Libertatea care conduce oamenii

Libertatea care conduce oamenii
Autor	Eugène Delacroix
Data	1830
Tehnică	ulei pe pânză
Dimensiuni	260 × 325 cm
Locație	Muzeul Luvru , Paris

Libertatea conducând oamenii (La Liberté Guidant le peuple) este o pictură în ulei pe pânză (260 x 325 cm) a artistului francez Eugène Delacroix , construită în 1830 și păstrată în muzeul Luvru din Paris .

Context istoric

În 1829 , regele francez Carol al X-lea al Bourbonului , succesorul lui Ludovic al XVIII-lea , l-a chemat la putere pe Jules de Polignac , șeful congregației, care a încredințat îndrumarea unui guvern clerical-reacționar. Acest nou guvern a adoptat o autoritate politică distinctă, emițând un set de măsuri legislative cu care a fost restabilit cenzura , a dizolvat Camera și a adoptat o nouă lege electorală favorabilă „pământului aristocrației . Aceste dispoziții liberticid au dezlănțuit furia parizienilor în perioada 27-29 iulie 1830 (așa-numitele „ Trei zile glorioase ”), s-au răzvrătit împotriva conducerii autorității și și-au ridicat baricadele pe străzile Parisului: triumful insurecției, Charles X a fost obligat să-și revoce miniștrii pentru a revoca ordonanțele emise și, în cele din urmă, să abdice și să fugă în Anglia . ^[1]

A fost acest episod pe care Eugène Delacroix a vrut să-l surprindă în tabloul său, numit La Liberté Guidant le peuple [Libertatea conducând poporul], finalizat în toamna anului 1830.

Tabloul, expus la Salonul din 1831 , a fost cumpărat cu 3.000 de franci de la guvernul francez (între 6000 și 8000 € în 2006 ), a dorit să-l expună în Sala Tronului din Palatul Luxemburg ca avertisment pentru „Regele Borghese " Louis Philippe , a urcat pe tronul francez după evadarea lui Carol al X-lea. Totuși, lucrarea a fost considerată prea periculoasă și" revoluționară "și, prin urmare, a fost închisă prudent într-o mansardă, scufundându-se în uitare. De atunci a fost expus abia în 1848 , în timpul Revoluției (dar doar câteva săptămâni), și în 1855 la „ Expoziția Universală din Paris , cu permisiunea noului împărat Napoleon al III-lea . Cu toate acestea, din 1874 , lucrarea face parte din colecțiile Luvrului , unde este expus în prezent.

Descriere

Libertatea conducând oamenii, detaliu

Libertatea conducând poporul reprezentând toate clasele sociale unite în lupta împotriva opresorului, ghidată de personificarea Franței, Marianne , care în această lucrare se ridică și ca simbol al Libertății. Marianne este surprinsă în momentul în care avansează încrezător pe baricadă, fluturând Tricolorul francez cu mâna dreaptă (amintind clar valorile revoluției din 1789 ) și ținând o pușcă cu baionetă în mâna stângă, sugerând participarea ei directă în luptă. ^[3] Poartă haine contemporane și chiar o șapcă frigiană, luată ca simbol al revoluționarilor republicani deja în 1789, are picioarele goale și goale și este realistă până la părul de sub axile, mai ales că nu a fost apreciat de contemporanii săi . În ipostaza sa monumentală și impetuoasă, Libertatea îndeamnă oamenii să o urmeze și să se răzvrătească împotriva politicii reacționare a lui Carol al X-lea.

Libertatea este înconjurată de o mulțime tumultuoasă, unde Delacroix a adunat oameni de toate vârstele și clase sociale. În dreapta femeii găsim un băiat înarmat cu arme, un simbol al curajului și al luptei tinerilor împotriva nedreptății monarhiei absolute. Cu toate acestea, în stânga, un intelectual burghez este vizibil cu o pălărie elegantă și o pușcă de vânătoare în mână (considerat în mod tradițional un autoportret al artistului, dar poate este portretul unui prieten al său din copilărie, Félix Guillemardet) . La poalele Libertății, însă, găsim un tânăr muncitor cu șorț din piele, care privește fata plină de speranță, de parcă ar fi singura capabilă să redea demnitatea națiunii franceze. ^[4]

În spatele acestor personaje iconice se desfășoară o masă indistinctă de oameni, puști și săbii: de altfel, bătălia nu este lipsită de victime. La baza tabloului, de fapt, se află trei cadavre: în stânga există un insurgențat cu un corp semi-gol, cu detaliul macabru al șosetei îndepărtat, în timp ce în dreapta găsim un cuirassier și un gardian elvețian, aparținând gărzii regale care a luptat împotriva revoluției din acele zile. În spatele fumului de focuri și împușcături și a păturii de praf ridicate de revoluționari, se pot vedea și turnurile gemene ale Catedralei Notre-Dame , care ar sugera locația geografică exactă a episodului, sau Parisul . ^[1]

Structura piramidală a Libertății care conduce oamenii

Două, în special, sunt sursele iconografice consultate de Delacroix pentru realizarea Libertății conducând oamenii. Prima este Venus de Milo , statuia elenistică găsită în 1820 și expusă la Luvru în 1821: trăsăturile sale, de fapt, seamănă mult cu cele ale Libertății. Delacroix este, de asemenea, foarte sensibil, a arătat Pluta Medusei de Théodore Géricault , din care locații compoziția piramidală, cei doi bărbați se revarsă în prim-plan și șoseta specială marș populează stânga. Dacă, totuși, pânza lui Géricault reflecta disperarea și disperarea francezilor după apusul epopei napoleoniene, problema Libertății care îndrumă poporul are un conținut clar optimist: în pictura lui Delacroix, de fapt, parizienii s-au întors la baricadele lor. și sunt încrezători în ei înșiși. ^[5] Următorul este un comentariu al lui Giulio Carlo Argan :

În cele din urmă, culorile întunecate ale operei sunt înmuiate de strălucirea celor trei culori republicane (albastru, alb și roșu), care din steagul fluturat de Liberty radiază pe tot parcursul scenei, de la centuri la capace, de la robe la sânge.

Patrimoniu

Factura de 100 de franci (1993)

Libertatea care ghidează oamenii , „primul cadru politic din istoria picturii moderne”, potrivit lui Argan, a avut imediat un mare ecou datorită conținutului său acut simbolic și sărbătoresc al libertății, patriotismului și centralității oamenilor în construcție. a destinului unei națiuni. Potrivit lui Delacroix, de fapt, oamenii sunt capabili să întruchipeze un ideal superior și să devină protagonistul istoriei: în acest mod pictura nu mai este populată exclusiv de figuri mitologice, eroice sau alegorice, ci și de muncitori, muncitori necalificați , artizani., copii și „ticăloși”, după cum a spus un comentator al operei, au scandalizat, referindu-se la băiatul cu cele două arme. ^[3]

Se spune că Victor Hugo , în conturarea figurii lui Gavroche it Miserables , a fost inspirat tocmai la pictura Delacroix, în special apare dreptul brat al Libertății: De asemenea, Auguste Bartholdi era profund îndatorat Libertatea conducând poporul pentru Statuia Libertății . ^{[7] [8]}

Imaginea Libertății, în special, a devenit treptat simbolul drepturilor omului. În 1944, după eliberarea Franței de sub jugul nazist, a apărut în afișe care sărbătoreau revenirea țării la libertate. Charles de Gaulle a făcut din aceasta o utilizare pur politică, incluzându-l în pliantele sale pentru a împinge electoratul să voteze, precum și pe François Mitterrand , care l-a folosit în 1981 pentru a sărbători alegerea sa ca președinte al Republicii. Libertatea care ghidează oamenii , în orice caz, este adânc înrădăcinată în imaginația colectivă, atât de mult încât apare pe coperta unui album Coldplay ( Viva la vida sau Death and All His Friends ), pe biletul de 100 de franci , și din a fi ales ca imagine simbolică a protestului studențesc francez din 1968, a mișcării pentru drepturile femeilor și a fracțiunii republicane în timpul războiului civil spaniol. ^[9]

Notă

Bibliografie

• Italo Calvino, un roman în cadrul unei colecții de pictură, nisip, Milano, Garzanti, 1984, pp. 61-62.
• Giorgio Cricco, Francesco Di Teodoro, Il Cricco Di Teodoro, Itinerary in art, From Baroque to Post-Impressionism, Versiune galbenă , Bologna, Zanichelli, 2012.

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Liberty Leading the People

linkuri externe

• (FR) Site oficial pe louvre.fr.
• (RO) Site oficial pe louvre.fr.
• (JA) Site oficial pe louvre.fr.
• (EN) Liberty Leading the People , de Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.

Portal Franța

Portal de pictură