Leonardo Dudreville

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

„Idei clare, exprimate clar”.

( Leonardo Dudreville )
Iubire: primul discurs , 1924
Milano , colecțiile de artă ale Fundației Cariplo .

Leonardo Dudreville ( Veneția , 4 aprilie 1885 - Ghiffa , 13 ianuarie 1976 ) a fost un pictor italian , unul dintre inițiatorii mișcării artistice a secolului XX în 1922 la Milano. [1] El a fost un exponent principal al hiperrealismului italian în cei douăzeci de ani .

Biografie

Născut într-o familie de origine franceză (numele familiei Dudreuil va fi ulterior schimbat în Dudreville). Lăsat orb într-un ochi la vârsta de nouă ani jucându-se cu arbaleta , în 1902 a întrerupt studiile clasice cărora îl inițiaseră tatăl său magistrat, declarând că vrea să fie pictor.

Curând s-a mutat la Milano, unde și-a finalizat studiile la Accademia di Brera : aici a intrat în contact cu mediul divizionist lombard, care i-a influențat puternic opera de-a lungul perioadei sale artistice timpurii.

În 1906 a plecat la Paris cu Anselmo Bucci și scriitorul Mario Bugelli . Nemulțumit, a rămas acolo doar câteva luni, înainte de a se întoarce în Italia și de a se stabili o vreme în Borgo Taro din zona Parmei, unde a pictat cel mai cunoscut tablou din această fază timpurie: Mattino sull'Appennino , expus în 1908 la Promotorul din Torino și cumpărat ulterior de negustorul Alberto Grubicy (expus acum la Galeria Națională de Artă Modernă din Roma).

Între timp s-a apropiat de avangarda futuristă . Deși nu a aderat la mișcare, a devenit interesat de conceptul de ritm și de relația acestuia cu culoarea , fondând grupul „Noi tendințe”. Poziția sa teoretică în acei ani se baza pe o corespondență între dispoziție și culoare.

De asemenea, s-a întâlnit cu Boccioni și cu viitorii , dar nu a fost inclus printre semnatarii Manifestului lor.

Maturizarea: „Idei clare, exprimate clar”

În 1919, Dudreville a decis să abandoneze abstracționismul pentru a reveni la o figurație clasică și hiper-realistă: „Ideile clare, exprimate clar” din acest moment au devenit deviza sa. La baza acestei schimbări radicale a existat interludiul războiului trăit între 1915 și 1918 (în care Dudreville nu a participat ca reformat) care a reprezentat pentru pictor o criză artistică destinată să-și revoluționeze modul de concepere a artei.

În 1920 a semnat Manifestul împotriva tuturor întoarcerilor la pictură și în martie 1921 a participat la expoziția din Berlin a grupului de valori plastice.

Între timp s-a apropiat de cenaclul Margherita Sarfatti : la sfârșitul anului 1922 s-a alăturat grupului care s-a întâlnit la galeria Pesaro cu numele Șapte pictori ai anilor '900 cu Bucci, Funi, GE Malerba, P. Marussig, U. Oppi și M. Sironi. A fost unul dintre fondatorii mișcării Novecento și împreună cu grupul a expus în 1924 la Bienala de la Veneția .

Cu toate acestea, participarea sa la grup a fost limitată (a părăsit-o în 1924) și s-a exprimat printr-o obiectivitate flamandă, apropiată de germana Neue Sachlichkeit .

În 1926 a refuzat invitațiile lui Sarfatti de a se alătura comitetului italian Novecento, definind pictura sa ca fiind „flamandă”. Cu această definiție a intenționat să-și sancționeze distanța față de aspectele triumfaliste și istoriciste pe care le-a reproșat unor artiști din secolul al XX-lea italian [2] .

În anii treizeci, artistul și-a continuat cercetările izolat, expunând la Roma Quadriennale și două expoziții personale la Milano (Galleria Dedalo, în 1936 și Galleria Gian Ferrari în 1940 ).

Ultimii ani

În 1942 , dorind să scape de bombardamente, a părăsit Milano și s-a refugiat în Ghiffa, pe lacul Maggiore .

Aici a rămas tot restul vieții (a murit în 1976 ) dedicându-se, pe lângă pictură și muzică, scrierii de memorii și mărturii, citirii, vânătorii și pescuitului, construirii de bărci.

Lista lucrărilor

  • Autoportret (1909), ulei pe carton, colecție privată
  • Studiu pentru „Come mi Feel” (1916), pastel pe carton pânză, colecție privată
  • Autoportret cu sticlă (Study for Love. Discorso primo) (1923, cărbune pe hârtie de pânză, colecție privată
  • Autoportret ca vânător (1946), ulei pe pânză, colecție privată
  • Chipul unei femei (La Zanetta. Vecchia sotto una pergola) (1907), ulei pe placaj, colecție privată
  • Peisaj montan (1907-1908), ulei pe panou, colecție privată
  • Pascoli (1907-1908), ulei pe pânză Fiesole, Colecția Giovanni Bucci
  • Borgotaro la apus (1908), ulei pe pânză Fiesole, Colecția Giovanni Bucci
  • Borgotaro (1907), ulei pe carton, colecție privată
  • Peisaj. The Appennines (1908), circa ulei pe panou, colecție privată
  • Undergrowth (1908), aproximativ ulei pe pânză, colecție privată
  • Mia madre (1910), pastel pe carton, colecție privată
  • Vocile tăcerii (1912), ulei pe pânză, Lugano, Muzeul Civic de Arte Frumoase
  • Terra-Madre Grande (1912), ulei pe pânză, Lugano, Muzeul Civic de Arte Frumoase
  • Trilogia țării. Când clopotele ciocănesc (1912), ulei pe pânză, Lugano, Muzeul Civic de Arte Frumoase
  • Când clopotele ciocănesc (1912), guașă și tehnică mixtă pe hârtie, colecție privată
  • Primăvara (1912), ulei pe pânză, Novara, Muzeul Civic
  • Studiu pentru toamnă (1913), tempera pe hârtie de pânză, colecție privată
  • Studiu pentru iarnă (1913), tempera pe hârtie, colecție privată
  • Ritmuri emanate de Antonio Sant'Elia (1913), tehnică mixtă pe hârtie, colecție privată
  • Ritmuri emanate de Ugo Nebbia (1913), tehnică mixtă pe hârtie, Roma, colecția Massimo Carpi, datorită Asociației Futur-ism
  • Eroism, tragedie, nebunie, obsesie, asfixiere (1914), pastel pe carton, colecție privată
  • Opera la apus (1914), ulei pe pânză, Roma, Colecția Banca d'Italia
  • În lemnul de castan (1916), ulei pe pânză, Cento, Galeria de artă modernă Aroldo Bonzagni
  • Ziua ploioasă în oraș (Corso Vittorio Emanuele) (1916), guașă și tehnică mixtă pe hârtie de pânză Colecție privată
  • Al caffè (1917), tehnică mixtă pe carton, colecție privată
  • Portretul surorii sale Margherita (1917), pastel pe hârtie, colecție privată
  • Aspiration (1917), ulei pe pânză Monza, Colecția Anthology Gallery
  • Senso (1917-1918), ulei pe pânză, colecție privată
  • Șantierul naval (1920), ulei pe pânză, colecție privată
  • Chiavari (1920), ulei pe pânză, colecție privată
  • Figura feminină (1921), bronz, colecție privată
  • Dragoste: primul discurs (1924), Colecția Cariplo
  • Japonezii (1929), ulei pe pânză, colecție privată
  • Joc (1929), ulei pe pânză, colecție privată
  • Peisaj (1934), ulei pe panou, colecție privată
  • Prato (1934), ulei pe panou, colecție privată
  • La strada (1937), ulei pe pânză, colecție privată
  • Beccaccini (1935), ulei pe panou, colecție privată
  • Natură moartă cu iepure (1934), ulei pe pânză, colecție privată
  • Vanette (1935), ulei pe pânză, colecție privată
  • Granchio (1937), ulei pe panou, colecție privată
  • Natura moartă cu cocoș (1940), ulei pe panou, colecție privată
  • Portretul unei fete (1938), ulei pe panou, colecție privată
  • Portretul soției sale Tina (1936), ulei pe pânză, colecție privată
  • Tina (1937), ulei pe pânză, colecție privată
  • Antoliva (1946), ulei pe panou, colecție privată
  • Ptarmigan (1948), ulei pe panou, colecție privată
  • Natura moartă cu timbre (1951), ulei pe panou, colecție privată
  • Arborele doborât (1948), ulei pe panou, Banca Popolare di Intra
  • Ghiffa (1955), ulei pe panou Ghiffa, Palazzo Comunale
  • Studiază pentru dragoste. Discurs primul 1920, ulei pe panou, colecție privată
  • La servetta (1921), ulei pe panou, colecție privată
  • Studiu de caracter (1921), ulei pe panou, Macerata, Fundația Cassa di Risparmio della Provincia di Macerata - Muzeul Palazzo Ricci
  • Portret al pictorului Aloi (1921), ulei pe panou, Torino, Marina și Colecția Antonio Forchino
  • Panoramă. La gran valle (Villafranca) (1922), ulei pe panou Colecție privată
  • Portret de Marcella (1923), ulei pe panou, colecția Vittoriale Antichità de Cammi Davide (Piacenza)
  • Nudino (1923), ulei pe lemn de la Mesagne, Colecția Distante
  • Giacomino (1923), ulei pe pânză, colecție privată
  • Giacomino (1924), ulei pe pânză, colecție privată
  • Tatăl meu (1924), ulei pe panou, colecție privată
  • Dragoste. Discurs întâi (1921-1924), ulei pe pânză, Milano, Banca Intesa BCI (lucrare la fața locului)
  • Argint (1927), ulei pe panou, colecție privată
  • Ochelari (1925), ulei pe pânză, colecția Torino, Gigi și Mita Tartaglino
  • Natura moartă cu pensule (1929), ulei pe panou, colecție privată
  • Storni (1926), ulei pe panou, colecție privată
  • Peisaj rural (1927), ulei pe pânză, Florența, Galeria de artă modernă Palazzo Pitti
  • Vânător împușcând stârcul (1928-1930), ulei pe pânză, colecție privată
  • Băiat cu atlas (1928), ulei pe panou, colecție privată
  • De interior. Gospodină (1929), ulei pe panou, colecție privată

Scrieri

  • Dudreville Leonardo - Profilul lui Roberto Aloi - Milano 1952 (broșură tipărită în 500 de exemplare)

Notă

  1. ^ Bucarelli, Palma, SECOLUL XX , în Enciclopedia italiană , Institutul enciclopediei italiene, 1934.
  2. ^ L.Dudreville, Autograf manuscris, 1943 , publicat în Il Novecento Italiano , editat de E. Pontiggia , ed. Abscondita , Milano, 2003, pag. 118

Bibliografie

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 69.727.362 · ISNI (EN) 0000 0000 8150 1122 · SBN IT \ ICCU \ CFIV \ 031 982 · Europeana agent / base / 44159 · LCCN (EN) n88020989 · GND (DE) 118 879 707 · ULAN (EN) 500 091 616 · BAV (EN) 495/232013 · WorldCat Identities (EN) lccn-n88020989
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Leonardo_Dudreville&oldid=116796954 ”