Adevărul, timpul și istoria
Acest articol sau secțiune despre subiectul artei nu citează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți . |
Adevărul, timpul și istoria , cunoscut și sub numele de Spania, timpul și istoria și (fără nicio probabilitate, dată fiind data creării sale, cu mult înainte de aceasta) ca alegorie a Constituției din 1812 , este un tablou pictat de Francisco Goya în jurul anului 1800, care a constituit una dintre uleiurile unei serii de două alegorii legate de progresul științific și economic care ar fi putut decora biblioteca reședinței palatului guvernamental a lui Manuel Godoy , cel mai mare agent al Spaniei din timpul său sub domnia lui Carol al IV-lea . Astfel de alegorii, de semnificație politică, au proliferat în Franța revoluționară .
Acest tablou, împreună cu un altul de aceeași înălțime reprezentând o alegorie a poeziei, a fost găsit la Cadiz la mijlocul secolului al XIX-lea, deci există o ipoteză că pictura a fost comandată de Sebastián Martínez (care avea biblioteci importante la Madrid și Cadiz în 1800) și nu de Godoy. Lucrarea se află în prezent la Muzeul Național Stockholm din Suedia .
Analize
Totul pare să convergă în reprezentarea istoriei și a adevărului istoric. Timpul, înaripat și cu o clepsidră care simbolizează trecerea momentelor și sosirea morții, duce de la braț la Adevăr, care a fost descris gol pentru a simboliza absența deghizării sau a mascării. Adevărul domnește mai presus de toate, este figura centrală și poartă un sceptru și o carte, care conține adevărul istoric.
În schița preliminară este observată această figură centrală nudă, iar ea a apărut îmbrăcată în pictura finală din cauza inconvenientului pe care un nud l-ar putea provoca în această perioadă. Așezată, istoria apare în sine, scriind cronica faptelor și, eventual, în continuitate cu o altă carte deja scrisă pe care se sprijină. Adevărul, timpul și istoria păstrează spiritul iluminismului de ignoranță și de relele pe care le presupune, în special pentru buna guvernare. Dacă această alegorie este legată de palatul lui Godoy, un model de istorie ar fi asociat cu agentul bun, ca „ oglindă a principiilor ”, un loc comun din Evul Mediu. Arborele înclinat în stâncă a reprezentat de obicei Libertatea în această perioadă.
Cu toate acestea, o altă interpretare a alegoriei vrea să vadă în figura centrală Spania și bătrânul care o poartă, o figură a noii ere care începe. Potrivit ei, Spania, în rochie albă, poartă Constituția din Cadiz din 1812 într-o mână și în cealaltă un sceptru, ceea ce ar însemna superioritatea Constituției asupra regimului absolutist. Istoria ar fi plasată în prim-plan, chiar goală, pentru că istoria trebuie să fie adevărată, ceea ce notează evenimentul în timp ce călca în picioare vechiul corpus juridic expert. Conform acestei interpretări, Goya declară în mod deschis în 1812 (moment în care pictura ar fi datată conform acestei teorii) ca liberal convins și o explică, fără teama de a-și vedea poziția de prim pictor al camerei regelui și de a paria pe „la Pepa "o Constituția din 1812.
În ciuda acestui fapt, iconografia figurilor alegorice este neoclasică, începând de la faptul că există cei care văd în stilul acestei picturi aspecte similare cu cele ale producției sale din perioada războiului de independență spaniol , precum Majas pe balconul (1810-1814).
Trebuie amintit că acest tip de alegorie a fost abundent în timpul Revoluției Franceze și a făcut referire la evenimentele politice care ar fi impus suveranitatea națională , drepturile cetățeanului și Constituția ca o formă de guvernare mai mult sau mai puțin imperfectă. În Spania, „Oda invenției tipografiei”, scrisă în 1798 în prima sa ediție de Manuel José Quintana - publicată apoi, înscriind cele mai revoluționare pasaje, în 1802; unul dintre care poetul i-a dat lui Goya-, a legat progresul politic și social de rolul pe care presa l-a avut în răspândirea acestor idei. Manuel Godoy a recunoscut și citez acest poem în Memoriile sale și a reușit să comande un tablou inspirat din poem între 1802 și 1805 (Glendinning, loc. Cit. ), Perioada renovărilor reședinței sale de palat. În această „Oda” s-a abordat inconvenientul Absolutismului și al instituțiilor sale cele mai învechite, în special al Inchiziției . În acest text el a lăudat valorile revoluției franceze de libertate, egalitate și fraternitate și a legat succesul acestor idei de publicarea cărților care le-au propagat.
În ceea ce privește stilul, țesătura satinată a tunicii Adevărului este apreciată, spre deosebire de ocrurile și verdele umbrelor, cu toate acestea figurile alegorice nu sunt prea idealizate. Se potrivește și cu simțul tactil al penelor figurii înaripate. Tehnica penetrei este energică, fără a se opri la detaliile detaliilor. Pliurile de haine și umbre, văzute de aproape, par a fi fragmente de pictură abstractă. Lumina, cerească, inundă albii și le dă naștere, oferind întregului o bogăție și o adâncime aeriană care o evocă pe Velázquez .
Notă
Bibliografie
- GLENDINNING, Nigel, Francisco Goya , Madrid, caiete de istorie 16, 1993 (Art and its creators, 30), p. 80 - 84. DL 34276-1993.
- Ficha en Artehistoria.com .
