Muzeul Evreiesc din Berlin

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Muzeul Evreiesc din Berlin
Muzeul Evreiesc Berlin logo.svg
JewishMuseumBerlinAerial.jpg
Muzeul văzut de sus
Locație
Stat Germania Germania
Locație Berlin
Adresă Lindenstraße 9-14
Coordonatele 52 ° 30'07,2 "N 13 ° 23'42" E / N ° 52 502 13,395 52 502 ° E; 13.395 Coordonate : 52 ° 30'07.2 "N 13 ° 23'42" E / N ° 52 502 13.395 52 502 ° E; 13,395
Caracteristici
Tip Iudaismul
Instituţie 2001
Deschidere 2001
Director Hetty Berg și Peter Schäfer
Site-ul web
Fațada muzeului

Muzeul Evreiesc din Berlin (în germană Jüdisches Museum Berlin ) este cel mai mare muzeu evreiesc din Europa, situat în Berlin . Este alcătuit din două clădiri, dintre care una este o extindere special concepută de arhitectul Daniel Libeskind , o colecție permanentă și mai multe expoziții temporare spun două milenii de istorie evreiască în Germania. După doi ani de renovare, noua expoziție permanentă „Iudaismul în Germania - între istorie și prezent” și-a deschis porțile pe 23 august 2020. Transmite istoria, cultura și prezentul evreiesc Germaniei cu o nouă orientare și o nouă scenografie.

Muzeul include, de asemenea, o arhivă, o bibliotecă și Academia W. Michael Blumenthal. Aceste structuri servesc la transmiterea culturii evreiești și a istoriei germano-evreiești.

Istorie

Muzeul a fost găzduit inițial într-o clădire de pe Oranienburger Straße , dar a fost închis în 1938 de regimul nazist . O parte din colecție a supraviețuit în Berlinul de Vest , la clădirea istorică a Kollegienhaus, în principal datorită Republicii Federale Germane , care a promovat marea valoare a culturii istorice. Sub tutela Germaniei de Vest, ideea redeschiderii muzeului a început să circule în 1971 și 1975, a fost înființat un comitet care să promoveze acest proiect, al cărui prim embrion a venit după o expoziție de istorie evreiască desfășurată la Berlin în 1978 .

Doar 10 ani mai târziu, în 1988, Senatul Berlinului de Vest a anunțat competiția internațională pentru proiectarea unui nou birou, care trebuia să fie mai funcțional și mai modern, care să poată găzdui întreaga colecție independent, dat fiind că până atunci a rămas ca „departament. ebraică” a Berlin-Museum. În luna aprilie a anului următor este anunțat câștigătorul concursului: proiectul original de Daniel Libeskind .

În 1999 , muzeul a fost recunoscut în cele din urmă autonomiei sale ca instituție și, de asemenea, avea propria sa casă permanentă, datorită și propunerilor și ideilor lui Libeskind [1] . Clădirea care găzduiește muzeul a fost finalizată în același an, în timp ce inaugurarea oficială a avut loc în 2001 .

Arhitectura clădirii

Clădirea care găzduiește muzeul diferă considerabil de tipologia obișnuită a muzeelor: nu îndeplinește niciun criteriu funcțional , întrucât ghidul urmat pentru realizarea proiectului a fost acela de a spune povestea evreilor, în special a evreilor din Germania. Clădirea în sine poate fi considerată o operă de artă, deoarece combină arhitectura și sculptura.

Libeskind și-a botezat proiectul între linii și în punctele în care cele două linii se intersectează, se formează zone goale sau goluri care traversează întregul muzeu.

Clădirea văzută de sus are forma unei linii în zig-zag și din acest motiv a fost poreclită blitz , ceea ce în germană înseamnă fulger. Forma clădirii amintește de o stea a lui David descompusă și deconstruită. Clădirea este în întregime acoperită cu plăci de zinc, iar fațadele sunt traversate de ferestre foarte subțiri și alungite, mai mult ca niște ferestre sau răni decât ferestre reale, aranjate aleatoriu.

Vedere din spate a muzeului

Muzeul nu are intrare pe stradă, dar este accesat de la Berlin-Museum adiacent. O scară și o cale subterană leagă cele două clădiri, aceasta pentru a simboliza cât de multă istorie evreiască și germană sunt legate și legate între ele. Scara duce la un subsol, compus din trei coridoare, numite axe care simbolizează diferitele destine ale poporului evreu: axa Holocaustului duce la un turn care a rămas gol, numit Turnul Holocaustului ; axa Exilului duce la o grădină pătrată externă, numită Grădina Exilului , închisă între 49 de coloane; axa continuității , legată de celelalte două coridoare, care reprezintă permanența evreilor în Germania în ciuda Holocaustului și a Exilului. Această axă duce la o scară, care la rândul său duce la clădirea principală. Intrarea în muzeu a fost făcută în mod intenționat dificilă și lungă, pentru a insufla vizitatorului sentimentele de provocare și dificultate care sunt distinctive ale istoriei evreiești.

Kollegienhaus

Palatul Kollegienhaus [2] , a fost construit în 1735 la un design de Philipp Gerlach , a fost folosit pentru o lungă perioadă de timp ca prusacă Curtea de Apel. În timpul al doilea război mondial a fost parțial distrus , iar reconstrucția sa a fost începută în 1963 și clădirea a fost folosită ca muzeu al istoriei Berlinului. Acest lucru se datorează faptului că, în urma construcției Zidului, partea de vest a orașului a rămas fără numeroase muzee. Astăzi face parte din Muzeul Jüdisches și găzduiește cafeneaua, punctul de informare, birourile, precum și ca spațiu expozițional.

Grădina Exilului

Grădina Exilului este o suprafață exterioară a muzeului, la care se accesează prin axa exilului . Este o suprafață pătrată înconjurată de 49 de coloane de beton înălțime de șase metri, astfel încât nimic nu poate fi văzut din exterior. Numărul de coloane este simbolic, de fapt servește pentru a ne aminti anul nașterii statului Israel , 1948 , o altă coloană, cea centrală, reprezintă Berlinul și este umplută în interior cu pământ din Ierusalim . Pe vârful coloanelor au fost plantați măslini . Ele sunt simbolul păcii și speranța unei întoarceri acasă. Dar, de asemenea, înseamnă că, așa cum copacii reușesc să prindă rădăcini în spații la fel de inaccesibile ca golul unui stâlp, la fel și cei care sunt exilați într-o țară străină îndepărtată pot găsi motivul pentru a continua să trăiască într-o altă patrie. Libeskind a dorit să-l facă pe vizitator să simtă același sentiment de înstrăinare și disconfort pe care l-au trăit evreii exilați și din acest motiv a construit podeaua înclinată cu șase grade, astfel încât, mergând între stâlpi, să simtă lipsa de echilibru .

Turnul Holocaustului

Turnul Holocaustului este situat la capătul axei morții și este accesat prin deschiderea unei uși groase și foarte grele. Este o structură complet goală, întunecată, fără aer condiționat (deci rece iarna și fierbinte vara), care este iluminată doar de lumina indirectă a zilei care pătrunde printr-o fantă îngustă în partea de sus. Imposibil de văzut afară și de a înțelege unde se află; înăbușit, auzi zgomotele care vin din afară. Semnificația simbolică care dorește să recreeze starea evreilor deportați care nu știau unde se află și nu puteau avea veste este evidentă și palpabilă. Simbolic devine, de asemenea, o scară metalică la aproximativ doi metri și jumătate de podea, utilizată pentru întreținerea acoperișului (un mijloc de mântuire, dar de neatins așa cum a fost pentru mulți) și găurile din perete pentru a lăsa aerul să intre.

Instalare Shalechet - Frunze căzute

Shalechet - Frunze căzute

10.000 de fețe de oțel ștanțate sunt împrăștiate pe podeaua Spațiului Gol al Memoriei, singurul spațiu gol din clădirea Libeskind în care se poate intra. Artistul israelian Menashe Kadishman și-a dedicat lucrarea nu numai victimelor Holocaustului, ci tuturor victimelor războiului și violenței. Vizitatorii sunt invitați să meargă pe fețe și să asculte vuietul produs de plăcile metalice care se lovesc unul de celălalt și împotriva oamenilor care trec. Zgomotul și angoasa pentru toți cei morți ne fac să dorim să ieșim din sală cât mai curând posibil, fără a putea opri călcarea capului victimelor Shoah-ului.

Centrul de învățare Rafael Roth

Centrul de învățare Rafael Roth a fost situat în subsolul Muzeului Evreiesc din Berlin până în martie 2017. Aici istoria evreiască a fost prezentată în format multimedia și interactiv în 17 stații de calculatoare pentru vizitatori și grupuri individuale. Sub cuvintele cheie „Lucruri”, „Povești”, „Fețe”, vizitatorii au ajuns să cunoască cele mai importante momente ale colecției și să se scufunde în mari expoziții virtuale - de exemplu despre viața lui Albert Einstein sau despre imigrația în Europa de Est între 1880 și 1924. Interviurile video au oferit informații despre viața evreiască actuală din Germania. Jocul de calculator Sansanvis Park a fost dezvoltat special pentru copii. Instituția poartă numele dezvoltatorului și patronului imobiliar berlinez Rafael Roth (1933-2013).

În cursul planificării unei noi expoziții permanente, Muzeul Evreiesc a decis să întrerupă Centrul de învățare cu echipamentul său tehnic după mai mult de 15 ani de succes.

Expoziții

Expoziție permanentă

Noua expoziție permanentă intitulată „Iudaismul în Germania - Între istorie și prezent” s-a deschis la 23 august 2020. Acoperind peste 3.500 de metri pătrați, aceasta povestește evreii din Germania de la începuturile lor până în prezent, dintr-o perspectivă evreiască.

Expoziția este împărțită în cinci capitole istorice, variind de la începuturile vieții evreiești din Ashkenaz până la mișcarea emancipatoare a Iluminismului și eșecul acesteia până în prezent. Național-socialismul și capitolul de după 1945 ocupă cea mai mare parte a spațiului. Aici, accentul se pune pe subiecte precum restituirea și compensația, relația cu Israelul și imigrația rusofonă din 1990. Instalația video „Mesubin” (The Gathered), ca „cor final”, face polifonia evreilor contemporani viaţă. Opt săli tematice tratează aspectele religioase ale iudaismului și practica sa trăită, colecțiile familiale ale muzeului, arta și muzica. Ce este sacru în iudaism? Cum se sărbătorește Șabatul? Care este sunetul iudaismului? Pe lângă obiectele originale, expoziția prezintă o mare varietate de suporturi audiovizuale, realitate virtuală, artă și jocuri interactive.

Tur istoric - vederi palpitante

O instalație video în clădirea Libeskind, „Drummerrsss” a artistului israelian Gilad Ratman, produsă special pentru expoziție, constituie preludiul înainte ca vizitatorii să treacă prin scânduri și să urce pe scara izbitoare din sălile de expoziție. Acolo, un punct de întâmpinare conceput sculptural invită vizitatorii să sosească și să participe.

În turul ulterior al expoziției, narațiunea istorică alternează cu perspectivele culturii și religiei evreiești. Pe lângă prezentările de obiecte clasice, vizitatorii se pot aștepta și la instalații de artă, stații practice și realitate virtuală pe două etaje. Mai mult ca oricând, expoziția prezintă bogăția colecției proprii a muzeului: din peste 1000 de obiecte, peste 70% provin din depozitul propriu al muzeului.

Timp de 1700 de ani, cultura evreiască din Germania a fost strâns legată de împrejurimile sale. Fazele de apartenență și apropiere au modelat relațiile germano-evreiești la fel de mult ca excluderea, arbitrariul și violența. Evreii din toate timpurile și-au dezvoltat tradițiile religioase și seculare din această interacțiune; Iudaismul askenazi și mai târziu iudaismul german au apărut dintr-o interacțiune permanentă cu mediul.

Acest proces istoric, exterminarea evreilor europeni în Holocaust, noul început al vieții evreiești din Germania după 1945 și temele prezentului sunt prezentate în expoziția noastră permanentă. Destinele personale ilustrează diferitele reacții la provocările istorice și politice. Obiectele subliniază natura multifacetică a poveștii - semnificații surprinzătoare devin uneori evidente doar la o inspecție mai atentă. Întrebările actuale arată clar că adesea mai multe răspunsuri pot fi justificate.

Expoziția a fost proiectată de joint-venture chezweitz GmbH / Hella Rolfes Architekten BDA.

Expoziția permanentă anterioară

Expoziția permanentă anterioară Zwei Jahrtausende deutsch-jüdischer Geschichte (două mii de ani de istorie germano-evreiască) a fost expusă din septembrie 2001 până în decembrie 2017. Expoziția permanentă anterioară) a oferit o viziune a Germaniei din punctul de vedere al minorității sale evreiești începând de la orașe medievale numite „SchUM” adică Speyer , Worms și Mainz .

Perioada barocă este descrisă în jurnalul lui Glikl bas Judah Leib (1646-1724, tot Glückl von Hameln), care ilustrează viața sa de negustor evreu din Hamburg. Secolul al XVIII-lea este descris prin moștenirea intelectuală și personală a filosofului Moses Mendelssohn (1729-1786). Al XIX-lea se caracterizează prin emancipare și realizări sociale și politice și prosperitate în creștere. Experiențele soldaților evrei germani din Primul Război Mondial descriu începutul secolului al XX-lea. În secțiunea despre național-socialism , vizitatorilor li se prezintă modul în care evreii germani au reacționat la discriminarea lor în creștere și modul în care acest lucru a condus, de exemplu, la fondarea de noi școli evreiești și servicii sociale. Cu toate acestea, excluderea și anihilarea evreilor au pus curând capăt acestor inițiative. După Shoah , 250.000 de supraviețuitori s-au trezit în tabere pentru persoane strămutate, unde au așteptat posibilitatea de a emigra. În același timp, au apărut noi comunități evreiești mici în est și în vest. Expoziția se încheie cu cele două mari procese naziste postbelice: procesul de la Frankfurt Auschwitz (1963-1965) și procesul Majdanek de la Düsseldorf (1975-1981). Turul expoziției se încheie cu o instalație audio în care evreii care au crescut în Germania își povestesc copilăria și tinerețea după 1945, marcând începutul unui nou capitol în viața evreiască din Germania.

Academie

Academia W. Michael Blumenthal din fosta Blumengroßmarkthalle

Daniel Libeskind a proiectat și extinderea fostei Blumengroßmarkthalle a lui Bruno Grimmek pe partea de vest a Lindenstrasse. Inaugurarea și denumirea ulterioară ca Eric F. Ross Bau în onoarea patronului au avut loc pe 17 noiembrie 2012. Academia găzduiește o sală de evenimente, arhivă, bibliotecă și spații pentru diverse programe educaționale și personal academic. Clădirile sunt grupate în jurul Grădinii Diasporei din atriul clădirii. Plantele din diferite zone climatice sunt adăpostite pe piedestale de oțel fără contact direct cu pământul și cu puțină lumină naturală.

Piața din fața academiei a fost denumită Fromet și Moses Mendelssohn Square din aprilie 2013. Numele a fost precedat de o lungă discuție la nivel de district, la care a participat Muzeul Evreiesc.

Deschiderea academiei în 2012 a extins spectrul activităților noastre muzeale cu programe academice. Începând cu misiunea muzeului nostru de a se dedica istoriei și culturii iudaismului din Germania, programele academice oferă vizibilitate și perspectivelor altor minorități religioase și etnice. În viziunea directorului și fondatorului, W. Michael Blumenthal, căruia i-a fost numită clădirea academică, Muzeul Evreiesc din Berlin are sarcina nu numai de a prezenta teme istorice, religioase și sociale în expozițiile sale, ci și de a urmări și analiza cu atenție la evoluțiile politice și sociale, din punct de vedere evreiesc. În acest sens, accentul nu se pune doar pe relațiile dintre populația majoritară și minorități, ci, mai ales, pe schimbul și interconectarea dintre minorități.

Din această filozofie s-a născut un program de evenimente, în care sunt explorate contrastele, asemănările și diferențele teologice, politice și seculare dintre iudaism și alte religii și culturi. Datorită programelor variate, constând din lecturi, conferințe, ateliere și mese de discuții, academia oferă o platformă de discuții cu privire la problemele socio-politice de astăzi.

Expoziții temporare

Expozițiile temporare prezintă o gamă largă de teme, epoci și genuri. Printre cele mai semnificative expoziții: Contrapunct: Arhitectura lui Daniel Libeskind (2003), 10 + 5 = God (2004), Chrismukkah: Stories of Christmas and Hanukkah (2005-2006), Home and Exile (2006-2007), Tipic: Clisee despre evrei și alții (2008), Prădarea și restituirea: artefacte culturale deținute de evrei din 1933 până în prezent (2008-2009), Kosher & Co: On Food and Religion (2009-2010) și cât de germană este? 30 Noțiunea artiștilor despre casă (2011–2012).

Notă

  1. ^ Gabriele Agus (Ed.), Cetatea umanității încălcate: Muzeul Evreiesc din Berlin , în Daniel Libeskind. Intersecții de memorie | Lecții de arhitectură și design , vol. 22, Milano, Corriere della Sera, 2016.
  2. ^ Gabriele Agus (Ed.), Muzeul Evreiesc , Berlin | Arhitectură urbană și interioare , vol. 5, Milano, Corriere Della Sera, 2017.

Bibliografie

Surse

  • Antonello Marotta, Daniel Libeskind , Caiete pentru industria construcțiilor, Edilstampa, 2007
  • Livio Sacchi, Daniel Libeskind. Muzeul Evreiesc, Berlin , Text & Image, 1998.
  • Daniel Libeskind, Linia de foc. Scrieri, desene, mașini , editat de D. Gentili, Quodlibet 2014
  • Diversi autori, Berlin , Marile orașe ale arhitecturii, Solferino Editore, 2018
  • Diversi autori, Berlin - Volumul 5 , Arhitectură urbană și interioare, Corriere della sera , 2017
  • Diversi autori, Daniel Libeskind | Intersections of memoeria - Volumul 22 , Lecții de arhitectură și design, Corriere della Sera, 2016

Texte aprofundate

  • ( DE ) Elke Dorner, Daniel Libeskind, Jüdisches Museum Berlin , Berlin, Gebr. Mann Verlag, 2006, ISBN 3-7861-2532-5 .

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 131 503 560 · ISNI (EN) 0000 0001 1941 2732 · LCCN (EN) n94053898 · GND (DE) 5252342-1 · BNF (FR) cb124662309 (data) · ULAN (EN) 500 277 987 · WorldCat Identities (EN) lccn -n94053898