a refuzat, soțul ei a blocat-o, dorind să fie singurul care să o dirijeze. Ani mai târziu, Bergman a comentat că consideră că filmele lui Rossellini sunt bune, dacă nu chiar excelente, dar ea, ca actriță, născută în teatru și cu o lungă carieră americană în spate, nu se potrivea cu stilul improvizat al decorului soțului ei. S-a întors la teatru cu un lung turneu european cu cel mai îndrăgit personaj al său Joan of Arc pe rug [24] în iunie 1953 la Palais Garnier din Paris și la Teatro San Carlo din Napoli pe 5 decembrie, cu Tullio Carminati , Marcella Pobbe , Miriam Pirazzini , Agnese Dubbini , Giacinto Prandelli și Piero De Palma , în regia lui Gianandrea Gavazzeni , iar în 1954 la Teatro alla Scala din Milano, cu Memo Benassi , Cloe Elmo , Giuseppe Nessi , Prandelli, Gino Del Signore , Mario Carlin și Enrico Campi , regia Gavazzeni.

Ingrid Bergman în drama The Lady's Revenge (1964)

În 1956, Bergman a primit din Statele Unite o ofertă fabuloasă de la Fox , pentru rolul principal într-un film cu buget mare despre supraviețuitorul masacrului [25] al familiei țarului Rusiei . Cu acest rol, în filmul Anastasia (1956), Bergman și-a făcut revenirea triumfătoare la Hollywood după scandal, câștigând pentru a doua oară Oscarul pentru cea mai bună actriță . Neputând să participe la ceremonie personal (o parte din presă nu uitase încă scandalul italian), statueta a fost retrasă de marele său prieten Cary Grant .

Unirea cu Rossellini era acum în criză: regizorul a plecat în India pentru a face un documentar și s-a întors după ceva timp cu un nou partener, Sonali das Gupta [26] . Între timp, Ingrid a reluat piese precum Indiscrete și The Inn of Sixth Happiness , ambele lansate în 1958 și a întâlnit un impresar suedez de teatru, Lars Schmidt [27] , care avea să devină al treilea soț în decembrie 1958. Mulțumită lui, proprietarul unui mică insulă chiar în fața orașului Fjällbacka, actrița s-a întors regulat în Suedia pentru a petrece vacanțele de vară aducând copiii familiei extinse.

În ciuda marelui succes și iertării acordate de americani, Ingrid a dorit să rămână aproape de copiii ei și s-a stabilit mai întâi la Paris și apoi la Londra. În anii șaizeci a continuat să alterneze interpretări în filme americane și europene, dar în același timp a jucat și în teatru și la televiziune, cu excepția unui interval de aproximativ câțiva ani în care s-a dedicat complet fiicei sale Isabella care a avut a suferit o operație delicată.intervenție chirurgicală necesară pentru tratarea scoliozei sale și care a presupus o reabilitare lungă și dureroasă.

Ultimii ani din carieră

Ingrid Bergman o interpretează pe Constance Middleton în The Constant Wife .

În 1962, intervievată de jurnalista italiană Oriana Fallaci , ea a dezvăluit că nu se teme de bătrânețe și nici de moarte, singurul lucru la care îi păsa era să facă propriile alegeri fără teamă [28] . În 1967 a primit o propunere din Suedia pentru un film episodic, Stimulantia , și doar pentru a putea reveni să lucreze cu ea, regizorul Gustaf Molander , cu care făcuse primii pași și obținuse primele succese, va ieși din pensionarea ei. Filmul nu a avut un mare succes, dar toți criticii au fost de acord că cel mai bun episod a fost cel jucat de Bergman și Gunnar Björnstrand , bazat pe Colier , o nuvelă de Guy de Maupassant .

Cel de-al treilea Premiu al Academiei (primul ei pentru cea mai bună actriță în rol secundar ) a venit pentru rolul din filmul Murder on the Orient Express [29] (1975). Alegătorii i-au admirat în mod special priceperea în scena foarte lungă, fără nicio tăietură, a interogatoriului efectuat de Poirot , dar în acest sens a declarat de mai multe ori că în Păcatul doamnei Considine a avut o secvență mult mai lungă. Colectând a treia statuetă, Ingrid a declarat public că, în opinia ei, Oscarul ar trebui să meargă la prietena ei Valentina Cortese , nominalizată pentru Efectul de noapte al lui François Truffaut [30] .

În 1978 a primit din țara sa propunerea de a lucra împreună cu cei mai prestigioși regizori suedezi: Ingmar Bergman . La fel ca și cu Rossellini cu ani în urmă, actrița îi arătase regizorului că ar putea face un film împreună [31] , dar a durat câțiva ani pentru ca visul să devină realitate. Ingrid a acceptat curajos o dublă provocare: întorcându-se de la operație și chimioterapie grea pentru cancerul de sân , a decis să se scufunde în rolul dificil al unei mame cinice și egoiste care își pune cariera înainte de afecțiunea pentru copiii ei. Sinfonia d'autunno (1978), pentru care va primi cea de-a șaptea nominalizare la Oscar și care este ultima sa performanță pentru marele ecran, este considerat unul dintre cele mai bune teste de actorie ale sale. Pe platou, relațiile cu regizorul nu au fost atât de ușoare pe cât se așteptaseră amândoi, dar bunul simț și respectul reciproc au predominat peste orice altceva.

Vedeta lui Ingrid Bergman pe Hollywood Walk of Fame .

În 1980, în timp ce boala se manifesta din nou, el și-a publicat memoriile, co-scrise împreună cu Alan Burgess : Ingrid Bergman - Povestea mea . În același an, ea a fost gazda premiului Lifetime Achievement Award acordat lui Alfred Hitchcock , acordat de AFI . În anul următor a jucat pentru televiziune în ultima sa lucrare, o biografie a primului ministru israelian Golda Meir , pentru care va primi un premiu Emmy din 1982 pentru "Cea mai bună actriță".

La 29 august 1982, ziua a șaizeci și șapte de ani, Ingrid Bergman a murit la Londra . Incinerată în Suedia, cenușa a fost împrăștiată împreună cu flori pe apele suedeze; urna care le conținea se află în Norra Begravningsplatsen [32] (cimitirul de nord) din Stockholm. Pentru contribuția ei la industria cinematografică, Bergman are o stea pe Hollywood Walk of Fame la 6759 Hollywood Boulevard .

Cu puțin timp înainte de moarte, el și-a exprimat dorința de a nu dispersa imensa sa arhivă personală și, ani mai târziu, copiii (datorită și regizorului Martin Scorsese , al doilea soț al Isabellei și promotor al recuperării și restaurării filmelor) i-au încredințat arhiva la Universitatea Wesleyan , unde arhivele a doi directori importanți erau deja prezenți: Frank Capra și Elia Kazan .

În 2015, pentru a sărbători 100 de ani [33] de la naștere, au fost organizate recenzii și retrospective în întreaga lume, iar pentru această ocazie Svensk Filmindustri a început un proces de catalogare și restaurare a filmelor sale. În multe cazuri nu a fost posibil să se găsească cele originale din anii 1930, deci a fost necesar să se lucreze la copii din anii următori.

Filmografie

Cinema

Televisione

Film e documentari su Ingrid Bergman

Teatro

Doppiatrici italiane

  • Lydia Simoneschi in La famiglia Stoddard , Il dottor Jekyll e Mr. Hyde , Per chi suona la campana , Angoscia , Le campane di Santa Maria , Io ti salverò , Notorious - L'amante perduta , Arco di Trionfo , Il peccato di Lady Considine , Europa '51 , Viaggio in Italia , La paura , Eliana e gli uomini , Anastasia , Indiscreto , La locanda della sesta felicità , Le piace Brahms? , La vendetta della signora , Una Rolls-Royce gialla , Hedda Gabler , La voce umana e nei ridoppiaggi di Intermezzo e Follia
  • Giovanna Scotto in Intermezzo , Casablanca , Saratoga
  • Rita Savagnone in Assassinio sull'Orient Express , Sinfonia d'autunno , Il peccato di Lady Considine (ridoppiaggio)
  • Dhia Cristiani in Giovanna d'Arco , Stimulantia
  • Gemma Griarotti in Fiore di cactus
  • Laura Rizzoli in Nina
  • Marzia Ubaldi in Una donna di nome Golda
  • Liliana Sorrentino in Il dottor Jekyll e Mr. Hyde (ridoppiaggio)
  • Vittoria Febbi in Per chi suona la campana (ridoppiaggio 1978)
  • Claudia Balboni in Per chi suona la campana (ridoppiaggio 2003)
  • Ludovica Modugno in Angoscia (ridoppiaggio)

Premi e candidature

Nel 1999 è stata proclamata dall' American Film Institute la quarta più grande attrice della storia del cinema. Principali riconoscimenti assegnati all'attrice:

Note

  1. ^ Hollywood nell'Enciclopedia Treccani
  2. ^ ROMA CITTÀ APERTA - Il Cinema Ritrovato
  3. ^ Paisà - Cinematografo
  4. ^ Premi e nomination di Ingrid Bergman | MYmovies
  5. ^ Tutti i film svedesi da vedere della storia del cinema | MYmovies.it
  6. ^ ingrid bergman e alan burgess - AbeBooks
  7. ^ ( EN ) AFI's 50 Greatest American Screen Legends , su afi.com , American Film Institute . URL consultato il 16 novembre 2014 .
  8. ^ The Official Ingrid Bergman Web Site , su Ingridbergman.com . URL consultato il 31 maggio 2017 .
  9. ^ Chandler, Charlotte, Ingrid: Ingrid Bergman, A Personal Biography , New York, Simon & Schuster, 2007, pp. 19, 21, 294 , ISBN 978-0-7432-9421-8 .
  10. ^ Aleksandra Ziolkowska-Boehm, Ingrid Bergman and her American Relatives , 28 agosto 2013, ISBN 978-0-7618-6151-5 .
  11. ^ Ancestry Library Edition , su ancestrylibrary.proquest.com .
  12. ^ Standesamt Hamburg 3, 1907 No. 173.
  13. ^ Aleksandra Ziolkowska-Boehm, Ingrid Bergman and her American Relatives , 28 agosto 2013, ISBN 978-0-7618-6151-5 .
  14. ^ Henrikson, Alf, Fram till Nybroplan: om Kungliga Dramatiska teatern, Wiken, Höganäs, 1988 ISBN 91-7024-445-6 (in Swedish)
  15. ^ Ingrid senza volto: “En kvinnas ansikte” | Cinefilia Ritrovata | Il giornale della passione per il Cinema
  16. ^ https://www.geni.com/people/Aron-Petter-Lindstr%C3%B6m/6000000008538921157
  17. ^ SELZNICK, David O. in "Enciclopedia del Cinema"
  18. ^ Spencer Tracy - LongTake - La passione per il cinema ha una nuova regia
  19. ^ Michael Curtiz - IMDb
  20. ^ Cinema e fascismo
  21. ^ https://www.facebook.com/notes/sitting-on-the-dock-of-the-bay%C2%B2/le-amanti-del-vulcano-ingrid-bergman-anna-magnani-e-roberto-rossellini-storia-da/1457706867575205/
  22. ^ I segreti delle star / Ingrid Bergman - La Mescolanza
  23. ^ Isabella Rossellini, tutto su mia madre Ingrid Bergman: "Esempio di indipendenza" - Cinema - Spettacoli - Repubblica.it
  24. ^ https://corrieredelmezzogiorno.corriere.it/napoli/spettacoli/14_dicembre_27/giovanna-d-arco-rogo-quel-film-rossellini-girato-fuorigrotta-d7fb76f8-8dc1-11e4-9853-b3ac6340f997.shtml
  25. ^ http://win.storiain.net/arret/num107/artic6.asp
  26. ^ Gil Rossellini e Raja Dasgupta - Sunil Deepak
  27. ^ Lars Schmidt - Biography - IMDb
  28. ^ Ingrid Bergman, biografia di una diva a 100 anni dalla nascita , su The Blog - Cultura . URL consultato il 4 dicembre 2015 .
  29. ^ https://www.youtube.com/watch?v=q3wG8_VCCM8
  30. ^ Discorso di accettazione del Premio Oscar - Ingrid Bergman
  31. ^ https://www.lagone.it/2019/09/01/cerveteri-sala-ruspoli-mostra-fotografica-omaggio-ingrid-ingmar-bergman/
  32. ^ https://begravning.stockholm/hitta-begravningsplatser-och-kyrkogardar/platser/norra-begravningsplatsen/
  33. ^ https://www.permesola.com/ingrid-bergman-100-anni/

Voci correlate

Altri progetti

Collegamenti esterni

Predecessore Oscar alla miglior attrice Successore
Jennifer Jones
per Bernadette		 1945
per Angoscia		 Joan Crawford
per Il romanzo di Mildred		 I
Anna Magnani
per La rosa tatuata		 1957
per Anastasia		 Joanne Woodward
per La donna dai tre volti		 II
Predecessore Oscar alla miglior attrice non protagonista Successore
Tatum O'Neal
per Paper Moon - Luna di carta		 1975
per Assassinio sull'Orient-Express		 Lee Grant
per Shampoo
Controllo di autorità VIAF ( EN ) 68925401 · ISNI ( EN ) 0000 0001 1028 7904 · SBN IT\ICCU\CFIV\002132 · LCCN ( EN ) n50007485 · GND ( DE ) 118509527 · BNF ( FR ) cb11891426k (data) · BNE ( ES ) XX905978 (data) · NLA ( EN ) 35190198 · NDL ( EN , JA ) 00433022 · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n50007485
Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Ingrid_Bergman&oldid=121058239 "