Lasă-l să sângereze

Lasă-l să sângereze
Artist	Pietrele rostogolite
Tipul albumului	Studiu
Publicare	29 noiembrie 1969 5 decembrie 1969
Durată	42:13
Discuri	1
Urme	9
Tip	Blues rock [1] Hard rock [1] Country Rock [1]
Eticheta	Decca Records Decca SKL 5025 London Records NPS 4 ABKCO Records
Producător	Jimmy Miller
Înregistrare	16-17 noiembrie 1968 , 10 februarie-2 noiembrie 1969 , Olympic Studios, Londra Sunset Sound Studios, Los Angeles (mixaje) Elektra Studios, Los Angeles (mixuri)
Notă	n. 3 n. 1
Certificări
Discuri de platină	Canada [2] (vânzări: peste 100 000) Regatul Unit [3] (vânzări: peste 300 000) Statele Unite (2) [4] (vânzări: peste 2.000.000)
The Rolling Stones - cronologie
Albumul anterior Through the Past, Darkly (Big Hits Vol. 2) ( 1969 ) Următorul album Scoate Yer Ya-Ya's! ( 1970 )
Singuri
Femei Honky Tonk / Nu poți obține întotdeauna ceea ce vrei Publicat: 4 iulie 1969

Let It Bleed este un album discografic al grupului rock britanic Rolling Stones , lansat pe 5 decembrie 1969 de Decca Records în Regatul Unit și de London Records în Statele Unite pe 29 noiembrie același an. Lansat la scurt timp după încheierea turneului american din 1969 , este ultimul album cu Brian Jones și primul cu înlocuitorul său, Mick Taylor . Discul a fost înregistrat într-un timp turbulent pentru trupă; Brian Jones, fondatorul și liderul inițial al grupului, s-a marginalizat treptat de ceilalți din cauza abuzului de droguri, atât pe plan muzical, cât și social, iar în timpul sesiunilor de înregistrare a fost adesea absent sau nu era în măsură să contribuie activ la înregistrări și așa a fost concediat de la ceilalți membri în timpul realizării Let It Bleed și înlocuit de Mick Taylor. Pe acest album Brian apare oficial în doar două piese; a murit la scurt timp, la o lună de la înstrăinarea de trupă.

Albumul a ajuns pe locul 1 în topurile britanice (eliminând Abbey Road de la Beatles ) și pe locul 3 în topurile americane.

În 2002 , albumul a fost reeditat într-o versiune remasterizată de ABKCO Records .

În 2003 , albumul a fost plasat pe locul 32 pe lista celor mai bune 500 de albume din toate timpurile , compilată de revista Rolling Stone .

Discul

Originea și istoria

1969 , anul publicării Let It Bleed , este ultimul an al deceniului anilor șaizeci, anul morții idealurilor hippy de „pace și iubire”; drogurile dure sunt răspândite peste tot, iar Festivalul Woodstock va fi ultima sărbătoare a visului înainte de trezirea grosolană. ^[5] Deja în anul precedent, după cum sugeraseră uciderile lui Robert Kennedy și Martin Luther King , lucrurile se schimbau în rău și masacrul Bel Air de către Charles Manson și „ fiii lui Satana ” sau „blestemații” săi concertul lui Altamont de către Stones înșiși (unde în timp ce formația cânta pe scenă, Hell’s Angels l-a înjunghiat pe tânărul afro-american Meredith Hunter în public), ambii din 1969, au plasat definitiv piatra funerară pe perioada florii și a naivului și a speranței Anii șaizeci. În plus, războiul din Vietnam a luat naștere, cu încărcătura sa de moarte, și protestele de stradă violente rezultate din întreaga lume. Moartea însăși nu a cruțat familia Stones cu Brian Jones înecat în piscina conacului său (3 iulie 1969). Toate anxietățile acestei perioade chinuite, sângele și durerea, frica și dorința, pasiunea și distrugerea, violența și iubirea, converg în notele lui Let It Bleed (titlul din stânga care în italiană poate fi tradus ca „Let it bleed”), în sunetele sale întunecate pregătite între sunetele britanice și americane, între Blues și Country (acesta din urmă i-a adus cadou trupei din frecventarea sa pe vremea lui Keith Richards cu Gram Parsons ). ^[5]

Brian Jones părăsește Stones

Brian Jones în 1965.

Noul venit: Mick Taylor .

În plus față de numeroasele sale neînțelegeri muzicale și neînțelegeri cu ceilalți membri ai formației în ultimul an, problemele lui Brian Jones cu justiția britanică l-au împiedicat să obțină o viză pentru Statele Unite, ceea ce a dus la faptul că nu a putut urmări grupul în planificarea americană. tur. ^[6] Din toate acestea, Jones a fost demis din Rolling Stones în iunie 1969.

Mormântul lui Brian Jones

O lună mai târziu, Brian Jones a murit în piscina sa de acasă, înecat pe 3 iulie 1969, înainte de finalizarea Let It Bleed . Legistul a stabilit că moartea provine din înecarea sub influența drogurilor. Două zile mai târziu, pe 5 iulie, grupul a planificat să susțină un concert gratuit în Hyde Park pentru a introduce oficial înlocuitorul lui Jones în Rolling Stones, fostul John Mayall și chitaristul Bluesbreakers Mick Taylor și pentru a promova noul single. Honky Tonk Women , care a fost lansat în Marea Britanie în ziua 4. Datorită morții bruște a lui Jones, evenimentul s-a transformat într-un concert în comemorarea chitaristului dispărut, Jagger citind pe scenă un fragment din poemul Adonis al lui Shelley dedicându-l lui Brian, urmat de lansare de sute de fluturi albi pe cer. Câteva zile mai târziu, doar Bill Wyman și Charlie Watts vor participa la ceremonia oficială de înmormântare a lui Jones, nici Keith Richards și nici Mick Jagger nu vor participa la înmormântare. ^[8]

La rândul său, Mick Jagger nu a participat la înmormântare și, de asemenea, s-a absentat de la sesiunile albumului în iulie și august, pentru a călători în Australia pentru a participa la filmarea filmului The Kelly Brothers despre viața haiducului australian Ned Kelly , unde a jucat rolul principal. Iubita lui de atunci, Marianne Faithfull , trebuia să fie și ea în film, dar nu putea. Cauza a fost o supradoză de somnifere care a determinat-o să intre în comă . ^[6] După ce și-a abandonat participarea la film, Faithfull a fost internată într-o clinică din Elveția. Întoarcerea lui Jagger din Australia a coincis cu lansarea celei de-a doua cele mai bine vândute compilații a grupului, Through the Past, Darkly (Big Hits Vol . 2) .

Înregistrare

Deși Stones începuse să înregistreze o versiune timpurie a You Can’t Always Get What You Want în noiembrie 1968, chiar înainte de lansarea Beggars Banquet , au început sesiunile de înregistrare pentru Let It Bleed , sub îndrumarea producătorului Jimmy Miller. în februarie 1969 la Olympic Sound Studios din Londra , continuând apoi sporadic până în luna noiembrie următoare. ^[9] Discul este o revenire puternică la blues (așa cum a fost și precedentul Beggars Banquet ), în special la sursa genului în sine, dovadă fiind coperta lui Love in Vain de Robert Johnson , pe care trupa și-a făcut-o propriu. prin adăugarea unor acorduri suplimentare și rearanjarea acestuia într-o cheie de țară. Muzica country este a doua influență predominantă pe album, alături de rock, desigur. Brian Jones , acum aproape în întregime străin de grup, a cântat doar două piese, percuție la Midnight Rambler și autoharp la You Got the Silver . Contribuția înlocuitorului său, Mick Taylor , este totuși încă limitată, cântă la chitară pe două piese, Country Honk și Live with Me . Keith Richards , care până atunci cântase doar în duet cu Mick Jagger pe câteva melodii ( Connection , Something Happened Me Me Yesterday și Salt of the Earth ), cântă prima sa piesă complet pe cont propriu, You Got the Silver . ^[10] Pe albumul Richards are grijă de toate părțile de chitară (ritm și solo) în absența lui Brian Jones. La sesiuni participă și alți muzicieni în afară de Stones, printre care Ry Cooder , Nicky Hopkins , Al Kooper , Jack Nitzsche , Ian Stewart , Bobby Keys , Merry Clayton , Madeleine Bell , Byron Berline și Leon Russell . Multe piese sunt înregistrate în timpul sesiunilor. În plus față de cele care au ajuns pe album, sunt înregistrate și Honky Tonk Women , All Down the Line , Stop Breaking Down , Sweet Virginia , Shine a Light , Loving Cup (ultimele cinci, toate incluse ulterior în Exile on Main St. ) , Sister Morphine și melodiile care au ajuns pe albumul semi-oficial Jamming with Edward! . Mixarea audio și diverse overduburi în post-producție (cum ar fi adăugarea corului gospel London Bach Choir în You Can’t Always Get What You Want și saxofonul lui Bobby Keys în Live with Me ), se fac în Los Angeles , Sunset Sound Studios și Elektra Studios.

Acoperi

Coperta albumului prezintă o sculptură suprarealistă proiectată de Robert Brownjohn . ^[11] Imaginea este alcătuită din vinil Let It Bleed jucat de acul unui fonograf antic, cu o față de ceas, o pizza, un recipient pentru film, o anvelopă pentru bicicletă și un tort decorat cu păpuși care înfățișează Rolling Stones. Desertul a fost pregătit de prezentatorul TV necunoscut de atunci și autorul cărții de bucate Delia Smith . ^[12][13] Coperta din spate a LP ^[14] prezintă aceeași imagine, dar într-o stare de „devastare totală”, cu tortul mâncat, recordul dobândit, etc ... Grafica a fost inspirată de titlul de lucru de Let It Bleed , care ar fi trebuit să fie numit Automatic Changer .^[13] Pe coperta din spate apare, de asemenea, „ACEST ÎNREGISTRARE TREBUIE JUCAT” („acest disc ar trebui redat tare”).

Descrierea pieselor

Dă-mi adăpost

Același subiect în detaliu: Gimme Shelter (piesă muzicală) .

Forțele SUA bombardează pozițiile Viet Cong cu napalm

Albumul se deschide cu una dintre cele mai celebre melodii din catalogul Stones, Gimmie Shelter (denumit ulterior Gimme Shelter ), un imn antimilitarist apocaliptic care conține referințe la război , crimă și viol . În cadrul unui interviu acordat revistei Rolling Stone din 1995, Mick Jagger a declarat că climatul de frică și violență care domnea în acel moment (1969), o consecință a prăbușirii idealurilor și escaladării războiului din Vietnam , a avut un puternic influență asupra compoziției melodiilor lui Let It Bleed . Mai exact, Gimme Shelter a fost definit de critici ca „un cântec despre sfârșitul lumii”, o anticipare muzicală a apocalipsei . Piesa este interpretată de cântăreața soprană Merry Clayton , care a jucat un rol cheie în duetul de cor al piesei alături de Jagger. Când a fost contactat de Stones, Clayton avea deja o carieră substanțială în spatele ei, care o văzuse cântând în mai multe înregistrări de artiști precum Burt Bacharach și Ray Charles . Piesa se deschide cu introducerea chitara ciudată, dar sclipitoare, interpretată de Keith Richards cu un efect pâlpâitor, și apoi se varsă într-o furtună sonică pe care criticul muzical Greil Marcus a ajuns să o numească „cea mai mare melodie rock înregistrată vreodată”. ^[15] Prima versiune a cântecului a fost înregistrată într-o sală mare de la studiourile olimpice din Londra între februarie și martie 1969; următoarea versiune cu Clayton a fost înregistrată și perfecționată la Los Angeles la Sunset Sound Studios și Elektra Studios în octombrie și noiembrie a aceluiași an. Nicky Hopkins cântă la pian; producătorul de percuție Jimmy Miller ; Charlie Watts tobe; Bill Wyman basul; Jagger cântă la armonică și cântă. Brian Jones nu a fost prezent în timpul sesiunilor melodiei.

Dragoste in zadar

Același subiect în detaliu: Love in Vain .

Următoarea piesă de pe disc este o reinterpretare a melodiei Love in Vain Blues a celebrului blestem „blestemat” Robert Johnson (despre care se spunea că și-a vândut sufletul Diavolului ). Versiunea Stones, cu contribuția specială a unui tânăr Ry Cooder la mandolină , are câteva acorduri suplimentare în comparație cu originalul și un aranjament mai țară. Este un tribut din suflet al trupei către Blues ca o formă de artă americană autentică și autentică, dar fără nicio intenție caligrafică, mai degrabă ca o asimilare totală și reinventare a genului în sine.

Primele exemplare ale ediției SUA a albumului publicat de London Records , indicate ca autor al piesei „Woody Payne”, care a fost pseudonimul folosit uneori de Johnson. Acest lucru a creat unele probleme legale privind drepturile de autor și, în tipăririle ulterioare, formularea a fost corectată prin atribuirea urmelor direct lui Robert Johnson.

Rolling Stones a interpretat piesa în concert în turneele lor din 1969 și 1972 și, de asemenea, a relansat-o pe albumele live Get Yer Ya-Ya's Out! și Stripped , precum și Ladies and Gentlemen: The Rolling Stones ( 1974 ).

Country Honk

Același subiect în detaliu: Femeile Honky Tonk .

Aceasta este practic versiunea country a single-ului Honky Tonk Women lansat de Stones în iulie '69. Despre schimbarea sunetului dintre cele două versiuni, în timpul unui interviu acordat revistei Crawdaddy în 1975, Keith Richards a spus:

În 1968, Richards se împrietenise cu muzicianul country country american Gram Parsons of the Byrds și petrecuse mult timp cu el la Londra . Parsons a jucat un rol fundamental în gustul lui Richards pentru muzica country , făcându-l să asculte discuri de artiști precum George Jones , Merle Haggard , Jimmie Rodgers , Hank Williams ; și explicarea modului de a înțelege nuanțele și diferențele dintre sunetul din Nashville și cel al lui Bakersfield . Piesa conține diverse sunete de stradă în introducere, zgomote ale mașinilor care trec, claxoane de claxoane, anvelope călcate pe pietriș, la care se adaugă chitara acustică cântată de Richards, vioara de Byron Berline și, debut absolut pe o melodie. Rolling Stones, Mick Taylor la slide guitar.

Traieste cu mine

Live with Me este o melodie rock care pare să descrie stilul de viață decadent și păcătos al membrilor trupei. Piesa se bazează pe o linie de bas agresivă, dar elementul cheie al piesei este atacul cu chitară dublă de Richards și Taylor. Piesa vede și debutul saxofonului lui Bobby Keys într-o melodie de Rolling Stones. Keys a devenit mai târziu un colaborator obișnuit al grupului, cântând în melodii precum Brown Sugar și înregistrând cu Stones, pe și în afara, până în anii optzeci. În piesa, piesele de bas au fost interpretate de Keith Richards în locul Bill Wyman , deoarece Wyman a lipsit de la sesiunile din ziua în care a fost înregistrată piesa.

Lasă-l să sângereze

Piesa principală a albumului este o piesă de pian cu saloane ritmice, cu o puternică atmosferă country rock introdusă de pasajele inițiale ale chitarei de blues cântate cu gâtuirea , care se ciocnesc cu un text plin de aluzii la sex și droguri. Piesa este susținută de pianul honky tonk al lui Ian "Stu" Stewart (singura sa contribuție la album). Titlul sinistru (în italiană: Let it bleed ) al piesei, pe lângă rezumarea violentei teme generale a albumului, ar putea fi și o referință răutăcioasă la Let It Be (în italiană: Let it be ) a Beatles, care grupul din Liverpool înregistra cam în același timp cu sesiunile de înregistrare a albumului Stones. Prin urmare, asemănarea dintre cele două titluri nu poate fi întâmplătoare, chiar dacă Let It Be a fost lansat mult mai târziu decât Let It Bleed . În ciuda faptului că a fost luată în considerare pentru o singură lansare, piesa a fost abandonată din cauza insinuărilor sexuale din text. Let It Bleed a fost lansat ca single doar în Japonia în ianuarie 1970.

Midnight Rambler

Același subiect în detaliu: Midnight Rambler .

Albert DeSalvo, auto-acuzat de crimele „sufocatorului din Boston” în perioada 1962-1964

Cea de-a doua latură a LP începe cu această groaznică lirică de blues rock scrisă de Jagger și Richards în timp ce era în vacanță în Positano . ^{[16] [17]} Cei doi au scris piesa construind-o cu armonica și chitară acustică, apoi aducând piesa la studio deja practic completă. Cântecul „vagabondului de la miezul nopții” a fost inspirat din exploatările așa-numitului „strangler din Boston ” Albert DeSalvo , care terorizase orașul american până cu câțiva ani înainte, sugrumând și violând mai multe femei. Structura melodiei, care se potrivea foarte bine improvizațiilor instrumentale în timpul spectacolelor live, însemna că Midnight Rambler a fost interpretat foarte des în concert de formație. Pe albumul live Get Yer Ya-Ya's Out! din 1970 există o versiune live a piesei considerată de Stones înșiși superioară versiunii de studio conținută în Let It Bleed . ^[16]

Ai primit argintul

You Got the Silver este o baladă de blues dedicată Anitei Pallenberg , pe care Richards o furase recent de la Brian Jones , iubitul ei anterior. Curios este această melodie care marchează ultima contribuție creativă a lui Jones, care a jucat autoharp- ul piesei, la o melodie a lui Stones. Piesa este cântată de Keith Richards ca singurul vocal principal pentru prima dată pe un album Rolling Stones. Piesa a fost inclusă mai târziu în filmul lui Zangriskie Point din 1970 al lui Michelangelo Antonioni , dar nu a apărut pe coloana sonoră (albumul Zabriskie Point ) din cauza problemelor legate de drepturile de publicare. ^[18]

Barbat maimuta

Această rocă, construită pe baza unui aranjament uptempo , are un text bizar și suprarealist în care Jagger declară: „toți prietenii mei sunt dependenți”, făcând aluzie la consumul crescut de droguri al grupului și glume despre acuzațiile de satanism făcute trupei din cauza Simpatie pentru Diavol („Sper că nu ne considerați prea mesianici, sau poate puțin prea satanici ...”). Marele protagonist al piesei este pianul jucat de Nicky Hopkins , ale cărui progresii melodice se amestecă cu riff-urile de chitară ale lui Richards. Compus de Mick Jagger și Keith Richards și înregistrat în aprilie 1969, Monkey Man începe cu o intro distinctivă cu vibrații , bas, chitară și pian. Richards joacă riff-ul principal și cântărește solo pe chitara slide, Jagger susține una dintre cele mai extreme interpretări ale sale de cântat strigând în capul vocii: „Sunt o maimuță!” („Sunt o maimuță!”), Producătorul Jimmy Miller cântă la tamburină, Nicky Hopkins la pian, Charlie Watts toba, în timp ce Bill Wyman cântă la vibrații și bas. În 1990, piesa a fost redescoperită de critici și public, câștigând rangul de clasic al Stones, grație includerii sale în coloana sonoră a filmului Goodfellas de Martin Scorsese .

Nu poți obține întotdeauna ceea ce vrei

Nu poți obține întotdeauna ceea ce vrei .

Introdus de un cor de voci angelice, Jagger cântă dezamăgirea și regretul pe fundalul unei chitare acustice, la care se alătură o melancolică notă de corn francez interpretată de Al Kooper . Tema piesei a fost indicată ca o metaforă a dezamăgirilor continue provocate de anii șaizeci (în acest sens, rețineți utilizarea făcută piesei în coloana sonoră a filmului The Great Cold din 1983), dar și ca avertisment moralist către abuzul de droguri (cel puțin așa l-a interpretat Marianne Faithfull , convinsă că piesa era îndreptată spre ea).

Pentru versiunea melodiei incluse în Let It Bleed , corului de muzică clasică London Bach Choir i s-a cerut să dea piesei o notă „gotică” și un aspect maiestuos și solemn. În realitate, piesa a fost compusă de Mick Jagger la chitară acustică în dormitorul său și a repetat deja la momentul sesiunilor pentru Beggars Banquet fără adăugarea corului și a interpretat în cele din urmă în această primă versiune în timpul emisiunii de televiziune The Rolling Stones Rock and Roll Circus în decembrie 1968. Producătorul Jimmy Miller cântă la tobe la versiunea finală a piesei, deoarece lui Charlie Watts i-a fost greu să cânte groove-ul potrivit în melodie. ^[20] În ciuda controversei stârnite de multiplele aluzii la droguri prezente în textul piesei, care au provocat și proteste oficiale din partea acelorași membri scandalizați ai Corului Bach din Londra care participaseră la înregistrarea piesei, You Can’t Always Get What You Want a fost lansat pe un singur single în iulie 1969 ca față B a Honky Tonk Women .

Publicare și recepție

Recenzii profesionale
Revizuire	Hotărâre
Toata muzica	[21]
Unda de stâncă	[22]
Rolling Stone	[23]
NME	[24]
Piero Scaruffi	[25]
Divertisment săptămânal	A [26]
MusicHound Rock	[27]
Enciclopedia muzicii populare

Let It Bleed a fost lansat în decembrie 1969 și a ajuns rapid în topul topurilor din Marea Britanie . În Statele Unite, s-a stabilit pe locul 3 în topul Billboard , devenind aur. Discul a fost foarte bine primit de critici și a fost recompensat de vânzările care confirmă momentul de aur al Rolling Stones.

Albumul este al doilea produs pentru grup de Jimmy Miller și face parte din seria celor patru capodopere istorice consecutive ale trupei, precum Beggars Banquet (1968), Let It Bleed (1969), Sticky Fingers (1971) și Exile pe Main St. (1972), de obicei considerat de critici ca fiind punctul culminant al întregii producții a Stones. ^[28]

Let It Bleed a fost și ultimul album de studio al grupului care a fost lansat pe vechea casă de discuri a trupei, Decca Records . Următoarele Sticky Fingers vor fi, de fapt, lansate de casa de discuri nou-născută Rolling Stones Records deținută de Jagger & asociați. Pentru a promova albumul, grupul a început un turneu în SUA în noiembrie și decembrie 1969. În același timp, Stones a jucat alături de artiști precum Chuck Berry , BB King , Ike & Tina Turner și Terry Reid . ^[29] Materialul înregistrat în timpul concertelor din Baltimore și New York a fost inclus ulterior pe albumul live Get Yer Ya-Ya's Out! The Rolling Stones in Concert lansat în 1970.

Concertul Altamont

Același subiect în detaliu: Concert gratuit Altamont .

Turneul a culminat cu infamul concert gratuit la hipodromul din Altamont (California) din 6 decembrie 1969. Evenimentul ar fi trebuit să fie intenția Stones și a organizatorilor, răspunsul Coastei de Vest la „ Woodstock ” (care a avut loc pe Coasta de Est). ), dar s-a transformat curând într-un coșmar. ^[30] Pe lângă Stones, în concert au jucat și Carlos Santana , Jefferson Airplane , Flying Burrito Brothers și Crosby, Stills, Nash & Young . Grateful Dead trebuia, de asemenea, să participe, dar au decis să nu participe din cauza incidentelor și violenței care au avut loc la festival. Concertul a avut loc într-un climat general de teroare și violență, în principal datorită acțiunilor bandei de motociclisti Hell's Angels , care fusese recrutat în mod imprudent pentru a asigura siguranța evenimentului. ^[31] Rezultatul tragic al incidentelor a fost trei decese accidentale și uciderea tânărului Meredith Hunter de către un membru al Ingerilor Iadului în timpul spectacolului Stones. Hunter a fost înjunghiat în mod repetat în timpul interpretării piesei Under My Thumb , fiind acuzat că a tras o armă și a arătat-o ​​spre scenă în direcția lui Jagger. Crima a fost filmată în direct și a apărut în Gimme Shelter de la Maysles Brothers, care a documentat evenimentul. În numărul din 21 ianuarie 1970 , revista Rolling Stone a publicat o pagină specială de 20 de pagini cu privire la incident, denumind în mod semnificativ articolul (o descriere detaliată a dezastrului, fără a fi criticată Stones), „Let It Bleed”.

Tracce

La lista delle tracce presente sul retro di copertina di Let It Bleed non segue quella presente sull'album stesso. Secondo quanto dichiarato da Brownjohn, egli alterò volutamente la scaletta dei brani per ragioni estetiche; l'ordine corretto delle tracce è quello mostrato sull'etichetta dell'LP. Inoltre, Gimme Shelter viene indicata come Gimmie Shelter .

Testi e musiche di Mick Jagger e Keith Richards , eccetto dove indicato

Lato A

1. Gimme Shelter – 4:30
2. Love in Vain – 4:19 ( Robert Johnson )
3. Country Honk – 3:07
4. Live with Me – 3:33
5. Let It Bleed – 5:27

Lato B

6. Midnight Rambler – 6:52
7. You Got the Silver – 2:50
8. Monkey Man – 4:11
9. You Can't Always Get What You Want – 7:28

Formazione

The Rolling Stones

• Mick Jagger – voce , armonica in Gimme Shelter e Midnight Rambler ; chitarra acustica in You Can't Always Get What You Want
• Keith Richards – chitarra elettrica , acustica, basso in Live with Me ; cori in Gimme Shelter , Country Honk e Monkey Man ; voce in You Got the Silver
• Bill Wyman – basso
• Charlie Watts – batteria

Altri musicisti

• Brian Jones – congas in Midnight Rambler ; autoharp in You Got the Silver
• Mick Taylor – slide guitar in Country Honk ; chitarra ritmica in Live with Me
• Ian Stewart – piano in Let It Bleed
• Nicky Hopkins – piano in Gimme Shelter , Live with Me , You Got the Silver e Monkey Man ; organo in You Got the Silver
• Byron Berline – violino in Country Honk
• Merry Clayton – voce in Gimme Shelter
• Ry Cooder – mandolino in Love in Vain
• Bobby Keys – sassofono tenore in Live with Me
• Jimmy Miller – percussioni in Gimme Shelter ; batteria in You Can't Always Get What You Want ; tamburino in Monkey Man
• Leon Russell – piano e corno , arrangiamento in Live with Me
• Jack Nitzsche – cori arrangiamenti in You Can't Always Get What You Want
• Al Kooper – piano e organo in You Can't Always Get What You Want
• Nanette Workman – cori in Country Honk e You Can't Always Get What You Want
• Doris Troy – cori in You Can't Always Get What You Want
• Madeline Bell – cori in You Can't Always Get What You Want
• Rocky Dijon – percussioni in You Can't Always Get What You Want
• The London Bach Choir – voce in You Can't Always Get What You Want

Note

Bibliografia

• Bill Wyman & Richard Havers. Rolling with the Stones , Mondadori, Milano, 2002, ISBN 88-04-50950-3
• Assante, Ernesto; Castaldo, Gino. 33 dischi senza i quali non si può vivere , Einaudi, 2007, ISBN 978-88-06-18677-7
• ( EN ) Stephen Davis. Old gods almost dead: the 40-year odyssey of the Rolling Stones , Random House Inc., 2001
• Steve Appleford. La storia dietro ogni canzone dei Rolling Stones , Tarab Edizioni, Firenze, 1998, ISBN 88-86675-57-7
• Mick Jagger; Keith Richards; Charlie Watts; Ronnie Wood (a cura di Dora Loewenstein & Philip Dodd). According to the Rolling Stones , Mondadori, Milano, 2003, ISBN 88-04-51204-0
• Mimmo Franzinelli. Rock Music , Oscar Mondadori, Milano, 2005, ISBN 88-04-54748-0
• Piero Negri Scaglione. Rock! , Einaudi, 2008, ISBN 978-88-06-18959-4

Collegamenti esterni

• ( EN ) Let It Bleed , su Enciclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
• ( EN ) Richie Unterberger, Let It Bleed , su AllMusic , All Media Network .
• ( EN ) Let It Bleed , su Discogs , Zink Media.
• ( EN ) Let It Bleed , su MusicBrainz , MetaBrainz Foundation.

V · D · M The Rolling Stones
Mick Jagger · Keith Richards · Ronnie Wood · Charlie Watts Bill Wyman · Mick Taylor · Brian Jones · Ian Stewart
Album in studio	UK The Rolling Stones · The Rolling Stones No.2 · Out of Our Heads · Aftermath · Between the Buttons · Their Satanic Majesties Request · Beggars Banquet · Let It Bleed · Sticky Fingers · Exile on Main St. · Goats Head Soup · It's Only Rock 'n' Roll · Black and Blue · Some Girls · Emotional Rescue · Tattoo You · Undercover · Dirty Work · Steel Wheels · Voodoo Lounge · Bridges to Babylon · A Bigger Bang · Blue & Lonesome USA England's Newest Hit Makers · 12 x 5 · The Rolling Stones, Now! · Out of Our Heads · December's Children (And Everybody's) · Aftermath · Between the Buttons
Live	Got Live If You Want It! · Get Yer Ya-Ya's Out! · Love You Live · Still Life · Flashpoint · Stripped · The Rolling Stones Rock and Roll Circus · No Security · Live Licks · Rarities 1971-2003 · Shine a Light · Hampton Coliseum (Live 1981) · LA Friday (Live 1975) · Live at the Tokyo Dome (1990) · Light the Fuse (Live 2005) · Live at Leeds · Some Girls: Live in Texas '78 · Hyde Park Live · Havana Moon · Totally Stripped · Sticky Fingers Live at Fonda Theatre (From The Vault Collection) · San Jose' 99 (From The Vault Collection) · Voodoo Lounge Uncut · Bridges to Bremen
Raccolte	Big Hits (High Tide and Green Grass) · Flowers · Through the Past, Darkly (Big Hits Vol. 2) · Stone Age · Gimme Shelter · Hot Rocks 1964-1971 · Milestones · Rock 'n Rolling Stones · More Hot Rocks (Big Hits & Fazed Cookies) · Metamorphosis · Made in the Shade · No Stone Unturned · Time Waits for No One: Anthology 1971-1977 · Sucking in the Seventies · Rolled Gold: The Very Best of the Rolling Stones · Solid Rock · Slow Rollers · Rewind (1971-1984) · Singles Collection: The London Years · Jump Back: The Best of The Rolling Stones · Forty Licks · Rarities 1971-2003 · GRRR! · On Air · Honk
EP (UK)	The Rolling Stones · Five by Five · Got Live If You Want It!
Cofanetti	Singles 1963-1965 · Singles 1965-1967 · Singles 1968-1971 · The Rolling Stones Box Set · Singles 1971-2006 · The Rolling Stones in Mono
Singoli	UK Come On/I Want to Be Loved · I Wanna Be Your Man/Stoned · Not Fade Away/Little by Little · It's All Over Now/Good Times, Bad Times · Little Red Rooster/Off the Hook · The Last Time / Play with Fire · (I Can't Get No) Satisfaction · Get Off of My Cloud · As Tears Go By · 19th Nervous Breakdown · Paint It Black · Mother's Little Helper · Lady Jane · Have You Seen Your Mother, Baby, Standing in the Shadow? · Let's Spend the Night Together · Ruby Tuesday · We Love You / Dandelion · In Another Land · She's a Rainbow/2000 Light Years from Home · Jumpin' Jack Flash · Street Fighting Man · Honky Tonk Women · Brown Sugar · Wild Horses · Tumbling Dice · Happy · You Can't Always Get What You Want · Angie · Doo Doo Doo Doo Doo (Heartbreaker) · It's Only Rock 'n Roll (But I Like It) · Ain't Too Proud to Beg · Dance Little Sister · I Don't Know Why · Out of Time · Fool to Cry · Hot Stuff · Miss You · Beast of Burden · Respectable · Shattered · Emotional Rescue · She's So Cold · Start Me Up · Waiting on a Friend · Little T&A · Hang Fire · Undercover of the Night · She Was Hot · Too Much Blood · Harlem Shuffle · One Hit (to the Body) · Mixed Emotions · Rock and a Hard Place · Almost Hear You Sigh · Terrifying · Highwire · Love Is Strong · You Got Me Rocking · Out of Tears · Anybody Seen My Baby? · Saint of Me · Out of Control · Don't Stop · Sympathy for the Devil (remix) · Streets of Love · Rain Fall Down · Biggest Mistake · No Spare Parts · Doom and Gloom · One More Shot · Just Your Fool · Hate to See You Go · Ride 'Em On Down · Living in a Ghost Town USA I Wanna Be Your Man/Stoned · Not Fade Away/I Wanna Be Your Man · Tell Me (You're Coming Back)/I Just Want to Make Love to You · It's All Over Now/Good Times, Bad Times · Time Is on My Side/Congratulations · Heart of Stone/What a Shame
Filmografia	Charlie Is My Darling · One Plus One - Sympathy for the Devil · The Rolling Stones Rock and Roll Circus · The Stones in the Park · Gimme Shelter · Let's Spend the Night Together · Cocksucker Blues · Time Is on Our Side · Video Rewind · 25x5: The Continuing Adventures of the Rolling Stones · Live at Max · Voodoo Lounge · Bridges to Babylon Tour '97-98 · Four Flicks · The Biggest Bang · Shine a Light · Ladies and Gentlemen: The Rolling Stones · Stones in Exile · The Rolling Stones: Some Girls Live In Texas '78 · Muddy Waters & The Rolling Stones Live at the Checkerboard Lounge, Chicago 1981 · Crossfire Hurricane · Sweet Summer Sun: Live in Hyde Park · The Rolling Stones: Havana Moon
Voci correlate	Discografia · Tour dei Rolling Stones · Categoria · Rock and roll · Andrew Loog Oldham · Allen Klein · Marianne Faithfull · Anita Pallenberg · Bianca Jagger · Jerry Hall · Jamming with Edward! · Nicky Hopkins · Jimmy Miller · Darryl Jones · Don Was · Bobby Keys · Billy Preston · Jim Price · Gram Parsons · The Dirty Mac · Altamont Free Concert · Rolling Stones Mobile Studio · Meredith Hunter · Live'r Than You'll Ever Be · Jack Nitzsche

Portale Rock : accedi alle voci di Wikipedia che trattano di rock