Jafar Panahi

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
A traduce
Această intrare sau secțiune despre biografii a fost parțial tradusă din limba engleză .
Puteți contribui terminând traducerea sau folosind alte surse. Nu utilizați programe de traducere automată. Folosiți {{ Tradus de }} când ați terminat. Dacă găsiți text ascuns pe pagina de editare , verificați dacă este actualizat utilizând linkurile „în alte limbi” din partea de jos a coloanei din stânga. Urmați sfaturile de proiectare de referință .
Jafar Panahi în 2007

Jafar Panahi ( persan : جعفر پناهی; Mianeh , 11 iulie 1960 ) este un regizor , actor și scenarist iranian . Este de obicei identificat cu mișcarea filmului iranian New Wave . A realizat mai multe scurtmetraje și a lucrat ca asistent de regie pentru colegii de film, tot din Iran, Abbas Kiarostami . Panahi a câștigat recunoaștere internațională cu primul său lungmetraj, Balonul alb în 1995. În acel an, filmul a câștigat Caméra d'or la Festivalul de Film de la Cannes , primul premiu major câștigat de un film iranian la Cannes .

Panahi s-a impus în curând ca unul dintre cei mai influenți cineasti iranieni. Deși filmele sale sunt adesea interzise în țara sa, el a continuat să primească recunoaștere internațională, câștigând numeroase premii, inclusiv, în 1997, Leopardul de Aur la Festivalul de Film de la Locarno pentru oglindă , în 2000, Leone d 'aur la Filmul de la Veneția Festival pentru The Circle și, în 2006, Ursul de Argint pentru cea mai bună regie la Festivalul de Film de la Berlin pentru Offside . [1] Filmele sale sunt cunoscute pentru perspectiva lor socială și umană a țării sale, concentrându-se adesea pe greutățile copiilor, celor săraci și ale femeilor. Profesorul de literatură iraniană Hamid Dabashi a scris: „ Panahi nu face ceea ce i se spune, de fapt a reușit tocmai pentru că nu a făcut ceea ce i se spune ”. [2]

După câțiva ani de conflict cu guvernul iranian pentru conținutul filmelor sale, inclusiv câteva arestări concentrate într-o perioadă scurtă, Panahi a fost arestat definitiv în martie 2010 împreună cu soția, fiica și 15 prieteni și ulterior acuzat de propagandă. guvern. În ciuda sprijinului realizat de cineaști, organizații de film și drepturile omului din întreaga lume, el a fost condamnat la șase ani de închisoare în decembrie 2010, interzicându-i să regizeze filme sau să scrie scenarii sau să părăsească țara timp de 20 de ani., Cu excepția tratamentului medical sau a participării în pelerinajul Hajj la Mecca . De asemenea, i s-a interzis acordarea de interviuri atât presei iraniene, cât și celor străine [3]

În așteptarea rezultatului unui apel, în 2011 a filmat This Is Not a Film, un documentar, efectiv un jurnal video, în ciuda consecințelor legale ale arestării sale. Docu-filmul a fost introdus în contrabandă din Iran printr-un hard disk ascuns în interiorul unui tort și prezentat la Festivalul de Film de la Cannes din 2011 . În februarie 2013 la LXIII Festivalul Internațional de Film, Curtain Closed (Pardé) de Panahi și Kambuzia Partovi a fost prezentat în competiție. Pentru filmul Panahi a câștigat Ursul de Argint pentru cel mai bun scenariu. Cel mai recent film, Taxi Teheran , a fost prezentat în competiție la LXV Berlin Film Festival , iar în februarie 2015 a câștigat Ursul de Aur , premiul acordat pentru cel mai bun film la festival [4] . În 2018 a prezentat filmul Three Faces [5] la cel de - al 71 - lea Festival de Film de la Cannes .

Biografie

1960-1979

S-a născut în Mianeh , Iran. El și-a descris familia ca un nucleu al clasei muncitoare, crescând cu patru surori și doi frați, [6] în timp ce tatăl său lucra ca pictor de case. Familia sa din casă vorbea în limba azeră , dar în persană cu străini. [7] La vârsta de zece ani, a scris prima sa poveste; se vorbea despre un băiat care recurge la subterfugii pentru a-și trece examenele școlare, dar în cele din urmă se simte vinovat, fapt pentru care își mărturisește „crima”. [7] Pentru această poveste a câștigat un premiu I într-un concurs de carte. [8]

Iubirea sa pentru cinema a început la vârsta de nouă ani, când surorile lui Panahi îl „recrutaseră” de fapt să meargă să vadă filme în cinematografele locale, astfel încât să poată povesti și retrăi scenele și dialogurile pentru ele. De fapt, surorile sale, din cauza legilor islamice stricte, nu aveau voie să părăsească casa familiei, așa că Panahi deseori, deși nu avea permisiunea tatălui său, mergea în secret la cinema. Tatăl lui Panahi, deși era și cinefil, a dezaprobat faptul că fiul său mergea la cinema. Panahi a declarat că într-o zi tatăl său i-a spus " Aceste filme nu sunt bune pentru tine. Dar personal am decis să văd ceea ce nu era considerat bun pentru mine. " Într-o zi, tatăl lui Panahi a descoperit-o într-un cinematograf. Și l-a pedepsit. Acest lucru l-a determinat să caute proiecții la care tatăl său n-ar fi participat cu siguranță niciodată, așa că a început să participe la Institutul Kanoon, un Institut pentru dezvoltarea intelectuală a copiilor și adulților tineri , unde a participat la numeroase proiecții, atât de la arthouse, cât și internaționale. . Alla Kanoon a descoperit filmele lui Abbas Kiarostami , [9] un regizor iranian, unul dintre fondatorii Departamentului de Film al Institutului în 1969. [10] Aici îl va întâlni și pe regizorul Kambuzia Partovi. [11]

Viziunea filmului lui Vittorio De Sica Thieves of bicycles , din 1948, a afectat profund sufletul lui Jafar. [6] [12] Panahi a spus că, când a văzut-o prima dată, s-a gândit: „ Iată un film adevărat, un film care nu minte ”. [13] Cam în același timp, el a început să experimenteze fotografia și să facă filme scurte cu un aparat de filmat . De asemenea, a jucat într-un film care îl ajută pe directorul bibliotecii să conducă un program pentru a-i învăța pe copii să folosească camera. [7] Începând cu vârsta de doisprezece ani, după școală, Panahi a avut ocazia să vadă mai multe filme. Copilăria săracă a contribuit la modelarea viziunii sale despre o lume umanistă, o viziune care se va manifesta ulterior pe deplin în filmele sale. [14]

1980-1994

La vârsta de douăzeci de ani, Panahi, între 1980 și 1982, a fost recrutat în armata iraniană după războiul dintre Iran și Irak , unde a lucrat ca cinematograf militar. [15] În 1981 a fost capturat de rebelii kurzi care luptau pentru trupele iraniene și a fost ținut 76 de zile. [7] Din experiențele sale a produs un documentar valoros despre război care a fost ulterior difuzat la televizor. [16] După ce și-a încheiat serviciul militar, s-a înscris la Colegiul de Film și TV de la Teheran , unde a studiat filmul, apreciind în special lucrările unor regizori precum: Alfred Hitchcock , Howard Hawks , Luis Buñuel și Jean-Luc Godard . [7] În școala-internat sa întâlnit cu regizorul Parviz Shahbazi și directorul de fotografie Farzad Jodat, cu care va filma toate lucrările sale timpurii în viitor. În timpul șederii sale la colegiu a participat și la Centrul Bandar Abbas , unde a realizat primele sale documentare. [11] De asemenea, în 1988, înainte de absolvire, a început să lucreze ca asistent de regie la filmele profesorului său. [12] [17] [18]

Ulterior a produs mai multe documentare difuzate pe Canalul 2 al televiziunii de stat iraniene. Primul său scurtmetraj, The Wounded Heads (Yarali Bashar), povestea despre o tradiție străveche, făcută ilegală de către regim, care consta într-o ceremonie de doliu, în care credincioșii își loveau capul cu cuțitele, până când a sângerat. Această ceremonie a avut loc într-o regiune din Azerbaidjanul persan , în nordul Iranului. În film, Panahi a documentat ceremonia de doliu a celui de-al treilea Imam Shia, Imam Hossein, filmând totul în secret, dar a fost interzisă încă câțiva ani. În 1988 a produs documentarul, The Second Look ( Negah-E Dovom ), un documentar din culise despre realizarea filmului Kambuzia Partovi , Golnar . Filmul s-a axat pe crearea marionetelor folosite în filmul lui Partovi și pe relația artistului cu marionetele sale, dar, până în 1993, filmul nu a fost lansat. [17] În 1990 a lucrat ca asistent de regie la un film de Partovi, Il Pesce (1991).

În 1992 a produs primul său scurtmetraj, L'amico ( Doust ), un omagiu adus primului scurtmetraj al lui Kiarostami, Il pane și Alley. [19] În același an a realizat al doilea scurtmetraj, Ultimul examen ( Akharin Emtehan ). Ambele scurtmetraje au jucat actori neprofesioniști, precum Ali Azizollahi și Mehdi Shahabi. La Festivalul Național TV iranian din același an, scurtmetrajul a câștigat mai multe premii precum: Cel mai bun film, Cel mai bun scenariu, Cea mai bună cinematografie și Cea mai bună montare. [17] Inspirat de povestea unui tânăr Luis Buñuel , când, odată contactat cu regizorul Jean Epstein , a cerut să lucreze la cinematograf. Panahi lasă un mesaj pe robotul telefonic al lui Abbas Kiarostami , afirmând că își iubește filmele și este dispus să facă orice treabă pentru a putea lucra cu el la următorul film. Așa că Kiarostami l-a angajat pe Panahi în rolul său de asistent de regie pentru filmul Under the Olives [6] [7] întrucât reușise să-și vadă unele dintre scurtmetrajele sale, iar în 1995 a declarat: „ Panahi este extrem de înzestrat, o figură promițătoare pentru viitor . al cinematografului nostru ".

1995-2009

Balonul alb (1995)

Absolvent al Universității de Film și Televiziune din Teheran , a colaborat cu televiziunea iraniană ca asistent al lui Abbas Kiarostami în filmul Under the Olive Trees ( 1994 ). Debutul său în regie a venit în 1995 cu lungmetrajul Il balloon bianco ( Badkonake Sefid ), cu scenariul lui Abbas Kiarostami, produs în colaborare cu IRIB Canale 2 , Ferdos Films și Farabi Cinema Foundation . [20] Intitulat inițial Happy New Year , regizorul a dezvoltat o poveste originală cu Parviz Shahbazi. Cu această lucrare a câștigat Caméra d'or la Festivalul de Film de la Cannes . Ulterior, el a încercat să obțină finanțare de la Canalul 1 al IRIB pentru producerea unui scurtmetraj, dar cererea sa a fost respinsă. [17] Panahi a ilustrat apoi o privire originală din culise la filmul lui Kiarostami Sub măslini . Kiarostami însuși l-a încurajat să caracterizeze ideea scriind scenariul. În timp ce călătorea cu mașina pentru a organiza filmările, Kiarostami a creat scenariul filmului, în timp ce Panahi a înregistrat conversațiile. [7] Kiarostami a contribuit la asigurarea finanțării canalului 2 din culise al IRIB la Panahi. [6] Pentru distribuirea filmului, Panahi a călătorit în tot Iranul pentru a include în film toate etnii diferite ale țării. A ales-o pe Aida Mohammadkhani ca actriță principală. Ulterior a organizat o distribuție pentru rolul lui Razieh Ali. La audiție au participat 2.600 de băieți, un grup mare din care a fost ales Mohsen Kalifi. [21] Regizorul era convins că majoritatea rolurilor secundare trebuiau să fie actori neprofesioniști, inclusiv un adevărat vânzător de pește găsit pe piața Rasht și un student ales să joace rolul unui tânăr soldat. Actrița profesională Anna Borkowska a fost aleasă pentru a juca rolul unei armene. [17]

În film, Razieh povestește viața unei fetițe din Teheran, dornică să cumpere un pește de noroc norocos pentru următoarea petrecere de Anul Nou iranian, străduindu-se să obțină nota de 500 Toman necesară achiziționării sale. Panahi a lucrat îndeaproape cu Mohammadkhani, câștigându-și încrederea. Regizorul era îngrijorat de faptul că Mohammadkhani nu va fi capabil să plângă la momentul potrivit, așa că îl va privi în afara camerei, provocând-o să plângă. [21] Filmările au început la începutul lunii aprilie 1994 în Kashan și au continuat până la începutul lunii iunie. [17] Regizorul a declarat că, în timpul realizării primului său lungmetraj: „Am vrut să-mi demonstrez că pot face treaba, că pot termina cu succes un film și să obțin actori buni din actorii mei ”. [6] El a mai declarat că „ Într-o lume în care filmele sunt realizate în valoare de milioane de dolari, am realizat un film despre o fetiță care vrea să cumpere un pește cu mai puțin de un dolar. Aceasta este ceea ce încercăm. spectacol " [22] în Iran, filmele care prezintă copii sunt mai susceptibile de a evita cenzura sau controversele politice; Balonul alb a fost prezentat exclusiv în teatre specializate în filme pentru copii. În cinematografele iraniene nu a avut succes, cel puțin inițial, deoarece a vândut doar 130.000 de bilete.

În Iran, Panahi a câștigat patru premii: [21] la Festivalul Esfahan pentru copii și adulți tineri și la Festivalul Internațional de Film Fajr . Timp de câțiva ani de la lansare, Canalul 2 al lui Kanoon va difuza filmul în fiecare an în ziua de Anul Nou. [17] În afara Iranului Balonul Alb a primit recenzii entuziaste [23] și, în 1995, a fost prezentat la Festivalul de Film de la Cannes , unde a câștigat Caméra d'or . De asemenea, în 1995, a câștigat premiul de aur al guvernării Tokyo pentru cel mai bun film, Dragonul de bronz pentru cel mai bun film tânăr la Festivalul Internațional de Film de la Tokyo , pentru Juriul Internațional al Festivalului Internațional de Film din Sao Paulo [24] și Premiul pentru cel mai bun film în 1996 la Festivalul Internațional de Film Cinéfest Sudbury [20] A fost prezentat oficial pentru cel mai bun film străin la premiul 68 al Academiei . Cu toate acestea, guvernul iranian a cerut Academiei să retragă filmul după ce relațiile Iranului cu Statele Unite au început să se deterioreze. Academia a refuzat să retragă filmul, care de fapt nu a fost denumit în mod explicit, în timp ce lui Panahi i s-a interzis să meargă la Festivalul de film de la Sundance sau să participe la interviuri telefonice cu jurnaliștii americani în scopul promovării filmului. [24]

Oglinda (1997)

Al doilea film al lui Panahi a fost The Mirror , produs de Rooz Films . [25] Inițial avea să regizeze scenariul pentru filmul lui Kiarostami Willow and wind („Salcia și vântul”), dar mai târziu a decis să-și urmărească scopul. [17] El a fost inspirat să regizeze filmul în 1996, în timp ce călătorea în Coreea de Sud , la Festivalul Internațional de Film Pusan , când a observat o fată singură, așezată pe o bancă, privind în spațiu. Și-a dat seama că în Iran a văzut același lucru de nenumărate ori, dar nu i-a acordat niciodată atenția cuvenită. El a afirmat că "a impune un rol unui copil, sau unui adult, înseamnă să-l lași singur. De fiecare dată când întâlnești o persoană, ori poartă o mască sau se ascunde în spatele unui rol. Cu filmul am vrut să demascam indivizi " . [26] În film, Mina Mohammadkhani trebuia să joace rolul surorii lui Aida Mohammadkhani. Atât în ​​film, cât și în protagonist, s-ar putea spune că două personalități alternează într-o singură persoană: rolul unei fetițe pe nume Baharan și apoi ea însăși, liberă. Panahi a întâmpinat-o în distribuție după ce a observat „ în ea un profund sentiment de vid, dar în același timp prezența unei hotărâri puternice de a se arăta lumii ”. [27] În 1998, filmul a primit: Premiul Leopard de Aur la Festivalul de Film de la Locarno , Premiul special al juriului, Premiul pentru cel mai bun regizor la Festivalul Internațional de Film din Singapore , Premiul Golden Tulip la Festivalul de Film de la Istanbul, FIPRESCI și Premiul Eisenstein Magic Crystal și Cash la Festivalul Internațional de la Riga și Premiul Buñuel's Golden Era la Festivalul Arhivei Regale din Belgia. [25]

Cercul (2000)

Filmul Cercul a fost lansat în 2000 și a primit premiul Leul de Aur la Veneția . În 2003 a câștigat premiul juriului la secțiunea Un Certain Regard cu Red Gold la Cannes , în timp ce drama legată de regizorul Abbas Kiarostami , din Iran, nu a fost lansată din cauza cenzurii.

Următorul său lungmetraj Offside suferă aceeași soartă, pregătită între comedie și documentar, în care poveștile unui grup de fete din Teheran care se îmbracă ca bărbați li se spune să încerce să participe la un meci al echipei naționale de fotbal iraniene. Filmul a fost distins în 2006 la Berlin cu Ursul de Argint (Marele Premiu al Juriului).

Arestat la 2 martie 2010 pentru participarea la mișcări de protest împotriva regimului iranian [22] , după mobilizarea organizațiilor de apărare a drepturilor omului și a lumii cinematografice la nivel internațional, el a fost eliberat pe cauțiune la 24 mai același an [28] . La 20 decembrie 2010, el a fost condamnat la șase ani de închisoare și i s-a interzis să regizeze, să scrie și să producă filme, să călătorească și să acorde interviuri atât în ​​străinătate, cât și în interiorul Iranului timp de cel puțin 20 de ani [29] . Pe 16 februarie 2013, Cortina sa închisă câștigă Ursul de Argint pentru cel mai bun scenariu la Festivalul Internațional de Film de la Berlin . La 14 februarie 2015 a câștigat Ursul de Aur la cel de-al 65-lea Festival Internațional de Film din Berlin cu filmul Taxi Teheran împușcat ascuns din cauza interdicției impuse de guvernul iranian.

Filmografie

Filme scurte

  • Lideri răniți (Yarali Bashlar, 1988)
  • Doctrina ( Kish 1991)
  • Prietenul (Doust, 1992)
  • Ultimul examen (Akharin Emtehan, 1992)
  • Ardekoul (Ardekoul1997)
  • Kvrdyvn ( Acordeonul 2010) [30]

Lungmetraje

Notă

  1. ^ „Premii pentru Jafar Panahi”, la IMDb
  2. ^ Dabashi, Hamid. Maeștri și capodopere ale cinematografiei iraniene. Washington DC: Mage Publishers. 2007. pp. 420.
  3. ^ Regizorul Panahi a condamnat șase ani de închisoare și a interzis filmele - Repubblica.it , pe La Repubblica . Adus la 28 februarie 2016 .
  4. ^ Berlin 2015, Ursul de Aur merge la „Taxi” de Jafar Panahi, regizor iranian antipatic de regim , pe Spettacoli - La Repubblica . Adus la 28 februarie 2016 .
  5. ^ Paolo Mereghetti, Cannes 2018, Jafar Panahi și un film care vorbește despre farmecul cinematografiei , în Corriere della Sera , 13 mai 2018. Accesat la 8 decembrie 2018 .
  6. ^ a b c d e În timp real: un interviu cu Jafar Panahi , pe offscreen.com , http://www.offscreen.com . Adus la 22 mai 2012 .
  7. ^ a b c d e f g Stone, Judy. Ochi asupra lumii: conversații cu realizatori internaționali . Silman-James Press, Los Angeles, 1997, ISBN 1-879505-36-3 , pp. 386.
  8. ^ Cazul lui Jafar Panahi , pe sensesofcinema.com .
  9. ^ Dönmez-Colin, Gönül. Cinematografele celuilalt: o călătorie personală cu cineaști din Orientul Mijlociu și Asia Centrală. Intellect Books, Bristol, Marea Britanie, 2006. ISBN 1-84150-143-3 , pp. 95-96.
  10. ^ Dönmez-Colin. pp. 57.
  11. ^ a b Jafar Panahi: An Independent Filmmaker , la menggang.com , http://www.menggang.com . Adus pe 14 iunie 2012 .
  12. ^ a b Observații de JAFAR PANAHI , pe filmscouts.com , http://www.filmscouts.com . Adus la 22 mai 2012 .
  13. ^ Dönmez-Colin. pp. 95.
  14. ^ Fiul cineastului iranian închis Jafar Panahi spune că tatăl său încă vede frumusețea , la rferl.org , http://www.rferl.org . Adus la 22 mai 2012 .
  15. ^ Fiul regizorului iranian închis Jafar Panahi spune că tatăl său încă vede frumusețea , pe rferl.org , Radio Free Europe Radio Liberty, 22 decembrie 2010. Accesat la 26 iunie 2012 .
  16. ^ Cazul lui Jafar Panahi , pe sensesofcinema.com . Adus la 16 februarie 2015 .
  17. ^ a b c d e f g h Articole , la massoudmehrabi.com , Massoud Mehrabi. Adus la 16 iunie 2011 (arhivat din original la 4 decembrie 2008) .
  18. ^ Interviu la Senses of Cinema de Stephen Teo , pe sensesofcinema.com .
  19. ^ Dönmez-Colin. pp. 96.
  20. ^ a b Dönmez-Colin. pp. 226.
  21. ^ a b c Stone, Judy. Ochi asupra lumii: conversații cu realizatori internaționali . Silman-James Press, Los Angeles, 1997, ISBN 1-879505-36-3 , pp. 386–387.
  22. ^ a b Editorial online, director Panahi, vocea opoziției iraniene , arestat , pe corriere.it , Corriere della Sera , 2 martie 2010. Accesat pe 3 martie 2010 .
  23. ^ Pagina Rotton Tomatoes , pe rottentomatoes.com , https://www.rottentomatoes.com/ . Adus la 22 mai 2012 .
  24. ^ a b Stone, Judy. Ochi asupra lumii: conversații cu realizatori internaționali . Silman-James Press, Los Angeles, 1997, ISBN 1-879505-36-3 , pp. 385–386.
  25. ^ a b Dönmez-Colin. pp. 224.
  26. ^ Dönmez-Colin. pp. 94.
  27. ^ În timp real: un interviu cu Jafar Panahi , pe offscreen.com . Adus la 25 iunie 2012 .
  28. ^ Editorial online, Iran, lansat de regizorul Jafar Panahi , pe corriere.it , Corriere della Sera , 3 iunie 2010. Accesat la 3 iunie 2010 .
  29. ^ Iran, Jafar Panahi împreună cu soția și fiica sa au arestat „El pregătea un documentar despre proteste” - Repubblica.it , pe www.repubblica.it . Adus la 26 februarie 2016.
  30. ^ Jafar Panahi, Acordeonul (2010) . Adus la 28 februarie 2016 .

Bibliografie

  • Luisa Ceretto, Andrea Morini (editat de), Looks on Iran , "Quaderni del Lumière", Bologna, 1997
  • Gönül Dönmez-Colin, Cinemas of the other: o călătorie personală cu cineaști din Orientul Mijlociu și Asia Centrală . Intellect Books, Bristol, Marea Britanie, 2006. ISBN 1-84150-143-3 , pp. 90-96.
  • Hamid Dabashi , Masters & Masterpieces of Iranian Cinema , Mage Publishers (15 mai 2007) ISBN 0-934211-85-X
  • Judy Stone, Eye on the World: Conversations with International Filmmakers . Silman-James Press, Los Angeles, 1997, ISBN 1-879505-36-3 , pp. 385–387.

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 48.844.403 · ISNI (EN) 0000 0001 1443 4633 · LCCN (EN) nr.98065083 · GND (DE) 141 033 606 · BNF (FR) cb15082897d (dată) · BNE (ES) XX1717218 (dată) · ULAN (EN) ) 500 331 657 · WorldCat Identities (EN) lccn-no98065083
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Jafar_Panahi&oldid=122068132 ”