Kino (grup muzical sovietic)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Кино
Kino1986leningrad.jpg
Viktor Coj (sus) și Jurij Kasparjan (jos) în timpul unui concert la Leningrad în 1986
tara de origine Uniunea Sovietică Uniunea Sovietică
Tip Post-punk
Nou val
Rock gotic
Rock alternativ
Perioada activității muzicale 1981 - 1990
Eticheta MOROZ Records
Albume publicate 17
Studiu 7
Trăi 3
Colecții 7
Site-ul oficial
Editați datele pe Wikidata · Manual

Kino (în rusă : Кино ? ) A fost un grup de rock sovietic condus de Viktor Coj . Au fost unul dintre cele mai influente și importante grupuri de rock din Rusia din anii optzeci.

Istoria grupului

Primul nucleu al grupului s-a format la Leningrad în vara anului 1981 sub numele de Garin i giperboloidy (din povestea lui Alexei Nikolaevič Tolstoy , Hiperboloidul inginerului Garin ) care a văzut ca membri Coj la bas, Alexei Rybin la chitară și Oleg Valinskij la tobe. În toamna aceluiași an, ei încep să cânte la istoricul club rock Leningrad, Leningrad Rock Club , obținând un succes bun; formația face mai multe înregistrări care vor fi lansate oficial într-o colecție în 2002 intitulată „Первые записи”. După plecarea lui Oleg Valinskiy formația își schimbă numele în Kino.

Vara anului 1982 a lansat primul album 45 (așa numit pentru durata sa în minute), înregistrat cu ajutorul celeilalte trupe istorice rusești Akvarium, al căror lider Boris Grebenščikov a ajutat la lansarea lui Coj pe scena rock din Leningrad; albumul a fost distribuit încet prin canale neoficiale și a ajutat la introducerea lui Kino într-o scenă muzicală care trăia încă într-o stare semi-clandestină.

Mai târziu a fost înregistrat un album demo care inițial ar fi trebuit să fie al doilea album și a fost intitulat „46” și urma să fie prezentat ca o urmărire directă la 45 , a prezentat un stil mai întunecat decât cel anterior, întotdeauna cu tonuri romantice. Albumul nu a fost lansat din cauza neînțelegerilor cu chitaristul principal de atunci Aleksei Rybin, care va părăsi ulterior grupul. Cu toate acestea, albumul a circulat ca un bootleg.

În 1984, a venit rândul lui Načal'nik Kamčatki (Начальник Камчатки), un album cu un stil minimal, cu aranjamente mai electrice decât albumul anterior, grație efectelor fuzz ale noului chitarist Jurij Kasparjan . Titlul albumului se referă la munca pe care liderul formației Victor Tsoi a exercitat-o ​​pentru cea mai mare parte a vieții sale ca însoțitor de cazane într-o clădire de apartamente din Leningrad, de fapt în rusă Nachalnik înseamnă „șef” și Kamchatki este un cuvânt dialectal pentru „apă” încălzitor"; albumul include: Sergey Kuryokhin (tastaturi), Petr Troshchenkov (percuții), Vsevolod Gakkel '(violoncel), Georgii Gur'yanov (percuții) și Igor' Butman (saxofon); Boris Grebenščikov contribuie jucând Casio VL-1. Načal'nik Kamčatki va fi albumul care îi va conduce spre succes în întreaga Uniune Sovietică și astfel trupa va începe primul lor turneu în toată țara.

Anul următor este rândul lui Eto ne ljubov '... și munca sa se caracterizează prin unele schimbări de pregătire: în primul rând schimbarea de producător, de fapt Andrei Tropillo a fost concediat și în locul său a fost luat Aleksei Vishnia care va aveți grijă de piesele mașinilor cu tambur; Boris Grebenščikov părăsește trupa pentru a reveni la focalizarea pe Akvarium .

După lansarea albumului, basistul Aleksandr Titov, de asemenea membru al Akvarium , părăsește trupa în favoarea acestuia din urmă și va fi înlocuit de Igor 'Tihomirov .

În ianuarie 1986, producătorul Andrei Tropillo a lansat al patrulea album al trupei: Noch (Ночь), pe care formația l-a înregistrat în lunile anterioare demiterii lui Tropillo. Albumul a avut un succes imens, cu 2 milioane de exemplare vândute. În ciuda succesului, trupa a reacționat indignată la lansarea albumului.

În primăvara aceluiași an, formația participă la IV Festival Rock Club unde au fost premiați pentru piesa Дальше действовать будем мы, "(De acum înainte, vom fi în sarcină) și împreună cu Akvarium și Alisa au jucat în iulie la Palatul Ingineriei Culturii din Moscova. Ulterior, cele trei formații împreună cu Strannye Igry au creat o compilație pentru casa de discuri australiană Big Time Records , produsă de Joanna Stingray (producător și muzician american și figură esențială în promovarea rockului rus în West) și destinat pieței americane numit: Red Wave: 4 Underground Bands din Uniunea Sovietică; albumul a avut destul succes în California, unde a vândut 10.000 de exemplare; această compilație a avut privilegiul de a fi prima lansare de muzică rock sovietică din Vest.

Perioada de doi ani 1986-1988 vede trupa implicată, în special Viktor Coj , în multe proiecte. Acesta din urmă a început o carieră de actorie și între 1986 și 1987 a jucat în 4 filme: „Konets kanikul” de Rashid Nugmanov, „Rock” și „Posledniy geroi” de Alexy Utchitel și ca protagonist în filmul Igla (The Needle) din 1988 în regia lui Rashid Nugmanov . În 1987, Kino complet a jucat în filmul lui Sergei Soloviev Assa , un film documentar despre scena rock sovietică, unde grupul a interpretat în timpul creditelor de închidere „перемен!” (Schimbări!). Kino a devenit astfel o trupă cultă în întreaga URSS

În 1988 formația a lansat Gruppa Krovi (Группа крови); albumul marchează un mare pas înainte pentru maturitatea artistică a formației și va duce rockul sovietic la un nivel superior, datorită clasicelor precum: omonimul "Gruppa Krovi" (înregistrat și în limba engleză cu numele Blood Type), Spokoynaya noch (Noaptea liniștită) și Zakroy za mnoy dver ', ya ukhozhu (Închide ușa în spatele meu, plec).

În 1989, trupa a fost invitată frecvent să cânte în vest: în Danemarca, într-un concert caritabil pentru a strânge fonduri pentru cutremurul din Armenia; la Festivalul de rock francez de la Bourges și la Back in URSS, un festival italian dedicat rockului sovietic, la Melpignano (în provincia Lecce) și la New York pentru premiera americană a lui Igla, unde Kino a susținut un scurt concert.

În același an, trupa a lansat Zvezda po imeni Solntse (Звезда по имени Солнце), album cu cele mai introspective teme și cu tonurile cele mai întunecate.

După lansarea albumului, formația a făcut mai multe apariții la televizor, precum în programul Vzglyad.

Ultimul album, sfârșitul trupei și evenimentele recente

Trupa cântă ultimul concert pe 24 iunie 1990 pe stadionul Lužniki , după care anunță o scurtă pauză pentru realizarea noului album, care va avea loc în Franța, plus alte proiecte care nu au fost realizate; de fapt, planurile trupei au fost supărate din cauza morții premature a lui Viktor Coj , care a avut loc la 15 august 1990 în Tukums , Letonia din cauza unui accident de mașină, la vârsta de 28 de ani, în timp ce se întorcea dintr-o excursie de pescuit. Conform unor versiuni, Coj a adormit la volan, izbindu-se de un autobuz care venea din partea opusă.

Deci albumul la care lucra formația a fost ultimul, căruia i s-a decis să nu dea un titlu, chiar dacă va fi cunoscut și sub numele de Černyi al'bom , adică „Albumul negru” datorită prezenței a unei coperte de culoare neagră, în semn de doliu, și cu numele trupei scrise în alb, și a fost înregistrat după moartea lui Coj folosind casetele sale demo pentru voce, găsit miraculos intact în mașina în care cântăreața și-a pierdut viața , și a fost publicat în decembrie 1990, la 4 luni după moartea lui Coj. Ulterior, ceilalți membri ai Kino au organizat o conferință de presă în care au anunțat dizolvarea formației.

Moartea lui Viktor Coj a fost o lovitură severă pentru întreaga Uniune Sovietică .

În 2012, ceilalți membri ai grupului, Georgij Gur'janov , Jurij Kasparjan și Igor 'Tihomirov , se reunesc, după 22 de ani de la dizolvarea grupului, pentru înregistrarea unei ultime melodii intitulate ATAMAN (Ataman), folosind o acustică veche di Coj datând din 1990, găsit abia recent. A fost realizat un videoclip al acestei melodii care îi înfățișează pe supraviețuitorii grupului în înregistrarea piesei. Simbolică este data publicării melodiei, care este 21 iunie 2012, ziua a 50-a aniversare a lui Coj.

La 20 iulie 2013, bateristul grupului, Georgy Gur'janov, a murit din cauza complicațiilor din cauza hepatitei C și a cancerului pancreatic la vârsta de 52 de ani.

Stil muzical

Piesele au fost scrise de Coj și au fost caracterizate printr-o simplitate poetică. Subiectele tratate au fost dragostea, războiul, ca în piesa „Группа крови” („Tipul de sânge” în engleză) și dorința de libertate; tema politică a fost prezentă doar în câteva melodii precum „Мама Анархия” („Mother Anarchy” în engleză), conținută în albumul Noch din 1986 și „'перемен!' '(„ Schimbări! ”în engleză), scrise între 1985 și 1986, cu referire la climatul schimbării din statul sovietic, în urma alegerii președintelui Mihail Gorbaciov . În primul album al formației: 45 , rezultă sunetul, care este rar pentru un grup la început și cu puține mijloace disponibile, deja surprinzător de bine structurat, utilizarea instrumentelor precum flautul (care are un rol proeminent în melodia Мои друзья ) sau glockenspiel fac adesea înregistrarea să se îndrepte spre sunete aproape progresive . Cântecul lui Coj este deja foarte expresiv și mai presus de toate variat, prezentând culori vocale pe care le-ar abandona ulterior în următoarele albume, trece de la tonul domolit și visător al lui Дерево la cel însorit al lui Просто хочешь ты знать la duritatea lui Когда-то ты бныл бики . Foarte eficiente sunt chitarele care contribuie puternic la starea de spirit și, de asemenea, la ritmul melodiilor, punând percuția în fundal; notabile atunci sunt interplays între chitare acustice (un exemplu este în Бездельник ) sau între chitară acustică și chitară electrică ( Бездельник 2 ) care creează un complot melodic deosebit de rafinat. versuri centrate pe viața și experiențele lui Coj; vorbim despre prietenii, îndrăgostiți, încercări de a depăși o existență dificilă, dar uneori sunt povestite chiar detalii ale vieții urbane, gândiți-vă la melodia Электричка (transliterată în Električka ), al cărei titlu este numele rusesc al trenului electric suburban, unde Coj este deosebit de priceput în desenarea unui tablou de mare realism.

Sunetele trupei sunt inspirate de stilul Post Punk și New Wave și în special de trupe occidentale precum The Cure , The Smiths , REM , The Sisters of Mercy și Joy Division și în special de liderul Ian Curtis , care a fost inspirat de Coj pentru vocea sa.

Ultima formație

Foști membri

Colaboratori pe albume

Discografie

Album studio

  1. 45 (1982)
  2. Načal'nik Kamčatki Начальник Камчатки (1984)
  3. Eto ne ljubov '... Это не любовь .. (1985)
  4. Noč ' Ночь (1986)
  5. Gruppa Krovi Группа крови (1988)
  6. Zvezda po imeni Solnce Звезда по имени Солнце (1989)
  7. Černyi al'bom Чёрный альбом (1990)

Compilație și demo

  1. Cântecele necunoscute ale lui Viktor Tsoi Неизвестные песни Виктора Цоя (1982)
  2. 46 (1983)
  3. Val roșu: 4 benzi subterane din URSS (1986)
  4. Ultimul erou Последний Герой (1989)
  5. The Greatest Hits Лучшие Песни (2001)
  6. Kino în film Кино в кино (2002)
  7. Povestea acestei lumi История Этого Мира (2002)
  8. The Final Recordings Последние записи (2002)

Participări la coloane sonore

  1. Fiara de război - piesa „Troleibuz” este redată la radio.
  2. Grand Theft Auto IV - piesa „Gruppa krovi” apare pe Vladivostok FM, radioul rus al jocului.
  3. Ac
  4. Surori
  5. Plutonium 239 - Pericol invizibil
  6. Дурак (A Stupid) 2014

Trăi

  1. Live at the Rock Club Концерт в Рок-Клубе (1985)
  2. Live in Dubna Концерт в Дубне (1987)
  3. The Acoustic Concert Акустический концерт (1988)

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 169 876 816 · LCCN (EN) n94005624 · GND (DE) 4753903-3 · WorldCat Identities (EN) lccn-n94005624
Muzică Portal muzical : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de muzică
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Kino_(gruppo_musicale_sovietico)&oldid=120442358 ”