Ploaia în pădurea de pini
| Ploaia în pădurea de pini | |
|---|---|
 | |
| Autor | Gabriele D'Annunzio |
| Prima ed. original | 1902 |
| Tip | poezie |
| Limba originală | Italiană |
Ploaia din pădurea de pini este o lirică compusă între iulie și august 1902 de poetul Gabriele D'Annunzio în celebra vilă La Versiliana , unde a locuit scufundat în verdele pădurii de pini din Marina di Pietrasanta din Versilia .
Această lucrare aparține lui Alcyone , o colecție de poezii ale lui D'Annunzio scrise între iunie 1899 și noiembrie 1903.
Structura
Poemul este format din 128 de rânduri împărțite în patru strofe.
Versurile sunt total libere , adică nu respectă un număr pre-ordonat de silabe, cu toate acestea s-a observat că apar adesea ritmurile ternare (trei silabe), senario (șase silabe) și novenare (nouă silabe). [1] Liniile sunt, de asemenea, libere , deoarece nu urmează un model metric fix de rime, dar rimele sunt prezente în diferite tipuri. Poetul descrie o imagine foarte rafinată și evocatoare a unei atmosfere naturale exprimată cu o structură fragmentară a versurilor și cu repetarea cuvintelor și frazelor și prin succesiunea senzațiilor auditive, vizuale, olfactive, tactile, punctate de repetarea a două chei verbe, „plouă” și „ascultă”, în care, totuși, senzațiile auditive predomină asupra celorlalte. De fapt, poezia este ca o simfonie: poetul alege cuvintele nu atât pentru semnificația lor, cât și pentru sunetul lor - o trăsătură tipică a decadenței și a lui D'Annunzio în special - pentru a crea sugestia unei muzici. Strategiile tehnice pe care le folosește pentru a crea muzicalitate și sugestie sunt variate și diversificate, iar limbajul este foarte rafinat și rafinat.
Autorul rupe legăturile sintactice și creează o succesiune de efecte sonore cu rime, aranjate diferit, asonanțe, onomatopee și simile. De fapt, mai multe tipuri de rime pot fi deja văzute în primul vers:
| Rime împrăștiate | praguri / frunze | zici / tamarisk | pin / divin |
|---|---|---|---|
| Rime alternative | odo / odo | împrăștiat / ars | fețe / stufoase |
| Cupluri rimate | făină / mirturi | binevenit / gros | silvani / mani |
| Rima încrucișată | strălucitor / binevenit - gros / aulent | ||
| Rima internă în același verset | și variază în aer | sparser men sparser | cântând până la lacrimi |
Figură de stil
În lirică există următoarele figuri retorice:
- onomatopeea (figura retorică constând în imitarea parțială de către secvența fonică a lemei, a sunetului a cărui semnificație o exprimă însăși lema, precum „crepitio”);
- anafore (iterația „ascultă” și „plouă”);
- simile (comparații de tipul „este moale cu ploaie ca o frunză”);
- împrăștiere ;
- sinecdoza ;
- apostrof ;
- anticlimax ;
- sinestezie ;
- aliteraţie
- personificare ;
- epizeuză .
Conţinut
Tăcerea inițială a poemului este o invitație de a crea atmosfera de liniște și ascultare, prin această onomatopeea, lucrurile, văzute sau atinse, sunt în esență legate de sunetul lor. Poetul este în Marina di Pietrasanta alături de Ermione , iubita lui femeie; în timp ce cei doi se plimbă într-o pădure de pustie pustie lângă mare, o furtună rece de vară îi surprinde. [2]
Picăturile, căzând ușor pe ramuri și frunze, creează o muzică magică și orchestrală, stârnind mirosuri și viață secretă în pădure. Cei doi îndrăgostiți merg tot mai adânc în vegetația densă și, astfel înconjurați, implicați și cufundați într-o simfonie de sunete, mirosuri și senzații degajate de ploaie, simt o parte vie a naturii care îi înconjoară, până se identifică cu ea și se transformă singuri.în creaturi vegetale.
Această transformare începe în versetul al doilea, în versetele 52-64, unde poetul compară fața lui Ermione cu o frunză și părul cu o mătură și are loc în ultimul vers, începând cu versetul 97, unde D'Annunzio îl definește pe Ermione nu alb. dar aproape făcut virent, adică verde, ca o plantă, și compară diferitele elemente ale corpului cu tot atâtea elemente naturale: inima la pescuit, ochii la bazinele (bazinele) de apă, dinții cu migdale.
Această transformare minunată, această scufundare totală a poetului și Ermione în peisajul natural care îi înconjoară este „frumosul basm”. Un basm pentru că este o iluzie de moment, dar frumos pentru că acest sentiment de comuniune perfectă cu natura este o sursă de seninătate și bucurie. Principalele teme ale poemului sunt, de fapt, trei:
- ploaia
- transformare sau metamorfoză
- dragostea
Fiecare verset se încheie cu numele femeii, Ermione, o referință clasică ca și cum ar face femeia sa nemuritoare. Ermione (care în realitate a fost actrița Eleonora Duse ) este un nume preluat din mitologia greacă și corespunde fiicei lui Helen , soția lui Menelau și cauza războiului troian . Poezia se încheie prin preluarea liniilor care au închis primul vers, dar inversând pronumele mi și ti :
„Decât ieri |
Inspirație
Marea premisă a acestui poem este vara care cu dorința de ploaie ajunge în suflet, imaterial și luminos, realizând visele și iluziile celor doi îndrăgostiți într-un moment de joacă și vraja magică. Tema dominantă a poeziei sale este căutarea frumuseții și posibilitatea de a exprima și de a face să vorbească lumea senzațiilor, emoțiilor și sentimentelor, respingerea raționalității, abandonul la instinct și experiență, printr-o identificare completă. Cu natura care devine prietenă, confort, bucurie și ne permite să ne bucurăm de senzațiile trăite.
Tema metamorfozei este o referință de natură clasicistă, care nu ar trebui înțeleasă ca o referință nostalgică la literatura ovidiană, ci ca o construcție modernă în care subțierea spațiului dintre sine și natură, între mine și nu-mine devine direct proporțional cu supraviețuirea.de zeii antici din fabula modernă. Desfășurându-și povestea într-un context aparent bucolic, care, de asemenea, nu se hrănește cu genul pastoral, D'Annunzio dezvoltă noduri tematice dragi naturalismului francez, dar și materialismului american și supernaturalismului englez în care psihologismul estetic se dezvoltă ca formă simptomatică a întruparea mediului înconjurător: oamenii devin lucruri, iar lucrurile sau natura, în cazul acestei poezii, sunt animate prin prosopopee . D'Annunzio, depășind în acest poem greutatea tehnicității formale, a superficialității și a lipsei de profunzime, uneori prezentă în producția sa, exprimă idealul decadent al „ panismului ”, adică al fuziunii complete între om și natură care îl înconjoară. Această definiție derivă din Panul grecesc, care este atât numele divinității antice a pădurilor, cât și adjectivul grecesc nedefinit all. Prin urmare, problema modernității nu este reprezentată ca tema acestui poem, dar fantezia rurală este un produs al dorinței de a găsi o legătură cu natura (o legătură care este distrusă de noile tehnologii, mijloacele de comunicare, industrializare și urbanizare tipică societății europene fin-de-siècle).
Există o umanizare a naturii și o naturalizare a umanului. Natura este descrisă în termeni antropomorfi (seara se transformă într-o figură feminină, iar poetul și partenerul său Ermione intră extatic în fizicitatea biologică a vieții plantelor.
Notă
- ^ COMENTAR: „PLOIA DIN PINETO” , pe cmapspublic.ihmc.us .
- ^ Marina di Pisa , pe apisa.it , APisa (arhivat din original la 18 iulie 2014) .
Alte proiecte
-
Wikisource conține textul complet sau despre La rain in the boschet
