Isle of the Dead (Rachmaninov)
| Insula morților | |
|---|---|
 | |
| Compozitor | Serghei Vasilievici Rahmaninov |
| Nuanţă | cu atât mai puțin |
| Tipul compoziției | poem simfonic |
| Numărul lucrării | 29 |
| Epoca compoziției | 1909 |
| Prima alergare | Moscova , 19 aprilie (1 mai) 1909 |
| Publicare | A. Gutheil (Moscova), 1909 |
| Dedicare | Nikolaj Gustavovič Struve |
| Durata medie | 20 ' |
| Organic | 3 flauturi (al treilea, de asemenea, piccolo ), 2 oboi , corn englezesc , 2 clarinete , clarinet bas , 2 fagote , contrabason , 6 coarne , 3 trâmbițe , 3 tromboni , tubă , timbal , vase , tambur , harpă , arcade |
| Mișcări | |
Încet | |
Insula morților , Op. 29 ( rusă : Остров мёртвых ? ) Este un poem simfonic compus de Sergej Vasil'evič Rachmaninov în primele trei luni ale anului 1909 [1] , inspirat din pictura cu același nume a pictorului Arnold Böcklin .
Istoria compoziției
Lucrarea a fost compusă în perioada în care Rachmaninov a locuit la Dresda și a fost inspirată de o reproducere alb-negru a uneia dintre picturile intitulate Insula morților (există cinci versiuni diferite realizate între 1880 și 1886) de pictorul simbolist elvețian Arnold Böcklin. În acest sens, Rahmaninov a declarat: [2]
„Prima dată am văzut la Dresda doar o copie a picturii remarcabile a lui Böcklin. Compoziția masivă și subiectul mistic al acestei imagini mi-au făcut o mare impresie și au determinat atmosfera poemului. Mai târziu am văzut tabloul original la Berlin. La culoare nu am fost deosebit de entuziasmat. Dacă aș fi văzut mai întâi originalul, s-ar putea să nu-mi fi compus Insula morților . Îmi place pictura mai mult în alb și negru. " |
Lucrarea a fost terminată cu ultimele atingeri pe 17 aprilie după ce compozitorul s-a întors la Moscova și a fost dedicat prietenului său Nikolaj Struve; a fost interpretat pentru prima dată pe 19 aprilie (1 mai) 1909 la Sala Filarmonicii din Moscova condusă de Rahmaninov însuși.
Structura compoziției
Stâncile impunătoare ale insulei, chiparoșii orientați spre cer, intrarea de pe care se intră, dar nu pleacă, apele întunecate pe care navighează barca cu sicriul celui care și-a dat sufletul lui Dumnezeu, toate acestea le-a sugerat inspirația pentru un subiect deosebit de asemănător cu flerul creator al lui Rachmaninov [3] . Pentru o prietenă a sa, scriitoarea Marietta Šaginjan, cu care a întreținut o lungă relație epistolară, Rachmaninov i-a dezvăluit că culorile luminoase și vesele nu îi erau ușoare [4] .
Mișcarea vâslelor feribotului este repetată de la începutul poemului simfonic în repetarea regulată a unei figuri 5/8 încredințată arcurilor din registrul inferior; fulgerele Dies Irae apar din textura sonoră întunecată și terifiantă, care apare cu o mai mare claritate în următoarea secțiune a poemului [3] . Dies Irae , o secvență a liturghiei catolice, a cărei melodie este construită cu intervale mici și care pare să aibă numeroase afinități ideale cu o clădire romanică, nu este niciodată citată în întregime de Rachmaninov, ci ca o scurtă incizie, pentru a accentua senzație de atmosferă fatală [4] . Marea abilitate a muzicianului, rezultatul talentului său nu numai ca compozitor și pianist virtuos, ci și ca dirijor acut și sensibil [5] , este evidențiată de configurația sunetului cu adevărat impresionantă a apei, de liniștea și dinamica sa imperturbabilitatea și indiferența sa eternă, neliniștită. Valurile sale fac ca barca morții să se balanseze și pedalele prelungite evidențiază senzația de calm de neevitat. Treptat tensiunea crește și tonalitatea modulează de la minor la mi minor [4] . Când barca, așa cum apare în pictura lui Böcklin, a ajuns la intrarea pe insulă, figura sumbru din 5/8 cedează momentan o temă mai strălucitoare decât viorile și flautul , „tema vieții”, ca și rusul a numit-o compozitorul, care reprezintă dorința sufletului de a se întoarce înapoi la bucuriile și plăcerile vieții pământești [3] . În acest sens, Rachmaninov i-a scris celebrului dirijor Leopold Stokowski : „Trebuie să creeze un contrast puternic cu restul compoziției - trebuie să fie mai rapid, mai nervos și cu o încărcătură emoțională mai mare [...]. a dominat moartea, dar de acum înainte este viața care domină " [4] . Dar acest element, străin de subiectul picturii, nu durează mult; de la ultima călătorie nu mai există nicio întoarcere: Dies Irae revine pentru a avea stăpânire pe tema vieții. Odată ce sicriul a fost depus pe insulă, feribotul reia vâslitul pe marea uitării până la 5/8 și poezia se termină în aceeași atmosferă de tristețe inexorabilă de la început [3] .
Notă
- ^ Davide Bertotto, Sergej Vasil'evič Rachmaninov , L'Epos, Palermo, 2006, ISBN 88-8302-320-X , pag. 69
- ^ Eero Tarasti, Semiotica muzicii clasice: Cum ne vorbesc Mozart, Brahms și Wagner , Walter de Gruyter, 2012, p. 385, ISBN 1-61451-154-3 .
- ^ a b c d Geoffrey Norris , note din albumul Deutsche Grammophon 2532 065 .
- ^ a b c d Geoffrey Norris , note din albumul Deutsche Grammophon 445 558-2 .
- ^ Marea Enciclopedie a muzicii clasice , vol. III p. 1110 .
linkuri externe
- ( EN ) Partituri sau librete ale L'isola dei morti , pe proiectul International Music Score Library Project , Project Petrucci LLC.
- ( EN ) Insula morților , pe MusicBrainz , Fundația MetaBrainz.
| Controlul autorității | VIAF (EN) 180 633 095 · LCCN (EN) n80137553 · GND (DE) 300 123 957 · BNF (FR) cb13917602c (data) · NLA (EN) 35.810.863 |
|---|
