Centrul Kennedy

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
John F. Kennedy Center for the Performing Arts
Centrul Kennedy văzut de pe râul Potomac, iunie 2010.jpg
Centrul Kennedy văzut de pe râul Potomac
Locație
Stat Statele Unite Statele Unite
Statul federat Washington
Locație Washington DC
Adresă Strada 2700 F, NV
Coordonatele 38 ° 53'44,52 "N 77 ° 03'21,24" W / 38,8957 ° N 77,0559 ° W 38,8957; -77.0559 Coordonate : 38 ° 53'44.52 "N 77 ° 03'21.24" W / 38.8957 ° N 77.0559 ° W 38.8957; -77.0559
Informații generale
Condiții In folosinta
Constructie
  • 2 decembrie 1964
  • 11 decembrie 1965
Inaugurare 8 septembrie 1971
Utilizare Centru pentru spectacole
Înălţime 30 m
Zona de mers pe jos
  • Sala de concerte: 2.454
  • Opera: 2.294
  • Teatrul Eisenhower: 1.161
  • Teatrul Terasă: 475
  • Laboratorul de teatru: 398
  • Teatru de familie: 320
  • Club de jazz: 160
Realizare
Cost 70 de milioane de dolari
Arhitect Edward Durell Stone
Inginer Severud Associates
Contractant John McShain
Proprietar Guvernul Statelor Unite
Client Guvernul Statelor Unite
Editați datele pe Wikidata · Manual
Centrul Kennedy văzut din cer. În stânga puteți vedea o parte a complexului Watergate.
Bustul lui John F. Kennedy de Robert Berks situat în fața intrării la Opera din centru

Centrul pentru Artele Spectacolului John F. Kennedy (pe aceeași clădire numită Centrul Memorial pentru Artele Spectacolului John F. Kennedy și denumit în mod obișnuit Centrul Kennedy ) este un centru de arte spectacol situat pe râul Potomac , adiacent complexul Watergate din Washington DC Centrul, care a deschis 8 septembrie 1971, produce și prezintă teatru, dans, balet, orchestră, cameră, jazz , pop și muzică populară , precum și spectacole multimedia pentru toate vârstele.

Este cea mai aglomerată instalație de artă spectacolă din Statele Unite și găzduiește aproximativ 2.000 de spectacole anual pentru un public total de aproape două milioane; producțiile Centrului legate de emisiunile de turism, televiziune și radio primesc încă 20 de milioane în plus. În cel de-al 44-lea sezon, Centrul prezintă cele mai mari exemple de muzică, dans și teatru; sprijină artiștii în crearea de noi lucrări și servește națiunea ca lider în educația artistică. Cu filiala sa artistică, Orchestra Simfonică Națională , realizările Centrului ca comisar, producător și educator al artiștilor în formare au condus la peste 200 de producții teatrale, zeci de noi balete, opere și opere muzicale.

Urmărind înființarea sa cu Legea Congresului Centrului Cultural Național din 1958, care necesită sprijinirea programării sale prin fonduri private, centrul reprezintă un parteneriat public-privat . Este atât memorialul public al unei națiuni pentru președintele John Fitzgerald Kennedy, cât și „Centrul național pentru artele spectacolului ”. Activitățile sale includ inițiative educaționale și de sensibilizare, finanțate aproape în totalitate prin vânzarea de bilete și cadouri de la persoane fizice, companii și fundații private.

Proiectat de arhitectul Edward Durell Stone, a fost construit de omul de afaceri din Philadelphia John McShain și este administrat de un birou al Instituției Smithsonian . În fiecare an primește finanțare federală pentru a plăti întreținerea și funcționarea instalației.

Istorie

Ideea centrului datează din 1933, când prima doamnă Eleanor Roosevelt a discutat câteva idei pentru lucrări de ajutor de urgență și administrație civilă pentru a crea locuri de muncă pentru actorii șomeri în timpul Marii Depresii . [1] În 1935, Congresul a ținut audieri cu privire la planurile de creare a unui nou Departament de Știință, Artă și Literatură și de a construi o clădire monumentală de teatru și arte pe Capitol Hill lângă clădirea Curții Supreme .

Biblioteca Congresului a adăugat un mic auditoriu, dar a restricționat utilizarea acestuia. O rezoluție a Congresului din 1938 a cerut construirea unei „clădiri publice care să fie cunoscută sub numele de Centrul Cultural Național ” lângă Piața Judiciară , dar nimic nu s-a concretizat. [1]

Steaguri în Sala Statelor

În 1950, ideea unui teatru național a reapărut atunci când reprezentantul Statelor Unite, Arthur George Klein, din New York, a introdus un proiect de lege pentru autorizarea fondurilor pentru proiectarea și construirea unui centru cultural. Proiectul de lege conținea dispoziții conform cărora centrul ar interzice orice castă sau discriminare publică. În 1955, Stanford Research Institute a fost însărcinat să selecteze un site și să ofere sugestii pentru proiectarea centrului. [2] Din 1955 până în 1958, Congresul a dezbătut ideea pe fondul multor controverse. În vara anului 1958, Congresul a adoptat în cele din urmă un proiect de lege, iar la 4 septembrie 1958, președintele Dwight Eisenhower a adoptat Legea Centrului Cultural Național care a oferit impulsul proiectului în lege. [3]

Aceasta a fost prima dată în istorie când guvernul federal a ajutat la finanțarea unei facilități dedicate artelor spectacolului. Legislația impunea ca o parte din costuri, estimate la 10-25 milioane USD, să fie acoperite în termen de cinci ani de la adoptarea proiectului de lege. [4] Edward Durell Stone a fost ales ca arhitect pentru proiect în iunie 1959. [5] El a prezentat proiectele preliminare Comitetului muzical al președintelui în octombrie 1959, împreună cu costuri estimate de 50 de milioane de dolari, dublu față de estimările inițiale de 25 de dolari. -30 de milioane. Până în noiembrie 1959, costurile estimate crescuseră la 61 de milioane de dolari. [6] În ciuda acestui fapt, designul lui Stone a fost bine primit în editorialele Washington Post și Washington Star și a fost aprobat rapid de Comisia pentru Arte Plastice din Statele Unite, Comisia Națională de Planificare a Capitalei și Serviciul Parcului Național. [7]

Centrul Cultural Național a fost redenumit Centrul pentru Artele Spectacolului John F. Kennedy în 1964, după asasinarea președintelui Kennedy . [8]

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Asasinarea lui John Fitzgerald Kennedy .
Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: John Fitzgerald Kennedy .

Strângere de fonduri

Centrul Cultural National Board of Trustees, un grup creat de Eisenhower la 29 ianuarie 1959, a condus strângerea de fonduri. [4] Eforturile de strângere de fonduri nu au avut succes, doar 13.425 dolari fiind strânși în primii trei ani. [9] Președintele John F. Kennedy era interesat să aducă cultura în capitala națiunii și a oferit conducere și sprijin proiectului. [10] În 1961, președintele Kennedy i-a cerut lui Roger L. Stevens să contribuie la dezvoltarea Centrului Cultural Național și să fie președintele Consiliului de administrație. Stevens a recrutat-o ​​pe prima doamnă Jacqueline Kennedy în funcția de președinte de onoare al Centrului și fosta prim-doamnă Mamie Eisenhower în calitate de copreședinte. [11]

Costul total al construcției a fost de 70 de milioane de dolari. [8] Congresul a alocat 43 de milioane de dolari pentru costurile de construcție, inclusiv 23 de milioane de dolari sub formă de subvenție și celelalte 20 de milioane de dolari în obligațiuni . [10] Donațiile au fost, de asemenea, o parte importantă a finanțării, inclusiv 5 milioane de dolari de la Fundația Ford și aproximativ 500.000 de dolari de la familia Kennedy. [12] [13] Alți donatori majori au fost J. Willard Marriott, Marjorie Merriweather Post , John D. Rockefeller III și Robert W. Woodruff, precum și mulți antreprenori. [13] Țările străine au oferit cadouri Centrului Kennedy, inclusiv un cadou de 3.700 de tone de marmură de Carrara din Italia (în valoare de 1,5 milioane de dolari), de la guvernul italian , care a fost utilizat în construcția clădirii. [14]

Constructie

Roger L. Stevens (stânga) îl urmărește pe președintele Johnson mișcând terenul la 2 decembrie 1964. Această fotografie este semnată de Johnson în Stevens

Președintele Lyndon B. Johnson a săpat prima lopată de pământ ceremonial la inovatorul Kennedy Center la 2 decembrie 1964. [15] Cu toate acestea, dezbaterea a continuat încă un an pe site-ul Foggy Bottom și unii au susținut că trebuie găsită o altă locație. pe bulevardul Pennsylvania . [12] Excavarea sitului a început la 11 decembrie 1965, iar situl a fost finalizat în ianuarie 1967. [16]

Prima reprezentație a avut loc pe 5 septembrie 1971, cu 2.200 de membri ai publicului care așteptau să prezinte o masă a lui Leonard Bernstein în Opera [8], în timp ce deschiderea oficială a Centrului a avut loc pe 8 septembrie 1971, cu un gala formală și prima reprezentație a Liturghiei lui Bernstein. [17] Sala de concerte a fost inaugurată la 9 septembrie 1971, cu un spectacol al Orchestrei Simfonice Naționale dirijat de Antal Doráti . [17] Opera Beatrice Cenci a lui Alberto Ginastera a avut premiera la Opera Kennedy Center pe 10 septembrie 1971. Teatrul Eisenhower a fost inaugurat pe 18 octombrie 1971, cu o reprezentație a Casei păpușilor cu Claire Bloom . [18]

Arhitectură

Arhitectul Edward Durell Stone a proiectat Centrul Kennedy. [19] Per ansamblu, clădirea are 30 m înălțime, 190 m lungime și 91 m lățime. Centrul Kennedy are un atrium mare de 190 m lungime, 19 m lungime cu 16 candelabre din cristal Orrefors suflate manual (un cadou din Suedia ) și covor roșu . Sala membrilor și Sala Națiunilor au ambele 19 m înălțime, cu coridoare de 76 m lungime. Clădirea a atras critici pentru locația sa (departe de stația în care se oprește metroul Washington ) și pentru amploarea și forma sa [19], deși a atras și elogii pentru acustica și terasa cu vedere la râu. [19] În cartea sa Despre arhitectură , Ada Louise Huxtable a numit „gemütlich Speer ” (bun-venit Speer). [20]

Cyril M. Harris a proiectat auditoriul Kennedy Center și acustica acestuia. [21] O considerație esențială este că multe avioane zboară de-a lungul râului Potomac și chiar deasupra Centrului Kennedy, pe măsură ce decolează și aterizează pe aeroportul național Washington Ronald Reagan din apropiere. Traficul cu elicopterele peste Centrul Kennedy este, de asemenea, destul de mare. Pentru a menține acest zgomot, Centrul Kennedy a fost conceput ca o cutie într-o cutie, protejând fiecare auditoriu cu o carcasă exterioară suplimentară. [22]

Lucrări de artă

America de Jürgen Weber
America de Jürgen Weber

În curtea centrului Kennedy sunt prezentate două tablouri ale sculptorului german Jürgen Weber, create între 1965 și 1971, care au fost un cadou pentru Centrul Kennedy din partea guvernului Germaniei de Vest . Spre sfârșitul părții de nord a pieței există o expoziție de figuri nud în scene reprezentând războiul și pacea, numită Război sau pace . Piesa, 2,44 m × 15,24 m × 0,46 m, descrie cinci scene care arată simbolismul războiului și păcii: o scenă de război, crimă, familie și creativitate. [23] La sud se află America , care reprezintă imaginea lui Weber despre America (2,43 x 15,24 x 0,45 m). Sunt descrise patru scene care reprezintă amenințări la adresa libertății, tehnologiei, ajutorului și supraviețuirii și a libertății de exprimare. [24] Artistului i-a trebuit patru ani să sculpteze cele două reliefuri din ipsos, creând 200 de piese de turnat și alți doi ani pentru turnătoria de la Berlin să arunce piesele. În 1994, Smithsonian Institution Save Outdoor Sculpture! a privit războiul sau pacea și America și le-a descris ca fiind bine întreținute. [23] [24] O altă sculptură, Don Quijote de Aurelio Teno, ocupă un sit lângă colțul de nord-est al palatului. Regele Juan Carlos I și regina Sofia a Spaniei au donat sculptura Statelor Unite pentru Bicentenar, 3 iunie 1976. [25]

Localnici

Amenajarea celor trei teatre principale de la Kennedy Center

Centrul Kennedy are trei teatre principale: Sala de concerte, Opera și Teatrul Eisenhower.

Sală de concerte

Sala de concerte, situată la capătul sudic al Centrului, are 2.442 de locuri, inclusiv lăzi pentru cor și prosceniu, și are un aranjament de așezare similar cu cel folosit în multe săli europene, cum ar fi Viena Musikverein . Sala de concerte este cel mai mare spațiu de spectacol din Centrul Kennedy și este casa Orchestrei Simfonice Naționale . O renovare din 1997 a dus la un baldachin acustic de înaltă tehnologie, locuri accesibile persoanelor cu handicap la toate nivelurile și noi secțiuni de scaune (cutii de prosceniu, scaune pentru cor și scaune pentru tarabe). Candelabrele de cristal Hadeland, furnizate de guvernul Norvegiei , au fost repoziționate pentru a oferi o imagine mai clară. [14] Producătorul canadian de organe Casavant Frères a construit și a instalat un nou organ de țevi în 2012. [26]

operă

Opera, în centru, are aproximativ 2.300 de locuri. Caracteristicile sale interioare includ pereți căptușiți cu catifea roșie, o perdea distinctivă de mătase roșie și aurie, cadou de la guvernul japonez și un candelabru de cristal Lobmeyr (J. & L. Lobmeyr), cu pandantive asortate, un cadou de la guvernul austriac . [14] Este cea mai mare sală de operă, balet și muzicale majore a Centrului, închisă în timpul sezonului 2003/2004 pentru renovări ample, care au permis o amenajare a locurilor revizuită și intrări reproiectate la nivelul orchestrei. Este casa Operei Naționale din Washington și a Centrului Kennedy anual.

Teatrul Eisenhower

Teatrul Eisenhower, din partea de nord, are aproximativ 1.163 de locuri și poartă numele președintelui Dwight D. Eisenhower, care a semnat Legea Centrului Cultural Național în legislația națională la 2 septembrie 1958. Găzduiește în principal piese de teatru și musicaluri, opere pe un la scară mai mică, balet și dans contemporan. Teatrul conține o groapă de orchestră pentru până la 35 de muzicieni, care poate fi convertită într-un prosceniu sau locuri suplimentare. Locul de desfășurare s-a redeschis în octombrie 2008, în urma unei renovări de 16 luni, care a schimbat schema de culori și amenajările locurilor.

Alte săli pentru spectacole

Intrarea în laboratorul de teatru

Alte locuri pentru spectacolele Centrului sunt:

  • Teatrul de familie cu 324 de locuri s-a deschis pe 9 decembrie 2005. A înlocuit fostul Teatru al Institutului American de Film , adiacent Hall of States. Noul Teatru de Familie oferă un loc de teatru de familie de talie mondială pentru tinerii națiunii și continuă angajamentul Centrului Kennedy de 125 de milioane de dolari pentru predarea artelor adulților și copiilor. Proiectat de firma de arhitectură din Baltimore, Richter Cornbrooks Gribble, Inc., noul teatru încorporează cele mai moderne inovații teatrale disponibile, inclusiv: tehnologii audio de înaltă calitate; un sistem de manevră computerizat și un sistem de proiecție video digital.
  • Teatrul Terrace , cu 513 locuri, a fost construit pe terasa de la nivelul acoperișului la sfârșitul anilor 1970 ca un cadou bicentenar de la poporul japonez către Statele Unite. Este folosit pentru spectacole intime de muzică de cameră, dans clasic și contemporan și teatru.
  • Teatrul Lab , cu 399 de locuri, pune în scenă în prezent un thriller, Shear Madness , care este interpretat continuu din august 1987.
  • Etapa Mileniului . Ca parte a ideii „Performing Arts for All” lansată de președintele James Johnson în iarna anului 1997, scena Millennium oferă spectacole gratuite în fiecare seară la ora 18:00 pe două scene special create la ambele capete ale Marelui Foaier. O gamă largă de forme de artă sunt prezentate pe scena Mileniului. Acestea includ artiști și grupuri de spectacole din toate cele 50 de state și un program Artist-Resident cu artiști care cântă câteva nopți într-o lună. Fiecare emisiune de pe scena Mileniului este disponibilă în transmisie simultană a emisiunii live la ora 18:00 și este arhivată pentru vizionare ulterioară pe site-ul Kennedy Center. „Performing Arts for All” a fost conceput pentru a aduce Kennedy Center și programele sale unui public mult mai larg decât oricând, oferind spectacole deschise publicului și gratuite 365 de zile pe an. În plus, inițiativele „Performing Arts for All” includ bilete ieftine, fără costuri disponibile pentru spectacole la fiecare etapă a Centrului Kennedy și mai multe programe de sensibilizare concepute pentru a spori accesul la biletele și spectacolele Centrului.
  • Proiectul Conservator , o inițiativă Milennium Stage, este un eveniment bianual care are loc în februarie și mai și este conceput pentru a prezenta cei mai buni tineri artiști muzicali din muzică clasică, jazz, teatru muzical, operă și multe altele, de la cei mai buni studenți din țara noastră conservatoare universitare, de la colegii și universități în ceea ce privește performanța la Centrul Kennedy. A fost conceput pentru a crea o vitrină permanentă pentru tinerele talente și pentru a aduce publicul din Washington mai aproape de tinerii muzicieni care sunt destinați să aibă o carieră importantă.
  • KC Jazz Club . 12 martie 2003, spațiul cunoscut anterior sub numele de Centrul de Resurse pentru Educație este desemnat oficial Galeria Terasei. Acum găzduiește Kennedy Center Jazz Club.

Râul și terasele panoramice

Centrul Kennedy oferă una dintre puținele terase de vizionare în aer liber din centrul orașului Washington DC, gratuită pentru public, deschisă de la 10 dimineața până la miezul nopții în fiecare zi, cu excepția cazului în care este închis pentru funcții private. Terasa extinsă oferă vedere în toate cele patru direcții cu vedere la orizontul Rosslyn din Arlington : Virginia spre vest; râul Potomac și aeroportul intern din sud; Washington Harbor și complexul Watergate la nord și Memorialul Lincoln , Departamentul de clădiri de stat, Universitatea George Washington și Ambasada Arabă la est.

Marele Foaier, de 19 m înălțime și 190 m lungime, este una dintre cele mai mari săli din lume. Dacă ar fi așezat lateral, Monumentul Washington s-ar încadra în această cameră și ar mai rămâne încă 23 de metri.

Producții

Dans

Au fost oferite premiere mondiale ale lucrărilor comandate de Centrul Kennedy, printr-un program de comandare a unor noi balete și lucrări de balet. Aceste lucrări au fost create de primii coregrafi americani, Paul Taylor , Lar Lubovitch și Merce Cunningham , pentru marile companii de dans americane, inclusiv American Ballet Theatre , Ballet West , Houston Ballet , Pacific Northwest Ballet , Pennsylvania Ballet și San Francisco Ballet . Din 1999, Kennedy Center a susținut și a produs baletul Suzanne Farrell în spectacole atât la centru, cât și în turnee extinse.

Centrul sponsorizează două programe anuale de dans în reședință pentru tineri; Explorând baletul cu Suzanne Farrell și Harlem Residency Program Dance Theatre, atât în ​​prezent, cât și în al doilea deceniu. Seria de dans contemporan al Centrului Kennedy oferă o gamă largă de perspective artistice, de la cei mai proeminenți maeștri ai genului până la noii și cei mai incitanți artiști ai acestei forme de artă. În seria 2008/2009, Centrul Kennedy a salutat Modern Masters of American Dance, conducând companiile Martha Graham Dance Company, Merce Cunningham Dance Company, Limón Dance Company , Mark Morris Dance Group, Alvin Ailey American Dance Theatre, Bill T. Jones / Compania de dans Arnie Zane și Compania de dans Paul Taylor .

Educaţie

În ultimii ani, Centrul Kennedy și-a extins semnificativ programele de formare pentru a ajunge la tineri, profesori și familii din întreaga țară. Deschiderea Teatrului Famiglia în 2005 a contribuit la atingerea acestui obiectiv.

De peste 35 de ani, Departamentul de Educație al Centrului Kennedy a oferit experiența artelor prin spectacole, rezidențe, ateliere, conferințe, programe de dezvoltare a carierei, simpozioane și resurse online și tipărite. Anul trecut, programele de instruire ale Centrului au avut un impact direct asupra a peste 11 milioane de persoane la nivel național. Departamentul Educației promovează înțelegerea și participarea la artele spectacolului prin programe și spectacole pentru diferite tipuri de oameni de toate vârstele.

Spectacole pentru publicul tânăr

Teatru pentru publicul tânăr (TYA)

Programarea sezonului spectacolelor pentru publicul tânăr 2008-2009 a ajuns la peste 100 de spectacole pentru tineri și familiile acestora și peste 110 spectacole pentru publicul școlar. Sezonul a inclus patru premiere mondiale ale unor lucrări comandate de Kennedy Center: Trumpet of the Swan , un musical adaptat de câștigătorul Premiului Pulitzer Marsha Norman din cartea EB White cu muzică de Jason Robert Brown ; Sirens, Monsters and the World Painted in Purple , o nouă lucrare de Marco Ramirez; Dezlănțuit! Viața secretă a animalelor de companie de la Casa Albă , o nouă lucrare de Allyson Currin în colaborare cu Asociația Istorică a Casei Albe; și OMAN ... O, omule! , o nouă producție de dans concepută și regizată de Debbie Allen care face parte din Festivalul Arab Central, Arabesque: Art of the arab world . Teatrul pentru publicul tânăr din Turneu a plecat în turneu cu două producții de turneu la nivel național, Il casello fantasma și Blues Journey .

Pe 8 iunie 2016, s-a anunțat că Kennedy Center Young Audience Theatre comandase musicalul Elephant & Piggie's We are in a Play! , cu libret și versuri de Mo Willems și muzică de Deborah Wicks La Puma, pe care o va muta la Off-Broadway Theatre New Victory în ianuarie 2017. [27]

Spectacole ale Orchestrei Simfonice Naționale pentru publicul tânăr

Membrii Orchestrei Simfonice Naționale vor continua să prezinte Concertele Teddy Bear în toate anotimpurile sale. În timpul acestor concerte, copiii cu vârste cuprinse între 3 și 5 ani își aduc animalele de pluș preferate la programele de muzică interactivă cu membri NSO. Acestea din urmă prezintă concertele NSO Ensemble, care conectează muzica cu diverse discipline școlare, cum ar fi știința și matematica, Kinderkonzerts, introducând copiii în instrumente orchestrale și compozitori clasici, precum și concertele NSO Family.

Kennedy Center American College Theatre Festival (KCACTF)

Început în 1969 de Roger L. Stevens, președinte fondator al Kennedy Center, Kennedy Center American College Theatre Festival (KCACTF) este un program național de teatru care implică 18.000 de studenți din întreaga țară care au servit drept catalizator pentru îmbunătățirea calității școlilor de teatru. in Statele Unite. KCACTF a devenit o rețea de peste 600 de instituții academice din întreaga țară, unde departamentele de teatru și artiștii studenți își prezintă lucrările și primesc evaluări externe de la participanții la KCACTF. De la înființarea sa în 1969, KCACTF a ajuns la peste 17,5 milioane de studenți și profesori de teatru la nivel național.

Schimbarea educației prin artă (CETA)

Misiunea programului CETA al Centrului Kennedy este de a face din artă o componentă fundamentală în educația fiecărui copil. CETA, care se referă la Change Education Through Art, creează oportunități de dezvoltare profesională pentru profesori și liderii școlii. Peste 700 de profesori participă la aproximativ 60 de cursuri în fiecare an, care se concentrează pe modalități de integrare a artelor în predarea lor. [28] Programul CETA al Kennedy Center funcționează și cu șaisprezece școli din zona metropolitană Washington DC pentru a dezvolta un plan pe termen lung pentru integrarea artelor în școala lor. Două dintre aceste școli, Kensington Parkwood Elementary School din Kensington MD [29] și Woodburn Elementary School for the Fine and Communicative Arts din Falls Church, Virginia, [30] servesc drept școli de cercetare și dezvoltare pentru CETA.

Explorarea baletului cu Suzanne Farrell (EBSF)

Exploring Ballet with Suzanne Farrell este un balet de vară de trei săptămâni de înaltă intensitate pentru dansatori pre-profesioniști internaționali cu vârsta cuprinsă între 14-18 ani. Suzanne Farrell , una dintre cele mai venerate dansatoare ale secolului XX, a găzduit această metodă intensivă inspirată de Balanchine la Kennedy Center din 1993. [31] [32] În cele trei săptămâni din Washington DC, studenții Farrell practică tehnica și coregrafia în timpul lecții de două ori pe zi, șase zile pe săptămână. În afara clasei există excursii, activități și exponate pentru ca studenții EBSF să se cufunde pe deplin în cultura capitalei națiunii. [31]

Festivaluri

Centrul Kennedy oferă festivaluri care sărbătoresc orașe, țări și regiuni ale lumii. Festivalurile sunt pline de o gamă largă de arte spectacol, arte vizuale, bucătărie și multimedia. În 2008, Centrul a prezentat explorarea culturii Japoniei intitulată Japonia! cultura + hipercultura . Festivalul Arab din 2009 a fost o explorare fără precedent a culturii celor 22 de țări arabe din Liga Statelor Arabe, intitulată Arabesque: Art of the Arab World . În 2011, Centrul Kennedy a prezentat maximul INDIA , un festival de trei săptămâni care acoperă artele și cultura sub-continentului.

Jazz

De la înființarea sa în septembrie 1971, Centrul pentru Artele Spectacolului John F. Kennedy a prezentat soliști de jazz de talie mondială, diverse grupuri și decoruri pentru trupe mari. În 1994, Kennedy Center l-a numit pe Dr. Billy Taylor drept consultant de artă pentru Jazz și prima sa creație a fost emisiunea sa radio Billy Taylor Jazz la Kennedy Center . Prezentând trio-ul și artiștii invitați în spectacole și discuții, seria a rulat timp de șapte sezoane pe NPR . De la numirea lui Taylor în 1994, Centrul a inițiat numeroase programe de spectacol pentru a aduce jazz pe o scenă națională, cu artiști internaționali proeminenți și vedete în creștere, inclusiv: Panorama pianului Art Tatum , numită după mentorul Dr. Taylor; Louis Armstrong Legacy, în care erau cântăreți; Mary Lou Williams Women in Jazz Festival , primul festival al unei instituții majore care promovează artiști feminini de jazz proeminenți; Dincolo de categorie , cu artiști a căror operă transcende genul; Seria Platinum , cu vedete de renume internațional; Ambasadori de jazz în cadrul Departamentului de Stat al Statelor Unite , trimiterea muzicienilor de bunăvoință în turneu în întreaga lume (1998-2004); KC Jazz Club , un cadru intim mult apreciat; și Discovering Artists la KC Jazz Club , evidențiind talente promițătoare. Centrul Kennedy și NPR colaborează în fiecare an la îndrăgitul iubit al NPR , difuzând Piano Jazz Christmas de la NPR , până la retragerea unei gazde, Marian McPartland, și apoi la spectacol, în 2011. Din 2003, programele de jazz ale Centrului sunt difuzate în mod regulat pe JazzSet al NPR. cu Dee Dee Bridgewater . Cele mai importante momente din centru au inclus Great Vibes , A Salute to Lionel Hampton (1995); A 80-a aniversare a lui Billy Taylor (2002); Nancy Wilson , A Career Celebration (2003); Michel Legrand cu Patti Austin , parte a Festivalului Franței Centrale (2004); A Tribute to Shirley Horn (2004); 80 de ani de la James Moody (2005); și Benny Golson la 80 de ani (2009). Nel marzo 2007 il Centro ha ospitato una festa una volta nella vita , Jazz nel nostro tempo , che ha conferito il Center's Living Jazz Legend Award per più di 30 venerati artisti. Durante il mandato del Dr. Taylor, il Centro ha creato iniziative educative riconosciute, compresi i programmi di formazione a distanza via satellite di jazz nazionale; serie di conferenze per adulti; master class e workshop con artisti nazionali e studenti locali metropolitani di Washington; e il Jazz Ahead di Betty Carter , continuando l'eredità della cantante di identificare eccezionali giovani talenti.

Orchestra Nazionale Sinfonica (NSO)

Magnifying glass icon mgx2.svg Lo stesso argomento in dettaglio: National Symphony Orchestra .

L' Orchestra Sinfonica Nazionale , affiliata artistica del Kennedy Center dal 1987, ha commissionato decine di nuove opere, tra le quali RiverRun di Stephen Albert , che ha vinto il Premio Pulitzer per la musica ; Stringmusic di Morton Gould , anche vincitore del Premio Pulitzer; Sesta Sinfonia di William Bolcolm, e UFO di Michael Daugherty, un concerto per percussioni e orchestra.

Oltre ai suoi regolari concerti di stagione, l'Orchestra Sinfonica Nazionale presenta numerose divulgazione, educazione e programmi pop, così come concerti al Wolf Trap ogni anno. Le American Residencies per il Kennedy Center è un programma annuale, unico, per l'Orchestra Sinfonica Nazionale e il Centro. Il Centro manda l'Orchestra in uno Stato diverso ogni anno per un intenso periodo di spettacoli e di insegnamento che comprende interi concerti orchestrali, da camera e per solisti, corsi di perfezionamento e altre sessioni di insegnamento. L'Orchestra ha fatto queste residenze in 20 stati finora: Alabama, Alaska, Arizona, Arkansas, Kansas, Louisiana, Maine, Mississippi, Nebraska, Nevada, Nord e Sud Carolina, Oklahoma, Nord e Sud Dakota, Tennessee, Vermont, Nevada, e Wyoming/Montana.

La registrazione NSA di Of Rage and Remembrance di John Corigliano ha vinto un Grammy Award nel 1996.

Arti dello Spettacolo per tutti (PAFE)

Il Kennedy Center è l'unica istituzione statunitense che presenta uno spettacolo gratuito per 365 giorni all'anno. Il Millennium Stage, creato come parte dell'iniziativa del Center Performing Arts for Everyone nel 1997, sottoscritto da James A. Johnson e Maxine Isaacs, dispone di un ampio spettro di arti dello spettacolo, dalla danza al jazz, alla musica da camera e popolare, alla commedia, alla narrazione e al teatro. Negli ultimi dodici anni, più di tre milioni di persone hanno partecipato a spettacoli del Millennium Stage. Il Millennium Stage ha presentato più di 42.000 artisti, comprendendo oltre 4.000 artisti internazionali provenienti da più di 70 paesi; artisti in rappresentanza di tutti i 50 stati; e 20.000 gruppi e solisti dell'area di Washington. Il Trio Charlie Byrd e il Trio Billy Taylor sono stati i primi artisti a deliziare il pubblico con una performance gratuita il 1º marzo 1997. Nel 1999, il Centro ha iniziato la trasmissione di spettacoli dal vivo ogni notte via web, e continua ad archiviare e gestire ogni evento in un database di oltre 3.000 esecuzioni che possono essere accessibili tramite il sito web del Centro. Le iniziative del Performing Arts for Everyone includono anche i biglietti a basso e nessun costo a disposizione per spettacoli in ogni palcoscenico del Kennedy Center e diversi programmi di sensibilizzazione finalizzate ad aumentare l'accesso ai biglietti del Kennedy Center e agli spettacoli.

Teatro

Il Centro ha comprodotto più di 300 nuovi lavori teatrali nei passati 43 anni, compresi gli show vincitori del Tony, spaziando da Annie nel 1977 a A Few Good Men , How to Succeed in Business Without Really Trying , The King and I , Titanic , e la prima Americana di Les Misérables . Il Centro ha anche prodotto la Sondheim Celebration (sei musical di Stephen Sondheim ) nel 2002, Tennessee Williams Explored (tre classiche commedie di Tennessee Williams ') nel 2004, Mame protagonista Christine Baranski nel 2006, Carnival! nel 2007, Pittsburgh Cycle di August Wilson (un ciclo completo di dieci commedie di Wilson messe in scena complete ed eseguite come letture) e Broadway: Three Generations entrambe nel 2008 e una nuova produzione di Ragtime nel 2009. Il Kennedy Center Fund for New American Plays ha dato un sostegno fondamentale per lo sviluppo di 135 nuove opere teatrali. Nel 2011 una nuova produzione di Follies interpretato da Bernadette Peters ha aperto al teatro Eisenhower e poi trasferita a Broadway quell'autunno.

Kennedy Center Honors

Magnifying glass icon mgx2.svg Lo stesso argomento in dettaglio: Kennedy Center Honors .

Dal 1978 i Kennedy Center Honors sono stati assegnati annualmente dal Consiglio di fondazione del Centro. Ogni anno cinque artisti o gruppi vengono onorati per il loro contributo a vita alla cultura americana e alle arti dello spettacolo, tra cui danza, musica, teatro, opera, cinema e televisione. [33] Il Centro ha assegnato il Premio Mark Twain per lo Humor Americano dal 1998.

Organizzazioni locali arti dello spettacolo

Molte organizzazioni artistiche locali presentano (o hanno presentato) il loro lavoro al Kennedy Center. Alcune di queste sono:

Su Wikipedia Italia:
Su Wikipedia USA:
Su siti esterni:

Altri eventi

Durante il Bicentenario americano, il Kennedy Center ha ospitato numerosi eventi speciali durante 1976, compresi sei opere teatrali su commissione. [34] Il centro ha ospitato spettacoli gratuiti di gruppi provenienti da ogni stato. [35] Nel dicembre del 1976, la versione di Mikhail Baryshnikov del balletto Lo schiaccianoci è stata rappresentata per due settimane. [36]

Il Kennedy Center ospita anche eventi special, come l' insediamento del presidente degli Stati Uniti d'America e serate di gala di inaugurazione.

Nel 1977 l'Opera House ha ospitato Cesare e Cleopatra di George Bernard Shaw con Rex Harrison ed Elizabeth Ashley . [37] Anche l'American Ballet Theatre si è spesso esibito al Kennedy Center. [38] Nel 2004 la produzione della compagnia del Lago dei Cigni , coreografia di Kevin McKenzie, è stata registrata lì, trasmessa sulla PBS nel giugno 2005 e pubblicata in DVD poco dopo.

Produzioni di Il Re Leone della Disney e la produzione di Trevor Nunn di My Fair Lady (coreografia di Matthew Bourne ) sono stati presentati nella stagione 2007-2008, solo per citarne alcuni. [39]

Millennium Stage Archives

Il Kennedy Center mette in scena spettacoli giornalieri gratuitamente sul proprio Millennium Stage nel Grand Foyer . In primo piano sul Millennium Stage ci sono una serie di forme d'arte, tra cui gli artisti dello spettacolo ei gruppi.

I due teatri del Millennium Stage sono dotati di luci, sistemi audio e macchine fotografiche. Ogni evento gratuito eseguito in questo palcoscenico viene registrato e archiviato sul sito web del Kennedy Center. Questi archivi sono stati resi disponibili al pubblico gratuitamente dal 2009. [40]

VSA

La VSA (ex arti VSA) è un'organizzazione internazionale no-profit fondata nel 1974 dall'Ambasciatrice Jean Kennedy Smith per creare una società tramite la quale le persone con disabilità imparano, partecipano e godono delle arti. La VSA offre educatori, genitori e artisti con le risorse e gli strumenti per supportare la programmazione artistica nelle scuole e nelle comunità. La VSA mette in mostra le realizzazioni di artisti con disabilità e promuove un maggiore accesso alle arti per le persone con disabilità. Ogni anno 7 milioni di persone partecipano a programmi della VSA attraverso una rete nazionale di filiali e in 54 paesi in tutto il mondo. Affiliata con il Kennedy Center dal 2005, la VSA è stata ufficialmente fusa nell'organizzazione nel 2011 per fare parte del Center's Department of VSA and Accessibility.

Rinnovi

Il Kennedy Center di notte

Il 16 giugno del 1971 il Congresso autorizzò stanziamenti per un anno al Consiglio di Fondazione per le spese di esercizio e di manutenzione. Negli anni successivi, gli stanziamenti furono dati al National Park Service per le operazioni, la manutenzione, la sicurezza e altre funzioni non direttamente connessi con le attività dello spettacolo. [41] Il National Park Service e il Kennedy Center hanno firmato un accordo di cooperazione che richiede che ciascuna delle parti paghi una parte dei costi di esercizio e di manutenzione sulla base della percentuale di tempo che l'edificio doveva essere utilizzato per effettuare le funzioni relative alle arti. L'accordo non specificava chi fosse responsabile per i progetti di miglioramento del capitale a lungo termine al Kennedy Center, con il solo finanziamento periodico del Congresso per i progetti, uno alla volta. [42]

1990–2005

Negli anni fiscali 1991 e 1992, il Congresso raccomandò che $ 27.7 milioni fossero da destinare a lavori fondamentali di rafforzamento del Centro, di cui $ 12 milioni per la riparazioni strutturali al garage e $ 15,7 milioni di dollari per riparazioni strutturali e meccaniche, nonché progetti per migliorare l'accesso ai disabili. [43] Nel 1994, il Congresso diede la piena responsabilità al Kennedy Center per i progetti di rafforzamento del capitale e per la direzione del centro. [44] Dal 1995 al 2005 oltre 200 milioni di $ di fondi federali furono assegnati al Kennedy Center per progetti d'investimento a lungo termine, per le riparazioni e per portare il centro alla conformità con le moderne norme di sicurezza antincendio e di accessibilità. [44] I miglioramenti inclusero la ristrutturazione della Sala Concerti, Opera House, spazi pubblici a livello di piazza, e un nuovo sistema di allarme antincendio . [45] I progetti delle ristrutturazioni furono completati sforando il budget dal 13 al 50 per cento, a causa di modifiche dei piani durante i lavori di ristrutturazione, con conseguente lavoro straordinario e altre sanzioni. I lavori di ristrutturazione al teatro Eisenhower furono completati nel 2008. [46] Renovations to the Eisenhower Theater were completed in 2008. [39]

2013

Nel 2013, il centro ha annunciato piani del costo di 100.000.000 $ per una aggiunta di tre padiglioni terrestri su Kennedy Center South Plaza di 6,0387 m² e un ponte pedonale di nuova concezione, che collegherà il fiume Potomac al Kennedy Center. Il progetto prevede spazio per le prove così come lo spazio dedicato alle aule e sale polifunzionali per i programmi del Centro di educazione intensiva e di gestione delle arti. [47] Gli spazi di accesso pubblico includeranno giardini, un video sulla parete esterna su cui possono essere proiettati in simulcast spettacoli e altri eventi multimediali e uno spazio per gli spettacoli all'aperto. Essi devono essere progettati da Steven Holl con l'aiuto dello studio di architettura BNIM. Il progetto proposto è in qualche modo simile a quello di Bloch per l'implementazione del Museo Nelson-Atkins a Kansas City , in cui i due studi di architettura hanno collaborato nel 2007. I progetti richiedono che i padiglioni debbano essere costruiti con vetro isolante Okalux traslucido a luce diffusa e lo stesso marmo Carrara utilizzato per il Kennedy center. Il progetto dei padiglioni comprende piscine della stessa dimensione della PT-109 . I piani per il progetto sono iniziati dopo che David M. Rubenstein ha donato 50 milioni di $ per il centro. [48]

Direzione

Prima del 1980, le operazioni quotidiane del Kennedy Center erano supervisionate dal presidente del consiglio di amministrazione e dal Consiglio stesso. Gli aspetti della programmazione e le attività del centro erano supervisionati da diverse altre persone. George London fu il primo direttore esecutivo del Kennedy Center (spesso chiamato "direttore artistico" dalla stampa, anche se questo non era il titolo formale), che rimase in carica dal 1968 al 1970, [49] mentre William McCormick Blair Jr. fu il primo direttore amministrativo. [50] Julius Rudel fu assunto come direttore musicale nel 1971. [51] Nel 1972 Martin Feinstein sostituì London e ricoprì la carica di direttore artistico fino al 1980. [52] Marta Casals Istomin fu nominata primo direttore artistico femminile nel 1980, una posizione che ha ricoperto fino al 1990; [53] è stata anche la prima persona a essere formalmente investita di quel titolo. [54] [55]

Nel 1991 il Consiglio ha creato la carica di Direttore Operativo per togliere le operazioni giornaliere routinarie del centro Kennedy dal presidente e dal consiglio. Lawrence Wilker è stato assunto per ricoprire la posizione ed in seguito è stato nominato presidente. [56] Il direttore artistico ha continuato a sorvegliare la programmazione artistica, sotto la direzione del presidente.

Michael Kaiser è diventato presidente del Kennedy Center nel 2001. Ha lasciato l'organizzazione quando il suo contratto è scaduto nel settembre 2014. [56] [57]

Nel mese di settembre 2014 Deborah F. Rutter divenne il terzo presidente; è la prima donna a ricoprire tale posto. Rutter era stata in precedenza presidente della Chicago Symphony Orchestra Association, una posizione che ricopriva dal 2003. [53]

Consiglio di amministrazione

Il Consiglio di Fondazione del Centro Kennedy (più formalmente conosciuto come la Fondazione del Centro John F. Kennedy per le Arti dello Spettacolo), mantiene e gestisce il Centro e il suo sito. David M. Rubenstein è il presidente del consiglio.

Il presidente onorario del consiglio è la First Lady e suoi predecessori viventi. I membri del consiglio sono specificati dal 20 USC 76h e comprendono d'ufficio membri come il Segretario della salute e servizi umani, il Bibliotecario del Congresso, il Segretario di Stato (sostituendo il direttore della United States Information Agency dopo che l'agenzia è stata abolita), il Presidente della Commissione delle Belle Arti, il Sindaco del Distretto di Columbia, il Sovrintendente delle scuole del Distretto di Columbia, il Direttore del National Park Service , il Segretario della Pubblica Istruzione e il Segretario della Smithsonian Institution , come così come 36 fiduciari generali nominati dal Presidente degli Stati Uniti per la durata di sei anni. [58]

Note

  1. ^ a b Roger Meersman, The Kennedy Center: From Dream to Reality , in Records of the Columbia Historical Society , vol. 50, 1980, pp. 527–528.
  2. ^ Timeline of SRI International Innovations: 1940s - 1950s , su sri.com , SRI International. URL consultato il 1º luglio 2012 (archiviato dall' url originale il 29 novembre 2006) .
  3. ^ Roger Meersman, The Kennedy Center: From Dream to Reality , in Records of the Columbia Historical Society , vol. 50, 1980, p. 529.
  4. ^ a b Roger Meersman, The Kennedy Center: From Dream to Reality , in Records of the Columbia Historical Society , vol. 50, 1980, p. 541.
  5. ^ Roger Meersman, The Kennedy Center: From Dream to Reality , in Records of the Columbia Historical Society , vol. 50, 1980, p. 542.
  6. ^ Roger Meersman, The Kennedy Center: From Dream to Reality , in Records of the Columbia Historical Society , vol. 50, 1980, p. 543.
  7. ^ Roger Meersman, The Kennedy Center: From Dream to Reality , in Records of the Columbia Historical Society , vol. 50, 1980, p. 544.
  8. ^ a b c Nan Robertson, At Last, the Performances Begin , in The New York Times , 6 settembre 1971. URL consultato il 4 novembre 2014 .
  9. ^ Roger Meersman, The Kennedy Center: From Dream to Reality , in Records of the Columbia Historical Society , vol. 50, 1980, p. 545.
  10. ^ a b Christopher Lydon, Kennedy Arts Center Primps for Opening and Hopes to Make Profit , in The New York Times , 6 settembre 1971.
  11. ^ Roger Meersman, The Kennedy Center: From Dream to Reality , in Records of the Columbia Historical Society , vol. 50, 1980, p. 546.
  12. ^ a b Roger Meersman, The Kennedy Center: From Dream to Reality , in Records of the Columbia Historical Society , vol. 50, 1980, p. 564.
  13. ^ a b Charlotte Curtis, Clamor Continues for Seats at Kennedy Center Opening , in The New York Times , 3 settembre 1971.
  14. ^ a b c $3-Million in Gifts Adorn Center , in The New York Times , 6 settembre 1971.
  15. ^ Roger Meersman, The Kennedy Center: From Dream to Reality , in Records of the Columbia Historical Society , vol. 50, 1980, p. 560.
  16. ^ Roger Meersman, The Kennedy Center: From Dream to Reality , in Records of the Columbia Historical Society , vol. 50, 1980, pp. 568–569.
  17. ^ a b Harold C. Schonberg, Kennedy Hall Gets Acoustics Workout , in The New York Times , 2 settembre 1971.
  18. ^ Louise Hutchinson, Eisenhower Theater Opening Performance Seen by Nixons , in Chicago Tribune , 19 ottobre 1971.
  19. ^ a b c Christopher Weeks, AIA Guide to the Architecture of Washington, DC , Third, Johns Hopkins University Press, 1994.
  20. ^ Ada Louise Huxtable, On Architecture: Collected Reflections on a Century of Change , Bloomsbury, 2008, p. 82, ISBN 978-0-8027-1707-8 .
  21. ^ Leland M. Roth, A Concise History of American Architecture , Westview Press, 1982, p. 337, ISBN 978-0-06-430086-5 .
  22. ^ Daniel R. Raichel, The Science and Applications of Acoustics , Springer, 2000, p. 252, ISBN 978-0-387-98907-5 .
  23. ^ a b War or Peace, (sculpture) , su Save Outdoor Sculpture, District of Columbia survey , Smithsonian Institution, 1994. URL consultato il 4 novembre 2014 .
  24. ^ a b America, (sculpture) , su Save Outdoor Sculpture, District of Columbia survey , Smithsonian Institution, 1994. URL consultato il 4 novembre 2014 .
  25. ^ Kennedy Unit to Get King's Gift , in Spartanburg Herald-Journal , Associated Press , 9 maggio 1976. URL consultato il 4 novembre 2014 .
  26. ^ Daniel J. Wakin, Kennedy Center to Replace Its Pipe Organ , su The New York Times , 27 settembre 2011.
  27. ^ http://www.broadwayworld.com/off-broadway/article/New-Season-Announced-for-New-Victory-Theater-20160607
  28. ^ Ceta: Program Overview , su kennedy-center.org . URL consultato il 18 dicembre 2011 .
  29. ^ Kensington Parkwood Elementary School di Kensington MD
  30. ^ Woodburn Elementary School for the Fine and Communicative Arts Archiviato il 22 marzo 2012 in Internet Archive .
  31. ^ a b Exploring Ballet with Suzanne Farrell , su kennedy-center.org . URL consultato il 16 luglio 2015 .
  32. ^ Dance Spotlight: Learning Curve , su pointemagazine.com . URL consultato il 16 luglio 2015 (archiviato dall' url originale il 17 luglio 2015) .
  33. ^ Boliek, Brooks, Kennedy nods to Douglas, Gould , in The Hollywood Reporter , 8 settembre 1994.
  34. ^ Lynn Darling, Bicentennial Hailed for Its Legacies , in The Washington Post , 1º gennaio 1977. URL consultato il 4 novembre 2014 .
  35. ^ Critics' Roundtable The Arts: Poised for 1977 , in The Washington Post , 2 gennaio 1977. URL consultato il 4 novembre 2014 .
  36. ^ Alan M. Kriegsman, The New Nutcracker : An Artistic Coup , in The Washington Post , 2 gennaio 1977. URL consultato il 4 novembre 2014 .
  37. ^ Sally Quinn, Rex Harrison: 'The World Was A Rather Different Place Then' , in The Washington Post , 12 gennaio 1977. URL consultato il 4 novembre 2014 .
  38. ^ Alan M. Kriegsman, ABT's Final Weekend: Upbeat Performances , in The Washington Post , 11 aprile 1977. URL consultato il 4 novembre 2014 .
  39. ^ a b Tim Smith, Kennedy Center announces details of 2007–2008 season , in The Baltimore Sun , 6 marzo 2007 (archiviato dall' url originale il 24 marzo 2007) .
  40. ^ Millennium Stage , su kennedy-center.org , Kennedy Center. URL consultato il 4 novembre 2014 .
  41. ^ General Accounting Office , Kennedy Center: Information on the Capital Improvement Program ( PDF ), su archive.gao.gov , February 1993, p. 2.
  42. ^ General Accounting Office, Kennedy Center: Information on the Capital Improvement Program ( PDF ), su archive.gao.gov , February 1993, p. 3.
  43. ^ General Accounting Office, Kennedy Center: Information on the Capital Improvement Program ( PDF ), su archive.gao.gov , GAO Report to Congress, February 1993, p. 4.
  44. ^ a b Government Accountability Office, Stronger Oversight of Fire Safety Issues, Construction Projects, and Financial Management Needed ( PDF ), su gao.gov , April 2005, p. 1. URL consultato il 15 ottobre 2016 (archiviato dall' url originale il 24 settembre 2015) .
  45. ^ Government Accountability Office, Stronger Oversight of Fire Safety Issues, Construction Projects, and Financial Management Needed ( PDF ), su gao.gov , April 2005, p. 3. URL consultato il 15 ottobre 2016 (archiviato dall' url originale il 24 settembre 2015) .
  46. ^ Government Accountability Office, Stronger Oversight of Fire Safety Issues, Construction Projects, and Financial Management Needed ( PDF ), su gao.gov , April 2005, p. 4. URL consultato il 15 ottobre 2016 (archiviato dall' url originale il 24 settembre 2015) .
  47. ^ News - Expansion Project , su www.kennedy-center.org . URL consultato il 5 febbraio 2016 (archiviato dall' url originale il 5 marzo 2016) .
  48. ^ KC firm BNIM will help design $100 million expansion of Kennedy Center , in Kansas City Star , 4 aprile 2013. URL consultato il 4 novembre 2014 .
  49. ^ Peter G. Davis, Nov. 4 Gala to Honor George London , in The New York Times , 17 settembre 1981. URL consultato il 4 novembre 2014 .
  50. ^ Nan Robertson, Rudel and Blair Accept Kennedy Arts Center Jobs , in The New York Times , 1º febbraio 1968. URL consultato il 4 novembre 2014 .
  51. ^ Howard Taubman, Rudel Logs a Hectic Day In Kennedy Center Roles , in The New York Times , 30 agosto 1971. URL consultato il 4 novembre 2014 .
  52. ^ Wolfgang Saxon, Martin Feinstein, 84, Dies; Led the National Opera , in The New York Times , 7 febbraio 2006. URL consultato il 12 marzo 2016 .
  53. ^ a b Katherine Boyle, Deborah F. Rutter to Become Kennedy Center's Third President , in The Washington Post , 10 dicembre 2013. URL consultato il 4 novembre 2014 .
  54. ^ Kennedy Center Artistic Director , in Christian Science Monitor , 29 febbraio 1980. URL consultato il 4 novembre 2014 .
  55. ^ Judith Cummings e Albin Krebs, The Kennedy Center Names a New Artistic Director , in The New York Times , 27 febbraio 1980. URL consultato il 4 novembre 2014 .
  56. ^ a b Katherine Boyle, Kennedy Center Will Begin Search to Replace President Michael M. Kaiser , in The Washington Post , 23 gennaio 2013. URL consultato il 4 novembre 2014 (archiviato dall' url originale il 16 dicembre 2013) .
  57. ^ Robin Pogrebin, Kennedy Center Names New Chief , in The New York Times , 10 dicembre 2013. URL consultato il 4 novembre 2014 .
  58. ^ The Kennedy Center: Board of Trustees , su kennedy-center.org . URL consultato il 4 novembre 2014 .

Altri progetti

Collegamenti esterni

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 7908158675973727500000 · ISNI ( EN ) 0000 0004 0393 2292 · LCCN ( EN ) n81063174 · GND ( DE ) 1033892-5 · ULAN ( EN ) 500311455 · NLA ( EN ) 36452533 · BAV ( EN ) 494/60839 · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n81063174
Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Kennedy_Center&oldid=122280323 "