Cenușa lui Gramsci

Pasolini în fața mormântului lui Gramsci

Le ceneri di Gramsci este o colecție de poezii de Pier Paolo Pasolini publicată de Garzanti în 1957 .

Volumul, care poartă subtitlul „Poemetti”, colectează unsprezece poezii deja publicate în reviste sau în plachete între 1951 și 1956 .

Titlul este preluat dintr-o poezie imaginată în fața mormântului lui Gramsci din cimitirul necatolic din Roma .

Stil

Limbajul poetic al acestei colecții tinde spre proză și eseism , deși nu lipsește lirismul accentuat, deși impur; tonul este inspirat, iar compozițiile intenționează să se prezinte ca o nouă formă de poezie civilă.

De metri adoptate sunt din secolul al XIX - lea de pre-: în majoritatea Pasolini folosește terțet lui Dante , dar datorită Pascolian lecție hendecasyllable se face de nerecunoscut , datorită pauzelor sintactice, hipermetropiei , hypometry și enjambement ; în poezia Recit poetul adoptă chiar versul martellian al tradiției secolului al XVIII-lea.

Conţinut

Apeninii , datată la sfârșitul anului 1951, este prima dintre poezii și a apărut pentru prima dată în Paragone-Letteratura în decembrie 1952 . Într-un traseu geografic - cultural , istoric - antropologic a dominat poetic lumina albă a lunii și al cărui centru ideal este statuia Ilaria del Carretto de Jacopo della Quercia , autorul traversează „ centrul italian - sud , de la Lucca din Napoli . Motivul lunii albe (motiv romantic) și descrierea Ilariei sugerează un basorelief sepulcral al lui Leopardi di Sopra .

Cântecul popular , din 1952-53, este al doilea poem și a fost publicat în 1954 sub forma unei plachete. În ea oamenii , care participă la istorie prin „experiență magică”, își exprimă puterea în cântec. Poezia se închide cu o adresare către un tânăr care cântă un cântec popular pe malurile râului Aniene , unde pesimismul este atenuat de „forța” și „fericirea” băiatului proletar .

Acesta este urmat de poezia Picasso care a apărut în Botteghe Oscure în 1953 . Este amplasat în Galeria Națională de Artă Modernă , unde este amenajată o expoziție dedicată lui Pablo Picasso . Autorul, în secțiunea VIII, notează o „eroare” în pictura spaniolului care constă în absența oamenilor și „bâzâitul” lor din ea. Există , prin urmare , în aceste versete o controversă implicită cu comunistă unitatea culturală care a considerat Picasso un reprezentant artist al marxist ideologiei .

Al patrulea poem, Comizio , a apărut și în Botteghe Oscure în septembrie 1954 cu titlul Notte în Piazza di Spagna . Poetul se întâmplă să participe la un miting alMișcării Sociale Italiene în care „ falanga, groasă ” a neofascistilor este caracterizată de „ întuneric trist ”, în timp ce oamenii, care sunt sănătoși, dezvăluie o „ bucurie întunecată ”. Lumea fascistă este descrisă ca fiind slabă, precoce veche și lașă. Ultimele triplete sunt dedicate fratelui său Guido, un partizan care a murit la o vârstă fragedă în Porzûs , pe care îl vede din nou în acea mulțime uriașă ca un Hristos deformat printre monștrii dintr-un tablou de Bosch .

Poemul L'umile Italia , al cincilea, a apărut în aprilie 1954 în Paragone-Letteratura și reprezintă contrastul dintre tristețea întunecată a Agro-Romano și luminozitatea limpede a nordului. Nordul , a cărui emblemă sunt rândunelele, este pur și umil, iar Sudul este „murdar și splendid”, dar „ Este necesar să înțelegem / și să facem: să ne credem că este îndreptat / cel mai bine” încercând să luptăm în timp ce suferim fără să lăsăm mergi de „resemnare-semn furios / de servitute și sex- / pe care grecul sudic îl face / decrepit și necreat, murdar / și splendid ”.

Al șaselea poem, intitulat Quadri friulani , a apărut în revista Officina în iulie 1955 cu titlul I campi del Friuli și este dedicat prietenului său pictor Giuseppe Zigaina . În ea, amintirea adolescenței se întoarce în peisajul Friulian și la oamenii „ de muncitori îmbrăcați de sărbători, / de băieți veniți cu bicicleta / din satele vecine ” cu accente foscoliene . „ Fericit, căruia îi bate vântul de primăvară ....” .

Urmează poemul care dă titlului colecției, Le ceneri di Gramsci , datat 1954 și publicat în n. 17-18 din Subiecte noi din noiembrie-februarie '55 - '56 . Deschiderea , „Acest aer impur nu este din mai” deschide poemul peste un izvor roman întunecat și murdar. Poetul, care este în conversație cu mormântul lui Antonio Gramsci , spune că „luna italiană” în care tânărul Gramsci a conturat „idealul care luminează” și că astăzi totul este plictiseală și tăcerea este departe. În aceste versuri ale memoriei foscoliene, Pasolini își declară poziția de intelectual neregulat „ atras de o viață proletară / către tine înainte, este pentru mine religia / bucuria lui, nu milenarul / lupta lui: natura lui, nu / conștiința sa” și, chiar dacă este conștient de dorința identificării cu proletariatul care face obiectul iubirii, el știe că este diferit.

Cenușa continuă cu un excursus asupra poetului englez Shelley , îngropat și el în cimitirul necatolic din Roma . Dialogul cu Gramsci este reluat apoi acolo unde poetul mărturisește că și el este sedus de „sexul”, „lumina” și „bucuria” italiene și îl întreabă: „ Mă vei cere, mort fără decor, / să abandonez această disperată / pasiune a fiind în lume? ".

Ultima parte a secțiunii descrie seara romană din cartierul Testaccio , unde băieții se joacă, fericiți, în afara istoriei și poetul, împotrivindu-le, spune dezolant: „ Dar eu ... / nu voi mai putea niciodată să operez cu pură pasiune, / dacă știu că povestea noastră s-a terminat? ".

Urmează toate Ceneri Recít , publicate în 1956 în Botteghe Oscur și , unde poetul își ia reperul din acuzația de obscenitate care fusese adusă romanului său Ragazzi di vita .
Suntem încă într-un cartier roman, Monteverde Vecchio , iar poetul aude amenințările persecutorilor „obsedat sordid / împotriva celor care trădează, pentru că este diferit”, dar nu este capabil de ură, „ aproape recunoscător lumii pentru răul meu, al meu / fii diferit ".

Al treilea ultim poem lung este Il pianto della digatrice , care a apărut în 1957 în Il Contemporaneo , în care Pasolini amintește de primele zile ale exilului său, după ce a fugit din Friuli, pentru acte obscene, regretând acele momente ale vieții. Urmează lamentarea unui săpător, un simbol al satelor care dispar și al unei lumi care se reînnoiește și din acest motiv plânge.

O polemică în versuri , care este penultimul poem, a apărut în noiembrie 1956 în „Officina” ca răspuns la contraatacul editorial publicat în Il Contemporaneo în iunie 1956 în urma unui articol, Poziția , în care critica greutățile intelectualilor comuniști. Fundalul este o Festa de L'Unità și poetul se adresează comuniștilor acuzându-i de „brutalitatea prudenței”, de lipsa pasiunii, de incapacitatea de a servi poporul.

Colecția se închide cu ultimul poem intitulat La Terra di Lavoro care poartă data 1956. Poetul descrie un tren aglomerat de navetiști, singur, ai cărui dușmani sunt „ stăpânul” , dar și „ tovarășul care pretinde / pe care îl luptă într-un credință care este acum o negație / a credinței ". Tot în 1956, colecția completă a fost publicată pe № 17-18 a lui Nuovi Argomenti , pentru a fi republicată în anul următor de către editorul Garzanti . ^[2]

Compoziția muzicală

În 2005 , pentru AngelicA - festival internațional de muzică contemporană, Giovanna Marini compune muzica de pe Le ceneri di Gramsci , interpretată de corul Arcanto din Bologna, din care este publicat discul Le ceneri di Gramsci - Oratorio pentru mai multe voci - din cântec tradițional oral la madrigalul autorului în 2006 .

Mulțumiri

În 1957, cartea a primit Premiul Viareggio de Poezie, ex aequo cu Sandro Penna și Alberto Mondadori . ^[3]

Notă

Elemente conexe

• Pier Paolo Pasolini
• Pier Paolo Pasolini (realizator)
• Băieți de viață
• Petrol (roman)

linkuri externe

• Cenușa lui Gramsci. Adâncirea 2 , pe pasolini.net . Adus la 5 noiembrie 2005 (arhivat din original la 26 octombrie 2005) .
• Cenușa lui Gramsci. Adâncirea 3 , pe antoniogramsci.com .

Portalul literaturii : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de literatură