Leo Lionni

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Leo Lionni [1] [2] [3] [4] ( Amsterdam , 5 mai 1910 - Radda in Chianti , 11 octombrie 1999 ) a fost un pictor , scriitor și ilustrator de origine americană Olanda [5] .

A fost un artist cu mai multe fațete: pictor, grafician [6] , scriitor, sculptor și ilustrator de cărți pentru copii.

Biografie

Născut la Amsterdam într-o familie olandeză de origine evreiască sefardă , s-a mutat în Italia, la Genova , în 1925 și în 1929 a început să picteze.

Filippo Tommaso Marinetti l-a chemat în 1931 să se alăture mișcării futuriste . În același an s-a căsătorit cu Nora Maffi, fiica lui Fabrizio Maffi , exponent al socialismului pre-fascist, cu Serrati și Riboldi, unul dintre principalii lideri ai acelui al treilea curent internaționalist al PSI care între 1923 și 1924 a aderat la Partidul Comunist Italian. . Cu ea a avut doi fii, Louis (Mannie) și Paolo. În 1935 a absolvit economia și a început să se intereseze de grafică , mai întâi în Biroul de publicitate din Motta, cu Dino Villani , apoi ca independent, dar în 1938 a trebuit să emigreze în Statele Unite cu familia, datorită la legile rasiale . În Philadelphia , unde a locuit în primii ani ai șederii sale americane, s-a dedicat mai ales graficii și a avut succes în publicitate . A devenit director de artă pentru agenția de publicitate Ayer & Son și, după ce s-a mutat la New York, pentru revista Fortune și grupul Time-Life .

A colaborat cu unele dintre personalitățile artistice majore ale acelor ani, precum Saul Steinberg , Ben Shahn , Alexander Calder , Robert C. Osborn, Willem de Kooning și Fernand Léger .

Din 1946 a predat împreună cu Herbert Matter și Herbert Bayer la Black Mountain College ( Asheville , Carolina de Nord ) și în 1954 și-a expus opera grafică la Muzeul de Artă Modernă din New York . În 1951 Lionni a fost fondatorii Conferinței Internaționale de Design din Aspen ( Colorado ), iar în 1955 a fost ales președinte al AIGA (America Institut of Graphic Art). Din 1953 până în 1956 a regizat revista grafică Print , care în mai 1980 va dedica un număr special [7] muncii sale de designer și ilustrator.

În 1960 s-a întors în Italia , stabilindu-se la San Bernardo di Lavagna, pe Riviera di Levante și, ulterior, la Porcignano, un cătun din Radda in Chianti, în provincia Siena .

În 1964, Mondadori l-a chemat să regizeze Panorama lunară care, în 1967, va fi transformată în săptămânalul cu același nume , sub îndrumarea lui Lamberto Sechi .

În 1984, revista japoneză Idea l-a numit printre cei mai influenți treizeci de designeri ai secolului XX . [8]

În 1994 a pictat steagul Palio di Siena la 2 iulie.

Cărțile pentru copii ale lui Leo Lionni exprimă valori universale, aducând adesea un omagiu unicității și inteligenței perioadei copilăriei . Printre temele cele mai abordate în lucrările sale pentru copii se numără căutarea de sine și construirea unor relații pozitive cu ceilalți. Lionni a preferat tehnica colajului , cu care a fost creată cea mai faimoasă carte a sa pentru copii: Micul albastru și Micul galben .

A avut trei nepoți (Pippo, Ann și Sylvan) și șapte strănepoți (Madeline, Luca, Sam, Nick, Alix, Enrico și Teo).

Micul Albastru și Micul Galben

În 1959 scrie și ilustrează Micul albastru și micul galben ( Micul albastru și micul galben ) [9] , care va fi una dintre cele mai importante cărți pentru copii și vândute în a doua jumătate a secolului al XX-lea și care se potrivește perfect ideologiei de grafică Lionni. Stilul artistic al operei este atribuibil curentului de abstractizare , sporind figurile prin forme, linii și culori.

« Ca toate cărțile ulterioare,„ Micul albastru și micul galben ”s-a născut în strânsă relație cu cultura și timpurile artistice în care Lionni lucrează, cu stimulii pe care realitatea tinde să-i sugereze artistului. Mai mult, nu putem să nu reiterăm legătura strânsă dintre carte și practica de proiectare pe care Lionni o dezvoltase în acei ani. Afișele pentru Moma, cartea fotografică „Familia omului”, albumul „Desene pentru pagina tipărită” [10] pentru revista „Fortune”, anunțurile pentru Olivetti din America, proiectarea pavilionului pentru Expoziția Universală la Bruxelles din 1958, toți răspund la o ideologie grafică comună (pe care o găsim deplină în „Micul albastru ...”), toți indică același obiectiv al comunicării fantastice, continuă fără să se împiedice din haosul creativității în ordinea proiectului. Sufletul rațional și fantastic al lui Lionni este compus într-o poetică a formei care rămâne întotdeauna imaginațională și sugestivă. [11] "

Personajele din această carte ilustrată sunt stropi de culoare, respectiv albastru și galben. Aceștia sunt foarte prieteni, împărtășesc aventuri și se distrează împreună în activități care îi eliberează, cum ar fi ascunderea, alergarea, săriturile și încercuirea cu colegii lor. Singura dată când nu se pot simți liberi să-și exprime imaginea și personalitatea este atunci când trebuie să fie la școală. De fapt, autorul ne spune că << În clasă trebuie să rămână nemișcați și compuși >> [12] Reprezentarea școlii este deosebit de semnificativă, deoarece imaginea este reprezentată de o figură neagră regulată, diferită de toate celelalte, care reprezintă autoritatea , rigiditatea și întunericul . În plus, există și un spațiu gol care reprezintă figura profesorului, care se amestecă cu restul, ca și cum ar reprezenta o figură absentă. O altă imagine foarte semnificativă este cea care descrie albastru mic și galben mic în timp ce se îmbrățișează: cei doi se îmbină și se transformă, își schimbă culoarea, luând aspectul unui verde mic. În momentul în care se prezintă părinților lor, aceștia din urmă nu îi recunosc, de parcă nu ar putea privi dincolo de aparențe și ar înțelege că, în realitate, în spatele acelei noi entități, care a fost creată pentru puternica prietenie care îi leagă pe cei doi, acolo sunt copiii lor. De fapt, micul albastru și puțin galben sunt lovite de o durere atât de profundă încât le distruge, atât de mult încât le împart în multe bucăți albastre și galbene. Este deosebit faptul că piesele nu sunt verzi, ci de culoarea lor originală, doar pentru a însemna că ambii au luat ceva din celălalt, dar niciunul dintre ei nu și-a pierdut identitatea , în interior au rămas întotdeauna ei înșiși. Odată recompoziți și întorși la familiile lor, toți s-au îmbrățișat din nou pentru bucuria de a se vedea și acolo au fost în sfârșit familiile care au înțeles ce s-a întâmplat cu copiii lor. Prin acest registru autorul dorește să denunțe modelele tradiționale americane din anii 50 ai secolului al XX-lea, cum ar fi școala și familia , definite ca: << conformari conservatori respectabili autoritari ierarhici >> . [13]

În iulie 2015, Piccolo Blu și Piccolo giallo au fost incluse într-o listă de cărți pentru copii interzise de primarul din Veneția Luigi Brugnaro [14] pentru că au fost acuzați că se ocupă de „subiecte care nu ar trebui abordate de școală, ci de părinți „ [15] și, pe de altă parte, a devenit simbolul protestului împotriva oricărei forme de cenzură culturală.

Botanică paralelă

În 1960 Lionni s-a întors în Italia, unde s-a dedicat picturii, gravurii și sculpturii și a continuat să scrie și să ilustreze cărți pentru copii, dintre care unele au fost transformate și în filme de animație în regia lui Giulio Gianini și în colaborarea grafică a Antonella Abbatiello.

În 1976 a publicat, în italiană de Adelphi , La botany parallela [16] , un volum „enciclopedic” care recreează o lume naturală imaginară, dar plauzibilă, puțin probabilă, dar riguros analizată, descrisă și desenată.

Botanica paralelă este o carte (și în aceiași ani o serie de gravuri, picturi, desene și sculpturi) unde, așa cum a scris Franco Russoli ...

„ ... Lionni, cu acest proces de creare a unui inexistent care răspunde legilor existentului, a afirmat dreptul și nevoia poetului de a face din aparențele naturale oglinda propriei sale lumi psihologice, de a le interpreta după propriul său adevăr și anxietate cu privire la cunoaștere. Mirajul nu este altul decât cronica sinceră și fidelă a relației dintre sine și celălalt, descendența nemiloasă și veselă în sine ... [17] "

În 1994 a proiectat steagul pentru Palio di Siena, la 2 iulie, dedicat aniversării a cincizeci de ani de la Eliberarea de nazism-fascism. Palio a fost câștigat de Contrada della Pantera.

Munca sa de pictor, grafician, sculptor și ilustrator de cărți pentru copii a făcut obiectul unei expoziții majore intitulată Leo Lionni. Arta ca sărbătoare , care a fost organizată, organizată de Paola Vassalli și Andrea Rauch, la Muzeul de Artă Itabashi, Japonia, în 1996 și rearanjată la Siena, anul următor, în sălile complexului muzeal Santa Maria della Scala.

Subminat de boala Parkinson, Leo Lionni a murit la 11 octombrie 1999, la domiciliul său din Radda in Chianti, la vârsta de 89 de ani.

Lucrări

Cărți

Cărțile lui Leo Lionni, dacă nu se indică altfel, au fost publicate în Italia de Emme Edizioni și republicate de Babalibri .

  • Mic albastru și mic galben , 1959
  • Il Bruco măsurabil , 1960
  • Există multe pietre pe plajă , în 1961
  • Guizzino , 1963
  • Tico și aripile aurii , 1964
  • Federico , 1967
  • Este al meu , 1967
  • Cea mai mare casă din lume , 1968
  • Alexandru și șoarecele mecanic , 1969
  • Un pește este un pește , 1970
  • Theodore and the Talking Mushroom , 1971
  • Șoricelul cu coadă verde , 1973
  • Pezzettino , 1975
  • O culoare a mea , 1975
  • Geraldina, Topo-Music , 1979
  • Cornelio , 1983
  • Tilli și zidul , 1989
  • Visul lui Matthew , 1990
  • Botanică paralelă , Adelphi, 1976 și Gallucci editore, 2012, ISBN 978-88-6145-299-2

Film

Filme cu Giulio Gianini și Antonella Abbatiello:

  • I cinque Lionni , (DVD + broșură), editor Gallucci, 2010, ISBN 978-88-6145-171-1
    • Guizzino
    • Federico
    • Un pește este un pește
    • Cornelius
    • E al meu!
  • Omida a măsurat totul

Notă

  1. ^ Between Worlds, O autobiografie a lui Leo Lionni, New York, Knops, 1997
  2. ^ Art as a Celebration, curatoriat de Paola Vassalli și Andrea Rauch, Itabashi, 1996, Siena, Protagon, 1997
  3. ^ Leo Lionni, cărți, cinema, design, Milano, Genova, Babalibri, Nugae, 2011
  4. ^ Giorgio Fioravanti, Leonardo Passarelli, Silvia Sfligiotti, Grafica în Italia , Milano, Leonardo Arte, 1997, pp. 82-83
  5. ^ Leo Lionni , în Treccani.it - ​​Enciclopedii online , Institutul Enciclopediei Italiene.
  6. ^ Idea, Ediție specială, 30 de designeri influenți ai secolului, Tokyo, Seibundo Shinkosha 1984, pp. 68-69
  7. ^ Leo Lionni . Tipărit Număr special, mai-iunie 1980
  8. ^ Idea, Ediție specială, 30 de designeri influenți ai secolului, Tokyo, Seibundo Shinkosha 1984, pp. 68-71
  9. ^ Leo Lionni, Little Blue and Little Yellow, New York, Obolensky, 1959
  10. ^ Pagini de revistă, Lionni-Style - Revista tipărită
  11. ^ Andrea Rauch, The World as Design and Representation, Florența, Usher Arte, 2009
  12. ^ Lionni L., Little blue and little yellow, Babalibri srl, Milano, 2015.
  13. ^ Cantatore L., Galli Laforest N., Grilli G., Negri M., Piccinini G., Tontardini I., Varrà E., Looking for troubles, Edizioni Junior-Bambini srl, Parma, 2020, p.26.
  14. ^ http://www.repubblica.it/cronaca/2015/07/04/news/venezia_nei_libri_all_indice_per_il_gender_anche_i_capolavori_dell_infanzia-118306936/
  15. ^ http://www.wired.it/play/libri/2015/06/29/libri-bambini-bando-sindaco-venezia/
  16. ^ Leo Lionni, Parallel Botany, Adelphi, 1976
  17. ^ Franco Russoli, Milano, Galleria del Milione, Catalog, 1972

linkuri externe

Predecesor Director Panorama Succesor
Nantas Salvage 1964 - 1965 Lamberto Sechi
Controlul autorității VIAF (EN) 29.537.118 · ISNI (EN) 0000 0001 2125 813X · SBN IT \ ICCU \ CFIV \ 108724 · Europeana agent / base / 156348 · LCCN (EN) n79007330 · GND (DE) 119 272 067 · BNF (FR) cb11913098b (data) · BNE (ES) XX980213 (data) · ULAN (EN) 500 062 091 · NDL (EN, JA) 00.447.787 · WorldCat Identities (EN) lccn-n79007330
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Leo_Lionni&oldid=121919277 ”