Divizia Joy

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Divizia Joy
JoyDivision logo.png
tara de origine Regatul Unit Regatul Unit
Tip Post-punk [1]
Perioada activității muzicale 1977 - 1980
Albume publicate 18
Studiu 2
Trăi 4
Colecții 12
Site-ul oficial

Joy Division ( IPA : [dʒɔɪ dɪˈvɪʒən] ) a fost o formație britanică post-punk formată în 1977 în Salford , Greater Manchester . Trupa era formată din Ian Curtis (voce), Bernard Sumner (chitară și tastaturi), Peter Hook (bas) și Stephen Morris (tobe și percuție).

Grupul s-a desființat după lansarea albumului lor de debut (intitulat Unknown Pleasures ), în ciuda succesului comercial și al criticilor. Motivul principal al desființării a fost sinuciderea frontmanului Ian Curtis , în mai 1980 , în ajunul primului turneu american. După publicarea postumă a celui de-al doilea album Closer , membrii rămași au decis să continue activitatea muzicală dând naștere unui nou grup, New Order . [2]

Istorie

Începuturile

Istoria formației începe la începutul exploziei punkului englez. Născut ca trio, din întâlnirea a trei colegi de școală care s-au întâlnit pe birourile din Salford Grammar School, prima formație a trupei îi vede pe Bernard Sumner la chitară, Peter Hook la bas și Terry Mason la tobe. Primăvara care i-a împins pe cei trei studenți din Mancunia să formeze un grup a fost un concert al Sex Pistols care, împreună cu trupa house Buzzcocks , au concertat la Sala de Liber Schimb Liber din Manchester la 20 iulie 1976 . [3] [4]

Debutul live, cu numele de Stiff Kittens, a avut loc doar câteva luni mai târziu, pe 9 decembrie 1976 la Electric Circus din Manchester. În primele luni ale anului 1977, cei trei au fost contactați de Ian Curtis , un cântăreț și poet cu experiență care încercase de ceva timp să înființeze o formație inspirată de punk și care a fost recrutat în curând în grup.

Intrarea lui Curtis a provocat o primă schimbare de nume la Varșovia, în omagiu pentru piesa Warszawa , piesă instrumentală de David Bowie conținută în albumul Low [5] . Cu Curtis la voce, dar nu mai mult Mason la tobe (care din acel moment a devenit managerul grupului), înlocuit cu Tony Tabac, pe 27 mai 1977 formația a cântat din nou în oraș, ca umăr pentru cei mai renumiți Buzzcocks și întotdeauna tot „Electric Circus”. Concertul respectiv a fost o ocazie pentru cei patru de a-l întâlni pe Martin Hannett, unul dintre principalii animatori ai scenei muzicale Mancuniene din acei ani.

În iulie 1977 , după ce l-a înlocuit pe Tabac cu noul baterist Steve Brotherdale (activ deja în formația locală de punk Panik), Varșovia a intrat pentru prima dată în studioul de înregistrare pentru a realiza o primă casetă demo cu piese precum The Drawback , Warsaw și Leaders of Men , material care însă nu a fost niciodată publicat și care a rămas nepublicat mult timp. La sfârșitul acestor sesiuni, Brotherdale a părăsit grupul pentru a se dedica exclusiv proiectului Panik și a fost înlocuit la tobe de Stephen Morris , un student originar din Macclesfield.

Ceea ce va deveni gama definitivă a viitoarei Joy Division, a intrat din nou în studio pentru a înregistra o melodie, At a Later Date , apoi publicată în octombrie 1977, pe o compilație în omagiu istoricului Electric Circus local, care este aproape de închidere.

Un ideal pentru a trăi

În luna decembrie a aceluiași an, după o nouă sesiune de înregistrare, Varșovia a debutat la înregistrare cu EP-ul An Ideal for Living , conținând patru dintre cele mai iconice melodii ale lor: Varșovia , No Love Lost , Leaders Of Men și Failures . [6]

După ce a atins o anumită popularitate în underground-ul englez, pentru a evita confuzia cu un grup londonez numit Warsaw Pakt, formația a decis, în ianuarie 1978, să-și schimbe numele definitiv în Joy Division. Aleasă de Curtis însuși, inspirată de romanul din 1955 Casa păpușilor de Ka-Tzetnik 135633 , denumirea, în lagărele de concentrare naziste, a femeilor prizoniere destinate distracției sexuale a soldaților germani și a prizonierilor colaboratori.

În mai 1978, prin intermediul casei de discuri RCA , grupului i s-a oferit posibilitatea de a înregistra materiale noi într-un studio de înregistrări profesionale din Manchester (studiourile Arrow), cu ajutorul producătorului John Anderson. Trupa a finalizat sesiunile înregistrând piese din repertoriul Varșoviei , alături de piese noi. Totuși, nemulțumirea față de rezultatele obținute, combinată cu teama de a nu fi fost susținută în mod adecvat, a împins grupul să abandoneze definitiv proiectul înainte de finalizarea discului. Melodiile din acea sesiune au fost lansate postum în 1994 .

La 14 aprilie 1978, în timpul unei reprezentații la Manchester's Rafters Club, grupul a fost remarcat de prezentatorul TV Tony Wilson care, în septembrie a aceluiași an, a decis să-i găzduiască pentru un spectacol live în emisiunea sa, Granada . Wilson, care și-a fondat recent propria casă de discuri independentă, Factory Records , a implicat atunci Divizia Joy să participe la compilația promoțională A Factory Sample , produsă pentru lansarea etichetei, cu două dintre piesele lor: Digital și Glass .

Cele două piese marchează, de asemenea, începutul colaborării trupei cu producătorul Martin Hannett. El a elaborat un sunet special pentru grup, care a combinat ritmul punk tipic originilor Mancunienilor cu înclinația din ce în ce mai accentuată a Joy Division către atmosfere întunecate și care, la scurt timp după aceea, va deveni o adevărată marcă comercială a formației. ca prototip muzical seminal pentru multe grupuri care vor veni. Un sunet precis și geometric, punctat de mersul pulsatoriu și tribal al secțiunii ritmice a lui Hook și Morris și de sunetele înghețate ale chitarei lui Sumner, care va stabili apoi standardul în întreaga mișcare ulterioară a noii unități a anilor '80 . Hannett a produs ambele albume de studio Joy Division ( Unknown Pleasures and Closer ). [7]

Un mozaic care este compus și prinde contur cu vocea lui Curtis, cu tonuri aproape baritone și melodramatice. Dacă muzica lor este abstractă și înghețată, chiar mai înghețată este de fapt vocea sa, care îi dezvăluie gândurile și toate fantomele care i-au întemnițat mintea. Textele sumbre și introspective, care exprimă cea mai totală singurătate și neîncredere în lumea înconjurătoare, dar a unei forțe intrinseci devastatoare, care este bine legată atât cu energia punk a începuturilor, cât și cu atmosferele mai rarefiate ale ultimelor lucrări. O imagine lirică cu culori puternic întunecate, impregnată de disperarea personală a lui Curtis și care, în mai multe pasaje, ascunde auguri de moarte care vestesc intențiile suicidare ale autorului și în care nu se găsește niciodată o deschidere către acest climat obsesiv. [8]

La 27 decembrie 1978 , după un spectacol la London's Hope and Anchor Pub , Curtis a suferit o criză , prima de când s-a alăturat trupei. O boală care l-a însoțit până la moarte și pe care el însuși îl redenumise drept „marele rău”, în paginile jurnalelor sale de adolescenți. Atacuri însoțite de convulsii extraordinare, pe care Curtis încearcă să le exorcizeze cu mișcări frenetice care îi însoțesc spectacolele de scenă.

În ciuda stării de rău a frontmanului, cariera Joy Division a continuat să progreseze, iar pe 13 ianuarie 1979 săptămânalul NME și-a dedicat coperta lui Ian Curtis. În aceeași lună, trupa a intrat din nou în teatru pentru a înregistra prima sesiune radio pentru John Peel , la BBC Radio 1 ; din această sesiune a fost luat single-ul She's Lost Control .

Pe 4 martie 1979 la Marquee Club , un loc istoric din Londra, Joy Division a jucat împreună cu The Cure , eveniment care i-a făcut și mai populari în underground. [6]

Placeri necunoscute

În aprilie 1979, trupa a început să-și înregistreze albumul de debut la Strawberry Studios din Stockpor. Unknown Pleasures , acesta este titlul albumului, a fost lansat în iunie 1979, produs de Martin Hannett și cu coperta proiectată de Peter Saville, care a devenit ulterior una dintre cele mai faimoase coperte din istoria rockului.

Discul a fost primit foarte bine, atât ca critici, cât și din partea vânzărilor, mai ales având în vedere posibilitățile limitate de distribuție și promovare a Factory, eticheta care a produs discul. Pentru a promova în continuare albumul, în octombrie 1979, grupul a început un turneu de susținere a Buzzcocks care, în 24 de întâlniri, a atins diferitele colțuri ale Regatului Unit și care a continuat cu 10 întâlniri (în unsprezece zile) în nord. Europa, între Belgia, Germania și Olanda. Una dintre datele turneului respectiv, în ianuarie 1980 , la Paradisul din Amsterdam , a fost înregistrată și lansată pe un album postum live. [9]

În multe topuri de la sfârșitul anului, elaborate de diferite reviste de specialitate, Unknown Pleasures a apărut adesea în primele poziții, în timp ce, pentru Sounds, Joy Division va fi chiar cea mai bună trupă din 1980 . [10] Albumul a fost urmat de lansări ale noilor single: Transmission și Atmosphere .

Mai aproape

În paralel cu succesul și activitatea intensă a vieții, problemele de sănătate ale lui Curtis au crescut, la care s-a adăugat și criza relației cu soția sa Deborah Woodruffe, căsătorită în 1975 când era încă adolescentă. O relație care s-a deteriorat zi de zi, pe care cântărețul și-a revărsat frustrarea și care, din punct de vedere artistic, a inspirat una dintre cele mai cunoscute piese ale trupei, Love Will Tear Us Apart [11] , publicată postum ca single . Un alt factor care a contribuit la criză cu soția sa a fost relația sa cu o tânără belgiană, Annik Honoré, întâlnită în timpul turneului european.

După turneu, trupa s-a întors în țara natală pentru a dezvolta noi piese precum Incubation , And Then Again și Komakino . În aceeași zi, Curtis s-a închis în camera sa, s-a îmbătat cu o sticlă de Pernod și s-a prăbușit la pământ vărsând cu o copie a Bibliei lângă el și cu un cuțit cu care zgâria paginile capitolului Apocalipsa Sf. John. Pe 7 aprilie, Curtis a luat o cantitate mare de fenobarbital și s-a prăbușit din nou, după ce a scris o notă care avea gust de la revedere. Tot în acest caz soția sa a reușit să-l salveze ducându-l la spital pentru o spălare gastrică. A fost prima încercare de sinucidere a lui Ian Curtis.

Între timp, în luna martie a aceluiași an, grupul a înregistrat piese noi pentru al doilea album, Closer , la studiourile britanice Raw din Londra (din nou cu producătorul Martin Hannett). [6] [12] Pentru coperta discului a fost din nou ales graficul Peter Saville care a folosit o fotografie făcută de Bernard Pierre Wolff care descrie o statuie a cimitirului monumental din Staglieno , în Genova, în Liguria (mormântul familiei Appiani).

Martin Hannett a decis să-și schimbe radical abordarea față de producție pentru realizarea Closer , prin înregistrări cu utilizarea masivă a ecoului scurt pentru piesele de tobe și chitară. Albumul a fost înregistrat rapid, cu aproape nici un timp material pentru a procesa ceea ce a ajuns pe bandă, deoarece, într-o lună, Joy Division urma să înceapă primul (și mult așteptatul) turneu american, în mai 1980, pe care îl înregistrase deja un succes extraordinar în prevânzare.

Sinuciderea lui Ian Curtis

Cu toate acestea, starea de sănătate a lui Curtis s-a deteriorat semnificativ în acele luni. Frontmanul a fost supus unor atacuri epileptice împreună cu câteva concerte ale grupului care, prin urmare, a trebuit să oprească activitatea promoțională a viitorului album.

În noaptea dinaintea plecării în turneul american, Curtis, care între timp se hotărâse să se mute câteva săptămâni mai întâi la casa lui Bernard Sumner și apoi la părinții săi, nemaiputând să mai susțină tensiunea cu Deborah, care între timp începuse documentele pentru divorț, s-a întors acasă la Macclesfield, pentru a vorbi cu soția sa. Curtis i-a cerut să renunțe la procesul de separare și ulterior a rămas singură în casă.

În dimineața zilei de 18 mai 1980 , Curtis s-a sinucis agățându-se de raftul de bucătărie al soției sale Deborah, care, întorcându-se acasă în jurul prânzului, a găsit trupul neînsuflețit al cântăreței. Avea puțin peste douăzeci și trei de ani. Aventura Diviziei Joy s-a încheiat tragic cu el. [6] Tony Wilson a declarat în 2005: "Cred că fiecare dintre noi a făcut greșeala de a nu crede că sinuciderea sa va avea loc. Cu toții am subestimat complet pericolul. Nu l-am luat în serios. Am fost proști." [13]

În iunie 1980, a fost lansat single-ul postum Love Will Tear Us Apart, care s-a situat pe locul treisprezece pe lista oficială a single-urilor . În luna iulie a aceluiași an, al doilea album Closer a văzut și el lumina, plasându-l pe locul șase în topul albumelor englezești.

După moartea lui Ian Curtis, ceilalți trei membri ai grupului au continuat activitatea dând naștere unei noi formații, New Order . Înțelegerea dintre ei, când Curtis era în viață, a limitat folosirea numelui Joy Division la singura dată când trupa era plină. [14]

În octombrie 1981, ultima lor lucrare postumă Still a fost lansată , conținând 9 piese înregistrate deja cu Ian. Alte melodii care ar fi trebuit să facă parte din al treilea album au fost în schimb finalizate și înregistrate pe primul album New Order, Movement .

Influențe

Joy Division a avut ca referință mai multe formații rock germane, printre care Kraftwerk , Can și Neu! . [15] Ian Curtis și formația sa obișnuiau să-și distreze publicul înainte de fiecare concert cu întregul album Trans-Europe Express al lui Kraftwerk. Stephen Morris a spus, în acest sens: „Căsătoria om-mașină când se întâmplă [ca în Kraftwerk] este ceva fantastic”. [15] Perioada de la Berlin a lui David Bowie a avut, de asemenea, un impact asupra grupului, [16] alături de rockul întunecat american de la sfârșitul anilor 1960, cu Velvet Underground și The Doors . Vocea bariton a lui Curtis a fost adesea comparată cu timbrul lui Jim Morrison . Peter Hook a recunoscut că Siouxsie și Banshees au fost, de asemenea, „una dintre cele mai mari referințe [...] pentru modul neobișnuit de a cânta la chitară și tobe”. [17] Stephen Morris i-a citat și pentru „ritmul basului, felul în care bateristul timpuriu Kenny Morris a cântat în cea mai mare parte tom. ..] ascultând sesiunile pe care le făcuseră la emisiunea John Peel și citind poveștile concertelor ", i-a inspirat. [18]

Patrimoniul muzical și cultural

Joy Division rămâne astăzi printre cele mai cunoscute și influente trupe din istoria muzicii rock și în special a darkwave . Melancolia disperată a versurilor și muzica adesea rapidă și ritmică care le-a subliniat, deși constituiau codul stilistic inimitabil al Joy Division, au reprezentat modelul cu care au trebuit să se ocupe toate grupurile britanice de pop-rock din anii următori. Așa cum Sex Pistols și, în general, punk-ul , învățaseră că puteți juca chiar și fără a fi virtuosi, tot așa Joy Division a dictat linia unei generații care nu avea nicio dorință de a zâmbi, arătându-le că cineva nu este forțat să facă acest lucru. chiar pe o scenă.

Evenimentele Joy Division, Factory Records și mișcarea muzicală din Manchester de la începutul anilor șaptezeci și optzeci sunt descrise în filmele 24 Hour Party People ( 2002 ) și Control ( 2007 ). Trupa italiană de psihedelie / rock progresiv Twenty Four Hours , pe lângă faptul că și-a luat numele din celebra piesă Joy Division, a dedicat o piesă cântărețului Ian Curtis. [19]

Formare

Discografie

Album studio

Album live

Colecții

EP

Singuri

Videografie

Clip video

  • 1982 - Iată tinerii
  • 1988 - Substanță

Film

Notă

  1. ^ (EN) Divizia Joy , pe AllMusic , All Media Network .
  2. ^ Jon Savage , Joy Division: Someone Take These Dreams Away , pe rocksbackpages.com , Mojo, iulie 1994.
  3. ^ Divizia Joy . MusicWeek.com, 6 august 2009 , pe musicweek.com . Adus pe 2 mai 2019 (arhivat din original la 4 ianuarie 2012) .
  4. ^ Diego Ballani, An obscure scrutiny , on sentireascoltare.com .
  5. ^ Simon Reynolds. Post-punk: 1978-1984 . Isbn Edizioni, 2006
  6. ^ a b c d Mauro Roma, Divizia Joy - Atrocitatea existenței , pe ondarock.it , Onda Rock.
  7. ^ Chris Ott. Plăceri necunoscute . Fără răspuns, 2008
  8. ^ Marco Di Marco. Divizia Joy. Dragoste cu inima frântă. Texte comentate . Arcana Edizioni, 2008.
  9. ^ Chris Bohn, Divizia Joy: University of London Union - Recenzie live , în Melody Maker .
  10. ^ Jon Savage. Revizuirea plăcerilor necunoscute . Melody Maker, 21 iulie 1979.
  11. ^ Piero Scaruffi , Joy Division , pe scaruffi.com, Scaruffi.com .
  12. ^ Dave McCullough, Mai aproape de Edge - Recenzie album , în Sunete .
  13. ^ Brian Raftery He's Lost Control . Spin, mai 2005
  14. ^ Paul Rambali, O privire scurtă într-o lume privată , în Față .
  15. ^ A b(EN) Ben Hewitt. Can Tago Mago Bakers Dozen: Joy Division și Stephen Morris din New Order pe primele sale 13 albume . Quietul . 7 decembrie 2010 accesat la 1 august 2016.
  16. ^(EN) Neil Spencer. Când m-am alăturat NME în anii 70, Bowie era o obsesie . The Guardian . 17 ianuarie 2016 accesat la 1 august 2016.
  17. ^ ( EN ) Interviu „Playlist - Peter Hook's Field recordings” . Revista Q. 23 aprilie 2013 accesat la 1 august 2016.
  18. ^ Stephen Morris, Record Play Pause: Confessions of a Post-Punk Percussionist: The Joy Division Years Volume I , Constable, 2019, ISBN 1-4721-2620-3 .
    „Ar fi Siouxsie și Banshees față de care am simțit cel mai mult un fel de afinitate. [...] ritmul condus de bas, modul în care primul baterist Kenny Morris a cântat în cea mai mare parte toms. [...] Banii au avut acel [...] sunet prevestitor, schițând viitorul din întunericul trecutului. [...] ascultând sesiunile pe care le făcuseră în emisiunea lui John Peel și citind redactări de concerte, [...] au sunat interesante. " .
    .
  19. ^ „Dedicat lui Ian” Descărcare legală

Bibliografie

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 140861471 · ISNI ( EN ) 0000 0001 2324 2422 · LCCN ( EN ) n92021276 · GND ( DE ) 5271850-5 · BNF ( FR ) cb12069816f (data) · BNE ( ES ) XX132973 (data) · NDL ( EN , JA ) 001215185 · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n92021276
Punk Portale Punk : accedi alle voci di Wikipedia che parlano di musica punk