John Singer Sargent

John Singer Sargent
Autoportret (1906); ulei pe pânză, 76,2 × 63,5 cm
Galeria Uffizi, Florența

John Singer Sargent ( Florența , 12 ianuarie 1856 - Londra , 17 aprilie 1925 ) a fost un pictor american , considerat unul dintre cei mai semnificativi pictori de portret din secolul al XIX-lea.

Biografie

Tineret

Înainte de nașterea lui Sargent, tatăl său Fitzwilliam (născut în 1820 în Gloucester, Massachusetts) era chirurg la Spitalul Wills Eye din Philadelphia. După moartea prematură a surorii mai mari a lui John, care a decedat la vârsta fragedă de doi ani, mama sa, Mary (născută Singer) a suferit un colaps fizic violent, care a determinat cuplul să facă frecvente călătorii în străinătate pentru a-și recâștiga sănătatea. Rămânând la Paris, cei doi au plecat în Franța, Germania, Elveția și Italia, înainte de a se opri temporar la Florența din cauza izbucnirii unei epidemii de holeră . În orașul florentin s-a născut John, urmat un an mai târziu de Mary și alți patru copii, dintre care doar doi au supraviețuit perioadei prenatale.

John Singer Sargent, Portretul lui Frances Sherborne Ridley Watts (1877); ulei pe pânză, 105,9 × 81,3 cm, Philadelphia Museum of Art. Fanny Watts a fost o tandră prietenă din copilărie a Sargentului

John Singer Sargent și-a arătat imediat natura zgomotoasă și sanguină: îi plăcea să-și petreacă timpul în aer liber și era un „observator șiret al naturii”, așa cum a observat tatăl său. ^[1] În același timp, Maica Maria credea că călătorirea în Europa, vizitarea continuă a muzeelor, galeriilor de artă și a bisericilor, era cel mai bun mod de a-și educa fiul, așa că Sargent a petrecut o copilărie nomadă, nu în sălile închise, ci urmând mișcările a familiei, în pelerinaj etern între diferitele orașe europene. Sargent însuși, cândva adult, ar fi râs de eterogenitatea pregătirii sale, considerându-se „un american născut în Italia, educat în Franța, care arată (sau: arată ca) un german, vorbește ca un englez și pictează ca un spaniol ". ^[2] Mary a fost întotdeauna cea care a simțit înclinațiile artistice ale fiului ei și i-a apreciat talentul precoce: John, de fapt, a copiat cu raritate ilustrațiile mamei sale sau desenele animate de la Illustrated London News pe nave. ^[3] Fitzwilliam, la rândul său, credea că entuziasmul tânăr al lui John pentru nave era un început promițător pentru o carieră în domeniul naval.

La treisprezece ani, mama sa a remarcat că John a desenat destul de bine și că avea un ochi foarte rapid și drept. Dacă ne-am permite să-i oferim niște lecții foarte bune, ar deveni rapid un mic artist ». ^[4] Sargent a fost inițiat în studiul acuarelelor la Roma, sub îndrumarea pictorului de peisaj germano-american Carl Welsch . Deși erudiția sa școlară era departe de a fi completă, Sargent a devenit rapid un tânăr cosmopolit și dinamic, cu un gust infecțios pentru artă, muzică și literatură. Vorbea fluent italiană, franceză și germană, a cultivat cu pasiune studiul pianului și a dezvoltat în curând un „suflet încăpățânat, curios, hotărât și puternic”, dar și timid, generos și modest, moștenind particularitățile atât ale mamei, cât și ale tatălui său. Între timp a informat și orientările personale ale gustului, în special la Veneția, unde a trăit în contact cu operele marilor maeștri ai trecutului: în 1874 a scris: „la Veneția am avut ocazia să-l admir pe Tintoretto și să-l consider al doilea doar după Michelangelo și Titian ". ^[5]

John Singer Sargent, Fiicele lui Edward Darley Boit (1882); ulei pe pânză, 221,93 × 222,57 cm, Museum of Fine Arts, Boston

Formare

După ce și-a început studiile la Roma, Sargent le-a continuat la Academia de Arte Frumoase din Florența, apoi s-a perfecționat sub îndrumarea lui Carolus-Duran , un artist care la vremea sa s-a bucurat de o mare popularitate pentru maniera lui îndrăzneață și pentru metodele sale de predare inovatoare, care a exercitat o influență fundamentală asupra stilului lui Sargent. Datorită învățăturilor lui Carolus-Duran Sargent a ajuns la un stil ușor și calm, derivat și din atelierul pictorului spaniol Diego Velázquez .

În 1874 Sargent a reușit să intre în prestigioasa École des Beaux-Arts din Paris, unde a urmat cursuri de desen, anatomie și perspectivă cu o dedicare deosebită, chiar câștigând un premiu. ^[6] Dincolo de Academie, însă, tânărul John a fost și un pasionat autodidact și a petrecut mult timp vizitând galerii de artă și pictând într-un studio pe care l-a împărtășit cu James Carroll Beckwith , un artist cu care a legat o „prietenie destinată ultima adâncime.

În scurt timp, Sargent a atins o mare popularitate. Julian Alden Weir , student academic, și-ar fi amintit de el ca un tânăr cu talent incontestabil („este unul dintre cei mai talentați studenți pe care i-am cunoscut vreodată: desenele sale se potrivesc cu cele ale vechilor maeștri”, și datorită mijlocirii Paul César Helleu s-a putut bucura de prietenia celor mai ilustri pictori ai vremii, precum Degas , Monet și James Abbott McNeill Whistler .

Entuziasmul inițial al lui Sargent a fost orientat în principal spre pictura peisajului, după cum o demonstrează primele sale picturi, populate de ceruri fără margini, priveliști ale mării și păduri cu frunze. Abia cu contribuția lui Carolus-Duran a ajuns la portretizare, un gen considerat în mod tradițional mai prestigios, dar în același timp foarte dificil. Pictarea portretelor, pe de altă parte, a fost cel mai bun mod de a da un impuls decisiv carierei artistice și cu siguranță a facilitat comisioanele și expozițiile la Salòn, garantând în același timp un venit ușor.

John Singer Sargent, Portretul doamnei Gautreau (1883–84); ulei pe pânză, 2.432 × 1.438 mm, Metropolitan Museum of Art, New York

Carieră

Foarte importantă pentru evoluția stilistică a lui Sargent a fost călătoria pe care a făcut-o în vara anului 1878 la Napoli și la insula Capri . Ajuns în aceste meleaguri în căutare de inspirație și subiecte exotice asemănătoare gustului pieței, aici pictorul a abordat opera lui Mariano Fortuny („ce geniu!” El ar fi exclamat în fața picturilor sale): a fost datorită sugestiile așa-numitului «Fortunysmo» care a început să experimenteze soluții cromatice și luministice îndrăznețe. Tot în Capri a fost fascinat de pictura lui Antonio Mancini și Francesco Paolo Michetti ; cu Mancini, în special, a stabilit o relație fertilă de prietenie care a dus la un intens schimb artistic. Dintre lucrările interpretate în timpul sejurului napolitan sunt amintiți Capul unei fete din Capri , copii napolitani la mare și Fetele din Capri pe un acoperiș , cu modelul Rosina Ferrara care dansează tarantella , pe sunetul unui tamburin agitat de un alt Capri fată. ^[7] La Capri s-a împrietenit cu pictorul englez Frank Hyde .

1879 a fost un an foarte fructuos și plin de evenimente. Sargent, care își făcuse deja debutul în 1877 la Salonul de iarnă cu un portret al domnișoarei Watts, în 1879 a pictat mai multe tablouri care s-au bucurat de o mare apreciere, precum Printre măslini, Capri , portretul lui Carolus-Duran și portret al lui Robert de Civrieux și a rămas mult timp în Spania și Maroc . O călătorie în Olanda în 1880 i-a permis să se apropie de picturile lui Franz Hals , de care a fost iremediabil fascinat: sunt și din acești ani ED Boit's Children și portretul doamnei Gautreau, care - în ciuda virulenței unor critici - a rămas întotdeauna una dintre lucrările preferate ale artistului („Cred că aceasta este cea mai bună lucrare pe care am făcut-o vreodată”). Cu toate acestea, odată cu portretul doamnei Henry White, pictat în 1885, Sargent a decis să scape de mediul malign și febril al Parisului mutându-se în 1886 la Londra , un oraș pe care l-a considerat generos de oportunități mai bune. ^[8]

În Anglia, Sargent trăia în colonia de artiști americani care locuiau pe Broadway, un sat din Worcestershire, lângă râul Avon. Cu toate acestea, artistul nu s-a acomodat cu ușurință în mediul englez și s-a străduit să fie influențat de prerafaeliți : acest lucru, însă, nu l-a împiedicat să facă picturi remarcabile, precum portretul copiilor Vickers, portretul lui Robert Louis Stevenson și mai presus de toate, Garoafa, crin, crin, trandafir , o lucrare care i-a făcut pe saloanele englezești să vorbească mult. Între timp, când șederea sa în limba engleză a început să devină mai plăcută, Sargent a decis să plece în America . Chemat pe Noul Continent pentru a picta portretul doamnei Marquand, în iarna 1887-1888 Sargent a rămas la Boston și în acest oraș a ținut prima sa expoziție individuală, care va fi recenzată de scriitorul Henry James . Tot în Statele Unite, artistul și-a încercat mâna la decorarea muralelor, realizând cicluri mari de picturi murale în biblioteca publică din Boston, în muzeul de artă din același oraș și în Biblioteca Widener Memorial din Cambridge. ^[8]

Între timp, Sargent s-a întors în Anglia și, în timp ce continua să picteze agitat, și-a permis numeroase alte excursii la Veneția, Florența, Lacul Garda și Alpi. Odată cu izbucnirea Primului Război Mondial, a plecat asiduu în Statele Unite, făcând diverse uleiuri și acuarele inspirate de Munții Stâncoși și Florida. În 1918 a fost însărcinat de Comitetul Memorialelor de Război Britanic să documenteze războiul, a vizitat Frontul de Vest, unde a văzut urmările atacurilor cu gaz și în 1919 a pictat Gassed . ^[9]

În cele din urmă a murit în patul său din Tite Street, Londra, la 17 aprilie 1925, lovit de un atac de cord, practic în ajunul noii sale plecări la Boston, un oraș care i-a dedicat imediat o expoziție retrospectivă. ^[10]

Producția artistică

John Singer Sargent, Garoafa, crin, crin, trandafir (1885-1886); ulei pe pânză, 174 × 153,7 cm, Tate Britain, Londra

Interpret rafinat al opulenței epocii eduardiene , Sargent a fost unul dintre cei mai mari pictori de portrete din secolul al XIX-lea. Sargent a preferat să nu se dedice experimentării și, de fapt, a fost faimos mai presus de toate pentru portretele sale, în care a trecut în revistă aristocrația și înalta societate din Europa, precum și marile personalități contemporane: subiectul portretelor lui Sargent, pe scurt, era acel mediu rafinat și lumesc care reflecta sensibilitatea sa cosmopolită. Auguste Rodin l-ar fi numit pe Sargent „Van Dyck al vremii” din cauza popularității pe care a dobândit-o în înalta societate europeană și americană ca portretist. ^[10]

Picturile lui Sargent dezvăluie atmosfera lipsită de griji și lumească a unei societăți pe care o portretizează cu un stil modern, fluid și strălucitor, inspirat de maniera lui Manet și Velázquez. ^[11] Marea viteză de execuție, eclecticismul casual și elegant și ostentarea detaliilor lumești au fost toate caracteristici care au făcut Sargentul să fie extrem de popular în înalta societate europeană: cu toate acestea, și mai semnificativ este „sensibilitatea foarte specială la lumină, transparență, [ceea ce face din pictura sa o viziune pură, tactilă, care dă o emoție estetică rafinată », pentru a folosi cuvintele Alberta Gnugnoli. ^[12]

Primăvara alpină 1907

Pictura lui Sargent a cunoscut o mare întorsătură stilistică în maturitate. Obosit de presiunile sociale care decurg din genul portret, dar mai presus de toate liniștit de securitatea financiară realizată, începând din 1903 pictorul a abdicat de la portret și s-a dedicat cu mare sârguință acelor „câmpuri care concedează mai mult imaginației”. Mișcat de entuziasmul febril pe care i l-a dat călătoria, care i-a permis să descopere teme non-banale, dar speciale și unice, Sargent a aterizat definitiv pe acuarelă, tehnica pe care a considerat-o cea mai potrivită pentru a înțelege toate efectele luministice oferite de observația en plein air . Cele mai recurente subiecte ale maturității târzii a lui Sargent, și anume cursuri, văi, parcuri, statui și fântâni, sunt reproduse cu o mare fidelitate și atenție la detalii și, potrivit criticului Delphine Fitz Darby , denotă o revenire "[la] energia și [la] sinceritatea primilor săi ani ". ^{[10] [8]}

Notă

Bibliografie

• Delphine Fitz Darby, SARGENT, John Singer , în Enciclopedia Italiana , Roma, Treccani, 1936.
• Alberta Gnugnoli, Sargent , Giunti Editore, 2002, ISBN 880902706X .
• Giorgio Cricco, Francesco Di Teodoro, Il Cricco Di Teodoro, Itinerary in art, From Baroque to Post-Impressionism, Versiune galbenă , Bologna, Zanichelli, 2012.
• (EN) Stanley Olson, John Singer Sargent: His Portrait , New York, St. Martin's Press, 1986, ISBN 0-312-44456-7 .
• (EN) Trevor Fairbrother, John Singer Sargent, New York, Harry N. Abrams, 1994, ISBN 0-8109-3833-2 .

Elemente conexe

• Antonio Mancini
• Capri în art
• Doamna X

Alte proiecte

• Wikisource conține o pagină în limba engleză dedicată lui John Singer Sargent
• Wikicitată conține citate de la sau despre John Singer Sargent
• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre John Singer Sargent

linkuri externe

• ( EN ) John Singer Sargent cu o galerie de 809 de tablouri.
• Sargent și impresioniștii lumii noi, pe portalul RAI Arte , pe arte.rai.it.

Portal Biografii

Portal de pictură