Exorcistul

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - Dacă sunteți în căutarea romanului din care s-a bazat filmul sau piesa, consultați Exorcistul (romanul) sau Exorcistul (piesa) .
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - "Exorcistul" se referă aici. Dacă sunteți în căutarea serialului de televiziune din 2016, consultați Exorcistul (serialul de televiziune) .
Exorcistul
Exorcistul.png
O scenă din film
Titlul original Exorcistul
Limba originală Engleză , arabă , greacă
Țara de producție Statele Unite ale Americii
An 1973
Durată 122 min
132 min (versiune completă)
Relaţie 1.85: 1
Tip groază
Direcţie William Friedkin
Subiect din romanul lui William Peter Blatty
Scenariu de film William Peter Blatty
Producător William Peter Blatty
Producator executiv Noel Marshall , David Salver
Casa de producție Poze Warner Bros. , Hoya Productions
Distribuție în italiană Poze Warner Bros.
Fotografie Owen Roizman , Billy Williams
Asamblare Norman Gay , Evan A. Lottman , Bud Smith
Efecte speciale Marcel Vercoutere , Rick Baker
Muzică Mike Oldfield , Jack Nitzsche , Krzysztof Penderecki
Scenografie Bill Malley
Interpreti și personaje
Actori vocali originali
Actori vocali italieni

Scene adăugate în ediția completă (2001)

Exorcistul (Exorcistul) este un film din 1973 regizat de William Friedkin și se întinde din romanul omonim al lui William Peter Blatty , care a scris și scenariul.

Filmul a avut un mare succes în ciuda problemelor de cenzură și, în anii următori, a generat două continuare: The Exorcist II - The Heretic (1977), The Exorcist III (1990) și o reeditare în versiunea completă a anului 2000, cu aproximativ unsprezece minute de scene inedite. O versiune de film turcesc intitulată Șeytan a fost lansată și în 1974, în timp ce în 2016 a servit ca sursă de inspirație pentru serialul de televiziune omonim The Exorcist , care servește ca o continuare.

Bine primit de critici, filmul a devenit în curând un punct de referință în cinematografia modernă , dobândind o popularitate considerabilă și exercitând un puternic impact cultural [2] [3] [4] . În 2010 s-a alăturat Registrului Național de Film al Bibliotecii Congresului Statelor Unite [5] .

Complot

Într-un sit arheologic din orașul antic Ninive , în nordul Irakului , este dezgropată o statuetă care înfățișează chipul demonului Pazuzu , împreună cu o mică medalie care îl înfățișează pe Sfântul Iosif. Unul dintre arheologii prezenți, Lankester Merrin, un preot catolic în vârstă cu boli de inimă, este foarte deranjat de descoperire, tot pentru că medalia Sfântului Iosif, de o epocă mult mai modernă, a fost găsită „în spatele” feței lui Pazuzu. Luat de o presimțire serioasă, Merrin merge la un sit arheologic din apropiere, unde vede o statuie a dimensiunii în natură a demonului: prezența a devenit certitudine. În timp ce câțiva câini se luptă în fundal, Merrin știe că în curând va trebui să se confrunte cu dușmanul ei.

Actrița Chris MacNeil se află în Georgetown , Washington , împreună cu fiica ei Regan , în vârstă de 12 ani, pentru a filma un film . Noaptea târziu, în timp ce studiază scenariul pentru filmarea de a doua zi, observă zgomote ciudate care par să vină acum de la mansardă, acum din camera fiicei sale. A doua zi dimineață, Chris îl roagă pe Karl, majordomul său, să aranjeze să îmbrace podul cu șoareci, sigur că zgomotele pot fi cauzate de acestea. La întoarcerea de la realizarea filmului, Chris observă un tânăr preot vorbind entuziasmat cu un preot mai tânăr. Nu știe de ce, dar scena asta o supără. La scurt timp după aceea, Regan găsește o tablă ouija în casa în care locuiesc și, jucându-se cu ea, îl cheamă fără să vrea pe demonul Pazuzu, care o păcălește spunându-i că este „căpitanul Gaius”. Chris îl observă pe Damien Karras, un tânăr doctor iezuit greco-catolic specializat în psihiatrie, care câteva zile mai târziu este șocat de pierderea mamei sale și de sentimentul obsesiv de vinovăție pentru că nu a fost suficient de aproape de ea, ocupat cu prea multe angajamente a slujirii sale. De ziua lui, Regan o ascultă pe mama sa vorbind cu furie la telefon: femeia încearcă în zadar să-l contacteze pe fostul ei soț, care locuiește la Roma și care nu s-a prezentat să-i ureze fiicei sale la mulți ani. În noaptea următoare fata s-a refugiat în camera mamei sale, susținând că patul ei se mișcă și că acest lucru nu i-a permis să doarmă. Câteva nopți mai târziu, Chris organizează o recepție acasă pentru a termina filmarea filmului, la care participă și părintele Dyer și regizorul Burke Dennings. Cu această ocazie, Regan începe să dea semne de dezechilibru, ceea ce o determină pe mama ei să se supună mai multor examene medicale. Între timp, episoade ciudate apar în împrejurimile casei Mc Neil și mai exact într-o biserică, unde este profanată o statuie a Madonei. Între timp, starea lui Regan continuă să se înrăutățească, dar medicii nu înțeleg care ar putea fi cauza problemelor sale. Într-o noapte, Chris vine acasă și îl găsește pustiu. Secretara sa Sharon, la întoarcere, se justifică spunând că a părăsit-o pe Burke Dennings pentru a se îngriji de Regan. La scurt timp după aceea, femeile sunt informate despre moartea tragică a bărbatului, care a căzut de pe scara de lângă casa lor.

Locotenentul de poliție Kinderman suspectează că este vorba de crimă și începe să investigheze vorbind mai întâi cu Karras, știind că este psihiatru în campus și Chris: femeia își dă seama că în spatele morții bărbatului există probabil mâna fiicei sale. Medicii își recunosc neputința în fața problemelor neurologice ale lui Regan și, în fața încercării eșuate a unei vizite psihiatrice , îl sfătuiesc pe Chris să vadă un exorcist . Femeia, atea , este suspectă, dar un comportament terifiant și aspectul fizic schimbat al fiicei sale o determină să se adreseze părintelui Karras. Bărbatul îl întâlnește pe Regan de mai multe ori ca psihiatru, convins inițial că tulburările fetei sunt de origine mentală pură, dar când îl aude pe Regan vorbind în latină și franceză , precum și „dimpotrivă”, decide să-i ceară superiorilor autorizație pentru un exorcism : rectorul îl acordă și, știind că părintele Karras se confruntă cu o problemă de credință, decide să îl cheme pe părintele Lankester Merrin, un preot expert și exorcist cu un trecut tulburat, căruia părintele Karras îi va acționa ca asistent. Părintele Merrin vine acasă la MacNeil noaptea cu părintele Karras și intenționează să înceapă imediat.

Exorcizarea este imediat foarte dificilă: demonul se opune strâns ritului și la un moment dat îl face pe Regan să vorbească cu vocea mamei în vârstă a părintelui Karras, ceea ce face ca tânărul preot să vacileze emoțional. Părintele Merrin îl scoate din cameră. La întoarcere, părintele Karras îl găsește pe părintele Merrin lovit de un atac de cord , probabil cauzat de demonul care deține Regan. Înfuriat, el se repede la ea și îi poruncește demonului să iasă din corpul fetei și să o ia: entitatea intră în corpul preotului și apoi încearcă să-l sugrume pe Regan, dar bărbatul rezistă și reușește să se arunce pe fereastră, suicidându-se înainte de a putea face rău copilului. Din această poveste tragică, locotenentul Kinderman înțelege în cele din urmă cât de atroce a murit Burke Dennings. Filmul se încheie cu Chris și Regan (care și-a reluat apariția normală) mutându-se la Los Angeles pentru a uita de coșmarul teribil prin care au trăit.

Personaje

  • Regan MacNeil , interpretat de Linda Blair : este un tânăr de doisprezece ani care începe să aibă tulburări de comportament și care va fi descoperit că este posedat de demonul Pazuzu.
  • Chris MacNeil, interpretat de Ellen Burstyn : este mama lui Regan, o actriță atee care locuiește singură cu fiica ei.
  • Părintele Damien Karras , interpretat de Jason Miller : este un preot iezuit, psihiatru greco-catolic care îl susține pe Merrin în exorcismul lui Regan; bărbatul s-a confruntat cu o criză spirituală după pierderea mamei sale.
  • William F. Kinderman, interpretat de Lee J. Cobb : este locotenentul poliției care investighează moartea lui Burke Dennings.
  • Părintele Lankester Merrin, interpretat de Max von Sydow : este preotul și arheologul însărcinat cu exorcizarea lui Regan. El a efectuat deja alte exorcisme în trecut.
  • Sharon Spencer, interpretată de Kitty Winn : este secretara și asistentul personal al lui Chris MacNeil.
  • Burke Dennings, interpretat de Jack MacGowran : este regizorul excentric care moare ucis de demonul Regan.
  • Părintele Joseph Dyer, interpretat de William O'Malley : este un preot prieten cu Karras.
  • Samuel Klein, interpretat de Barton Heymen : este medicul care îl sfătuiește pe Chris să meargă la un preot pentru a-l ajuta pe Regan.
  • Pazuzu , exprimat de Mercedes McCambridge (și Laura Betti în versiunea italiană): demonul asirian care intră în posesia lui Regan.

Continuare

Prequel / spin-off

Producție

Concept și direcție

( EN )

„În ceea ce este probabil una dintre cele mai remarcabile experiențe de acest gen din istoria religioasă recentă, un băiat de 14 ani de pe Muntele Rainier a fost eliberat de un preot catolic de posesie de către diavol, au raportat ieri surse catolice”.

 ( IT )

„În ceea ce este probabil una dintre cele mai relevante experiențe de acest gen din istoria religioasă recentă, un tânăr de 14 ani din Muntele Rainier a fost eliberat de un preot catolic din posesia diavolului, potrivit unor surse catolice raportate ieri.”

( Incipit al articolului din 20 august 1949 care a inspirat prima scriere a romanului și a filmului după. - Bill Brinkley, The Post [6] )
William Friedkin, regizorul filmului

Scenariul filmului se bazează pe romanul de succes cu același nume din 1971 , Exorcistul , scris de același autor și producător al filmului, William Peter Blatty [7] . Romanul a fost el însuși inspirat de un articol din Washington Post din august 1949, care povestea despre un presupus exorcism efectuat unui băiat de 14 ani din Mount Rainer , Maryland ; printre presupusele fenomene supranaturale descrise în articol, apoi relansate și de alte ziare, au existat mișcări autonome ale patului băiatului, a saltelei, a unui fotoliu greu și a altor obiecte minore, zgomote inexplicabile venite de pe pereți și strigătele băiatului în latină, o limbă pe care nu o studiase niciodată [7] [8] .

După succesul cărții, Blatty a vândut drepturile de a face un film către Warner Bros. pentru 641.000 de dolari [7] , iar apoi a scris o primă adaptare de 225 de pagini pentru marele ecran, corespunzătoare a aproximativ patru ore de scene de filmat. [8] . Mai târziu a început căutarea regizorului. Warner le-a propus lucrarea lui Stanley Kubrick , Arthur Penn și Mike Nichols , dar toți trei au refuzat. Primul a explicat că la vremea respectivă nu voia să regizeze filme pe care nu le scrisese și el; Penn a spus că după Gangster Story ( Bonnie și Clyde ) nu a vrut să facă un alt film violent, mai ales dacă a implicat o fetiță; în timp ce Nichols afirma că ar fi imposibil să găsim o actriță de 12 ani care să poată interpreta fata [9] . În cele din urmă, alegerea a căzut pe William Friedkin , puternic susținut de la început de Blatty, care a avut în spate experiență ca regizor și pentru documentare [8] . Friedkin a explicat că printre elementele principale care l-au convins să regizeze filmul a fost faptul că a fost inspirat de o poveste despre care credea că s-a întâmplat cu adevărat, așa că și-a propus să ofere o viziune mai realistă asupra evenimentelor inexplicabile [8] . Inițial, însă, Warner Bros a refuzat să încredințeze sarcina, decisivă în convingerea producătorilor a fost victoria lui Oscar pentru Brațul violent al legii (The French Connection) [8] .

Conducerea distribuției de William Friedkin a fost comparată cu cea a lui David Wark Griffith pentru modul de condiționare a actorilor cu metode neortodoxe pentru a obține reacții spontane. De exemplu, scena în care părintele Dyer dă ungeție extremă părintelui Karras a necesitat multe preluări, în cele din urmă Friedkin a ajuns să-l plesnească pe William O'Malley pentru a obține expresia dorită [10] [11] . Linda Blair și Ellen Burstyn erau adesea legate și smucite violent, atât de mult încât ambele sufereau probleme de spate [10] .

Între Friedkin și Blatty, ambii fiind hotărâți să producă un film într-un stil mai documentar decât un gen horror [9] , a existat o relație profesională și personală excelentă; cu toate acestea, cei doi s-au regăsit pe poziții diferite în postproducție. Potrivit directorului, Blatty, un catolic convins, a vrut să prozelitizeze Biserica Catolică , oferind un final mai optimist și mai liniștitor [9] . În această direcție merge ediția publicată pentru piața videoclipurilor de acasă începând cu anul 2000, care prezintă un final, editat conform dorințelor lui Blatty, diferit de original [9] . Finalul original dorit de Friedkin, pe de altă parte, a oferit o interpretare deliberat ambiguă, echilibrată între o interpretare mai cinică și mai liniștitoare [9] .

Distribuție

De asemenea, William Friedkin a supravegheat distribuția filmului [9] .

  • Ellen Burstyn îl interpretează pe Chris MacNeil. În timpul scrierii romanului, Blatty a fost inspirat de prietenul său Shirley MacLaine și de fiica ei Sachi pentru personajele lui Chris și Regan MacNeil, dar femeile nu erau interesate să își joace rolurile în film [10] [11] . Partea lui Chris a fost oferită și Jane Fonda , Audrey Hepburn și Anne Bancroft , care au refuzat. Bancroft, chiar dacă a pretins că este interesată, nu a putut accepta partea din cauza sarcinii; Pe de altă parte, Audrey Hepburn pusese condiția să mute filmarea în țara în care locuia, în Italia, o ipoteză respinsă rapid de regizor; în timp ce Jane Fonda își exprimase o opinie clar negativă asupra proiectului [9] . Înainte de a fi repartizat lui Ellen Burstyn, Friedkin o luase în considerare și pe Carol Burnett pentru rol, pe care, totuși, directorii studioului de film se exprimaseră negativ [9] .
  • Linda Blair o interpretează pe Regan MacNeil, pentru rolul căruia au fost nominalizați și Pamelyn Ferdin și Denise Nickerson [10] . Găsirea unui copil de doisprezece ani potrivit pentru acest rol a durat mult, atât de mult încât actrițele mai în vârstă începuseră să fie luate în considerare [9] . Cu toate acestea, când Elinore Blair, fără programare, a decis să o însoțească pe fiica ei Linda, care citise deja cartea lui Blatty, în biroul lui Friedkin, aceasta din urmă a reușit să-l surprindă imediat pe regizor, dovedindu-se neînfricat și timid [9] .
  • Max von Sydow îl interpretează pe părintele Merrin, rol inspirat din figura lui Pierre Teilhard de Chardin [9] . În timp ce Blatty îi propusese regizorului Paul Scofield , Friedkin nu avea nicio îndoială în preferarea actorului suedez, pe care îl considera unul dintre cei mai buni actori din jur [9] . Chiar și atunci când Warner a prezentat numele lui Marlon Brando , Friedkin l-a vetoat, considerându-l un chip prea cunoscut, care ar fi atras atenția publicului în ciuda celorlalți protagoniști [10] . Von Sydow, care avea încă 43 de ani în timpul filmărilor, a trebuit să se supună orelor de machiaj zilnic înainte de a-l imita pe părintele mai în vârstă Merrin [12] .
  • Jason Miller îl interpretează pe părintele Karras. Jack Nicholson și Gene Hackman fuseseră luați în considerare pentru rolul acordat inițial lui Stacy Keach , apoi înlocuit de Miller, în prima sa experiență, la cererea lui Friedkin [10] .
  • William O'Malley , preot iezuit și profesor la Universitatea Fordham , joacă rolul părintelui Dyer. Clericul irlandez, care nu era actor, a acționat și ca consultant tehnic în timpul producției filmului [10] .
  • Unele camee o prezintă și pe mama Linda Blair, care joacă rolul unei asistente medicale, și pe autorul William Peter Blatty, care joacă rolul producătorului Crash Course , filmul filmat de Chris în Georgetown.

Filmare

Pașii caracteristici ai unor scene ale filmului

Cu un buget de aproximativ 10,5 milioane de dolari, filmările au început pe 14 august 1972 , care urma să dureze 85 de zile, care includeau opt săptămâni de muncă în New York , trei săptămâni în cartierul Georgetown din Washington și o săptămână în Irak. la începutul filmului [12] . Cu toate acestea, o serie de evenimente neprevăzute și cu câteva luni mai lungi decât cele prevăzute inițial pentru a obține permisele necesare pentru a filma pe teritoriul irakian, au prelungit timpii de procesare până la 224 de zile [12] .

Interiorul casei lui Chris și Regan MacNeil a fost filmat în studiourile CECO din Manhattan , în timp ce exteriorul din fața unei case reale din Georgetown [10] . Aburul care poate fi văzut în unele scene care ies din gura protagoniștilor în timp ce respiră este autentic, obținut datorită răcitoarelor puternice care au scăzut temperatura setată la câteva grade sub zero [10] . Situl arheologic care este văzut la începutul filmului este cel al lui Hatra [10] .

Accidente pe platou

În anii care au urmat lansării filmului, s-au răspândit unele zvonuri conform cărora platourile utilizate pentru filmare fuseseră protagoniștii unor evenimente supranaturale sau chiar denumiți „blestemați”. Deși mai multe presupuse evenimente s-au dovedit a fi false sau nu au fost confirmate, prin urmare destinate să devină legende urbane , unele „evenimente ciudate” au însoțit de fapt faza de producție, care a durat mult mai mult decât se aștepta, și lansarea în teatru, inclusiv [10] [12 ] ] [13] [14] :

  • după două zile de filmare, un scurtcircuit a provocat un incendiu care a distrus aproape în totalitate interiorul casei protagoniștilor, provocând o întârziere a filmării de câteva săptămâni și daune pentru 200.000 de dolari; singura parte care a scăpat de flăcări fusese dormitorul lui Regan;
  • o mașină frigorifică modernă care costă 50.000 de dolari a suferit multe defecțiuni;
  • nouă persoane, toate legate direct sau indirect de film, au murit în timpul filmărilor. Printre aceștia se numără fratele lui Max Von Sydow , bunica lui Linda Blair , fiul nou-născut al unui tehnician și lucrătorul la refrigerare.
  • Jack MacGowran , al cărui personaj moare și el în film, a murit cu câteva luni înainte ca filmul să fie lansat în cinematografe;
  • Fiul lui Jason Miller, Jordan, a avut un accident de motocicletă în timp ce-l vizita pe tatăl său în platou.
  • Ellen Burstyn și Linda Blair au raportat probleme de spate, iar prima, după un accident de filmare, a suferit leziuni permanente ale coloanei vertebrale;
  • a existat dispariția statuii gigantice a demonului asirian Pazuzu care, trimisă în Irak pentru filmarea prologului, a ajuns dintr-un motiv obscur în Hong Kong, unde a fost recuperată din fericire în ultimul moment.
  • potrivit jurnalistului american de la Hollywood , Joe Hyams, la Roma , într-o piață din apropierea cinematografului Metropolitan care prezenta filmul, o cruce înaltă de peste doi metri, după ce a fost lovită de fulgere, a căzut de pe acoperișul unei biserici unde fusese așezată 400 de ani mai devreme [14] [15] .
  • Paul Bateson, actorul care joacă rolul asistentei cu barba, a fost arestat în 1979 pentru că era un criminal homosexual în serie: Friedkin ar fi fost inspirat de el pentru croazieră .

Coloană sonoră

Compozitorul Lalo Schifrin a fost inițial contactat pentru coloana sonoră , dar după un prim incipit al coloanei sonore, Friedkin a decis să nu o folosească. Tema muzicală a filmului este Tubular Bells preluată de pe albumul cu același nume al lui Mike Oldfield . Definitivă scor , care include piese de compozitor polonez Krzysztof Penderecki și muzică originală de către Jack Nitzsche , conține următoarele piese [16] :

  1. Kanon pentru orchestră și bandă ( Krzysztof Penderecki )
  2. Concert pentru violoncel (Krzysztof Penderecki)
  3. Cvartet de coarde (Krzysztof Penderecki)
  4. Polimorfie (Krzysztof Penderecki)
  5. Diavolii lui Loudon (Krzysztof Penderecki)
  6. Fantasia pentru corzi ( Hans Werner Henze )
  7. Threnody I: Noaptea insectelor electrice ( George Crumb )
  8. Fliessend, Äusserst Zart ( Anton Webern )
  9. Începuturi ( Harry Bee )
  10. Tubular Bells ( Mike Oldfield )
  11. Studiul nr. 1 ( David Borden )
  12. Studiul nr. 2 (David Borden)
  13. Ramblin 'Man ( Dickey Betts )

Ediția de vinil LP conținea o altă varietate de piese [17] :

  1. A1: Irak ( Jack Nitzsche )
  2. A2: Georgetown / Tubular Bells ( Mike Oldfield )
  3. A3: Cinci piese pentru orchestră, Op.10 "Sehr Langsam Und Äusserst Ruhig" - ( Anton Webern )
  4. A4: Polimorfie ( Krzysztof Penderecki )
  5. B1: Cvartet de coarde (Krzysztof Penderecki)
  6. B2: Windharp (Harry Bee)
  7. B3: Noaptea insectelor electrice ( George Crumb )
  8. B4: Kanon pentru orchestră și bandă (Krzysztof Penderecki)
  9. B5: Tubular Bells (Mike Oldfield)
  10. B6: Fantasia pentru corzi ( Hans Werner Henze )

Distribuție

Filmul a fost lansat în cinematografele americane din 26 decembrie 1973 , dată precedată de o avanpremieră desfășurată la New York pe 19 iunie [18] . În Europa a fost prezentat pentru prima dată în Regatul Unit din 16 martie 1974 ; în Japonia din 6 iulie următor, în timp ce în Italia din 4 octombrie 1974 [18] .

După primele proiecții, au fost raportate cazuri de convulsii, leșin, teroare și vărsături în rândul spectatorilor [19] .

Interziceri

În Marea Britanie, British Board of Film Classification a aprobat vizionarea filmului pentru persoanele cu vârsta peste 18 ani în 1974. Cu toate acestea, în 1986, când o lege obliga societățile de distribuție să obțină o nouă viză specială de cenzură pentru filmele distribuite pe piața videoclipurilor de acasă. , Warner a decis în mod convenabil să nu trimită filmul pentru aprobare, știind că nu îl va primi. Prin urmare, filmul a rămas interzis neoficial până în 1999, când BBFC a explicat că filmul, 25 de ani mai târziu, nu a putut provoca aceleași efecte generate atunci când a fost lansat în cinematografe; potrivit comisiei, filmul era capabil să provoace serioase probleme emoționale și, chiar și după cazurile de isterie acuzate de tinere, s-a considerat înțelept suspendarea publicării filmului în anii 1980 și 1990 [19] . Alte țări în care a fost interzisă oficial și în care versiunea originală nu a fost proiectată în cinematografe au fost Malaezia și Singapore [20] .

În America de Nord a fost distribuită cu viza de cenzură restricționată (R), fiind astfel interzisă minorilor neînsoțiți sub 17 ani; în Italia era interzis minorilor cu vârsta sub 14 ani [21] .

Ospitalitate

Colecții

Exorcistul a încasat aproximativ 233 de milioane de dolari în SUA și peste 440 de milioane în întreaga lume [22] . Este filmul de groază cu viză de cenzură restricționată (R) care a încasat cel mai mult în Statele Unite [23] .

Ținând cont de prețurile ajustate în funcție de inflație , în 2013 se situează pe locul nouă în clasamentul celor mai mari încasări de filme din istoria cinematografiei [24] .

Critică

La lansarea filmului, criticul Stanley Kauffmann la New Republic a descris filmul ca fiind singurul film cu adevărat înfricoșător pe care l-a văzut în ultimii ani, capabil să provoace reacții emoționale cu adevărat puternice [25] . Joe Dante a scris că reprezintă ceva diferit de oricare altul pe care l-a văzut vreodată, spunând că este convins că va deveni un clasic al cinematografiei de groază [26] . Varietatea a exaltat regia și scenariul, descriind filmul ca o narațiune expertă a unei povești supranaturale, ale cărei fapte sunt credibile grație interpretărilor excelente ale distribuției; potrivit revistei, lucrarea comună a lui Blatty și Friedkin este coezivă și convingătoare, reușind să stimuleze atât mintea, cât și simțurile [27] . Printre publicațiile care au judecat negativ filmul s-au numărat New York Times , care l-a numit o dezlănțuire a ocultului cu efecte speciale grotești [28] și Rolling Stone , care l-a considerat un „film pornografico-religios care încearcă să se refere la Cecil B DeMille " [29] .

De-a lungul anilor, răspunsul criticilor s-a îmbunătățit în continuare; pe agregatorul de recenzii Rotten Tomatoes filmul înregistrează un scor de 87/100 [30] . Roger Ebert l-a numit în 1993 „unul dintre cele mai bune filme de acest fel realizate vreodată, care transcende atât genul terorii, groazei și supranaturalului, cât și eforturile ambițioase care merg în aceeași direcție cu filmul Rosemary's Baby ” [31] [32] . Exorcistul este de obicei recunoscut ca un film clasic de groază [33] .

Mulțumiri

Filmul a obținut mai multe premii, inclusiv două premii Oscar și patru Globuri de Aur [34] :

Con il passare degli anni il film venne indicato tra i migliori film horror da molte riviste specializzate; tra le testate ad averlo candidato come miglior film horror in assoluto vi sono Cinefantastique , Movies.com e Entertainment Weekly [35] [36] [37] . Nel 2010 il film venne scelto per la conservazione nel National Film Registry della Biblioteca del Congresso degli Stati Uniti [5] [38] .

Altre edizioni

Già nel 1979 il film venne riedito una prima volta per essere riconvertito al formato 70mm , con il rapporto d'aspetto modificato da 1,85:1 a 2,20:1 [39] . Nelle prime versioni televisive la scena che mostra una statua della Vergine Maria profanata è mostrata con il volto danneggiato, ma senza altre profanazioni.

Nel 1998 venne pubblicata su DVD una versione speciale in occasione del 25º anniversario dall'uscita nelle sale cinematografiche; il cofanetto includeva un finale alternativo esteso e un making of di 75 minuti intitolato The Fear of God , comprensivo di alcune scene eliminate. Due anni più tardi, nel 2000 venne pubblicata una nuova versione restaurata director's cut , intitolata The Exorcist: The Version You've Never Seen (l'edizione italiana venne indicata come versione integrale ), con circa undici minuti di scene inedite. Al contrario dell'edizione di due anni prima, il finale originale venne incluso come contenuto speciale, mentre quello alternativo, ancora più esteso, divenne il finale del film scelto dal regista. In tali scene si vede padre Dyer avere una piacevole conversazione con il tenente Kinderman, che dà al finale un senso più ottimista e positivo rispetto a quello più ambiguo della versione originale; rispetto al finale esteso di due anni prima però viene tagliata una citazione diretta dal film Casablanca [40] [41] .

Tale nuova versione venne proiettata anche nei cinema dal 22 settembre 2000 negli Stati Uniti e dal successivo 1º dicembre in Italia . Tra le altre scene modificate o aggiunte nella versione integrale vi sono un prolungamento dell'incipit iracheno e l'inserimento della celebre scena della "camminata a ragno" di Regan lungo le scale, che era stata tagliata nella versione originale [40] [41] . Quest'ultima sul set era stata eseguita dalla contorsionista Linda R. Hager, ma venne ritenuta inefficace dal regista a causa di alcuni fili che la sostenevano e rimanevano visibili in un'inquadratura; elementi rimossi grazie all'uso di tecniche di elaborazione grafica digitale non disponibili all'epoca dell'uscita del film [41] .

La versione director's cut, insieme all'originale, venne distribuita anche su Blu-ray Disc a partire dall'ottobre 2010 ; il cofanetto contiene un nuovo documentario di circa 50 minuti con nuove immagini dal set [42] .

Edizione italiana

Il colloquio tra il tenente Kinderman e Padre Karras è ricco di citazioni cinematografiche. Inizialmente Kinderman paragona il sacerdote a John Garfield , ma al termine del colloquio gli dice in tono sarcastico che somiglia a Woody Allen : nella versione americana l'attore nominato è in realtà Sal Mineo .

Lo spirito con cui Regan comunica tramite la tavola Ouija , chiamato Capitan Gaio nella versione italiana, si chiama in realtà Capitan Howdy (Howard è il nome del padre di Regan).

Note

  1. ^ per alcune battute reintegrate di Lee J. Cobb è stata inserita la voce di Corrado Gaipa
  2. ^ ( EN ) Brian J. Dillard, The Exorcism of Emily Rose - Review , in allmovie.com . URL consultato il 22 ottobre 2012 .
  3. ^ ( EN ) Julia Layton, How Exorcism Works , in howstuffworks.com , 8 settembre 2005. URL consultato il 22 ottobre 2012 .
  4. ^ ( EN ) M. Dawson, Analysis: Horror Movies as Modern Day Morality Tales – The Exorcist , in leftfieldcinema.com . URL consultato il 22 ottobre 2012 (archiviato dall' url originale il 23 agosto 2010) .
  5. ^ a b ( EN ) Hollywood Blockbusters, Independent Films and Shorts Selected for 2010 National Film Registry , in Library of Congress , 28 dicembre 2010. URL consultato il 21 ottobre 2012 .
  6. ^ ( EN ) Bill Brinkley, Priest Frees Mt. Rainier Boy Reported Held in Devil's Grip , in The Washington Post , 20 agosto 1949. URL consultato il 22 ottobre 2012 .
  7. ^ a b c ( EN ) The Haunted Boy: the Inspiration for the Exorcist , in Strange Magazine , 2000. URL consultato il 21 ottobre 2012 .
  8. ^ a b c d e ( EN ) John W. Whitehead, Who's Afraid of The Exorcist? , in Gadfly , ottobre 1998. URL consultato il 21 ottobre 2012 .
  9. ^ a b c d e f g h i j k l ( EN ) Gregg Kilday, 'Exorcist' Director Reveals the Struggle to Make the Classic Film , in The Hollywood Reporter , 26 aprile 2013. URL consultato il 28 aprile 2013 .
  10. ^ a b c d e f g h i j k ( EN ) The Exorcist , in Stories Behind The Screen , 24 ottobre 2011. URL consultato il 21 ottobre 2012 .
  11. ^ a b ( EN ) Matt Slovick, The Exorcist , in The Washington Post , 1996. URL consultato il 21 ottobre 2012 .
  12. ^ a b c d ( EN ) William J. Felchner, Ellen Burstyn, Max Von Sydow and Linda Blair in The Exorcist (1973) , in Cinemaroll , 13 febbraio 2010. URL consultato il 21 ottobre 2012 .
  13. ^ ( EN ) Mark Feldt, Urban Legends Of The Exorcist , in knoji.com , 10 febbraio 2012. URL consultato il 21 ottobre 2012 .
  14. ^ a b ( EN ) CT Goodson, 10 Creepy Things You Didn't Know About The Exorcist , in koldcast.tv , 11 febbraio 2011. URL consultato il 21 ottobre 2012 (archiviato dall' url originale il 21 gennaio 2013) .
  15. ^ ( EN ) The Exorcist - True Stories , su theexorcist.warnerbros.com . URL consultato il 5 novembre 2012 .
  16. ^ ( EN ) Soundtracks for The Exorcist , su imdb.com , IMDb. URL consultato il 21 ottobre 2012 .
  17. ^ Various - The Exorcist , in Discogs . URL consultato il 30 novembre 2015 .
  18. ^ a b Date di uscite per L'esorcista , su imdb.com , IMDb. URL consultato il 21 ottobre 2012 .
  19. ^ a b ( EN )TV premiere for The Exorcist , in BBC , 4 marzo 2001. URL consultato il 21 ottobre 2012 .
  20. ^ ( EN ) Marcus James Dixon, 10 Oscar films that were banned , in Gold Derby , 15 febbraio 2011. URL consultato il 21 ottobre 2012 .
  21. ^ ( EN ) Parents Guide for The Exorcist , su imdb.com , IMDb. URL consultato il 21 ottobre 2012 .
  22. ^ ( EN )The Exorcist , su boxofficemojo.com , Box Office Mojo. URL consultato il 21 ottobre 2012 .
  23. ^ ( EN ) The Exorcist , su boxofficemojo.com , Box Office Mojo. URL consultato il 19 ottobre 2013 .
  24. ^ ( EN ) All Time Box Office , su boxofficemojo.com , Box Office Mojo. URL consultato il 19 ottobre 2013 .
  25. ^ Travers, Reiff , p. 149 .
  26. ^ Joe Dante (1974). Review of The Exorcist . Castle of Frankenstein, vol. 6, n. 2, pp. 32-33
  27. ^ ( EN ) The Exorcist , in Variety , 31 dicembre 1972. URL consultato il 22 ottobre 2012 (archiviato dall' url originale il 3 novembre 2012) .
  28. ^ Travers, Reiff , pp. 150-152 .
  29. ^ Travers, Reiff , pp. 154-158 .
  30. ^ ( EN ) The Exorcist (1973) , su rottentomatoes.com , Rotten Tomatoes. URL consultato il 22 ottobre 2012 .
  31. ^ Roger Ebert (1993). Roger Ebert's Movie Home Companion . Andrews and McMeel, p. 204
  32. ^ ( EN ) Roger Ebert, The Exorcist , in Chicago Sun-Times , 21 settembre 2007. URL consultato il 22 ottobre 2012 .
  33. ^ Muir , p. 270 .
  34. ^ ( EN ) Awards for The Exorcist , su imdb.com , IMDb. URL consultato il 21 ottobre 2012 .
  35. ^ ( EN ) Steve Biodrowski, The Exorcist: an assessment of the 2000 re-release version , in Cinefantastique , 27 agosto 2010. URL consultato il 21 ottobre 2012 .
  36. ^ ( EN ) Robert B. DeSalvo, The Weekend Rent: Get Repossessed With The Exorcist Movies , in Movies.com , 27 agosto 2010. URL consultato il 21 ottobre 2012 .
  37. ^ ( EN ) Rebecca Ascher-Walsh, Steve Daly, Daniel Fierman, Dave Karger, Chris Nashawaty, The 25 scariest movies of all time , in Entertainment Weekly , 23 luglio 1999. URL consultato il 21 ottobre 2012 .
  38. ^ ( EN ) Mike Barnes, 'Empire Strikes Back,' 'Airplane!' Among 25 Movies Named to National Film Registry , in The Hollywood Reporter , 28 dicembre 2010. URL consultato il 21 ottobre 2012 .
  39. ^ ( EN ) Rick Mitchell, That's Entertainment and 70mm prints from 35mm 1.85 photography , in in70mm.com , 30 agosto 2010. URL consultato il 21 ottobre 2012 .
  40. ^ a b ( EN ) The Exorcist: The Version You've Never Seen (2000) , in thatwasabitmental.com , 12 giugno 2011. URL consultato il 21 ottobre 2012 .
  41. ^ a b c ( EN ) Brian Collins, Collins' Crypt: THE EXORCIST Director's Cut Vs. Theatrical Versions , in Badass Digest , 8 maggio 2012. URL consultato il 21 ottobre 2012 (archiviato dall' url originale il 10 settembre 2012) .
  42. ^ ( EN ) RL Shaffer, The Exorcist Blu-ray Review , in IGN , 19 ottobre 2010. URL consultato il 21 ottobre 2012 .

Bibliografia

Altri progetti

Collegamenti esterni

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 195060060 · GND ( DE ) 4321704-7 · BNF ( FR ) cb13751432s (data)
Cinema Portale Cinema : accedi alle voci di Wikipedia che trattano di cinema
Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=L%27esorcista&oldid=122502652 "