rime

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
rime
Dante Alighieri Santa Croce.jpg
Statuia lui Dante Alighieri situat pe partea stângă , în fața Bazilicii Santa Croce din Florența
Autor Dante Alighieri
Prima ed. original Al XIV-lea
Tip Poezie
Limba originală Italiană

Rime sunt un grup de poezii compuse de editorii moderni care se adună Dante și de producție referitoare la diverse experiențe existențiale și stilistice ale lui Dante . Nu este un Songbook organic construit de poetul în conformitate cu un design, dar o serie de foarte diferite compoziții, colectate și sortate ulterior de către critici moderni. Această colecție reunește întreaga producție de operă a lui Dante de la repetițiile timpurii la cele ale vârstei mature.

Categorisirea Succesiune-stilistice

Dispunerea versurilor tuturor lui Dante propus de Michele Barbi (1921) urmează o clasificare tematică-formală:

  1. versuri ale New Life ;
  2. versuri din timpul New Life;
  3. conflict cu Forese Donati , în care cei doi prieteni, în maniera, insulte de schimb lirici „comic-realist“;
  4. rime alegorice și doctrinare, inclusiv cântecele Convivio ;
  5. rime pentru fetița așa-numita, care a coborât din cer pentru a arăta frumusețea ei și reticenți în a cădea în dragoste, din cauza tinereții ei morocănos;
  6. rime „petrous“, care este dedicat unei femei indicat ca Pietra, pentru insensibilitate ei și refuzul ei de dragoste;
  7. diverse rime din timpul exilului (cel mai mare și cel mai cunoscut, printre toate, este „Trei femei în jurul inimii mele au venit la mine“).

Contini lui "cronologia ideală" (1939)

Comparativ cu ediția a Barbi '21, care a împărțit rime în secțiuni tematice, corpusul stabilit de Gianfranco Contini încearcă să respecte ordinea cronologică , în măsura în care este posibil, în funcție de criterii de „scădere“ și negație, care în parte corecta motivele generic și „inclusiv“ de Barbi. Ediția '39, de fapt, colectează numai rime „extravagante“, adică, cei care au rămas externe la Nova Vita și Convivio, și include, într-o secțiune separată, toate acele versuri considerate „dubioase“. Rezultatul este un corpus aparent dezorganizat, care însă își găsește răspunsul în tensiunea experimentală constantă a poetului Dante. Potrivit lui Contini, evoluția tehnică a lui Dante este constant asociată cu evoluția sa spirituală: discontinuitatea stilistică reflectă un „proces de neliniște permanentă“ , care constituie adevărata linie unitară a rime. [1] Pornind pe bună dreptate din procesul experimental lui Dante este posibil, cu toate acestea, pentru a emite ipoteza pentru corpus o cartografie dinamic pentru nuclee stilistice și ideologice.

rime Stilnovistic

Primele rime includ compoziții care reflectă diferitele tendințe ale lirica politicos a timpului.

  1. Guittonian fază, aceea a schimbului de sonete cu Dante da Maiano , în care sunt discutate motivele pentru dragoste. Aceasta este prima fază a învățării poetic lui Dante, Guittonian pentru tehnicitate sale, pentru utilizarea rime echivoce și dificile (în - OCO sau - aggio, de exemplu), specific topoi de provensal cazuistică (camasa, ghirlanda, de exemplu , exemplu) și o limbă deosebit de bogată de provenzalismi (bieltate, certanamente, riccore etc.), cu toate că există anumite tonuri deja stilnovistici .
  2. Guinizzellian faza cu de obicei stylnovistic motive ale femeii răscumpărător, din puterea miraculoasă a ei privirea.
  3. Cavalcantian fază, cea a iubirii dureroase și paralizează. Printre rime ale acestei faze ne amintim piesa 20 (E „m'incresce di mine atât de dur), piesa 21 (Lo painoroso care mă face amor), în care iubirea devine un motiv de durere și de moarte, și sonetul 25 (într - o zi Melancolie a venit la mine), care anunta prin prosopope melancoliei și dragoste îmbrăcat în negru, moartea femeii iubite: toate exclus de la Nova Vita , probabil pentru că acest caracter de moarte al iubirii era incompatibilă cu luminoasă și salutară experienta de dragoste, pe care Dante vrea să facă absolut paradigmatic cu acest lucru.

Printre acest grup de texte Dante au colectat deja cei care urmau să devină parte a Vita Nuova , o lucrare centrată pe cifra de Beatrice, care , de fapt , nu se încadrează în colecția rimelor.

Alegorică și rime doctrinare

După moartea lui Beatrice în 1290 și compoziția „Vita Nuova“, un punct de cotitură are loc în temele poeziei lui Dante. În Convivio , Dante spune cum o pasiune arzătoare pentru filozofie a apărut în el, identificat alegoric cu femeia tip care a consolat durerea. Din această nouă dragoste se nasc unele melodii în care este afirmată stilul dulce al fazei anterioare , ci persista o abordare exclusiv alegorica, astfel încât, în conformitate cu imaginea femeii a cărei dragoste poetul cântă, există de fapt o abstracție. Este evident că acestea sunt reorganizările ideologice și stilistice realizate după compoziția rime. Song 30 (numit della Leggiadria), piesa 47 (de Justiție) și piesa 49 (dărniciei) au fost, probabil, destinate pentru a fi incluse în capitolele Convivio care niciodată nu au fost scrise.

Rime „Petrose“

Este un ciclu de patru compoziții (43-46 ediției Contini): doua piese, o șasea parte și a șasea parte dublă , care thematize dragostea pentru femeia „Petra“ , care , potrivit unor interpretări ar putea fi o alegorie a filozofiei sau personificarea alegorică. Aceste rime care iau numele lor de aceeași femeie (reală sau alegorică), cărora le sunt dedicate sunt caracterizate prin noul concept de iubire, care este propusă de Dante: de fapt, versurile sunt încărcate cu un pasionat și dragoste carnale în care o mare putere este eliberat. erotică, foarte departe de idealul și iubirea spirituală pe care Dante se simte pentru Beatrice. Aceste caracteristici ale versetelor semnalul de intoarcere a lui Dante la începutul anului Provencalism, pentru că „trobar Clus“ de Arnaut Daniel nu a reciclat de Guittonians, la un poet obscur, crud, dramatice care modelează duritatea și cruzimea „iubirii lui Pietra““. Asprimea acestui cuvânt poetic, dificultatea de a verbaliza, deși lyrically, realitatea care se prezinta in Petrose (iarna întunecată, anorganice, pustiu) ar anticipa unele atmosfere vizuale și stilistice ale Iadului. În ceea ce privește o posibilă întâlnire a Petrosas, sintagmei astrologică care este articulat în partea din față a primei strofe a cântecului 43 ar indica decembrie 1296.

Madonna Petra , care este prezentat la fel de greu, insensibil, refractar la dragostea poetului.

Caracteristicile dragostei pentru Petra sunt:

- Doamna este reprezentată în beton, termeni reali, materiale;

- Este lipsa totală de sublimare și idealizarea femeii;

- Genul de dragoste pe care le simte poet, caracterizat exclusiv ca o senzație fizică și carnal.

- Violența cu care adresele poet doamna, care doresc ei să se simtă aceeași durere se simte atunci când este neimpartasita, cu o puternică dorință de răzbunare.

STIL Alegerile formale și stilistice pe care poetul Adoptă se confruntă cu această violență:

- Caută sunete dure și dizarmonioase mai ales în rimă;

- Utilizarea atât de rare și expresiv, beton, punct de vedere material;

- Ciudat,, rime prețioase neobișnuite;

- structura nu plat sintactică, ci articulat în subordonații cu numeroase hyperbates și anastrophes (inversări).

Acest stil parțial preia caracteristicile provensal Tobar Clus, și se găsește în liniile finale ale „Infernul“ a „Divina Comedie“ , care din acest motiv sunt numite „rime și clucking acru“. Această serie de cântece este un exemplu de modul în care poeții medievale, dintre care Dante este cel mai mare exponent, a știut cum să se adapteze stilul lor la conținutul au vrut să -și exprime și nu invers.

Ediții

Notă

  1. ^ Gianfranco Contini, Introducere în Rime, Einaudi, Torino, prima ed. 1939

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe