Kiki - Livrare la domiciliu

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - Dacă căutați romanul cu același nume, consultați Kiki - Livrare la domiciliu (roman) .
Kiki - Livrare la domiciliu
Kiki - Home deliveryies.png
Vrăjitoarea Kiki
Titlul original魔女 の 宅急便
Majo no takkyūbin
Limba originală japonez
Țara de producție Japonia
An 1989
Durată 103 min
Relaţie Ecran lat
Tip animaţie
Direcţie Hayao Miyazaki
Subiect Eiko Kadono (roman)
Scenariu de film Hayao Miyazaki
Producător Hayao Miyazaki
Producator executiv Yasuyoshi Tokuma , Mikihiko Tsuzuki , Morihisa Takagi
Casa de producție Studio Ghibli
Distribuție în italiană Buena Vista Home Entertainment (DVD 2002 Edition)
Lucky Red (ediția 2013)
Fotografie Shigeo Sugimura
Asamblare Takeshi Seyama
Efecte speciale Kaoru Tanifuji
Muzică Joe Hisaishi , Yumi Arai
Scenografie Hinoshi Ono
Art Director Hiroshi Ōno
Design de personaje Katsuya Kondō
Animatori Katsuya Kondō , Yoshifumi Kondō , Shinji Otsuka
Fundaluri Midori Chiba, Kuzuo Ebisawa, Yuji Ikehata, Yutaka Itō, Hidetoshi Kaneko, Kiyoko Kanno, Kenji Kashiyama, Kazuhiro Kinoshita, Miyuki Kudo, Satoshi Kuroda, Yuko Matsuura, Toshiharu Mizutani, Kyouko Naganawa, Yokoomi Ouuuuuuuuuuuuuuuuuuuuu Nagashima, Kazuomi Nagashima, Kazuo Nagashima, Ken Tokushige
Actori vocali originali
Actori vocali italieni
Ediția Buena Vista (2002)

Lucky Red Edition (2013)

Kiki - Livrări la domiciliu (魔女 の 宅急便Majo no takkyūbin ?, Lit. „Livrările expres ale vrăjitoarei”) , cunoscut și sub titlul internațional Serviciul de livrare Kiki , este un film de animație din 1989 regizat de Hayao Miyazaki .

Filmul, regizat de însuși Miyazaki, care l-a produs și cu Studio Ghibli , a fost distribuit în Japonia de Toei .

Bazat pe romanul cu același nume din 1985 al lui Eiko Kadono , publicat în Italia în 2002 de Kappa Edizioni [1] , filmul este despre Kiki, o vrăjitoare de treisprezece ani care, după tradiție, părăsește casa familiei, împreună cu pisica ei Jiji, pentru a găsi un oraș în care să se stabilească.

Complot

Kiki este o vrăjitoare tânără care, ca de obicei, când împlinește 13 ani, pleacă de acasă pe mătura ei în compania lui Jiji, pisica ei neagră, pentru anul noviciatului care va avea loc în alt oraș. După ce a depășit o furtună și a întâlnit o altă vrăjitoare tânără, la sfârșitul stagiului, Kiki ajunge într-un oraș caracteristic de pe litoral, o destinație fixă ​​în imaginația fetei de la plecarea ei.

Primele experiențe în oraș, pentru ea, care la urma urmei este o fată de la țară, nu sunt pozitive și Kiki, zguduită de primirea destul de rece și dezamăgitoare a locului, își dă seama că poate că idealizase prea mult acea aventură mult așteptată de cei mici și că orașul probabil nu era locul potrivit pentru a se opri. Din fericire, se întâlnește cu tipul Osono, un tânăr brutar care, în schimbul ajutorului din magazinul ei, îi oferă un loc unde să locuiască. Kiki este capabilă în cele din urmă să folosească singura artă magică pe care o deține, aceea de a ști să zboare pe o mătură și deschide o mică afacere de livrare de colete.

Kiki începe apoi să se încadreze în țesătura orașului și încet învață să distingă partea bună care există practic la toți oamenii. În timpul acestei maturări lente, Kiki este uneori euforic și uneori deprimat de schimbări bruște de dispoziție și bietul Tombo, un băiat de oraș fascinat de zbor, vârsta lui și primul său prieten adevărat, care nu înțelege întotdeauna caracterul dificil al fetei.

Totuși, într-o zi, se întâmplă un eveniment aparent inexplicabil: capacitatea de a zbura, pe care Kiki o avea de când era copil, pare să fi dispărut. Kiki este disperată și abia atunci începe să-și dea seama ce reprezintă cu adevărat anul noviciatului: să-și poată transforma aptitudinile și talentul de copil în activitatea de desfășurat ca adulți. Dacă el nu reușea, ea nu ar mai avea nicio valoare. Cu ajutorul Ursulei, un pictor prieten de-al ei pe care l-a întâlnit în timpul unei livrări, își dă seama însă că pierderea inspirației sau frica de a nu-și putea îndeplini sarcina este un lucru firesc și că doar reușind să le depășească momentele de descurajare pot crește și se pot matura.

Dintr-o dată, un reportaj în direct a fost transmis la televizor: un dirigibil ancorat în apropierea orașului și-a rupt acostările din cauza vântului puternic și este la mila furtunii. Kiki își dă seama că prietenul său Tombo tocmai se urcase în dirijabil și acum se agăța de o frânghie. În timp ce dirijabilul călătorește fără control asupra acoperișurilor orașului, Kiki reușește să depășească blocajul psihologic care nu-i mai permitea să zboare și, călărind un mop, în cele din urmă planează în aer pentru a-și salva prietena. După salvare, Kiki își recâștigă încrederea, reia livrările la domiciliu și le scrie o scrisoare părinților, informându-i că ea și Jiji sunt fericiți.

Personaje

Kiki (キ キ? )

Protagonistul poveștii. Este o mică vrăjitoare care la 13 ani pleacă în tradiționalul an al noviciatului vrăjitoarelor, timp în care va locui într-un oraș departe de casă, mizând doar pe abilitățile sale și încercând să transforme jocurile și pasiunile unui copil în profesia pe care o are va trebui să. performeze ca adult.

Jiji (ジ ジ? )

Pisica neagră vorbitoare a lui Kiki (dar numai ea își poate da seama) și cea mai bună prietenă a ei. Uneori ireverent și sarcastic, el o ajută pe fetița din oraș până se îndrăgostește de un pisoi alb.

Tombo (ト ン ボTonbo ? )

Un băiat de oraș care se atașează de Kiki, în ciuda faptului că inițial îi arăta aversiune față de el. Zborul este visul lui, dar din această cauză va avea o aventură proastă și va fi salvat de Kiki.

Îndrăznește (お ソ ノ? )

O domnișoară foarte prietenoasă care conduce o brutărie. Îi oferă lui Kiki un loc de ședere, un loc de muncă și o afecțiune maternă pe care fetița departe de casă nu o mai avea.

Ursula (ウ ル ス ラUrusura ? )

Un tânăr pictor care în timpul verii locuiește într-o căsuță din pădurile din apropierea orașului. Devine o mare prietenă a lui Kiki și reprezintă practic personalitatea lui Kiki ca adult: în copilărie a avut și ea o pasiune (pictarea, în cazul ei) pe care a încercat să o transforme în activitatea sa de adult, întâlnind crizele provocate de Kiki. creșterea și dificultatea de a face ca atitudinile și visele unui copil să evolueze în activitatea propriei sale vieți. Pentru a reitera conceptul de „dublă personalitate”, în ediția japoneză (și în cele două ediții italiene) Kiki și Ursula împărtășesc aceeași actriță vocală.

Producție

Hayao Miyazaki la Comic-Con în iulie 2009.

Observând comportamentul fetelor cu puteri magice protagoniști ale numeroaselor serii de televiziune japoneze, Hayao Miyazaki a remarcat că „vrăjitoria este întotdeauna singura modalitate de a satisface visele acestor tinere femei, care devin idoli de fiecare dată fără nici o dificultate”. Prin urmare, spre deosebire, el l-a născut pe Kiki, o vrăjitoare care nu-și poate folosi abilitățile supranaturale pentru a ieși din necazuri și a-i încorona fiecare ambiție. [2]

Inițial Eiko Kadono , autorul romanului, nu a fost foarte mulțumit de felul în care a fost portretizat protagonistul. În plus, diferitele schimbări făcute de regizor la povestea sa au iritat-o ​​foarte mult, dar în timp a fost destul de mulțumită de ea. [3] În roman, fetița trece multe teste bazate pe „inima ei bună” și, în consecință, reușește să-și extindă cercul de prieteni și se confruntă cu evenimentele organizate episodic din viața ei în noul oraș, fără nici o traumă sau criză specială. [4]

Pe de altă parte, în anime , pentru a ilustra mai clar tema luptei pentru independență și creștere, în special împotriva colegilor săi, Kiki trebuie să depășească provocări mult mai dificile (cum ar fi pierderea capacității de a zbura pe o mătură, decât în ​​carte este respinsă ca o neînțelegere trivială care se rezolvă rapid fără efort [5] ) și să încerce să nu fie zdrobită de singurătatea care o apasă. [4] Miyazaki a spus că actul în care Kiki decide să trebuiască să se mute într-un loc nou pentru a demonstra altora că este o vrăjitoare adevărată este similar cu atunci când el, pentru a deveni un designer aspirant, a trebuit să meargă să locuiască într-un loc mare oraș ca Tokyo . [2]

Coloana sonoră

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Majo no Takkyūbin (coloană sonoră) .

Coloana sonoră a fost creată de Joe Hisaishi , cu Yumi Arai care s-a ocupat de interpretarea melodiilor de deschidere și de închidere, și anume Rouge no Dengon (ル ー ジ ュ の 伝 言Rūju no dengon ? ) Și Yasashisa ni tsutsumareta nara (や さ しさ に 包 ま れ た な らYasashisa ni tsutsumaretanara ? ) , Inspirat din muzica pop și rock din deceniul 1960-1970 [6] .

Distribuție

Data de ieșire

Sigla originală a filmului

Datele de lansare internaționale au fost [7] :

Ediții străine

Ediția SUA

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: adaptare anime și cenzură în Statele Unite ale Americii .

Prima ediție americană a fost distribuită de Buena Vista la 1 septembrie 1998 în casetă video pan și scan , în timp ce la 22 și 29 septembrie a aceluiași an a fost distribuită în discuri laser și vhs cu ecran lat [8] . Datorită adaptării, filmul a suferit schimbări profunde față de original. În afară de remake-ul coloanei sonore, s-au făcut numeroase adaptări culturale prin rescrierea dialogurilor, astfel încât filmul să fie mai potrivit, în intenția distribuitorilor, pentru copiii americani. De exemplu, în timpul scenei în care Osono îi oferă o băutură lui Kiki, versiunea distribuită de Disney nu oferă cafea ca în versiunea japoneză, ci ciocolată fierbinte, deoarece se considera că consumul de cafea era inadecvat pentru un tânăr de 13 ani. fată [9] .

O altă scenă adaptată a fost cea a autostopului Ursula și Kiki. În ediția americană, cele două fete sunt mustrate de șoferi și primite doar de o persoană care o cunoaște bine pe Ursula. În ediția originală și în cele două ediții italiene, nimeni nu scoate în evidență negativitatea autostopului, iar celor două fete li se oferă un lift de un șofer prietenos, dar necunoscut.

O cheie a filmului este oferită de „dublul personaj” al lui Ursula și Kiki, care își reprezintă personalitatea adultă reciproc. Pentru a reitera conceptul, în ediția japoneză și în cele două ediții italiene, cele două personaje au aceeași actriță vocală. În ediția americană nu s-a considerat necesar să se evidențieze această idee și celor două personaje li s-au atribuit două actrițe vocale distincte: Kirsten Dunst pentru Kiki și Janeane Garofalo pentru Ursula [10] .

În 2010 a fost lansată o nouă ediție, în care o parte a liniilor adăugate în prima adaptare și piesele din Sydney Forest au fost eliminate [11] .

Ediție italiană

Kiki - Livrările la domiciliu au avut o primă ediție italiană în 2002, pentru distribuția video la domiciliu de către Buena Vista International . Dublarea a fost realizată de Cast Dubggio și regizată de Carlo Valli cu Gualtiero Cannarsi la dialoguri. În timp ce scenariul s-a bazat pe dialogurile originale japoneze, coloana sonoră a rămas cea a ediției Disney din SUA, rezultatul unei remixări a celei internaționale japoneze cu substituții sau adăugiri de muzică și efecte sonore. De asemenea, piesele Volare in alto și I want to fly away interpretate de Gabriella Scalise sunt traduceri ale Soaring and I'm Gonna Fly de Sydney Forest , special compuse pentru ediția SUA pentru a le înlocui pe cele originale. Filmul a fost lansat ulterior sub numele Kiki's Delivery Service - Kiki, livrare la domiciliu [12] .

În 2010, filmul a fost prezentat în versiune subtitrată, cu o nouă adaptare în cadrul Festivalului Internațional de Film de la Roma din 2010, cu titlul Serviciul de livrare a vrăjitoarei, pentru a reda originalul cu o mai mare fidelitate [13] .

Filmul a fost redublat în 2013 la comanda de la Lucky Red, odată ce drepturile de distribuție au fost dobândite. Noua dublare a fost realizată de Technicolor . În ea, coloana sonoră internațională japoneză a fost complet restaurată; cântecele italiene au fost apoi înlocuite de originalul Rouge no dengon (ル ー ジ ュ の 伝 言Rūju no dengon ? ) și Yasashisa ni tsutsumareta nara (や さ し さ に 包 ま れ た な ら? ) , cântat de Yumi Matsutoya . În distribuție au fost confirmate în rolurile lor Ilaria Stagni , Giò Giò Rapattoni și Maria Pia Di Meo . Trailerul a fost prezentat pe 15 martie 2013 [14] , în timp ce noua ediție a fost proiectată în cinematografele italiene din 24 aprilie 2013 [15] [16] . De la 1 februarie 2020 această versiune este disponibilă pe Netflix [17] .

Ediții video de acasă

Ediția italiană pe DVD a Kiki - Livrarea la domiciliu a fost disponibilă pentru închiriere începând cu 29 iulie 2002, în timp ce a fost lansată comercial din 13 noiembrie 2002 [18] . Subtitrările în italiană incluse în DVD sunt o traducere a dublării în engleză, cu dialoguri în momente de tăcere și neconcordanțe cu privire la dublarea italiană. Ediția Lucky Red a fost lansată în format DVD și Blu-ray Disc pentru piața videoclipurilor de acasă pe 23 octombrie 2013 [19] .

Ospitalitate

Colecții

Kiki - Livrare la domiciliu a avut premiera în cinematografele japoneze, pe 138 de ecrane, pe 29 iulie 1989 [8] [20] . Filmul, în 77 de zile de programare, a încasat 4.300.000.000 de yeni cu un venit din distribuție de 2.150.000.000 de yeni, dovedind, în Japonia, cel mai de succes film de animație din 1989 și al patrulea brut al anului, în spatele doar la Înapoi la viitor - Partea II , la Indiana Jones și ultima cruciadă și la Rain Man - omul cu ploaie [21] [22] . În Hong Kong, unde filmul a rulat 27 de zile, a încasat aproximativ 4.040.000 de dolari SUA [8] .

Critică

Filmul a fost primit pozitiv de criticii japonezi. Mark Schilling de la The Japan Times a lăudat capacitatea filmului de a transpune realismul fizic și psihologic, numindu-l „o surprinzătoare sărbătoare emoționantă a artei animatorului”. [23] Animage a dedicat două articole și o copertă filmului [24] [25] .

Teme și analize

O mătură de sorg foarte asemănătoare cu cea folosită de Kiki.

Există multe aspecte ale personajului lui Kiki care au stârnit interesul celor mai mulți critici și scriitori de film. Cea mai prezentă în întregul film animat este tranziția radicală la maturitate [3], care este legată de viața dinamică a familiilor japoneze și de toate complicațiile pe care aceasta le implică. [26] De fapt, în ciuda faptului că a fost crescută de părinți care ar face orice pentru a o face fericită, tânăra încă se simte tristă și abătută din cauza fatalelor întrebări comune pe care și le pun adolescenții ca ea: cum îți găsești un loc de muncă, acceptă de la alții și să poți avea grijă de tine? [26] Din aceste aspecte rezultă conceptul de vulnerabilitate, care este unul dintre elementele cheie ale întregului film. Criticul Mark Schilling s-a concentrat în principal pe secvența care ilustrează prima noapte pe care fata o petrece departe de casă: la casa brutarilor, Kiki se furișează din camera ei pentru a merge la baie, dar imediat ce se apleacă, observă soțul lui Osono. care observă și umflă mușchii. Apoi se închide în cameră, trântind ușa și gâfâind. "Scena nu este absolut necesară pentru ca intriga să se dezvolte și umorul pe care îl conține este redus [...] dar ... fără cuvinte - și elocvent - exprimă tinerețea lui Kiki, vulnerabilitatea și izolarea ei." [5] [23]

O altă temă examinată în lungmetraj este diferența dintre cultura tradițională și cea contemporană, pe care Kiki reușește să o echilibreze într-un mod excelent: în timp ce, pe de o parte, se îmbracă cu o rochie clasică de vrăjitoare (o rochie lungă neagră, balerini roșii și un arc). în cap), zboară pe o mătură și are ca pisică o pisică neagră, pe de altă parte, se găsește trăind într-o lume plină de elemente tipic „moderne” [27] . Un exemplu este cuptorul cu microunde , văzut în scena în care un client în vârstă al lui Kiki coace un tort de pește. [27]

Dirijabilul anime a fost considerat a fi adevăratul „dușman” al lui Kiki.

Chiar și pierderea bruscă a capacității lui Kiki de a zbura a fost subiectul discuției criticilor, care o consideră cea mai gravă și mai profundă criză cu care se confruntă fetița din istorie. [28] [29] După cum sa menționat deja, această criză este cauzată de nesiguranțele lui Kiki, care sunt alimentate în mod constant de tristețea ei. [28] [30]

„Dacă mi-am pierdut magia, înseamnă că am pierdut totul”.

( Kiki pentru sine când a aflat că nu mai poate zbura [31] )

Cu toate acestea, această „cădere” se dovedește a fi, odată cu evoluția evenimentelor, esențială pentru viitorul vrăjitoarei, întrucât aceasta îi învață o lecție foarte importantă, și anume că vulnerabilitatea nu numai că provoacă daune, ci poate ajuta de fapt să se înțeleagă mai bine pe sine. . [30] Incapacitatea de a se ridica în aer este, de asemenea, accentuată și de faptul că Kiki nu trebuie să înfrunte niciun inamic „real și tangibil” (așa cum ar prezice clișeul narativ ) [32], deși mulți susțin că acest lucru poate fi dirijabil . [3] [27] O altă putere pe care Kiki o pierde este abilitatea de a vorbi cu pisica Jiji, care din păcate rămâne permanentă. Aceasta deoarece trecerea spre maturitate și ruperea a tot ceea ce reprezintă tineretul trecut și lipsit de griji este definitiv finalizată. Acest lucru sugerează, de asemenea, că animalul a tăcut pe tot parcursul filmului și că „elocvența” sa a fost de fapt doar un rezultat al imaginației lui Kiki. Acest mesaj transpare mai puțin în versiunea engleză a anime-ului, în care pisica începe să vorbească din nou la sfârșit. [33]

În legătură cu portretizarea lui Kiki ca vrăjitoare, unii au comparat surse și reprezentări de vrăjitorie sau vrăjitoare din diferite epoci. Filmul în sine încorporează unele convenții ale basmelor, cum ar fi pisica neagră, [34] mătura zburătoare și rochia neagră [35], dar în afara acestor asemănări externe, stereotipurile negative despre vrăjitoare sunt total absente, cum ar fi faptul că ele sunt seducători și răi sau că pot reprezenta o amenințare pentru populație [36] .

În cele din urmă, Kiki a fost comparat cu alte personaje din operele lui Miyazaki. Cu San- ul prințesei Mononoke , deși există mari diferențe între ea și Kiki (deoarece San este motivat de furia animalelor și de dorința puternică de a lupta cu întreaga rasă umană), aceeași voință fermă de a-și controla propriile alegeri și propria viață, o temă care poate fi găsit și în lucrările timpurii ale regizorului, ca în Nausicaä de Nausicaä della Valle del Vento . [37] Comparativ cu Chihiro din Orașul fermecat, în schimb, a apărut dorința comună de independență și individualitate care necesită mari sacrificii, cum ar fi nevoia de a se separa de părinți. Ambii încununează această ambiție datorită ajutorului prietenilor lor care, pe de o parte, îl împing pe Kiki să se mute la Koriko și, pe de altă parte, îl îndeamnă pe Chihiro să părăsească centrul spa. [38]

Citate și referințe

  • În faza de producție, Miyazaki și artiștii săi au călătorit în Suedia pentru a cerceta filmul. Fotografiile făcute de Stockholm și Visby au constituit fundația pentru orașul fictiv Koriko, care conține și elemente din Lisabona , Paris , San Francisco și Napoli .
  • Numele brutăriei lui Osono, Guchokipanya , este un joc de cuvinte japonez format din cuvintele guchokipa („stâncă”, „hârtie” și „foarfece”) și pan'ya („brutărie”).
  • Când Kiki ajunge în oraș, este aproape lovită de un autobuz care spune Studio Ghibli . Acesta este numele studioului de animație Miyazaki. Cuvântul Ghibli poate fi văzut pe marginea altor două autobuze; una este când Kiki este interogat de polițist. Regizorul apare și într-un cameo din film: în scena finală în care agentul de curățat strigă: „ Am împrumutat mopul acela! ”, Miyazaki se află în colțul din dreapta sus al imaginii.
  • Pictura Ursulei se intitulează Corabia care zboară peste curcubeu și a fost pictată de elevii unei școli pentru copii cu handicap.

Mulțumiri

În mai 1990 a fost premiat ca cel mai bun film la Marele Premiu Anime, ocupând primul loc în clasament cu 3014 voturi [39] .

Notă

  1. ^ Eiko Kadono, Kiki livrare la domiciliu , traducere de Laura Anselmino, Bologna, Kappa Edizioni, 2002, ISBN 88-87497-97-4 .
  2. ^ a b Hayao Miyazaki, Speranțele și spiritul fetelor japoneze contemporane , pe Arta serviciului de livrare a lui Kiki , Nausicaa.net. Accesat la 11 octombrie 2013 .
  3. ^ a b c Anime Classics Zettai! , p. 178 .
  4. ^ a b Maestru al animației japoneze , p. 142.
  5. ^ a b The Animé Art of Hayao Miyazaki , p. 82 .
  6. ^ ( FR ) Kiki, la petite sorcière: Création du film , pe buta-connection.net . Adus pe 27 august 2019 . .
  7. ^ (EN) Kiki - Livrare la domiciliu - Informații privind lansarea pe imdb.com, baza de date cu filme pe internet . Adus la 6 mai 2014 .
  8. ^ a b c Credite // Serviciul de livrare al lui Kiki // Nausicaa.net , pe www.nausicaa.net . Adus la 20 aprilie 2020 .
  9. ^ Kate Elwood, O analiză comparativă a cererilor în Majo no takkyūbin și Kiki's Delivery Service ( PDF ), pe web.archive.org , 15 august 2011. Accesat la 26 aprilie 2020 (arhivat din original la 15 august 2011) .
  10. ^ Distribuție completă și echipă pentru Kiki - Internet Movie Database Home Delivery
  11. ^ Kiki's Delivery Service DVD Review (ediția specială 2010) , la www.dvdizzy.com . Adus pe 27 aprilie 2020 .
  12. ^ AntonioGenna.net prezintă: LUMEA DUBLURILOR - ZONA CINEMA: "Serviciul de livrare Kiki" ("Kiki - Livrări la domiciliu") , pe www.antoniogenna.net . Adus pe 24 aprilie 2020 .
  13. ^ Nanoda.com: Studio Ghibli: filmele prezentate la Festivalul de Film de la Roma din 2010 , pe nanoda.com . Adus pe 9 noiembrie 2010 (arhivat din original la 30 octombrie 2010) .
  14. ^ Livrarea Kiki la domiciliu a Maestrului Hayao Miyazaki: iată trailerul italian , pe voto10.it .
  15. ^ Kiki - Livrări la domiciliu , pe luckyred.it , Lucky Red (arhivat din adresa URL originală la 27 iulie 2013) .
  16. ^ Kiki - Livrări la domiciliu , din 24 aprilie la cinema pentru Lucky Red , pe comicsblog.it . Adus pe 27 decembrie 2012 .
  17. ^ Kiki - Livrări la domiciliu, pe streaming Netflix de astăzi , pe Movieplayer.it . Adus pe 4 mai 2020 .
  18. ^ Foaia completă a DVD-ului [ link rupt ] , pe movieplayer.it . Accesat la 6 octombrie 2012 .
  19. ^ Livrare la domiciliu Kiki: data lansării DVD-urilor și discurilor Blu-ray Lucky Red
  20. ^ 魔女 の 宅急便 (1989) | 日本 の 映 画 情報 を 検 索 日本 映 画 情報 シ ス テ ム, pe www.japanese-cinema-db.jp . Adus la 20 aprilie 2020 .
  21. ^ 過去 興 行 収入 上位 作品 一般 社 団 法人 日本 映 画 製作 者 連 盟, la www.eiren.org . Adus la 20 aprilie 2020 .
  22. ^ 1989 年 興 行 収入 ラ ン キ ン グ - 映 画 ラ ン キ ン グ ド ッ ト コ ム, pe www.eiga-ranking.com . Adus la 20 aprilie 2020 .
  23. ^ a b ( EN ) Marc Schilling, Majo no Takkyubin (Serviciul de livrare al lui Kiki) , pe japantimes.co.jp , The JapanTimes. Adus la 18 iulie 2014 .
  24. ^街 に は 出 て み た け れ ど, în Animage , iulie 1989, pp. 34-38.
  25. ^キ キ と ウ ル ス ラ, în Animage , septembrie 1989, pp. 12-21.
  26. ^ a b Master of Japanese Animation , p. 154 .
  27. ^ a b c Studio Ghibli .
  28. ^ a b Anime from Akira to Princess Mononoke , p. 163 .
  29. ^ Master of Japanese Animation , p. 152 .
  30. ^ a b The Animé Art of Hayao Miyazaki , p. 85 .
  31. ^ Kiki's Delivery Service su IMDb , su imdb.com , IMDb. URL consultato il 19 luglio 2014 .
  32. ^ A Study of Japanese Animation As Translation , p. 245 .
  33. ^ A Study of Japanese Animation As Translation , p. 159 .
  34. ^ Anime from Akira to Princess Mononoke , p. 162 .
  35. ^ L'arte Animé di Hayao Miyazaki , p. 84 .
  36. ^ The Animé Art of Hayao Miyazaki , p. 84 .
  37. ^ Susan J. Napier, Confronting Master Narratives: History As Vision in Miyazaki Hayao's Cinema of De-assurance , in Positions: East Asia Cultures Critique , vol. 9, n. 2, 2001, p. 474, DOI : 10.1215/10679847-9-2-467 , ISSN 1067-9847 ( WC · ACNP ) .
  38. ^ Japanese Visual Culture , p. 245 .
  39. ^ 月刊アニメージュ【公式サイト】 , su web.archive.org , 13 ottobre 2013. URL consultato il 21 aprile 2020 (archiviato dall' url originale il 13 ottobre 2013) .

Bibliografia

Voci correlate

Altri progetti

Collegamenti esterni