Harpa birmaneză

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Harpa birmaneză
Arpabirmana-1956.png
Shōji Yasui într-o scenă din film
Titlul original Biruma no tategoto
Țara de producție Japonia
An 1956
Durată 116 min
Date tehnice B / W
Tip război , dramatic
Direcţie Kon Ichikawa
Subiect Michio Takeyama (roman)
Scenariu de film Natto Wada
Producător Masayuki Takaki
Fotografie Minoru Yokoyama
Asamblare Masanori Tsujii
Muzică Akira Ifukube
Scenografie Takashi Matsuyama
Interpreti și personaje
Actori vocali italieni

Harma birmaneză (ビ ル マ の 竪琴Biruma tategoto nr ? ) Este un film din 1956 regizat de Kon Ichikawa , bazat pe un roman cu același nume pentru copii Michio Takeyama .

Complot

„Roșii ca sângele sunt munții și ținuturile Birmaniei”.

( Scris la deschiderea și închiderea filmului )

Birmania , iulie 1945 : un grup de soldați japonezi care se retrag în junglă încearcă să ajungă la granița cu Thailanda . Tânărul Mizushima, pentru a menține moralul colegilor săi înalți, face o harpă birmană și cântă motive tradiționale ale propriului său pământ; dar încercarea de evadare eșuează și compania trebuie să se predea. Când sosește vestea capitulării Japoniei și a sfârșitului războiului , britanicii cer prizonierilor de război japonezi să predea un grup de compatrioți care, după ce s-au refugiat într-o peșteră, au decis să continue lupta, iar comandantul său îi încredințează misiunea din Mizushima. Când încearcă să-i explice comandantului luptătorilor baricadați în peșteră că, după termenul impus de aliați , peștera însăși va fi bombardată, soldatul este tratat ca un laș și un trădător, iar la sfârșitul ultimatumului toți soldații mor sub focul artileriei .

Numai Mizushima supraviețuiește, rănit, dar un călugăr budist îl ridică și îl vindecă, oferindu-i o lecție de umanitate; apoi decide să nu se reunească cu colegii săi soldați și să devină un bonz , să dea înmormântări onorabile multor și neîngropate trupuri ale compatrioților morți. Când tovarășii îl văd și îl recunosc, îi cer să se întoarcă cu ei, dar el ia harpa și intonează „cântecul de adio”. De asemenea, Mizushima lasă însoțitorilor săi o scrisoare de adio, care conține aceste cuvinte:

«Am traversat munții, am străbătut râurile, așa cum războiul le învinguse și m-am străbătut într-un țipăt nebunesc. Am văzut iarba arsă, câmpurile arse ... de ce atâta distrugere a căzut peste lume? Iar lumina mi-a luminat gândurile. Nici un gând uman nu poate răspunde la o întrebare inumană. Nu puteam aduce decât un pic de milă acolo unde nu fusese altceva decât cruzime. Câți ar trebui să aibă această milă! Atunci războiul, suferința, distrugerea, frica nu ar conta, dacă din acestea s-ar putea naște doar câteva lacrimi de caritate umană. Aș vrea să continui în această misiune a mea, să continui în timp până la sfârșit. "

Mulțumiri

A câștigat Premiul San Giorgio la cel de-al 17-lea Festival Internațional de Film de la Veneția , în 1956 , când Leul de Aur nu a fost premiat. [1] A fost nominalizat la Oscar pentru cel mai bun film străin , bătut de filmul La strada al lui Federico Fellini .

Reface

În 1984 Ichikawa însuși a prezentat un remake al acesteia la Veneția. [1]

Critică

Filosoful Aldo Capitini , în eseul său Coexistența morților și a celor vii ( 1966 ), a scris că „fără îndoială că religiosul din harpa birmaneză este contrastul dintre întoarcerea foarte plăcută a veteranilor la lucrurile simple și zilnice ale vieții și misiunea dintre cei care rămâne, singur și plângând, pentru a îngropa soldații morți ». [2]

Pentru criticul de film Leo Pestelli este „fără îndoială un film de toată nobilimea că, dacă nu atinge înălțimile poeziei în multe puncte, se apropie de noi. Lent, dar fără goluri, din inimă, dar fără scânceturi, are un mod mângâietor de a condamna războiul , infinit mai eficient decât multe sarcini frontale ". [3]

Potrivit Dicționarului de cinema de Fernaldo Di Giammatteo, filmul tratează tema milă împinsă la extrem, aproape până la nebunie și pasiune. [4] Pentru Farinotti , pe de altă parte, lucrarea «diluează viziunile ororilor războiului într-un fel de contemplație absorbită și hieratică. Este poate cel mai pacifist film despre conflictul mondial din ultimii patruzeci de ani, colorat de o tristețe infinită care unește prietenii și dușmanii într-un mod creștin ». [5]

Morandini vorbește despre «un poem liric al cărui pacifism își are rădăcinile în conștiința religioasă a omului și într-un sentiment panteist . Ici și colo prolix în lentoarea solemnă a ritmului său larg, când abordează temele sale de bază fără mediere, nici patetică, nici estetică, atinge momente de frumusețe dureroasă și maiestuoasă ", cu acompaniamentul muzical al lui Akira Ifukube care servește drept un mistic" lipici ", asumându-și în mod corespunzător rolul de" "religie" care este legătura: între om și mister, între om și om, prieten sau dușman ». [1]

Notă

  1. ^ a b c Laura, Luisa și Morando Morandini , Il Morandini. Dicționar de filme 2001 , Zanichelli, Bologna, 2000, p. 103. ISBN 88-08-03105-5
  2. ^ Aldo Capitini, Coexistența morților și a celor vii , Il Saggiatore, Milano, 1966, p. 255.
  3. ^ Noile filme ale zilei , La Stampa , 30 august 1956
  4. ^ Fernaldo Di Giammatteo, Dicționar de cinema , Newton & Compton, Roma, 1995, p. 25.
  5. ^ Pino și Rossella Farinotti, Farinotti 2010. Dicționarul tuturor filmelor , cu colaborarea lui Giancarlo Zappoli și Bartolomeo Corsini, Newton Compton editori, Roma, 2009, p. 169. ISBN 978-88-541-1555-2

Alte proiecte

linkuri externe