Masca lui Frankenstein

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Fără surse!
Această intrare sau secțiune pe tema filmelor de groază nu citează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți .
Puteți îmbunătăți această intrare adăugând citate din surse de încredere în conformitate cu liniile directoare privind utilizarea surselor . Urmați sfaturile de proiectare de referință .
Masca lui Frankenstein
Masca lui Frankenstein.jpg
O scenă din film
Titlul original Blestemul lui Frankenstein
Țara de producție Regatul Unit
An 1957
Durată 79 min
Tip groază
Direcţie Terence Fisher
Subiect Mary Shelley
Scenariu de film Jimmy Sangster
Fotografie Jack Asher
Asamblare James Needs
Muzică James Bernard
Interpreti și personaje
Actori vocali italieni

Blestemul lui Frankenstein (Blestemul lui Frankenstein) este un film din 1957 regizat de Terence Fisher .

Filmul este un remake al lui Frankenstein din 1931 și este primul dintr-o serie pe care compania britanică de film Hammer Film Productions a dedicat-o capodoperă literară a lui Mary Shelley . Protagoniștii sunt Peter Cushing (în rolul lui Frankenstein) și Christopher Lee (în rolul monstrului), actori care și-au împrumutat fața filmelor ulterioare Hammer dedicate lui Frankenstein și Dracula.

Complot

Povestea povestește despre viața baronului Victor Frankenstein și, în special, despre experimentele sale care au avut ca scop readucerea cadavrelor la viață.

Elveția , secolul al XIX-lea : Baronul este închis, acuzat de crimă și așteaptă executarea; în celulă își spune viața preotului care a venit să-i ofere ultimul confort religios. Povestea începe cu moartea tatălui său care îl moștenește întreaga avere a Frankensteinilor. Tutorul tânărului Victor este un om pe nume Paul Krempe și, când Victor devine adult, cei doi încep să colaboreze împreună la diferite experimente științifice. Într-o noapte, după un experiment deosebit de reușit în care readuc la viață un câine mort, Victor sugerează să încerce să recreeze „viața umană” în laborator.

La început, Krempe colaborează cu Victor, dar apoi se retrage, îngrozit și incapabil să tolereze furturile și dezmembrările constante ale cadavrelor necesare pentru succesul experimentului. Diferitele piese ale corpului „monstrului” lui Frankenstein sunt asamblate luând piesele cele mai bine conservate din diferite cadavre furate. Pentru creier, având nevoie de o minte încă vie, Victor alege să o ia pe cea a unui profesor în vârstă și stimat, pentru a-și înzestra creatura cu o minte strălucitoare plină de cunoștințe acumulate într-o viață de studii academice. Îl invită pe profesor acasă cu scuza unei vizite prietenoase, dar mai târziu îl face să cadă din vârful unei scări provocându-i moartea pentru a face să pară un accident. După înmormântarea și înmormântarea profesorului, Victor merge la criptă și ia creierul din cadavrul bărbatului, dar Krempe află despre faptul și materia cerebrală a profesorului decedat este deteriorată în timpul unei lupte între cei doi.

Punând împreună toate părțile anatomice (inclusiv creierul deteriorat), Frankenstein reușește în cele din urmă să-și aducă viața monstruoasa creatură. Din păcate, monstrul dezvăluie că nu are nicio urmă a inteligenței profesorului, dovedindu-se, de asemenea, un handicap mental violent. Frankenstein îl încuie în laborator, dar creatura reușește să scape și ucide un bătrân orb pe care l-a întâlnit în pădure. Victor și Krempe îl urmăresc, Krempe îl împușcă în ochi omorându-l instantaneu, iar cei doi, deși Victor este reticent, îngropă cadavrul monstrului în pădure.

Krempe decide să plece, dar Frankenstein readuce creatura la viață. El chiar îl face pe monstru să-și omoare amanta, servitoarea Justine, care, însărcinată cu el, amenință să le spună autorităților satului experimentele ciudate ale baronului dacă nu se căsătorește cu ea. Mai târziu, creatura scapă din nou și o atacă pe iubita oficială a lui Victor, verișoara sa Elizabeth. Victor împușcă monstrul și de data aceasta aruncă asupra lui un felinar cu kerosen, dându-l foc, provocând și căderea acestuia într-o cuvă plină de acid care îl dizolvă instantaneu. Victor este închis și condamnat la moarte pentru uciderea lui Justine, deoarece nu există dovezi ale existenței monstrului, autorul material al crimei. El îl roagă pe vechiul său prieten Krempe să depună mărturie în numele său spunând întregul adevăr în fața preotului, dezvăluindu-i cum a fost creatura și nu el care a ucis-o pe Justine, dar Krempe refuză și Frankenstein este condus la spânzurătoare. Privitorul este lăsat în mod deliberat la îndoială dacă povestea spusă de Frankenstein este realitate sau pur și simplu nașterea unei minți bolnave și ucigașe.

Producție

Peter Cushing, pe atunci mai cunoscut ca actor de televiziune, a fost ales în mod special de Hammer pentru a juca rolul protagonistului filmului. Scrierea lui Christopher Lee pentru partea monstrului, pe de altă parte, s-a datorat în principal înălțimii sale considerabile (198 cm). Hammer considerase anterior și actori mai înalți, precum Bernard Bresslaw (204 cm.), Pentru rol. Universal Pictures s-a luptat din răsputeri pentru a-și apăra drepturile de autor asupra versiunii Frankenstein din 1931, negând orice utilizare a machiajului sau a scenografiei din filmele anterioare din serie, așa că Hammer a trebuit să-i încredințeze machiajului Phil Leakey un nou look pentru serie. creatură care nu a ecouat cel puțin celebrul truc Boris Karloff creat inițial de Jack Pierce și deținut de Universal. Producția The Mask of Frankenstein a început, cu o investiție inițială de 65.000 de lire sterline, pe 19 noiembrie 1956 la studiourile Bray, cu scena în care baronul Frankenstein taie frânghia unui spânzurat pentru a-i fura trupul. [1] Filmul a avut premiera la London Pavilion pe 2 mai 1957.

Importanță istorică

Masca Frankenstein a dat startul seriei istorice de filme de groază a lui Hammer. Filmul a marcat, de asemenea, începutul unei renașteri a goticului ca gen de film atât în ​​Europa, cât și în Statele Unite. Hammer a produs deja alte filme de groază încă din 1935, dar numai cu acest film a început succesul de succes al companiei de producție britanice, care, de acum înainte, va fi asociat pentru totdeauna cu genul de groază gotic . Acest film, împreună cu vampirul Dracula din anul următor, a dat startul unei renașteri a genului după ce succesul produselor Universal din anii treizeci și patruzeci a dispărut treptat. O altă notă importantă este că filmul este unul dintre primele filme de groază care au fost filmate în culori și este, de asemenea, unul dintre primele care au evidențiat elemente tulburătoare, cum ar fi globii oculari îndepărtați, mâinile tăiate, decapitările, sângele în țâțe etc. .. Deși filmul cu siguranță nu poate fi definit ca un film splatter , mai ales conform canoanelor de astăzi, Masca lui Frankenstein la acea vreme a generat o mulțime de hype, atât de mult încât cenzura engleză a creat o clasificare specifică de cenzură („X”) pentru aceasta, impunând tăierea unor fotografii și definind opera lui Fisher drept „respingătoare”.

Versiunea lui Hammer a mitului Frankenstein diferă de cea a Universal în mai multe moduri evidente. În primul rând, filmele lui Hammer sunt mai degrabă în culori decât alb-negru, asigurând astfel un realism mai mare și posibilitatea spectatorului de a se identifica cu povestea fără a pierde atmosfera; mai mult, pentru prima dată, baronul Frankenstein este asistat de tineri cu intelect superior, mai degrabă decât de criminali deformați (cum ar fi cocoșatul Fritz din filmul din 1931 și continuările sale). Întregul film se concentrează pe figura baronului Frankenstein, iar groaza nu provine din apariția monstruoasă a lui Christopher Lee ca creatură (un machiaj mult inferior decât cel proiectat de Jack Pierce pentru Boris Karloff în filmul din 1931 Universal), ci mai degrabă din nebunia Dr. Frankenstein însuși, amoral, indecent și rău, dispus să facă orice pentru a-și atinge scopul până la punctul de a se transforma într-un ucigaș pentru a obține organele de care are nevoie. Monstrul din filmul lui Fisher este, prin urmare, Frankenstein și nu creatura sa, deformată, înlănțuită de perete și aproape întotdeauna în fundal față de creatorul său.

Filmul a avut un mare succes în rândul publicului și a fost un triumf financiar care a generat venituri de 70 de ori mai mari decât costurile de producție.

Critică

Când filmul a fost lansat pentru prima oară în cinematografe, Masca lui Frankenstein a șocat și a revoltat mai mulți recenzori. Dilys Powell de la The Sunday Times a scris că „astfel de producții au făcut imposibilă apărarea Cinema de procesul de descompunere care îl îngropa”, în timp ce Tribune a comentat modul în care filmul a fost „deprimant și degradant pentru oricine iubește Cinema”. Criticii au fost frapati în special de aspectele de groază ale operei, considerate excesiv de stropite pentru canoanele epocii, efect sporit și de prezența culorii (emblematică în acest sens este scena în care Krempe împușcă monstrul în ochi provocând o deversare abundentă de sânge). Cu toate acestea, filmul a avut un mare succes la box-office și a devenit foarte popular în rândul publicului, iar astăzi este recunoscut ca un clasic lăudat și admirat de regizori precum Martin Scorsese și Tim Burton care au recunoscut influența exercitată de munca asupra lor muncă.

Filmul a primit un rating de aprobare de 85% pe site-ul web Rotten Tomatoes .

Scene șterse și restaurare

Versiunea teatrală originală a filmului a fost tăiată de British Board of Film Classification pentru a elimina prim-planul globilor oculari excizați văzuți printr-o lupă. O altă scenă care implică un cap tăiat dizolvat în acid a fost filmată, dar niciodată editată. În ultima perioadă, filmul a fost remasterizat și restaurat digital, odată cu reintroducerea fotografiei ochiului îndepărtat (absent din copii pentru piața americană), dar nu și a capului dizolvat cu acid, care a fost pierdut. [2]

Urmărit

Acest film a fost urmat de încă 6:

Spre deosebire de filmele Universal de pe Frankenstein din anii 1930 și 1940, în care personajul monstrului era figura centrală și recurentă, în seria Hammer protagonistul incontestabil este baronul Victor Frankenstein. Peter Cushing a jucat rolul Baronului în toate filmele, cu excepția The Horrors of Frankenstein , care nu a fost altceva decât un remake al originalului ( The Mask of Frankenstein ) filmat cu mai mult umor și cu actori mai tineri precum Ralph Bates și Veronica Carlson .

Trimiteri la lucrări în alte medii

  • O adaptare literară a filmului a fost scrisă de John Burke ca parte a cărții sale din 1966 The Hammer Horror Film Omnibus .
  • Filmul a fost adaptat într-o versiune de benzi desenate de două ori, prima dată de Editura Warren în 1966 (împreună cu Dracula Vampirul ); a doua în decembrie 1976 / ianuarie 1977 în revista The House of Hammer (volumul 1, numerele 2 și 3) publicată de General Book Distribution.
  • Celebrul film al lui Peter Cushing privind printr-o lupă (cu ochiul enorm mărit de lentilă) a fost parodiat în filmul Top Secret! din 1984.

Ediții video de acasă

DVD

  • În Italia , filmul a fost lansat pentru prima dată în format DVD de Sinister Film în colaborare cu CG Home Video în decembrie 2013 . Printre conținutul suplimentar se numără trailerul original, o prezentare a filmului de către scriitorul și criticul Luigi Cozzi și un special dedicat filmului intitulat The World of Hammer: The Curse of Frankenstein .

Notă

  1. ^ Rigby, Jonathan ,, English Gothic: A Century of Horror Cinema , Reynolds & Hearn Ltd, 2000, ISBN 1-903111-01-3 .
  2. ^ Hammer film site Copie arhivată , la blog.hammerfilms.com . Adus la 28 iunie 2012 (arhivat din original la 16 iulie 2012) . preluat pe 28 iunie 2012

Alte proiecte

linkuri externe

Controllo di autorità LCCN ( EN ) no2018093519
Cinema Portale Cinema : accedi alle voci di Wikipedia che trattano di cinema
Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=La_maschera_di_Frankenstein&oldid=120920160 "