Hans Arp

Această intrare sau secțiune despre subiectul pictorilor francezi nu citează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți . Putețiîmbunătăți această intrare adăugând citări din surse de încredere în conformitate cu liniile directoare privind utilizarea surselor .

Hans Peter Wilhelm „Jean” Arp

Hans Peter Wilhelm "Jean" Arp ( Strasbourg , 16 septembrie 1887 - Basel , 7 iunie 1966 ) a fost un pictor , sculptor și poet francez .

Biografie

Născut la Strasbourg dintr-o mamă alsaciană și un tată german , el a folosit două nume de-a lungul vieții sale: germana lui Hans și franceza lui Jean, alternându-le în funcție de limba sau de diferitele circumstanțe în care s-a întâmplat să se refere la el însuși.

Faima sa este legată de depășirea formelor tradiționale ale artei figurative și de descoperirea de noi forme, variind de la colaje până la papiers déchirés , până la fragmente de diverse materiale unite între ele.
Activitatea sa este plasată în centrul acelui vast curent al artei moderne care, de la cubism la suprarealism , și-a pus sarcina nu de a reprezenta realitatea, ci de a inventa noi realități.

Format la Ecole des Arts et Métiers din Strasbourg , apoi, între 1905 și 1907, la Großherzoglich-Sächsische Kunstschule din Weimar și în cele din urmă, din 1908, la Académie Julian din Paris . A publicat primele sale poezii în 1904 la Paris . În 1911 a fost publicată una dintre cărțile sale de natură intimă ( Rune și scrieri bizare ); în același an a participat la a doua expoziție a mișcării Blaue Reiter și doi ani mai târziu a intrat în contact cu avangarda pariziană.

Hans Arp cu Hugo Ball la Pompei .

S-a refugiat în Elveția pentru a evita chemarea la arme în Primul Război Mondial , în 1916 a fost unul dintre fondatorii dadaismului de la Zurich . Aici a cunoscut-o pe Sophie Taeuber , țesătoare și pictor, care ulterior i-a devenit soție; a colaborat cu ea la experimentarea colajelor. Metoda sa de lucru se baza pe legile întâmplării: de exemplu, a scăpat bucăți de hârtie și apoi le-a fixat în poziția pe care și-o asumaseră la sol. Sculpturile din perioada Zurich erau reliefuri realizate din bucăți de lemn și alte deșeuri, uneori policrome, puse împreună cu cuie proeminente. De-a lungul timpului a ajuns să creeze lucrări cu contururi fluide și un aspect biomorf.

Numeroase colaje abstracte, xilografii , reliefuri din lemn monocrom dominat de forme bimorfe și curvilinee aparțin acestei faze a producției sale ( Portretul umbrelor Tzara , sau Configurare , 1916, Exposition à l'Ancienne Douanne, Strasbourg; Constelația a cinci alb și două negru , Variația III, 1932, Muzeul Guggenheim , New York; Fleur-marteau , 1916-17, Gemeentemuseum , Haga) și a celebrelor expresii de decorare a pereților, în colaborare cu soția sa și olandezul Theo van Doesburg . În cele din urmă, putem vedea o împletire a ironiei și a stilizării extreme în lucrări sculpturale precum Mică Venus a lui Meudon (1957, Exposition à l'Ancienne Douanne, Strasbourg) și L'Idolo dei Conigli (1964, Colecția Stoffel, Heerbrugg).

Revenit în Germania la sfârșitul conflictului, a format grupul dadaist din Köln cu Max Ernst și Johannes Theodor Baargeld . Mai târziu, în 1925, a participat la prima expoziție a suprarealiștilor , la Galerie Pierre din Paris . În anul următor s-a mutat în orașul Meudon . De atunci, el a continuat să rafineze căutarea de noi forme de expresie, de la cele pur plastice în domeniul sculpturii până la explorarea de forme, mijloace și materiale inovatoare.

În anii treizeci a rupt relațiile cu suprarealismul , în 1930 a participat la expoziția mișcării abstracte Cercle et Carré , fondată de belgianul Michel Seuphor ; apoi, în 1932 , a participat la fondarea Abstraction-Création , o mișcare adunată în jurul revistei Tranziție . În 1942 a evadat din Franța ocupată pentru a se refugia din nou în Elveția, la Zurich; aici, în 1943, soția lui a murit.

În primăvara anului 1944 l-a întâlnit pe Karl Schmid pentru prima dată la Zurich, acasă la prieteni și colecționari de artă. La vremea respectivă, Arp suferea de dispariția primei sale soții, Sophie Taeuber-Arp , care a murit cu un an mai devreme într-un accident la casa lui Max Bill , unde erau amândoi oaspeți. Mai târziu, Max Bill îl va însoți pe Arp la studioul lui Schmid, în încercarea de a-și ajuta prietenul să depășească depresia prin noi proiecte de artă. De atunci, o relație de prietenie și colaborare a fost stabilită între Schmid și Arp, care va dura o viață întreagă. Schmid va pregăti reliefuri din lemn, gravuri în lemn și cartea artistului Elemente (Elemente) pentru Arp. ^[1]

Din anii treizeci, Arp a decis să se dedice în principal sculpturii, exploatând numeroase tipuri de materiale și creând forme cu volume esențiale și suprafețe netede. Printre temele tratate de artist, sunt de remarcat eroticul și senzualul ( Concrétion humaine , 1935, Musée national d'art moderne, Paris) și cel al recuperării magiei prin arta arhaică ( Testa di Folletto , Exposition à l 'Ancienne Douanne, Strasbourg; Tors , 1953; Roata pădurii IV , 1961, Colecția Madame Arp, Locarno).

Apparat d'une danse, 1962

După război, Arp a obținut succes la nivel mondial, sancționat de cele două expoziții retrospective majore din New York (1958) și Paris (1962). În 1962 a participat, împreună cu cei mai importanți sculptori internaționali ai vremii, la expoziția Sculptures in the city organizată de Giovanni Carandente în cadrul V Festival dei Due Mondi din Spoleto . A prezentat o lucrare de bronz din 1962 intitulată Apparat d'une danse ^[2] .

Producția sa sa încheiat cu construcția de structuri monumentale pentru organisme publice, cum ar fi, de exemplu, Universitatea Harvard , în Massachusetts, 1950.

Jean Arp a scris, de asemenea, poezii și eseuri atât în ​​germană, cât și în franceză ( Loghbuch des traumkapitans , 1965; Soleil recerclè , 1966), care au avut un mare impact. A primit numeroase premii, inclusiv la nivel internațional: a câștigat Premiul pentru sculptură la Bienala de la Veneția din 1954. În 1958, MOMA, Muzeul de Artă Modernă din New York, i-a dedicat o expoziție importantă.

În mai 2006, Muzeul Correr din Veneția a dedicat o expoziție parteneriatului artistic și sentimental al lui Jean Arp și al soției sale Sophie Taeuber. O poveste de dragoste și muncă în 140 de lucrări ^[3] .

Poetica întâmplării

Toată arta lui Arp este marcată de căutarea, prin creativitatea spontană a artistului, determinată de întâmplare , pentru o esență spirituală a realității, așa cum este, dincolo de formele concrete în care se manifestă de obicei; esență pe care suntem incapabili să o înțelegem, în afara creației artistice, deoarece percepția noastră este obișnuită să ne mișcăm doar în lumea formelor concrete, pierzând capacitatea de a trece dincolo de nivelul realității materiale. Dadaismul respinge orice atitudine rațională bazată exclusiv pe întâmplare, un mecanism folosit de suprarealiști pentru a scoate în evidență inconștientul uman și de expresioniștii abstracte , cum ar fi Jackson Pollock . La artist, dadaismul se transformă în suprarealism , așa cum confirmă el însuși cu următorul citat:

Lucrări

Cloud Shepherd (1953)
Caracas

Pictura

• Compoziția I (1907)
• Bouteille et oiseau (1925) relief în lemn vopsit

Sculptură

• 1916-30: En Songe , marmură albă - Colecție privată
• 1917: Die Grablegung der Vögel und Schmetterlinge , relief din lemn, Kunsthaus Zürich
• 1928: Configurare , Öffentliche Kunstsammlung Basel
• 1930: Cap cu obiecte enervante , bronz
• 1930: Tors
• 1930: Fruct manual , lemn
• 1931: Amphora , Bemaltes Holzrelief, Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen , Düsseldorf
• 1932: Configurare , sculptură
• 1932: A fi pierdut în pădure , bronz
• 1936: Verstümmelt und heimatlos , sculptură
• 1942: Sculptura tăcerii, Corneille , GAM - Torino
• 1942: Alou cu Talons , bronz, Cà Pesaro , Veneția
• 1950: Evocarea unei forme umane fantomatice lunare , bronz
• 1953: Weiblicher Torso , sculptură
• 1953: Berger de nuages , sculptură, parc de sculptură al Muzeului Kröller-Müller din Otterlo
• 1953: Ptolemeu , bronz
• 1955: Face , MASILugano , Lugano
• 1957: Großes Bronzerelief für die UNESCO la Paris
• 1957: Duo-Relief , MASILugano, Lugano
• 1959: Feuille se reposant , sculptură Skulpturenmuseum Glaskasten în Marl
• 1960: Bewegtes Tanzgeschmeide , Muzeul Arp situat în Bahnhof Rolandseck, Remagen
• 1960: Seuil-profil
• 1960–1965: Idole des Lapins , tencuială, MASILugano, Lugano
• 1961: Wolkenschale , Universitätsbibliothek Bonn
• 1962: Schlüssel des Stundenschlägers , sculptură în Jockel-Fuchs-Platz din Mainz (1974)
• 1962: S'élévant , ipsos, MASILugano, Lugano
• 1962: Constellation de sept formes , wood, MASILugano, Lugano
• 1962: Apparat d'une danse , bronz
• 1964: Poupée Préadamite , bronz, MASILugano, Lugano.

Onoruri

Onoruri franceze

	Ofițer al Ordine des Arts et des Lettres

Onoruri străine

	Marea Cruce de Merit cu plăcuța Ordinului de Merit al Germaniei

Hans Arp în muzee

• Galeria civică de artă modernă și contemporană din Torino
• Galeria de artă civică din Savona
• Muzeul Arp Bahnhof Rolandseck din Remagen

Notă

Bibliografie

• Microsoft Encarta Encyclopedia 2007, Art, Hans Arp

Alte proiecte

• Wikisource conține o pagină în limba franceză dedicată lui Hans Arp
• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Hans Arp

linkuri externe

• Hans Arp , pe Treccani.it - ​​Enciclopedii online , Institutul Enciclopediei Italiene .
• Hans Arp , în Enciclopedia Italiană , Institutul Enciclopediei Italiene .
• Hans Arp , pe Sapienza.it , De Agostini .
• ( IT , DE , FR ) Hans Arp , pe hls-dhs-dss.ch , Dicționar istoric al Elveției .
• ( EN ) Hans Arp , în Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
• ( IT , DE , EN , FR ) Hans Arp , în Dicționarul SIKART despre artă în Elveția .
• Lucrări de Hans Arp , pe openMLOL , Horizons Unlimited srl.
• ( RO ) Lucrări de Hans Arp , în Biblioteca deschisă , Internet Archive .
• ( EN ) Bibliography by Hans Arp , on Internet Speculative Fiction Database , Al von Ruff.
• (EN) Hans Arp , pe Internet Movie Database , IMDb.com.
• Publicații de și despre Hans Arp în catalogul Helveticat al Bibliotecii Naționale Elvețiene

Portal Biografii

Sculptură portal