Cele două Fridas
Această intrare sau secțiune despre subiectul picturilor nu citează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți . |
Le due Frida ( Las dos Frida în spaniolă) este una dintre cele mai faimoase picturi ale lui Frida Kahlo , pictor mexican, care a fost realizată în 1939 și situată în Muzeul de Artă Modernă, Mexico City. Viața Fridei Kahlo a fost plină de vreme rea. Însoțit de un accident grav în 1925, în timp ce se afla într-un autobuz care s-a ciocnit cu un tramvai. Evenimentul care a schimbat viața Fridei pe lângă acest incident a fost întâlnirea cu ilustrul pictor mexican Diego Rivera , cu care s-a căsătorit de două ori. A fost o iubire necondiționată, dar în același timp distructivă, caracterizată mai ales de trădări și minciuni. „Am suferit două accidente grave în viața mea, primul a fost când m-a lovit un tramvai, al doilea a fost Diego”. Cuvinte raportate de numeroasele scrisori scrise de pictor, conținute în cartea „Scrisori pasionate” unde povestește despre viața ei, arta ei, tragediile ei ( poliomielita contractată în copilărie și accidentul rutier care, la optsprezece ani, a făcut-o invalidă, forțând-o să continue operațiunile), visele și iubirile lui. În special, dragostea pentru Diego Rivera.
Frida și Diego s-au întâlnit pentru prima dată în 1922. Rivera picta o pictură murală sub schela Școlii Naționale de Pregătire. Șapte ani mai târziu în acea zi s-au căsătorit. A fost o relație turbulentă, marcată de mai multe trădări și certuri, dar în același timp a fost palpitantă și intensă. Această dragoste a făcut viața Fridei legată indisolubil de cea a lui Diego. Amândoi au simțit o dragoste puternică pentru artă, pictură și au împărtășit valori politice puternice. În lucrările lui Frida se poate observa cum dragostea și arta se reunesc într-un singur lucru, într-o singură pasiune care îi cuprinde întreaga viață.
Aceasta este pictura care reprezintă nu numai cele două personalități ale artistului, ci și într-un mod mai emblematic relația dintre Frida și Diego, deoarece analizează în momentul separării celor doi. Frida scrie „De ce îl numesc Diego al meu? Niciodată nu a fost și niciodată nu va fi al meu. El aparține lui însuși ”, exprimând conștientizarea faptului că și-a pierdut dragostea și poate că nu a posedat-o niciodată.
În 1939, Frida Kahlo se angajează într-o călătorie în Europa, unde se întâlnește cu suprarealiștii, la Paris , despre care nu împărtășește gândul și este foarte enervată. Aceasta și multe alte probleme legate de sănătate au afectat profund starea de spirit a artistului în această perioadă. Înapoi în Mexic, Frida decide să părăsească casa pe care o împărțea cu soțul ei și să se întoarcă la casa familiei din Coyoacán. Au fost ani în care au urmat multe evenimente în viața Fridei care au marcat existența femeii, de fapt, Opera în cauză s-a născut într-un moment de mare durere pentru autor, cauzată de suferința pentru divorțul cu soțul ei iubit, Diego Rivera. Episodul care pune definitiv această căsătorie în criză este aventura pe care a țesut-o Diego cu Cristina, sora Fridei, care, acum separată de soțul ei, s-a grăbit să o ajute după amputarea degetelor de la piciorul drept. Trădarea este lacerantă, viscerală, insuportabilă. Frida își părăsește soțul și efectuează un act simbolic tundându-și părul lung.
Frida descrie durerea și independența ei cu un autoportret, unde decide să abandoneze ideea de frumusețe feminină, pe care societatea o impune. Nu mai voia să împărtășească acest ideal. În haine de bărbați, păr scurt și șuvițe de păr împrăștiate peste tot, pentru autor, cauzate de durerea divorțului de iubitul ei soț, Diego Rivera.
Cele două Fridas reprezintă, așa cum sugerează titlul, prezența a două portrete ale Fridei. Frida nu mai este iubită de Diego poartă o rochie albă, cealaltă o rochie tipică a culturii mexicane. Ceea ce au în comun cele două reprezentări din lucrare este că arată inima. Cel al Fridei care nu mai este iubită este rupt și iese din corsetul rupt al rochiei. Inima celeilalte Frida este întreagă. Prima are o clește în mână, a doua o fotografie a lui Diego în copilărie, iubitul copilului pierdut. O venă, asemănătoare cu o picurare, pompează sângele dintr-o inimă în alta, dar este ruptă de foarfece chirurgicale și scade limfa de sânge la pământ. Frida nu mai are sânge de dat celor care au rănit-o atât de mult. Nu mai are limfa pentru a fi o soție bună. Dublarea Fridei îi sporește foarte mult singurătatea. Dar noua condiție o învață să se protejeze și să se fortifice. Frida investighează, în acest lucru, ca în multe alte picturi, ce simte să fii o femeie îndrăgostită și trădată, care vrea și trebuie să o ia de la sine: pune în scenă toate emoțiile legate de feminitate. [1] [2]
