Mătura

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Mătura
Alte titluri Floarea deșertului
Autor Giacomo Leopardi
Prima ed. original 1845
Tip poem liric
Limba originală Italiană

Mătura sau Floarea deșertului este penultima versă a lui Giacomo Leopardi , scrisă în primăvara anului 1836 în Torre del Greco din vila Ferrigni și publicată postum în ediția Canti din 1845 .

Descriere

Primul verset

Fotografie de Giorgio Sommer care descrie săpăturile din Pompei.
„Și orașe celebre / care cu torenții săi muntele trufaș / din gura magică fulminantă asuprit / cu locuitorii împreună”
( Mătura , vv. 29-32 )

„Și oamenii au vrut / mai degrabă întuneric decât lumină”

La epigraful poemului, prin urmare, înainte de începerea sa efectivă, Leopardi plasează un citat din Evanghelia după Ioan:

( EL )

"Καὶ ἠγάπησαν οἱ ἄνθρωποι / µᾶλλον τὸ σκότος ἢ τὸ φῶς"

( IT )

„Și oamenii au vrut / mai degrabă întuneric decât lumină”

( Jn, III, 19 )

Citatul este, totuși, dureros de ironic și inversează anticreștin sensul original atribuit de Ioan, potrivit căruia „lumina” ( phos ) coincide cu cuvântul lui Dumnezeu. Ateul Leopardi, dimpotrivă, folosește acest citat pentru subliniază dificultatea cu care adevărul reușește să se dezvăluie în rândul ființelor umane, care - baricadate în spatele concepțiilor spiritualiste și optimiste, încrezătoare și oarecum obtuze - preferă să se refugieze în opinii false și liniștitoare („întunericul”) decât să devină conștienți de propria condiție existențială tragică („lumina”). [1] După cum a subliniat criticul Romano Luperini , „oamenii [...] preferă să se amăgească în lucruri false (întunecate) și consolatoare decât să devină conștienți de lucrurile adevărate (luminoase), dar dureroase”: întunericul, în special, aparține la „toate iluziile, religioase sau laice, care ne îndepărtează de această conștientizare dureroasă, dar necesară”. [2]

Versetele 1-51

Mătura se deschide cu descrierea versanților Vezuviu , vulcanul care a erupt în 79 d.Hr., însămânțând distrugerea și moartea acolo unde odată erau vile, grădini și orașe mari și prospere (aluzia este la Pompei , Herculaneum , Stabia ...) : caracterul intimidant și amenințător al lui Vesevo este subliniat de adjectivele „sterminator” și „formidabil”, care în această poezie își păstrează etimologia latină (din formido , „frică”). Acesta este un peisaj pustiu lipsit de vegetație, însuflețit exclusiv de o mătură care, fericită să înflorească în „deșertul” vesuvian, expiră spre cer un parfum dulce care înmoaie puțin dezolarea acelui loc arid și singuratic. [3]

Din acest moment, poetul se îndreaptă spre mătură, care devine interlocutorul privilegiat al discursului său poetic: abandonându-se în memorie, Leopardi spune florii că a văzut-o deja în peisajul pustiu („erme contrade”) care înconjoară orașul Romei, o putere veche care apoi a dispărut în cele din urmă („femeie”, din latina domina , adică amantă). Așa cum „fior gentile”, în ciuda faptului că este conștient de propria sa fragilitate, nu scapă destinului său, poetul din Recanati este conștient de micimea sa materială în raport cu forțele puternice și exterminatoare ale Naturii. Primul verset se încheie cu o controversă virulentă împotriva tuturor celor care, exaltând condiția și progresul uman, cred că Natura este un prieten al omului. El le adresează o invitație amară de a vizita pantele aride ale Vezuviului, astfel încât să poată vedea cu ochii lor cum îi pasă omenirii de natura iubitoare, care în acele locuri pustii descrie „ destinele magnifice și progresive ” (v. 51). Aceste cuvinte sunt prezente cu caractere italice în autograf și sunt utilizate polemic ca hiperbate ale unei expresii a lui Terenzio Mamiani , vărul lui Leopardi, care le scrisese în Imnurile sale sacre . Mamiani a fost un patriot al Risorgimentului impregnat de spiritualism optimist și a avut încredere orbește în progresul științific și spiritual al oamenilor: Leopardi, dimpotrivă, consideră că progresul științific, oricât de inevitabil ar fi, nu este neapărat însoțit de avansarea artei. Prin urmare, versetul denotă o ironie caustică și subtilă față de cei care cred prostește în reciprocitatea automată dintre fericire și progres fără să-și dea seama de forțele naturale amenințătoare care o copleșesc. [4]

Versurile a doua și a treia

După Alessandro d'Anna, erupția nocturnă a Vezuviu .
„Atât de ridicat, / din pântecele tunător / aruncat spre cerul adânc, / de cenușă și piatră ponce și pietre / noapte și ruină, infuzat / de cursuri fierbinți, / sau pentru partea de munte / furioasă printre iarbă / de bolovani lichefiați / și a metalelor și a nisipului de foc / coborând dintr-o imensă inundație, / orașele [...] confundate / și spulberate și acoperite / în câteva clipe "
(Mătură, v. 212-226)

În al doilea vers, Leopardi își continuă polemica împotriva spiritualismului secolului al XIX-lea, „secolul mândru și prost” (v. 53) deoarece are o componentă irațional-spiritualistă cu care ar fi negat filosofia materialistă a Iluminismului; datorită achizițiilor gândirii din secolul al XVIII-lea, omul a reușit să scape de barbarie și superstiții din Evul Mediu. Leopardi se îndepărtează cu mândrie de noul spiritualism romantic și îi condamnă cu dispreț acut pe toți cei care predică acele doctrine ale unei matrice providențiale și optimiste.

În cel de-al treilea vers Leopardi definește adevărata nobilime spirituală introducând figura unui om măreț și înălțat care, fără să-i fie rușine, nu își ascunde fragilitatea și recunoaște cu demnitate nefericirea care caracterizează condiția umană. Acest „om [...] cu o alma generoasă și înaltă” este în cele din urmă contrastat cu un „prost” (v. 99) care, pradă unui orgoliu fetid , enervant, aproape pervers, trăiește din iluzii false și așteaptă un viitor plin de o fericire extraordinară. În opinia poetului, acestea sunt iluzii vacuoase și greață, atât de mult încât în Zibaldone citim: [3]

«Omul (și astfel toate celelalte animale) nu se naște pentru a se bucura de viață, ci doar pentru a perpetua viața, pentru a o comunica celorlalți care îl succed, pentru a o păstra. [...] adevăratul și singurul scop al naturii este conservarea speciilor și nu conservarea sau fericirea indivizilor "

Potrivit lui Leopardi, singura formă posibilă de „progres” constă în formarea unei confederații de bărbați care, în ciuda nefericirii lor, se susțin reciproc pentru a lupta împotriva adevăratului inamic, adică Natura, „mamă la naștere [. ..] și a dorinței de a fi mamă vitregă "(v. 125). În speranța acestui „lanț social” împotriva „naturii impie”, Leopardi dă viață celei mai inovatoare părți a operei.

Versurile a patra și a cincea

A patra strofă începe cu descrierea spațiilor cosmice contemplate de Leopardi când, noaptea, stă pe versanții Vezuviu, acoperit de un strat negru de lavă pietrificată. Participând la viziunea arcană a firmamentului înstelat, poetul devine conștient de nulitatea omului în fața vastității universului („glob unde omul nu este nimic, v. 173”), atât de imens încât planeta Pământ, în comparație, este un „bob de nisip” (v. 191). Această contemplare a cosmosului, departe de a fi idilică, oferă poetului posibilitatea de a relua polemica împotriva ideologiilor optimiste, care într-o viziune absurd antropocentrică a lumii, cred că omul a fost conceput să domine universul, favorizat și dintr-o relație privilegiată fantomatică. cu divinitățile, care ar coborî pe Pământ pentru a discuta plăcut cu locuitorii săi și pentru a participa la treburile umane. Uimit, poetul nu știe dacă să râdă de mândria prostească a omenirii sau să-i fie milă de starea mizerabilă a acesteia („Nu știu dacă râsul sau mila predomină”, v. 201).

În versul al cincilea Leopardi dezvoltă o lungă comparație între efectele unei erupții vulcanice și căderea unui fruct pe un furnicar . La fel ca un fruct mic, când sezonul vegetativ sa încheiat, cade din copac și devastează locuințele primitoare ale unei colonii de furnici, la fel și erupția din 79 d.Hr. cu „cenușă, piatră ponce, pietre [și] pâraie fierbinte” (v. 215, 217) au îngropat orașele înfloritoare Herculaneum și Pompeii. Cu această comparație, Leopardi reflectă asupra puterii distructive a naturii care, prin indiferența sa substanțială față de evenimentele pământești, nu-i pasă nici de om, nici de furnici. Poetul, în special, intenționează să sublinieze aspectul mecanicist al Naturii, care își propune să perpetueze existența într-un lung proces de naștere, dezvoltare și moarte, fără a fi ghidat de un plan binevoitor menit să facă fericit individul, animalul sau animalul. este.

Versurile a șasea și a șaptea

Un băiat care contemplă prezența amenințătoare a Vezuvului din Sorrento .
„Încă își ridică privirea / suspicios la vârf / fatal”
(Mătură, v. 243-245)

În al șaselea vers, Leopardi observă că au trecut „o mie și opt sute de ani” de când „forța de foc” a Vezuviului a distrus „scaunele populate” din Pompei, Herculaneum și orașele învecinate. Cu toate acestea, omul continuă să locuiască în acele locuri, în ciuda amenințării vulcanice evidente și a avertismentului sumbru cu privire la săpăturile arheologice din Pompei, începute în 1748 la cererea lui Carol al III-lea de Bourbon. Exemplar, în acest sens, este figura villello care, intenționat să îngrijească viile și să „cultive [re] mușcăturile moarte și incinerate”, privește înspăimântător spre vulcanul care poartă moartea: acest scenariu de devastare produce un efect dorit de disonanță cu frumusețile naturale napolitane menționate în versetele 266 și 267 (coasta insulei Capri , portul Napoli și suburbia Mergellina ). Leopardi remarcă faptul că, în ciuda secolelor și secolelor care au trecut de la distrugerea Pompei, natura planează întotdeauna amenințătoare, neștiind de nenorocirile ființelor umane: rămâne întotdeauna tânără și vitală („fiecare verde”), într-adevăr, în acțiunile sale, continuă cu astfel de încetineala de a părea imuabilă. Dimpotrivă, omul este slab și fragil și este copleșit de un ciclu ineluctabil de corupție și moarte: în ciuda acestui fapt, el continuă să se creadă nemuritor („Și omul eternității se mândrește cu el însuși”, v. 296).

În ultimul vers se întoarce imaginea inițială a măturii, care cu tufele sale parfumate înfrumusețează acele zone rurale pustii. Chiar și această umilă floare, spune Leopardi, va fi în curând copleșită de puterea crudă a lavei în erupție: totuși, la sosirea inexorabilă a fluxului mortal care o va înghiți, își va îndoi tulpina, fără a rezista greutății lavei. Poetul vede în mătură un simbol al curajului și al rezistenței extreme în fața unei soții inevitabile: spre deosebire de om, floarea își acceptă cu smerenie destinul tragic, fără lașitate sau mândrie nebună, și poartă cu demnitate răul care „A fost dat prin sorți . " [5]

Analize

Mătura răspunde la forma metrică a cântecului. Textul este alcătuit din 317 de rânduri, incluzând hendecasilabe și septenare, împărțite în șapte strofe de lungime foarte neregulată, dar încă excepțional de lungă.

Întreaga compoziție este caracterizată de un stil ridicat și „sublim”, obținut cu înțelepciune de Leopardi cu utilizarea asiduă a latinismelor („arbor” pentru a indica planta , „femeie” în sensul de amantă , „avere” pentru a spune averi ... ), cu utilizarea pe scară largă a expresiilor arhaice și curtenești ("Anco", v. 7; "erme contrade", v. 8, "cittade", v. 9) și cu adoptarea unei sintaxi deosebit de elaborate pe care o dezvoltă peste perioade lungi și este în principal hipotactic. Mătura , totuși, este, de asemenea, o operă puternică cu o respirație titanică și eroică, evidențiată prin utilizarea unor termeni care dau o mare încărcătură emoțională discursului poetic („formidabil”, „fulminando”, „exerminator”, „furios”, „ amenințare ”,„ ruina ”,„ tunet ”) și prin intensificarea progresivă a semnificației cuvintelor folosite de poet („ zdrobește, deșert și acoperă ”,„ confuz / și spulberat și acoperit ”). [5]

Contrastul dintre peisajul vulcanic pustiu și parfumul măturii [6] merită o mențiune specială, sporit și datorită texturii fonice deosebite adoptate de Leopardi: floarea, de fapt, este indicată de cuvinte cu un sunet dulce și muzical („ unde stai, o floare blândă ... / ... spre cer / de miros dulce trimiți un parfum / pe care îl consolează deșertul ", vv. 34-37), în timp ce uscăciunea Vezuviului se exprimă în dur și neplăcut cuvinte („stropit”, „Cenușă”, „acoperit”, „pietrificat”, „trepte”, „peregrin”, „rezonează”, „zvârcolește”, „șarpe”, „cavernos”). [7]

Notă

  1. ^ Sambugar, Salà , p. 84.
  2. ^ La Ginestra de Giacomo Leopardi , pe carrubbabiagio.blog.kataweb.it , 26 mai 2008. Accesat la 4 decembrie 2016 .
  3. ^ a b Luca Ghirimoldi, Alessandro Cane, Leopardi, "La ginestra": parafrază a textului , pe oilproject.org , Oil Project. Adus la 25 noiembrie 2016 .
  4. ^ Sambugar, Salà , p. 94.
  5. ^ a b Sambugar, Salà , p. 95 .
  6. ^ "În Ginestra , așa cum se știe, purtătorii de alegorii sunt doi, în plus făcute să coexiste circular în primul și ultimul strat al nemărginitei Carme:" exerminatorul Vesevo "și" odorata mătură / Contenta de 'deserti ", între timp, împotriva dovezilor naturale, este numit la singular (și în perspectiva alegorică este localizat și substantivul deserti) ": PV Mengaldo, Leopardi antiromantico. și alte eseuri despre „Canti” , Bologna, Il Mulino, 2012, pp. 44-45.
  7. ^ Mătura sau floarea deșertului ( PDF ), pe online.scuola.zanichelli.it , Zanichelli. Adus la 25 noiembrie 2016 .

Bibliografie

  • Marta Sambugar, Gabriella Sara, Vorbind vizibil, de la Leopardi la Ungaretti , Milano, RCS Libri, 2012, ISBN 978-88-221-7256-3 .
  • Walter Binni, Noua poetică leopardiană, Sansoni, Florența, 1947.

Alte proiecte

linkuri externe

Literatură Literatura Portal : acces la intrările Wikipedia care se ocupă cu literatura