Joseph Legros

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Joseph Legros

Joseph Legros (sau Le Gros ) ( Monampteuil , 7 sau 8 septembrie 1739 - La Rochelle , 27 decembrie 1793 ) a fost un tenor francez ( haute-contre ), ocazional și compozitor . Este cel mai bine amintit pentru colaborarea sa cu Christoph Willibald Gluck și este în general considerat drept [1] cel mai eminent haute-contre din generația sa, [2] deși, cel puțin până la întâlnirea sa cu compozitorul german, oarecum mediocru ca interpret și actor. [3] .

Biografie

Legros s-a născut în Monampteuil , în districtul Laon . După ce a primit o pregătire muzicală inițială ca corist de băiat, odată ce mutul a intervenit, el a dezvoltat o voce frumoasă și extinsă haute-contre , un tip de tenor acut folosit, în opera franceză a perioadei baroce și a secolului al XVIII-lea. , pentru rolurile unui tânăr erou și iubit (și nu numai pentru cei). [2] Legros a debutat la Opera din Paris ( Académie Royale de Musique ) în 1764 într-o replică a lui Jean-Joseph de Mondonville Titon et l'Aurore și a fost rapid promovat la tenorul principal al Opéra . A menținut această poziție până la dorința sa de pensionare din 1783; retragere pe care a motivat-o cu grăsimea lui din ce în ce mai voluminoasă care l-a făcut să se simtă inconfortabil pe scenă, mai ales în părțile unui „tânăr actor” pentru care se temea să pară acum ridicol. [3]

Prima parte a carierei de operă a lui Legros a fost dedicată recreației pe scenă a principalelor roluri ale operelor lui Jean-Baptiste Lully și Jean-Philippe Rameau , care făceau încă parte din repertoriul obișnuit al Operei , și crearea de noi personaje în cele care au fost propuse de adepții lor obosiți. Una dintre acestea, pastorala La Cinquantaine a lui Jean-Benjamin de La Borde , pusă în scenă în 1771, datează de la un episod din cariera artistică a lui Legros, care a fost adesea menționat în anecdoticul despre Académie Royale de Musique . Considerând caracterul lui Lubin destinat lui în pastorală ca fiind extrem de insipid și de prost gust, la început a refuzat categoric să-și ia hainele, încălcându-și astfel îndatoririle de pensionar du Roi , dar, așa cum a spus un indignat Pidansat de Mairobert , în cele din urmă, a trebuit să se plece în fața amenințării reale a muzicianului de a-l lăsa să petreacă cincizeci de zile la rece în închisoarea For-l'Évêque . [4]

Când pentru prima dată, în 1774, un compozitor străin, Christoph Willibald Gluck , a fost chemat să lucreze în teatrul parizian, Legros a trebuit să se ocupe de stilul interpretativ introdus de noul maestru, care avea personaje extrem de inovatoare conform standardelor Académie Royale. De Muzică a vremii. Deși cântărețul „poseda un registru superior neobișnuit de luminos și flexibil, în special între F și B bemol”, [5] Gluck nu a apreciat deloc nici abilitățile sale expresive, nici scenice [6], dar nu i s-a permis să scape în regula care impunea atribuirea primului tenor al companiei rolurile principale ale tânărului iubit și erou. În consecință, în 1774, lui Legros i s-au încredințat personajele lui Ahile din Ifigenia din Aulis și, cu atât mai mult, cu Orpheus în noua versiune franceză a Orfeo ed Euridice . Ca parte a revizuirii acestei ultime lucrări, Gluck a reluat rolul principal masculin pentru tenor acut, care fusese scris inițial pentru castrato contralto Gaetano Guadagni , și apoi transpus odată pentru soprana Giuseppe Millico .

„Gluck a exploatat registrul înalt [al lui Legros] pe tot parcursul lucrării, până la punctul în care partea este ținută în mod constant cu aproximativ o treime peste textura convențională a tenorului. A transpus duetul celui de-al treilea act de la G la F cu singurul scop de a putea arăta C-urile stridente ale lui Legros; iar d-urile înalte apar în al doilea act pentru a exprima „L'excès de mes malheurs” [ durerea mea barbară ]. "

( Patricia Howard, De la „Orfeo” la „Orphée” , în id. (Ed.), CW von Gluck: Orfeo , Cambridge, Cambridge University Press, 1981, p. 74 )

În timpul repetițiilor lungi, morocănosul Gluck era uneori foarte brusc față de cântăreț, care nu putea respecta indicațiile sale. Un observator german a raportat astfel cuvintele pe care le-a adresat lui Legros în timp ce se zbătea în zadar în corul de deschidere:

„Este de neconceput! Domnule, țipă întotdeauna când trebuie să cânte și, odată ce este o chestiune de țipat, pare că nu poate trece peste asta. Nu te gândești în acest moment nici la muzică, nici la corul cântător, ci țipi, la momentul potrivit, cu durere, de parcă ți-ar fi tăiat piciorul; și, dacă poți, face ca această durere interioară să fie morală, de parcă ar fi venit din inima ta ".

( Johann Christian von Mannlich, Ein deutscher Maler und Hofmann. Lebenserinnerungen , Berlin, Mittler, 1910, p. 274 [7] )
Joseph Le Gros (cca 1777)
Desen de Charles-Nicolas Cochin
Legenda spune:
«Artist angajat de rege
Director al Concertului Spirituel »

Cu toate acestea, de obicei, tendințele țipătoare ale lui Legros au stârnit indignarea lui Gluck. Potrivit unei alte anecdote povestite de Berlioz , în timp ce tenorul repeta prima arie a celui de-al doilea act, amplasat în fața porților Hadesului, Gluck l-a lovit cu aceste cuvinte: «Doamne! Domn! Faceți plăcerea de a vă modera strigătul. De diavol, nici măcar nu țipă așa în iad! " [8] În orice caz, în mod evident, Legros s-a supus de bună voie antrenamentului dur al lui Gluck și, spre marea uimire a entuziaștilor parizieni, a apărut ca un interpret complet reînnoit. „Având în vedere ce a făcut rolul lui Orfeu pentru domnul Le Gros - a comentat Abbé François Arnaud (1721-1784), un mare admirator al muzicianului german - sunt tentat să cred că muzica Cavalier Gluck este mai interesantă și dramatică decât cea a oricărui alt compozitor ». La rândul său, Friedrich Melchior von Grimm , care nu era atât de fanatic al lui Gluck precum Abbé Arnaud, a scris că este dificil să nu considerăm metamorfoza lui Legros în afară de „ca una dintre cele mai eminente dintre minunile produse de acel mag al lui Gluck”. . [9] Legros a jucat cu cinste chiar și în virtuozitatea în stil italian a arietei „Espoir renaît dans mon âme”, interpolată pentru el la sfârșitul primului act. [10]

În următorii nouă ani a apărut în toate operele franceze majore compuse de Gluck, interpretând personajele lui Admeto în versiunea franceză a Alceste , a Renaud în Armide , a Piladei în Iphigénie en Tauride și a lui Cynire în Echo et Narcisse . De asemenea, a participat la patru prime reprezentații ale lucrărilor lui Niccolò Piccinni , creând personajul lui Médor în Roland , rolul principal în Atys , din nou Pilade în versiunea Iphigénie en Tauride compusă de acest autor și, în cele din urmă, Raimond de Mayenne în versiunea Adèle de Ponthieu . Ultima sa creație a fost rolul omonim din Renaud , al lui Antonio Sacchini , rol pe care l-a lăsat succesorului său după doar câteva spectacole. [11]

Când în cele din urmă, în 1783, Legros a reușit să obțină permisiunea de a se retrage cu un cec de 2.000 de lire [11], el făcea parte din comitetul de artiști care fusese însărcinat cu conducerea Operei după demisia directorului anterior Antoine Dauvergne (1713-1797), în 1782. [12] Denis-Pierre-Jean Papillon de la Ferté (1727-1794), pentru mult timp singurul intendent al Menus-Plaisirs du Roi , departamentul curții pe care se afla teatrul , s-a exprimat față de el în termeni extrem de măgulitori: a fost „primul cântăreț al Opéra ” și plecarea sa „ar fi constituit o adevărată pierdere pentru administrație”. De asemenea, el și-a exprimat opinia că Legros era singurul care era cu adevărat calificat pentru a ocupa postul vacant de director al teatrului [11], însă sugestia sa a căzut la urechi din cauza opoziției celorlalți membri ai comitetului artiștilor. [12]

Din 1777 până în 1790, anul întreruperii activității, Legros a dirijat strălucit Concert Spirituel , promovând interpretarea muzicii lui Haydn și Mozart și chiar comandând acestuia din urmă, în timpul șederii sale la Paris în 1778, Simfonia nr. 31 în Re major (K 297) , cunoscut mai târziu și sub numele de Pariser Sinfonie . A colaborat cu Léopold-Bastien Desormery (1740-1810) la rescrierea celui de-al doilea intrat al opera-balet al lui François Lupien Grenet (1700? -1753), Le triomphe de l'harmonie . Lucrarea lor a fost interpretată la Opéra la 16 februarie 1775 sub titlul de Hylas et Eglé , ca al doilea intrat al unuia dintre spectacolele coupé de atunci la mare modă, care a inclus și Actul turc din L'Europe galante de André Campra și actul de balet La Provençale de Jean-Joseph Mouret . [13] În această perioadă a compus și o altă operă, Anacréon , care nu a interpretat niciodată și câteva melodii. [3] A murit la La Rochelle .

Repertoriul original

Lista rolurilor create inițial de Joseph Legros este preluată în principal din vocea cântăreței conținută în cartea lui Spire Pitou citată în bibliografie. Orice abateri sunt detaliate în nota de subsol.

personaj Operă autor an
Usbek Aline, reine de Golconde Pierre-Alexandre Monsigny 1766
Batyle Anacreon [14] Jean-Philippe Rameau 1766
Amintas Sylvie N. de Lagarde 1766
Amphion Amphion [15] Jean-Benjamin de La Borde 1767
Sandomir [16] Ernelinde, princesse de NorvègeFrançois-André Danican Philidor 1767
Octavă La Vénitienne Antoine Dauvergne (1713–1797) 1768
Iphis Omphale Philibert Cardonne 1769
Isménias Ismène et Isménias Jean-Benjamin de La Borde 1770
Hylas Fête de Flore Proces Jean-Claude (1732-1771) 1771
Lubin [17] Cincizeci Jean-Benjamin de La Borde 1771
Amintor [18] Premiul valorii Procesul Jean-Claude 1771
Amadis [19] Amadis de Gaule ) Jean-Benjamin de La Borde și Pierre-Montan Berton (1727-1780 [20] 1771
Raimond de Mayenne Adèle de Ponthieu Jean-Benjamin de La Borde și Pierre Montan Berton 1772
Ovidiu Ovide și Julie Philibert Cardonne 1773
Bathile, Floridan L'Union de amour et des arts Étienne-Joseph Floquet (1748-1785) 1773
Mucien [21] Sabinus François-Joseph Gossec 1773.
Ahile Iphigénie en Aulide Christoph Willibald Gluck 1774
Orphée Orphée și Euridice Christoph Willibald Gluck 1774
Azolan Azolan Étienne-Joseph Floquet 1774
Hylas [22] Hylas et Eglé Joseph Legros și Léopold-Bastien Desormery (1740-1810) 1775
Alexis Alexis și Daphnée François-Joseph Gossec 1775
Admète Alceste Christoph Willibald Gluck 1776
Démogorgon [23] Les romans Jean-Baptiste Niel (1690? -1775?) / Giuseppe Cambini 1776
Renaud Armide Christoph Willibald Gluck 1777
Médor Roland Niccolò Piccinni 1778
Neptun Hellé Étienne-Joseph Floquet 1779
Pilade Iphigénie în Tauride Christoph Willibald Gluck 1779
Cynire Echo et Narcisse Christoph Willibald Gluck 1779
Amadis [24] Amadis de Gaule Johann Christian Bach 1779
Atys Atys Niccolò Piccinni 1780
Pirus Andromaque André Grétry 1780
Persée Persée François-André Danican Philidor 1780
Domnule de Mersans Le Seignieur bienfaisant Étienne-Joseph Floquet 1780
Pilade Iphigénie în Tauride Niccolò Piccinni 1781
Raimond de Mayenne Adèle de Ponthieu Niccolò Piccinni 1781
Apollon [25] Apollon et Coronis Jean-Baptiste Rey (1734-1810) și Louis-Charles-Joseph Rey (1738-1811). 1781
Thésée Thésée François-Joseph Gossec 1782
Renaud Renaud Antonio Sacchini 1783

Notă

  1. ^ În utilizarea franceză din epoca barocă, în timp ce termenii folosiți pentru a desemna tipurile vocale feminine erau de gen gramatical masculin, la fel ca și echivalentele lor italiene ( dessus / soprano, bas-dessus / contralto), cei folosiți pentru bărbați, inclusiv haute- contre , au fost în loc de sex feminin; în plus, termenul folosit pentru voce joasă , joasă, a rămas în genul feminin.
  2. ^ a b Sawkins
  3. ^ a b c Rushton
  4. ^ Louis Petit de Bachaumont și colab. , Secretele Mémoires ... , Londra, Adamson, 1784, volumul cinci, .p. 296, accesibil online ca llibre elecrònic gratuit ). În plus, închisoarea era o amenințare adesea folosită pentru a-i conduce pe artiștii Academiei înapoi la sfaturi mai blânde. Și nu doar o amenințare! Succesorul lui Legros, Étienne Lainez (1753-1822), a detestat profund personajul lui Tarare în opera cu același nume a lui Salieri pusă în scenă la 8 iunie 1787 și, doar cu mandatul de arestare în buzunar, directorul muzical al Opéra , Louis Joseph Francœur (1738-1804), a reușit să-l determine să ia parte la cea de-a șasea reprezentație; care, totuși, nu l-a salvat de la închisoare pe 25 noiembrie, după ce refuzase în continuare, în repetate rânduri, să preia rolul urâtului Tarare (Théodore de Lajarte, Bibliothèque Musicale du Théatre de l'Opéra. Catalog Historique, Chronologique, Anecdotique , Paris, Librairie des bibliophiles, 1878, Volumul I, p. 358).
  5. ^ Howard, p. 74.
  6. ^ De fapt, Gluck a respins majoritatea convențiilor folosite la Opéra și, prin urmare, a intrat în conflict cu întregul anturaj (regie, cântăreți, cor, corp de balet, orchestră): doar protecția superioară a lui Marie Antoinette a putut să o facă posibilă pentru ca el să-și desfășoare activitatea de așezare în interiorul teatrului până la capăt.
  7. ^ Howard, p. 72.
  8. ^ À travers chants , Paris, Lévy, 1862, p. 124.
  9. ^ Howard, pp. 71-72.
  10. ^ Recenzie la „Mercure de France”, 15 septembrie 1774, citată în traducere în engleză de Patricia Howard, pp. 72–73. Legros și-a arătat remarcabila stăpânire a coloraturii virtuozice a matriței italiene chiar și patru ani mai târziu, când a fost supus testului unei alte mari arii de îndemânare, „En butte aux fureurs de d'Orage”, cu ocazia dubutto parizian. de Niccolò Piccinni.cu Roland .
  11. ^ a b c Pitou, pp. 337-339
  12. ^ a b Benoît Dratwicki, Antoine Dauvergne (1713-1797). Une carrière tourmentée dans la France musica des Lumières , Wavre, Mardaga, 2011, pp. 358 și urm, ISBN 978-2-8047-0082-9 .
  13. ^ Recenzie a spectacolelor Operei pe «Mercure de France», 3, martie 1775, Paris, Lacombe, pp. 149-152 (accesibil online ca o carte electronică Google gratuită ). Informațiile adesea raportate de surse din secolul al optsprezecelea că activitatea Legros și Desormery a fost dat ca al treilea entrée din Gossec lui Fragmente Nouveaux pus în scenă la 26 septembrie 1775 , prin urmare , trebuie să fie considerate lipsite de temei ( a se vedea , de exemplu: Gustave Chouquet, Histoire de la musique dramatique în France depuis ses origines jusqu'à nos jours , Paris, Didot, 1832, p. 357),
  14. ^ Aceasta nu a fost o premieră mondială, ci pur și simplu primul spectacol la Opera dell 'de Ballett pus în scenă Acte la Fontainebleau în 1754, care a fost acum fiind prezentat ca al treilea entrée a intitulat Lyriques spectacol Les Festes Coupé. Rolul lui Batyle a fost jucat inițial de Pierre Jélyotte (libret tipărit original, Paris, Ballard, 1754, accesibil gratuit online la Gallica - BNF ).
  15. ^ Al treilea intrat al cupei - spectacol intitulat Les Fragments nouveaux .
  16. ^ Legros a jucat rolul lui Sandomir în toate cele patru versiuni ale operei (a doua cu titlul de Sandomir, prințul de Dannemarck ) dezvoltată de Philidor între 1767 și 1777.
  17. ^ În această operă, rolul principal al unui tânăr amator adolescent, un fel de heruvim în pofta de căsătorie, este atribuit unei soprane în travesti , în timp ce haute-contre este destinat rolului non-protagonist al lui Lubin. Potrivit lui Spire Pitou, Legros „l-a nemulțumit atât de mult încât la început a refuzat să o joace. Dar când s-a trezit confruntat cu perspectiva închisorii pentru neascultare, s-a răzgândit și a urcat pe scena ca executor judecătoresc ”, adică într-o altă parte secundară (Pitou, intrare: La Cinquantaine , p. 118). Cu toate acestea, recenzia premierei publicată la acea vreme în revista „L'Avantcoureur, Feuille Hebdomadaire, Où sont annoncés les objets particuliers des Sciences ...”, relatează apariția regulată a lui Legros în personajul pentru care fusese destinat de atunci început (n. 33, 14 august 1771, Paris, Lacombe, pp. 522-524, accesibil online ca o carte electronică gratuită Google ). Conform celor raportate de un număr ulterior al aceluiași săptămânal, Legros a preluat din nou rolul lui Lubin și în reluarea anului următor (nr. 36, 7 septembrie 1772, pp. 569-570, accesibil online ca gratuit Google ebook ).
  18. ^ Rolul neînregistrat de Pitou. A se vedea Académie Royale de Musique au XVIIIe siècle. Documente inédits découverts aux Archives nationales , Paris, Berger-Levrault, 1884, p. 101.
  19. ^ Rolul neînregistrat de Pitou. Vezi recenzia spectacolelor Operei de pe «Mercure de France», decembrie 1771, Paris, Lacombe, p. 141 (accesibil onlice ca ebook - Google gratuit ).
  20. ^ Recitativele au fost cele originale ale lui Jean-Baptiste Lully .
  21. ^ Rolul neînregistrat de Pitou. A se vedea broșura originală tipărită: Sabinus: Tragédie-lyrique, en 5 actes , Paris, Ballard, 1773 (accesibil gratuit online ca Google fără cărți electronice ).
  22. ^ Rolul neînregistrat de Pitou. Vezi recenzia spectacolelor Operei de pe «Mercure de France», 3, martie 1775, Paris, Lacombe, pp. 149-152 (accesibil online ca o carte electronică Google gratuită ).
  23. ^ Apariția lui Legros în acest balet héroïque este înregistrată în mod regulat de Pitou, dar numele personajului nu este indicat. Acesta este acum disponibil on - line în broșura originală ( a treia entrée: La Feerie), digitizate de către Biblioteca Națională a Franței - Gallica .
  24. ^ Rolul neînregistrat de Pitou. Vezi broșura tipărită originală: Amadis de Gaule, Tragedie-opera, En trois Actes. Representée pour la première Fois, Par l'Academie-royale de Musique, Le Vendredi 10 Décembre 1779 , Paris, de Lormel, 1779 (accesibil gratuit online la Gallica - BNF ).
  25. ^ Rolul neînregistrat de Pitou. Vedeți broșura tipărită originală: Apollon et Coronis, Seconde entrée des Amours des Dieux, Remise en musique, Et représentée Pour la première fois par l'Académie Royale de Musique, Le Jeudi 3 Mai 1781 , Paris, de Lormel, 1781 (accesibil gratuit online la Gallica - BNF ).

Bibliografie

Următoarea bibliografie conține numai lucrări utilizate ca surse pentru pregătirea acestei intrări.

  • Julian Rushton, Legros, Joseph , în Grove Music Online , editat de L. Macy (accesat la 14 februarie 2007), grovemusic.com , acces plătit
  • Jeremy Hayes, Orfeo ed Euridice , în Grove Music Online , editat de L. Macy (accesat la 14 februarie 2007), grovemusic.com , acces plătit
  • Patricia Howard (ed.), CW von Gluck: Orpheus , Cambridge, Cambridge University Press, 1981, ISBN 0-521-29664-1
  • Spire Pitou, Opera din Paris. O enciclopedie de opere, balete, compozitori și interpreți - rococo și romantic, 1715-1815 , Westport / Londra, Greenwood Press, 1985, ISBN 0-313-24394-8
  • Lionel Sawkins, Haute-contre , în Grove Music Online , editat de L. Macy (accesat la 14 februarie 2007), grovemusic.com , acces plătit

Alte proiecte

Controlul autorității VIAF (EN) 19.946.563 · ISNI (EN) 0000 0000 0301 2569 · Europeana agent / base / 8642 · GND (DE) 1019738952 · BNF (FR) cb148179710 (data) · CERL cnp01422778 · WorldCat Identities (EN) VIAF-19.946.563