John Cassavetes

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
John Cassavetes Johnny Staccato în serialul de televiziune Staccato

John Nicholas Cassavetes ( New York , 9 luna decembrie 1929 a - Los Angeles , cu 3 luna februarie 1989 de ) a fost un actor , regizor și scenarist american .

Activă în domeniile cinematografiei , teatru și televiziune , el a fost unul dintre primii directori independenți. [1] De la bun început , el flancat care acționează cu cercetarea narativă ca regizor al filmelor independente ; a fost epigen și, în același timp , cel mai bun exponent al curentului de „ New York School “ ( de fapt , un grup eterogen care a inclus Sidney Meyers , Shirley Clarke , Lionel Rogosin și altele), care a adoptat realism , documentarism, improvizație , sărăcia mijloace de producție, cu referiri uneori explicite la „poeticii urmărire“ de Cesare Zavattini .

Stilul regizoral este cunoscut pentru improvizația actorilor și de capacitatea sa de a spune povești realiste. Lui a fost o „familie“ de cinema (în filmele sale a jucat prietenii ca Seymour Cassel , Ben Gazzara și Peter Falk , soția lui Gena Rowlands , mama, mama-in-lege și copii) că poveștile de cupluri în criză sau probleme ale vieții metropolitane a spus . [2] Din Gena Rowlands a avut trei copii. Unul dintre ei, Nick , este acum un regizor.

Biografie

Începuturile

John Cassavetes în film în noroi a periferiei (1957)

Născut în New York , la o familie de greacă coborârii, tatăl lui Nicholas John Cassavetes a fost un imigrant grec, căsătorit cu actrița greco-americană Katherine Demetre. John Cassavetes a petrecut copilăria în țara familiei sale înainte de a reveni definitiv în Statele Unite . La vârsta de douăzeci de ani a început participarea la actorie și regie cursuri la Academia Americana de Arta Dramatica. În 1951 a absolvit liceul, dar nu a găsit nici o lucrare pe Broadway , așa că a început să lucreze ca actor de televiziune. El a acționat în aproximativ optzeci de filme de televiziune , în roluri secundare, până la jucat în seriale , în James Dean stil roluri. În același timp, el a jucat un rol mic , pentru prima dată în Henry Hathaway Hour 14 (1951), urmat de o alta în Gregory Ratoff lui Taxi (1953).

În 1954 sa căsătorit cu femeia vieții sale: actrita Gena Rowlands , interpretul de sex feminin de aproape toate filmele sale. În 1957 a participat în calitate de co-star în film în noroiul din suburbii , în regia lui Martin Ritt . În același an , el a fondat Atelierul actorului, un atelier de lucru off-Broadway care acționează, lucrează acolo ca profesor, producător și regizor.

Anii șaizeci

În acest context, prima Cassavetes film de lung metraj a fost născut: Ombre , împușcat între 1959 și 1960, conceput ca o «acțiune colectivă și regie eseu» (legendă care se deschide filmul), cel mai bun exemplu al acelei mișcări. Filmul a fost finanțat grație unui anunț în New York Times și o cerere de finanțare lansate prin radio , în cadrul unei emisiuni de noapte, și spune de trei afro - americani frați, doi băieți și o fată, cu diferite piele gradație (din total negru de fratele mai mare, la mulatru celuilalt frate, pe pielea aproape albă surorii sale), de problemele și visele lor. Filmul a fost filmat în alb - negru, cu filmul încețoșarea și o granulata fotografie, și costul $ 15.000 de .

Filmul a fost împușcat în două versiuni: prima Aderat mult mai mult la așa-numitul „New York School“, dar Cassavetes a împușcat-o a doua versiune, curățat de ceea ce el credea a fost ori morți și intellectualisms. Prezentat la Veneția 1960 Film Festival și lansat în 1961, este cea care este cunoscută, și a condus la o ruptură iremediabilă între Cassavetes și exponenții „New York School“, care i -au reproșat că a modificat filmul pentru a obține mai multe chitanțe. Criticii, prin directorul entuziast de Film de Cultură Jonas Mekas , a încercat să facă Cassavetes simbolul nou - născut New American Cinema Group , dar directorul nu a fost de acord să adere la manifestul fondator, și rămânând în același timp în concordanță cu o abordare liberală ( "un umanist "prin definiție lui) nu va face filme politice didactic.

Succesul Ombre ia dat posibilitatea de a trage un film de la Hollywood în 1961. Paramount l -au numit directe Midnight Blues , o drama stabilit în tufiș de jazz . Cassavetes a acceptat, dar independența lui a fost de loc la Hollywood, așa că a trebuit să compromis: el ar putea alege doar parțial actorii și a trebuit să respecte calendarul și modul de un film de la Hollywood, dar el nu a fost foarte mulțumit de ea. În același an , Stanley Kramer a propus ca el face un film de angajament civil, exclusul , care a apărut în 1963. Filmul sa dovedit a fi chiar mai nesatisfăcătoare decât Midnight Blues, și a ajuns să nu fie recunoscute de către oricare dintre Kramer sau Cassavetes. De asemenea, sa dovedit a fi un adevărat fiasco la box - office, iar costul director pe o perioadă de uitare, care s- au refugiat din nou în televiziune, unde a aparut in mai multe seriale (inclusiv două episoade ale celebrei serii Alfred Hitchcock prezintă ), până 1964, atunci când a făcut reveni la cinema ca un actor, numit de Don Siegel să joace contract pentru a ucide .

În această perioadă Cassavetes a început să elaboreze un proiect experimental, un fel de lucrare în curs care urmează fie efectuate cu actori profesioniști și neprofesioniști. În prima jumătate a anului 1965 a început să tragă la 16mm , folosind casa lui pentru interioarele, șaptesprezece ore de filme, care lucrează cu trei sute de oameni. Concomitent cu realizarea acestui proiect, el a continuat să lucreze ca actor in filme precum Dirty Dozen (1967), câștigând o nominalizare la Oscar pentru cel mai bun actor in rol secundar , si Pat lui Rosemary - Red Ribbon din New York (1968). Proiectul sa încheiat abia în 1968, când filmul, cu titlul Faces , a ieșit simplificat de original șaptesprezece ore la două și zece ore. Filmul a participat la Veneția Film Festival , unde a câștigat un premiu pentru cea mai bună interpretare masculină (la John Marley ). În Statele Unite , a fost nominalizat la Oscar în 1969 , pentru scenariul original.

Anii șaptezeci

După Volti, Cassavetes regia MARITI (1970), in care joaca Ben Gazzara , Peter Falk și regizorul însuși. Filmul, în versiunea originală, durează 154 de minute, dar italian de distribuție se taie 59 de minute. Următorul film a fost Minnie și Moskowitz (1972), o comedie sofisticată, mai profesionist decât filmele anterioare, dar care conține improvizația obișnuită și parodie a gen tip. După trei ani, dintre care doi au petrecut în căutarea unui distribuitor, Cassavetes a făcut o soție (1975), cea mai bună performanță , eventual , Gena Rowlands, și , fără îndoială ei cel mai bun lucru ca regizor. Filmul a primit doua nominalizari la Oscar , pentru cea mai bună actriță și cel mai bun regizor, și a obținut un succes bună cu publicul și criticii.

Doi ani mai târziu a făcut Cassavetes Asasinarea unui agent de pariuri din China (1976), o reinterpretare a „film cu gangsteri“ , cu Ben Gazzara, care , în SUA a fost umilit și considerat un film de „minor“, un „divertisment Servicii “. Lansat într-o a doua versiune în 1978, în Italia, a fost masacrată de distribuție, care se taie 23 de minute. În anul următor directorul regia La serurile della prima (1977), un alt test de capital de Rowlands, care Gena creat duete de neuitat cu ei sot-regizor.

Anii optzeci

În 1980 Cassavetes a împușcat o noapte de vară (Gloria) , o reinterpretare a thriller -ului , in care joaca din nou soția lui. Filmul a câștigat Leul de Aur la Veneția Film Festival ex aequo cu Louis Malle Atlantic City, Statele Unite ale Americii , și a obținut un mare succes cu critici si de public (în 1999 Sidney Lumet va aduce un remake al filmului, Gloria , teatre rolul Rowlands a reluat de Sharon Stone ). O noapte de vară (Gloria) a fost ultimul mare film Cassavetes. De fapt, ultimele două din filmele sale au fost împușcați pe fondul problemelor cu producătorii și boala profilează, care va fi fatal pentru el.

În 1983 a împușcat dragoste Curente , bazat pe o piesă de Ted Allan , care a fost regizat de regizorul însuși. Filmul a fost produs de atunci puternic Cannon , dar criticii un produs comercial ca mulți alții au considerat, departe de stilul regizorului. Cu toate acestea, filmul a câștigat Ursul de Aur la 1984 Festivalul de Film de la Berlin . În timpul creării dragoste Curente, regizorul a descoperit că avea ciroză hepatică .

El încă mai jucat câteva filme ca actor și în 1985 a fost de acord să preia de la regizorul Andrew Bergman , pe platoul de filmare al comediei The Big Cheat , cu filmare bine în curs de desfășurare. Filmul, in care joaca doi prieteni de Cassavetes, Peter Falk și Alan Arkin , cu toate acestea, dezamăgit complet regizorul, care l -au repudiat. După 1985 boala sa înrăutățit și au dovedit incurabile. Cassavetes a murit în Los Angeles , pe 03 februarie 1989, 59 de ani. El este înmormântat la Westwood Village Memorial Park Cemetery [3] .

Influențe

John Cassavetes a influențat și inspirat mulți regizori, de la Martin Scorsese pentru regizori independenți , cum ar fi Quentin Tarantino , Jim Jarmusch și Alexandre Rockwell .

Filmografie

Director

Cinema

Televiziune

Actor (parțial)

Actori vocali italieni

Notă

Bibliografie

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (RO) 114 061 026 · ISNI (RO) 0000 0001 0860 2389 · SBN IT \ ICCU \ MACRO \ 054 857 · LCCN (RO) n81150131 · GND (DE) 118 519 484 · BNF (FR) cb122883931 (data) · BNE (ES) XX881737 (data) · NLA (RO) 35026466 · NDL (RO, JA) 00620466 · WorldCat Identități (RO) LCCN-n81150131