Ultimul aspect la Anglia

Ultimul aspect la Anglia
Autor	Ford Madox Brown
Data	1852-1855
Tehnică	ulei pe pânză
Dimensiuni	75 x 82,5 cm
Locație	Birmingham Muzeul și Galeria de Artă , Birmingham

Ultima Uită - te la Anglia este un tablou de Ford Madox Brown .

Artistul a început pictura în 1852, inspirat de plecarea prerafaelită sculptor Thomas Woolner , care a plecat pentru Australia în luna iulie a aceluiași an. Emigrarea din Anglia a fost la vârf: în 1852 peste 350.000 de persoane îmbarcat pentru străinătate. Brown, care la momentul respectiv se considera „destul de greu de gestionat și un pic nebun“, a fost să se mute într India , cu noua lui familie.

Deși Brown nu a fost niciodată un membru al prerafaelitii , The Last Look in Anglia, la fel ca multe dintre picturile sale, prezintă toate caracteristicile mișcării. Tabloul înfățișează un bărbat și soția lui, care sunt pe cale să părăsească Anglia pentru totdeauna. Cele două figuri principale, inspirate de Brown însuși și soția sa Emma, cu nerăbdare, cu o privire pietrificat, lăsând în urmă alb Cliffs din Dover , care poate fi văzut dispărând în colțul din dreapta sus al fundalului. Imbracamintea indică faptul că familia aparține clasei de mijloc, astfel încât motivele pentru expatriere nu sunt aceleași ca și cele care ar forța claselor muncitoare să emigreze, după cum explică Brown însuși:

„Oamenii educați sunt legate de țara lor , din motive foarte diferite de cele ale omului analfabet, al cărui interes principal este hrană și bunăstarea fizică“

Fata blondă în fundal din spatele omului este Brown și fiica lui Emma, ​​Catherine, născut în 1850. În ceea ce privește panglica în jurul capului femeii, Brown a notat în jurnalul său că a durat aproximativ patru săptămâni pentru a finaliza. ^[1] mâna copilului , care poate fi văzută încleșta de femeia sub mantaua ei este probabil cel al doilea fiu lor Oliver.

Brown a lucrat mai ales în grădina sa și bucurat când vremea a fost tulbure: de fapt, el a legat sentimentele sale față de străfulgerare de flash-uri de cer, care ar putea fi zărit printre norii cenușii și că a fost modul în care a vrut să reprezinte fundalul picturii sale. Multe dintre clasele sărace și de mijloc a scăpat sărăcia apăsătoare care se formase în marile orașe din urma industrializării. Pentru alții, cu toate acestea, a fost mai presus de toate perspectiva de aventură și chemarea ținuturi îndepărtate și necunoscute.

Pe o plasă în prim-plan vom vedea o parte din aprovizionarea navei agățarea, probabil, varză și o umbrelă folosită ca adăpost de stropii valurilor verzui; în fundal un bărbat fumează o țeavă de lut, de detaliu extrem de fin. Lucrarea se caracterizează prin fața sumbru al tânărului, hotărîtă, determinat, încrezător și sigur de răzbunare socială care vă așteaptă să-l; el și uite soția lui înainte, ei nu se întoarce la trecut, atât conștient de un sprijin moral reciproc și confort, dată de strângere de mână sigură, un simbol al unirii lor. Pe de o parte mâna omului, gol și puternic, dedicat munca grea, pe de altă parte mână delicată și subțire de soția înmănușată, care caută sprijinul soțului ei în protecția copilului, care poate fi zarit sub rochia.

Citate

Brown, de asemenea, compus dintr-un vers scurt care să însoțească pictura, în care femeia reprezintă simbolic speranța plasată în viitor:

"... Ea apucă mâna apatic și clasps copilul ei,

Prin lacrimi curcubeu ea vede o licărire sunnier,

Ea nu se poate vedea un gol în cazul în care el va fi. "

„... Ea apucă mâna neglijentă și îmbrățișări copilul ei

Între lacrimi curcubeu el vede o licărire mai clară

El nu poate vedea un gol în cazul în care el va fi. "

Notă

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre The Last Uită - te la Anglia