Literatura chineză

Acest articol sau secțiune despre subiectul literaturii nu citează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți . Comentariu : Lipsesc note de referință și o bibliografie adecvată pentru a verifica informațiile conținute în intrare. Puteți îmbunătăți această intrare adăugând citate din surse de încredere în conformitate cu liniile directoare privind utilizarea surselor . Urmați sfaturile de proiectare de referință .

Prin literatură chineză înțelegem ansamblul de texte create de civilizația milenară chineză, de la cele cinci clasice atribuite lui Confucius, culese sub dinastia orientală Zhou ( 770 - 256 î.Hr. ), până la celebrele poezii Tang din perioada „clasică” (206 a. C. - 1911), până la literatura modernă, născută odată cu căderea imperiului (1911) și continuată, după regimul maoist , până astăzi.

Momentul central al civilizației literare chineze a fost, fără îndoială, epoca clasică. Dinastia Han (206 î.Hr. - 220 d.Hr.) și Dinastia Tang (618-906 d.Hr.) sunt deosebit de importante pentru poezie, constituind două dintre cele mai semnificative momente din poezia mondială care vor exercita o influență profundă asupra culturii japoneze, indochineze și persane. Pentru proză, pe de altă parte, merită menționată cu siguranță epoca dinastiei Ming (1368-1644) și a dinastiei Qing (1644-1911) în care s-a născut „romanul” modern.

Este important să ne amintim de difuzarea timpurie a hârtiei în China în timpul dinastiei Han , cea a tipăririi cu lemn în timpul dinastiei Tang și cea a tipăririi de tip mobil Bi Sheng ( 990 - 1051 ), în timpul dinastiei Song ( 960 - 1279 ) care a dat o difuzie a textelor scrise niciodată cunoscute până acum.

I. Epoca veche (770 î.Hr. - 206 î.Hr.)

Vechea epocă a literaturii chineze se referă la perioada de la nașterea civilizației chineze până la afirmarea imperiului Han (206 î.Hr.).

Momentul central a fost dinastia Zhou răsăriteană ( 770 - 256 î.Hr. ), împărțită la rândul ei în perioada primăverilor și toamnelor (770-450 î.Hr.) și perioada regatelor războinice (450-206 î.Hr.): în primul Confucius s-a născut, de fapt, în timp ce în al doilea se vor dezvolta Sutele școli de gândire care vor marca, împreună cu filosofia contemporană a taoismului , cultura chineză încă de la origini.

Cele cinci clasice confucianiste și primele texte taoiste

Confucius într-un tablou din 1770

Textele cu care începe literatura chineză sunt Five Classics , o colecție de materiale orale comandate în perioada Regatelor Războinice de către adepții lui Confucius și atribuite acestuia și esențiale pentru înțelegerea culturii chineze. Sunt:

• Cartea Schimbărilor ( chineză tradițională : 易經; chineză simplificată : 易经; pinyin : Yìjīng ), un manual de divinație bazat pe conceptul de trigrame atribuit împăratului mitic Fu Xi ;
• Clasicul versurilor (chineză tradițională: 詩經; chineză simplificată: 诗经; pinyin: Shījīng ), mai cunoscută sub numele de Cartea Odes, compusă din 305 poezii împărțite în 160 de cântece, toate în stil antic (vezi mai jos), inclusiv cântece festive, imnuri și elogii religioase pentru diferite ceremonii populare și de curte. Cele mai multe ode sunt compuse din versuri cu 4 silabe, de multe ori dispuse în catrene rimate. Este un text fundamental ca matrice a poeziei chinezești ulterioare.
• clasicul documentelor (chineză tradițională: 書 經; chineză simplificată: 书 经; pinyin: Shūjīng ), o colecție de documente și discursuri atribuite în mod tradițional conducătorilor și oficialilor din prima dinastie Zhou , care conține cele mai vechi exemple de proză chineză clasică;
• Cartea riturilor (chineză tradițională: 禮記; chineză simplificată: 礼记; pinyin: Lǐjì ), o formă reconstituită a unei opere care a fost pierdută în secolul al III-lea î.Hr. și care descrie ritualurile și ceremoniile curții antice;
• Analele izvoarelor și toamnelor ( chineză : 春秋; pinyin: Chūnqiū ), o relatare a istoriei statului Lu , țara natală a lui Confucius, din 722 până în 479 î.Hr. , o lucrare de compilare atribuită în mod tradițional lui Confucius însuși; .

La cele cinci clasice se adaugă și Analecta lui Confucius (chineză: 論語; pinyin: Lún Yǔ ), o carte de discursuri, ziceri și anecdote atribuite lui Confucius și înregistrate de discipolii săi.

Printre clasicii chinezi se numără lucrări precum Daodejing (în chineză: 道德 經; pinyin: Dàodéjīng ), scrisă de celebrul Laozi , fondatorul doctrinei taoismului , o altă doctrină centrală din istoria culturală a Chinei.

Copie de bambus a Art of War . Universitatea din California, Colecția Riverside.

Textele istorice și enciclopedice

Sima Qian inițiator al istoriografiei chineze, acum peste 2000 de ani.

Cea mai veche lucrare istorică cunoscută este Zuo Chuan (în chineză: 左傳, pinyin: Zuǒ Chuán ), scrisă nu mai târziu de 389 î.Hr. și atribuită istoricului Zuo Qiuming .

Adăugați, ca operă istorică, clasicul documentelor , care face parte din cele cinci clasice confucianiste, cunoscute deja în 300 î.Hr. , data transcrierii găsite în 1993 într-un mormânt din Hubei . Clasicul documentelor a inclus și informații geografice despre China la acea vreme. ^[1]

În domeniul științei militare, clasicul Arta războiului (în chineză: 孫子兵 法; pinyin: Sūnzi Bīngfǎ ), scris de Sunzi în secolul al VI-lea î.Hr. , constituie prima piatră de hotar în tradiția tratatelor de strategie militară chineză din următoarele secole,

Printre lucrările istorice merită menționate și Analele de bambus , găsite în 281 d.Hr. în mormântul regelui Wei , care a murit în 296 î.Hr. Cu toate acestea, contrar comentariului lui Zuo , datarea Analelor de bambus este controversată.

II. Vârsta clasică (206 î.Hr. - 1911).

Prin epoca „clasică” a literaturii chineze înțelegem literatura marii Chine imperiale.

Literatura „clasică” acoperă astfel secolele dinastiei Han (206 î.Hr. - 220 d.Hr.), care a unificat definitiv imperiul, perioada așa-numitului Ev Mediu chinez (220-589) în care a intrat în budismul chinez. , dinastia Sui (589-618) care a reunificat imperiul, dinastia Tang (618-907), dinastia Song (960-1271), secolele de dominație străină a Jin și a mongolilor (așa-numita dinastie Yuan , 1271-1368), dinastia Ming (1368-1644) și dinastia Qing (1644-1911). Este o perioadă foarte lungă, la fel de evidentă, în care civilizația literară chineză, între perioade mai mult sau mai puțin productive, prezintă personaje substanțial unitare și bine definite, precum și o mare capacitate de a ști să se reînnoiască și de a fi profund originală .

Această continuitate nu a fost garantată doar de puternica tradiție culturală confuciană care, într-un fel, este întotdeauna prezentă, și de cultul imperial, dar mai ales de politicile culturale complexe întreprinse de diferitele dinastii conducătoare, în special pentru literatură, Han și Tang. Primul, de fapt, a prevăzut, tocmai pentru a unifica cultural imensul imperiu, pentru crearea celebrelor examene imperiale prin care să se selecteze și să se pregătească oficialii palatului, în primul rând poeții (cu consecința identificare a poetului cu curtea oficial), în timp ce al doilea a consolidat această poziție și a adus civilizația literară chineză la splendoarea sa maximă.

Poezie: stil antic și stil modern

Du Fu ( 712 - 770 ), poet al dinastiei Tang

Su Shi ( 1037 - 1101 ), poet și om politic din dinastia Song

Premise: stilul antic și personajele generale

După cum s-a menționat mai sus, poezia chineză începe cu clasicul versurilor (Shi Jing) atribuit lui Confucius, o colecție de aproximativ 300 de cântece populare, adesea împărțită în catrene rimate în locuri egale și în versuri de 4 caractere. Shi Jing este compus în așa - numitul stil antic: pentru a compune versurile, adică se ia în considerare doar numărul de caractere (nu accentele, cantitatea de silabe, tonurile de vocale sau altele). Deja din această primă colecție sunt evidente câteva personaje ale viitoarei poezii pe care va fi bine să ne oprim pentru a înțelege tratamentul acestui paragraf:

- Poezia chineză se distinge de tradiția chineză însăși în funcție de metru (cele mai utilizate sunt liniile de 5 sau 7 caractere) și tipul de stil (fie antic sau modern) și nu în funcție de subiect, care este extrem de variabil. În general, pentru narațiunea de povești sau evenimente epice se utilizează yuefu , de exemplu, o compoziție care are adesea un caracter narativ și constă adesea în mai multe strofe; cu toate acestea yuefu poate consta și dintr-un singur vers și să aibă un caracter „liric” sau să se bazeze pe alte teme. Idem pentru gushi , adesea cu caracter narativ și structurat pe mai multe strofe, dar uneori constând și dintr-o singură strofă pentru reflecții de altă natură. Idem pentru lushi , cu 8 linii riguroase, care nu are întotdeauna un caracter „liric”, deși îl are deseori etc. Dacă ne deplasăm după criterii occidentale atunci (conform căruia un anumit metru corespunde unui anumit metru într-un mod destul de riguros: poezia narativă este pentru genul epic, narațiunea non-poetică pentru roman, pentru genuri scurte precum sonetul sau madrigalul în subiecte lirice generale etc ...) s-ar sfârși prin a se pierde: poezia chineză, de exemplu, nu cunoaște poezia epică și funcția de a povesti faptele trecutului mitic este adesea încredințată yuefu, precum cea a Mulan care, totuși, este o compoziție mai mică de 50 de linii și care nu are nimic de-a face cu epopeea în sens occidental. Din acest motiv, în următoarea discuție, ne vom limita la a vorbi despre formele metrice și perioadele istorice fără a menționa argumentele specifice fiecărui gen, deoarece nu există unele obligatorii, dar există tendințe de utilizare.

- Este clar, totuși, că în poezia chineză tema iubirii nu este centrală (poezii de dragoste foarte rare, într-adevăr), dar tema naturii, a prieteniei, a celor ale religiei sau chiar a cercetărilor interioare și așa mai departe sunt centrale. , în special în perioadele în care taoismul și budismul erau răspândite, filozofiile mai puțin centrate în jurul socialității și familiei, precum cele confucianiste;

- La nivel stilistic, tendința spre paralelism formal (juxtapunerea a două imagini analoage în care membrii gramaticale ai propoziției sunt aranjați după o anumită ordine) este deja evidentă în Clasicul versurilor (Shi Jing ), o caracteristică inconfundabilă a Poezie chineză care, deja evidentă, va fi perfecționată în stilul modern. Un exemplu de paralelism este: „Munții albaștri la nord de ziduri / un râu alb la est de oraș. [...] Norii rătăcitori: mintea unui călător; / apusul soarelui: inima unui prieten ”.

Dinastia Han (206-BC-220 AD)

Din tradiția clasicului versurilor în stil antic, se vor dezvolta noi genuri, în special sub dinastia Han , un moment fundamental în istoria tuturor poeziei chinezești și asiatice. După cum sa menționat, începând cu împăratul Han Wudi și de-a lungul istoriei Chinei imperiale, figura poetului va coincide cu cea a oficialului imperial. Care a fost selectat prin examene imperiale specifice care au inclus și un test de poezie, precum și cunoașterea filosofiei confucianiste, desigur: acesta este motivul pentru care poeții chinezi sunt adesea implicați în evenimentele politice din timpul lor și pentru care în biografia lor este a indicat întotdeauna anul examenului.

În epoca Han, au intrat în literatură genuri noi, întotdeauna de stil antic : mai întâi fu (賦), un text de lungime variabilă în versuri de diferite dimensiuni (de la 3 la 5 până la 7 caractere, chiar mai mult), rimat, adesea introdus și / sau închis cu o piesă scurtă în proză (când nu este compusă în întregime în proză).

Yue fu , un text însoțit inițial de muzică, este, de asemenea, perfecționat în această perioadă: este compus din una sau mai multe catrene de 5 sau 7 caractere, dar pot fi introduse și versuri de diferite lungimi. Rimele sunt doar în locuri uniforme și pot fi diferite pentru fiecare vers sau la fel pentru întreaga compoziție, La word y uefu , în realitate, înseamnă „Birou de muzică”, un fel de minister al muzicii fondat de împăratul Han Wudi pentru colectează muzica și textele ceremoniilor de la curte: încet, acest gen s-a dezvoltat autonom, s-a răspândit și a devenit un nou gen poetic din care, astăzi, nu mai rămâne nicio muzică. Famoso y uefu este cel dedicat lui Mulan (Magnolia), eroina legendară a istoriei antice (compusă mai târziu, însă, în Evul Mediu).

Epoca Han a fost, de asemenea, o perioadă grozavă pentru gushi , compusă din catrene rimate în locuri uniforme, în versuri de 5 sau 7 caractere. Puteți folosi aceeași rimă pe tot parcursul poeziei sau chiar să o schimbați în fiecare vers, la fel cum puteți alege și să adăugați o cupletă, întotdeauna rimată, la final. Paralelismul nu este obligatoriu, deși este adesea căutat. Trebuie remarcat faptul că cuvântul gushi este uneori folosit ca sinonim generic pentru „poezie în stil vechi”.

Două colecții celebre din această perioadă sunt cele nouăsprezece poezii antice care au influențat poeziile din epocile următoare și antologia poetică a lui Chǔcí (楚辭), atribuită semi-legendarului Qu Yuan (屈原) (aprox. 340 - 278 î.Hr. ) iar discipolului său Song Yu (宋玉).

Evul Mediu (220-589) și dinastia Tang (618-907): nașterea stilului modern (sau „reglementat”)

Poezia clasică s-a dezvoltat în continuare în Evul Mediu chinez, când s-a născut stilul modern (sau „reglementat”), care și-a găsit cea mai mare utilizare în timpul dinastiei Tang , epoca de aur a poeziei chineze. Conform stilului modern, nu este necesar doar să se ia în considerare doar numărul de silabe pentru compoziția versului, ca în stilul antic, ci și tonurile diferitelor silabe. Tonurile, desigur, trebuie aranjate conform unei succesiuni determinate într-un model precis. Cu toate acestea, nașterea stilului modern nu a dus la declinul stilului antic ; într-adevăr, chiar epoca dinastiei Tang a fost o perioadă de mare renaștere a stilului antic care a rămas legat, conform tradiției, de cele mai vechi genuri poetice, și anume yuefu , fu , gushi ; pe de altă parte, pot exista și yuefu , fu sau gushi într-un stil modern, deși mai rare.

Stilul modern, la rândul său, a dat naștere la noi tipuri de compoziții, și anume lushi (8 linii reglementate) și jueju (4 linii reglementate).

Lushi este format din 8 rânduri reglementate de 5 sau 7 silabe, rimate în locuri uniforme, unde, totuși, rima trebuie să fie aceeași pe tot parcursul poeziei. Schița poemului devine acum rigidă: după primele două rânduri de deschidere, în versetele 3-4 și 5-6, de fapt, trebuie plasate două paralele, în timp ce în ultimele două rânduri închiderea este plasată acolo unde este posibil, deși rare, conjugarea . Există, de asemenea, pailu , o formă extinsă de lushi în care cele 8 versuri canonice pot fi mărite prin intervenția asupra părții centrale a compoziției, adică prin creșterea seriei de paralele. Uneori, cuvântul lushi poate fi folosit ca sinonim generic pentru „poezie în stil modern”.

Jueju , pe de altă parte, este un catren de linii reglementate de 5 sau 7 silabe în care rămân versetele 1, 2 și 4 (A, A, X, A): catrenul este un gen extrem de congenial pentru concisiunea chinezilor limbaj care va fi perfecționat într-o mie de moduri, astfel încât să fie considerat cel mai răspândit și cel mai răspândit tip de poem din întregul Orient îndepărtat: este, de fapt, că atât haikuul japonez, cât și poezia indochină vor fi generate, întotdeauna în catrene. Catrenul chinezesc se va infiltra, de asemenea, în literatura persană , care l-a făcut unul dintre genurile sale principale, făcându-l să atingă din nou vârfuri foarte înalte (amintiți-vă cel puțin numele de ʿUmar Khayyām ).

Cei mai cunoscuți poeți din perioada Tang sunt Li Bai ( 701 - 762 ), chinezii "Goethe", renumiți și în Occident, și Du Fu ( 712 - 770 ), Wang Wei ( 699 - 759 ), Wei Yingwu ( 737 - 792 ) și Liu Changqing ( 710 - 790 ), Bai Juyi ( 772 - 846 ), care trebuie considerate printre cele mai înalte vârfuri ale poeziei mondiale.

Poeziile Tang sunt colectate în două antologii celebre: prima este o colecție completă de poezii Tang , în multe volume, compilată în 1705, din care a fost extrasă la sfârșitul aceluiași secol o altă antologie cunoscută sub numele de poezii Trecento Tang , care știe, de asemenea, o traducere completă în italiană (vezi bibliografia).

Dinastia Song (960-1271)

După poezia rigidă reglementată, ci (詞), de stil modern , compoziție curgătoare născută din cântece populare de origine central asiatică, însoțite de muzică compusă din versuri rimate de lungime variabilă, a intrat în modă sub dinastia Song . Noul gen reflectă influența puternică, în timpul dinastiei Song, a populațiilor străine absorbite la frontierele nord-vestice (în principal turci și mongoli) care anunță căderea imperiului în mâinile Jinilor întâi și a lui Genghis Khan în 1271 .

În epoca cântecului a trăit poetul Su Shi ( 1037 - 1101 ), de asemenea un maestru al prozei , caligrafiei și picturii .

Epoca mongolă: dinastia Yuan (1271-1368)

Perioada mongolă în care chinezii au fost excluși din administrația publică, a întrerupt brusc relația tradițională dintre poet și curtea imperială: poezia a rămas în această epocă doar pentru a se închide într-un exercițiu rafinat și ermetic pe genuri departe de gustul curtenesc, care este la poezie pentru cântat și teatru.

Încă pe valul modei străine care a început în epoca cântecului, poezia a fost simplificată și s-a alăturat din nou muzicii prin crearea baladelor sanqu, în diferite metri.

În același mod, referindu-se mereu la teatrul popular Tang și Song, a existat o mare înflorire a teatrului: din această epocă este Zájù , compus din muzică și cuvinte și destinat să devină un gen foarte răspândit. Istoria camerei occidentale de Wang Shifu și Istoria lautei de Gao Ming se referă, de asemenea, la această perioadă, care va furniza pânza pentru Orfanul Chinei al lui Voltaire și Turandotul lui Gasparo Gozzi (vezi intrarea Teatrul chinez )

Din acest moment, poezia „clasică” va dispărea încet și va fi absorbită progresiv în teatru și în epoca Ming în roman.

Proza

De la Sutele Școli la Han

După cele cinci clasice confucianiste, proza ​​chineză a fost dezvoltată de Sute de școli de gândire în perioada Regatului Războinic (450-222 î.Hr.).

Centrele școlare au contribuit mult la evoluția stilistică a prozei literare. Scrierile lui Mozi (墨子) ( 470 - 390 î.Hr. ), Mencius (孟子) (Meng Zi; 372 - 289 î.Hr. ) și Zhuang Zi (莊子) ( 369 - 286 î.Hr. ) conțin exemple de discursuri atent dezvoltate și prezintă considerabile îmbunătățirea organizării și stilului comparativ cu exemplele de proză anterioare. Mozi este cunoscut pentru eficacitatea prozei sale polemice; Mencius a contribuit la eleganța stilistică și, cu Zhuang Zi, a folosit foarte mult metafore, alegorii și anecdote în proză. Stilul simplu și concis dezvoltat de acești scriitori a servit drept model timp de peste două milenii.

Cel mai vechi dicționar chinez este Erya (chineză tradițională: 爾雅; chineză simplificată: 尔雅; pinyin: Ěryǎ ), datând din secolul al III-lea î.Hr. , o scriere anonimă care a fost comentată ulterior de istoricul Guo Pu (276-324) .

Un alt text antic important este cartea strategiei politice Zhan Guo Ce (chineză tradițională: 戰 國策; chineză simplificată: 战 国策; pinyin: Zhàn Guó Cè ), scrisă între secolele III și I î.Hr., reunind fragmente de documente găsite într-un mormânt în Mawangdui .

Dinastia Han (206-BC-220 AD)

Chiar și în proză, însă, a avut loc un moment de cotitură în timpul dinastiei Han . Deși cronicile și alte documente istorice existau deja mai devreme, cel mai important text istoric chinezesc din antichitate este Shiji (chineză tradițională: 史記; chineză simplificată: 史记; pinyin: Shǐjì ) din Sima Qian ( 145 î.Hr. - 90 î.Hr. ) care a aruncat bazele de istoriografie chineză, devenind un model pentru toate textele istorice compilate în cadrul dinastiilor ulterioare. Opera lui Sima Qian - adesea comparată cu cea a lui Herodot grecesc în lățime și metodă - acoperă istoria chineză de la mitica dinastie Xia până la domnia împăratului Wu de Han .

Influența lui Shiji asupra istoricilor chinezi a fost enormă, din opera lui Ban Biao , Ban Gu și Ban Zhao , Cartea Han (chineză tradițională: 漢書; chineză simplificată: 汉书; pinyin: Hànshū ) care a fost prima poveste dinastică dinastică din China, către enorma lucrare Zizhi Tongjian (chineză tradițională: 資治通鑒; chineză simplificată: 资治通鉴; pinyin: Zīzhì Tōngjiàn ) de Sima Guang , în cinstea împăratului Song Shenzong ( 1084 ), din dinastia Song.

Clasicul Pietei Filiale , atribuit lui Zeng Can, care va avea o influență profundă asupra filosofiei confucianiste și un clasic al taoismului precum Huainanzi (chineză: 淮南子; pinyin: Huáinánzǐ ), scris de Liu An în secolul II î.Hr. , unul dintre primele texte chinezești care tratează subiecte precum geografie și topografie .

Evul Mediu (220-589) și dinastia Tang (618-907)

Odată cu prăbușirea imperiului, cultura chineză abandonează tradiția confucianistă pentru o clipă și abordează doctrinele lui Buddha și Laozi, mai aproape de nevoile de explorare interioară. Lunga perioadă de reînnoire care a fost Evul Mediu a dus la noi forme, de asemenea, în proză, nu numai foarte densă literatura taoistă și budistă, ci și nașterea criticii literare, întotdeauna de matrice budistă.

În general, proza ​​este împărțită în două fire, pianwenul care este „proza ​​paralelă”, proza ​​artificială și erudită, plină de paralele formale, și xiaoshuo care este „novela”, foarte frecventată de taoism și budism. O capodoperă a prozei medievale timpurii este Taohua yuan ji (Memoria izvorului florilor de piersic) de Tao Qian (356-427) care rămâne un clasic nemuritor și care va face obiectul a nenumărate lucrări și poezii ulterioare.

În această perioadă s-a născut și critica de artă cu Guhua pinlu (Clasificarea pictorilor antici) a lui Xie He din secolul al VI-lea.

Sub dinastia Tang , după artificialitatea „prozei paralele”, modelele perioadei Han și pre-Han au revenit așa cum se arată în lucrarea enciclopedică Yiwen Leiju (chineză tradițională: 藝文 類 聚; chineză simplificată: 艺文 类 聚; pinyin: Yìwén Lèijù ) completat de Ouyang Xun în 624, cu ajutorul Linghu Defen și Chen Shuda , definit, de opoziția guwen, adică „stil antic”. Marea înflorire a avut-o xiaoshuo, „novela”, proză literară, dar simplă și eficientă: de aici s-au născut Chuanqi care este „narațiunile minunate”, proză de natură fantastică și amoroasă printre care maimuța albă și guvernatorul afluentului starea va fi amintită .

Dinastia Song (960-1279)

Ca și în poezie, noi tendințe s-au deschis și în proză sub dinastia Song .

Pe de o parte, epoca cântecului marchează vârful literaturii erudite și enciclopedice, așa cum arată cele patru mari cărți ale cântecului (chineză tradițională:宋 四大書; chineză simplificată: 宋 四大 书; pinyin: Sòngsì Dàshū ) ( X - secolul XI ) început de Li Fang și finalizat de Cefu Yuangui , sau Oglinda generală pentru guvernare a lui Sima Guang ( Zihi tongjan ). Colecția celor mai importante tehnici militare (chineză tradițională: 武 經 總 要; chineză simplificată: 武 经 总 要; pinyin: Wǔjīng zǒngyào ) scrisă în 1044 datează de asemenea din această perioadă.incendiu în China.

Al doilea trend, pe de altă parte, este opus celui erudit și continuă proza xiaoshuo din perioada Tang, care a devenit foarte populară, în special de teatru, care le-a refolosit pentru propriile pânze. În această epocă se afirmă poveștile de călătorie, în același gust al exoticului și fantasticului, printre care se vor aminti Fan Chengda ( 1126 - 1193 ) și Xu Xiake ( 1587 - 1641 ) și Povestea Muntelui Shizhong ( chineză tradițională: 石鐘山 記; chineză simplificată: 石钟山 记; pinyin: Shí Zhōng Shān Jì ) de Su Shi , din secolul al XI-lea .

Epoca mongolă: dinastia Yuan (1271-1368)

În proză, această eră este importantă pentru diseminarea poveștilor și a pânzelor dintr-o matrice populară și a unui stil mai simplu, întotdeauna pe valul modului „barbar” care deja în epoca cântecului răspândise gustul pentru poezie pentru muzică și povești orale. . Din aceste texte, mai imediate și mai simple, va înflori marele sezon al romanului Ming și care va avea o mare influență asupra teatrului chinez al vremii (vezi mai jos). În plus, în epoca mongolă, trebuie menționată publicarea poveștilor dinastice despre Liao, Jin și Cântec.

Dinastia Ming (1368-1644)

Dinastia Ming marchează un punct de cotitură în istoria prozei chineze. Acum se naște o vastă recoltă de romane care marchează o nouă pagină, care este un preludiu la nașterea literaturii chineze moderne. De reținut sunt Romanul celor trei regate al lui Luo Guanzhong , foarte faimosul La marginea apei , transmis nouă în diferite redacții, Raportul călătoriei în vest de Wú Chéng'ēn și Pavilionul Bujorului de Tāng Xiǎnzǔ (1550 -1616), aproape toate bazate pe pânze populare în epoca mongolă și a cântecului.

Din epoca Ming este monumentalul Yongle Dadian (chineză tradițională: 永樂大典; chineză simplificată: 永乐大典; pinyin: Yǒnglè Dàdiǎn ) (1408) format dintr-un total de 50 de milioane de caractere. ^[2] , și Manualul Dragonului de Foc scris înainte de moartea lui Liu Ji , util pentru a afla despre evoluțiile în utilizarea armelor de foc în China.

Istoriografia clasică chineză până în dinastia Ming este rezumată în cele douăzeci și patru de povești.

Enciclopedia Yongle Dadian (1403)

Dinastia Qing (1644-1911)

Povesti scurte

În perioada dinastiei Manchu Qing , autorii chinezi au redescoperit pasiunea pentru roman și pentru proză și, în special, s-a răspândit romanul clasic chinezesc, care nu mai folosea bái huà (sau limba vernaculară), ci wényán, o variantă mai potrivită limbă.la texte scrise și care au devenit limba literaturii chineze moderne. ^[3]

Una dintre puținele excepții de la această regulă a fost Lǐ Yú (李渔), autor al numeroaselor piese de teatru, printre altele. Avea caracteristica de a lua nuvele stereotipe pentru a le rescrie, variind punctul lor de vedere, adăugând deseori o satiră politică pe teme actuale la acea vreme. Prima colecție de nuvele a lui Lǐ a fost publicată în 1656 sub titlul de Teatro Muto (无声 戏) și a fost scrisă folosind limba vorbită. Tema colecției a fost dragostea, indiferent dacă a fost dragoste între bărbat și femeie sau iubire homosexuală. Relația dintre bărbat și femeie a fost un subiect foarte drag lui Lǐ, care a devenit un susținător al abolirii tradiției care îi obliga pe femei să-și bandeze picioarele. La seconda raccolta venne pubblicata alcuni anni dopo ed aveva come tema fondamentale le torri. Sempre composta da dodici novelle, gli argomenti pungenti e le trame sessuali esplicite la resero molto apprezzata e diffusa.

Pu Songling

Un altro autore fondamentale per quel periodo fu Pu Songling (蒲松龄), insegnante privato di professione e autore di uno dei testi più apprezzati di tutta la letteratura cinese, Racconti straordinari dello studio Liao . In questa raccolta di novelle fantastiche il personaggio più ricorrente è la volpe magica, spesso protagonista delle novelle stesse. La caratteristica che rese Pu apprezzato dalle folle fu la sua abilità nel riuscire a scrivere testi che fossero leggibili sia dalle persone comuni che dalle persone colte. ^[4]

Quasi cent'anni dopo la morte di Lǐ, avvenuta nel 1680, un altro scrittore riprende il tema sessuale nella sua opera maestra. Shěn Fu (沈復) è infatti l'autore di Sei racconti di vita fluttuante irreale (浮生六记), un'opera dalla difficile classificazione letteraria, in quanto i sei testi che la compongono hanno caratteristiche proprie sia del romanzo che della novella. In più, due dei sei racconti non sono arrivati fino a noi, e quindi il testo non è completamente decifrabile. Ciò che si sa per certo è che il tema del racconto si suppone essere autobiografico, il rapporto tra il protagonista e la moglie sarebbe lo stesso che aveva con la consorte lo stesso Fu. Per la prima volta uno scrittore cinese parla della propria vita privata all'interno di una sua opera in maniera non fraintendibile. Ogni sezione rispecchia un avvenimento importante della sua vita. Nella prima sezione narra dell'innamoramento per la moglie e della loro complicità. Nella seconda entra molto più in dettaglio e continua a narrare del loro rapporto e dei loro passatempi, tra cui le poesie e il giardinaggio. Dalla terza sezione in poi la storia si va incupendo, in quanto prima il rapporto si incrina a causa di vicende familiari, finendo con la morte della moglie stessa.

Rimane infine da considerare quello che viene considerato da innumerevoli articoli storici il più grande scrittore cinese di tutti i tempi, Cao Xueqin. La sua opera maestra, Il sogno della camera rossa (cinese semplificato: 红楼梦; cinese tradizionale: 紅樓夢; pinyin: Hónglóu Mèng ) è composta da ben 120 capitoli (anche se solo i primi 80 sono da attribuire a lui) ed è stata pubblicata trent'anni dopo la sua morte. La trama narra di una nobile famiglia cinese, vivente in una non bene determinata città della Cina, le cui vicende amorose si intersecano con personaggi secondari di ogni ceto sociale e con ogni tipo di gusto o perversione sessuale. La cosa straordinaria che caratterizza il romanzo è che oltre quaranta personaggi vengono ritenuti principali, mentre sono quasi seicento quelli secondari. È stato scritto in vernacolo, non in lingua classica. ^[5]

I principali autori di questa epoca Wei Yuan (1794-1856) Cao Xueqin (1724-1763) Feng Menglong (1574-1645) Shen Fu (1763-1810) Lǐ Yú (1611-1680) Pu Songling (1640-1715).

Romanzo

Il romanzo durante il periodo della dinastia Qing ha come caratteristica quella di essere scritto utilizzando ambientazioni e personaggi inventati, ma inseriti in una trama spesso ispirata da avvenimenti reali. L'autore si diverte a giocare con il suo ruolo di creatore e si diverte a manipolare l'andamento della storia a suo piacimento in maniera marcata, commentando persino con ironia il proprio ruolo. In questo periodo sono due i filoni di letteratura principali. Il primo filone è composto da testi scritti da persone di elevato ceto sociale o di elevata cultura; i testi possono essere o “di talento” (rivolti ad un pubblico maschile) o “di bellezza” (cioè rivolti ad un pubblico femminile). La storia si sviluppa spesso intorno a temi banali e scontati: il bel giovane che deve superare una prova per conquistare la bella donzella è un leitmotiv in questo tipo di testo colto dell'epoca. Il secondo filone viene considerato più rivolto verso il popolo ed è scritto da un ceto medio – basso, tanto che la maggior parte dei testi giunti fino a noi è anonima. Le trame hanno spesso come soggetti dei soldati e la loro prole. Questi testi sono stati aggiornati pian piano con sempre nuove avventure, diventando delle vere e proprie saghe. Del primo filone fa senza dubbio parte Storia dei Sui e dei Tang di Chǔ Rénhuò . Composto da 100 capitoli più una prefazione, parla di una storia d'amore tra un imperatore del Cinquecento e della sua concubina. Un altro romanzo considerato opera per letterati è la Storia non ufficiale della foresta dei letterati di Wu Jingzi (吴敬梓). Lo scopo di Wu era quello di criticare la letteratura dei suoi contemporanei, ma dato che aveva paura di essere censurato, adattò la sua critica alla letteratura di epoca Ming.

I principali autori di questa epoca sono Wú Jìngzǐ (1701-1754) Chǔ Rénhuò (1665- ND) Lǐ Rǔzhēn (1763-1830) Liu È (1857-1909) Kǒng Shàngrèn (1648-1718).

Il teatro: breve profilo

Dinastia Tang (618-907)

Le origini del teatro cinese sono antichissime e vengono fatte risalire ai riti sciamanici accompagnati da musica e danza. Sebbene si abbia conoscenza di forme di teatro risalenti alla dinastia Qin e Han, le prime forme documentate risalgono solo alla dinastia Tang e sono brevi canovacci probabilmente improvvisati da attori non specializzati. L'imperatore Xuan Zong (712–755) fondò un'Accademia che allestiva le proprie opere alla sua presenza nel Giardino delle Pere (梨园/梨園; líyuán), la prima accademia di teatro cinese.

Dinastia Song (960-1279)

Con la dinastia Song prese forma, presso le corti del Sud, il dramma meridionale ( Nánxì南戏/南戲) nel quale il dialogo in versi è interamente cantato. I tre drammi pervenuti, anonimi, non hanno divisioni interne in atti o scene e, secondo le descrizioni contemporanee, erano accompagnati da un'orchestra.

Si affermò in questo periodo anche il teatro d'ombre e di marionette.

Età mongola: dinastia Yuan (1279-1368)

Si sviluppa nella Cina settentrionale il teatro Zájù (雜劇) nel quale si definirono i ruoli standardizzati. I drammi erano divisi in più atti, generalmente quattro, e, a differenza del dramma Song, solo il personaggio principale cantava mentre gli altri parlavano. Il teatro del periodo mongolo è caratterizzato dal ricorso ai temi tradizionali ed epici o anche temi legati alla società contemporanea, che saranno importanti per lo sviluppo della prosa moderna,

A sud, invece, si diffuse intanto un genere di opera popolare detta Chuánqí (傳奇, racconto meraviglioso) cui appartiene il capolavoro La storia del liuto (Pípa jì, 琵琶記) di Gāo Míng (c. 1301-1370), che riproduce il conflitto fra pietà filiale e lealtà al trono, di chiara ispirazione confuciana.

Dinastia Ming (1368-1644)

Durante l'età Ming il teatro subisce una nuova forma principalmente ad opera dell'attore e musicista Wei Wei Liangfu (c. 1522-73), nacque una nuova forma, il Kūnqǔ (昆曲) che unificava vari stili della Cina meridionale. Esso è un teatro aristocratico, affidato a compagnie private, dal linguaggio elegante, da un ridotto accompagnamento musicale, che lascerà presto spazio a forme di teatro più popolare.

III. L'età moderna (dal 1911 a oggi)

Con età moderna della letteratura cinese si intende il periodo che va dalla caduta dell'impero all'instaurarsi del regime maoista fino alla letteratura di oggi.

Il periodo repubblicano (1911-1949)

La dinastia dei Qing finì il 10 ottobre 1911. Come per molti aspetti di vita quotidiana, anche la produzione artistica mutò col tempo. Il fatto più importante nell'evoluzione culturale cinese viene ricordato come il movimento del 4 maggio 1919 , avvenuto proprio in quella data, quando una grande protesta venne effettuata dai giovani letterati cinesi, che protestavano per il trattato di Versailles e che chiedevano a gran voce la formazione di un movimento universitario giovanile. Nasce infatti negli anni del periodo repubblicano una nuova letteratura, con una nuova fioritura del racconto prima e del romanzo poi. Caratteristiche di questa nuova narrativa erano: l'avvicinamento a tematiche e stili di scrittura occidentali; utilizzo della ''baihua'' come linguaggio di scrittura; avvicinamento di molte donne alla scrittura. La maggior parte degli spunti erano autobiografici, come per uno dei filoni delle opere del periodo Qing, cambiava però l'ambientazione del racconto: prima si svolgeva nelle campagne del 1600, ora si ambienta spesso nelle grandi metropoli cinesi come Pechino. Proprio questa città divenne in quegli anni una delle grandi capitali economiche del mondo, e le sue case editrici si fecero un nome pubblicando interessanti testi, molti dei quali provenienti dai giovani universitari che si stavano formando nell' università di Pechino .

Racconti di denuncia

La narrativa di quel periodo, oltre ad avere un impulso fortemente autobiografico, aveva la peculiarità di essere improntata verso una ferrea critica alle autorità e alle ingiustizie dei più ricchi. Il più rappresentativo di questo nuovo tipo di scrittura fu Lu Xun (鲁迅), pseudonimo di Zhou Shuren (1881-1936) (周树人).

Lu Xun

Nato in una famiglia di letterati(il fratello era scrittore e il padre studioso), trovò ben presto contatto con il male della società cinese, il nonno venne infatti impiccato per corruzione, mentre il padre morì nel 1896 a causa di una grave malattia. Dopo aver seguito degli studi di medicina a Tokyo si rese conto che la cosa più importante non era curare il fisico ma la mente, e tornò in patria, dove lavorò al ministero dell'educazione e contemporaneamente insegnò all'università. Le sue produzioni iniziali non erano altro che traduzioni dal tedesco di opere di narrativa, che eseguiva e pubblicava insieme al fratello. Il suo primo romanzo degno di nota fu Diario di un pazzo , denuncia diretta e schietta delle ingiustizie della società cinese. A seguire, nel 1926 pubblicò anche Grida di guerra (喃喊) e Errare incerto (彷徨) altri due testi di critica derivanti da esperienze della sua vita privata. La sua opera più famosa risale però al 1922, e si intitola La vera storia di Ah Q . AQ è un disgraziato operaio cinese che nonostante venga perseguitato da sfortune e ingiustizie riesce sempre a trovare il lato positivo delle cose, persino nella sua condanna a morte avvenuta per errore. La storia di AQ voleva essere una dimostrazione di come la società cinese colpisse senza verificare mai in alcuna maniera chi o cosa stava attaccando.

Un altro scrittore dell'epoca degno di considerazione fu Mao Dun , pseudonimo di Shen Yen-Ping. Sin da giovane dimostrò di essere un rivoluzionario: partecipò alla fondazione della “Società degli studenti letterati” nel 1921 e la “Lega degli scrittori di sinistra” nel 1930. In realtà il suo originale pseudonimo era Mao Tun, che in cinese significa contraddizione (contraddizione che lo scrittore vedeva nella nuova società cinese), e che venne corretto, da un suo amico durante le pubblicazioni per evitare problemi di persecuzione. Tra le sue opere si ricordano: Mezzanotte , una visione della Shanghai dei manager corrotti e della vita notturna della città; Bachi di seta in primavera , uno dei pochi romanzi ambientati in aperta campagna scritti in quel periodo, e Corruzione , un'opera incompiuta scritta per informare il popolo e le nazioni estere delle atrocità compiute dal partito politico Guomindang . Dopo esser scappato all'estero durante la guerra cino-giapponese, rientrò in patria nel 1949, diventando Ministro della Cultura per la Repubblica popolare cinese.

Leggermente fuori dallo schema tradizionale della nuova sinistra, nella quale si trovano tutti gli autori finora citati, vi è Yu Dafu (1896-1945). Dopo aver studiato economia a Tokyo, Dafu tornò in Cina dove lavorò come insegnante universitario e giornalista. Appartenne alla “Società Creazione”, un'associazione di letterati che contestava la critica fatta dai letterati dell'epoca alle autorità, e sosteneva che l'arte andasse usata solamente per scopi artistici. La sua opera più importante è, secondo l'Associna ^[6] , Naufragio . In questo racconto di tipo parzialmente autobiografico, l'autore raccontò la storia di un ragazzo cinese che studiava a Tokio e che aveva una fissazione per il sesso. Questa sua fissazione però era accompagnata da una completa inettitudine, e il ragazzo si trova più di una volta in situazioni umilianti, finendo per suicidarsi. Dafù fu ucciso dalla polizia giapponese durante la guerra sino-giapponese, all'età di 49 anni.

Principali autori

• Lu Xun (1881-1936)
• Mu Shiying (1912-1940)
• Mao Dun (1896-1981)
• Dai Wangshu (1905-1950)
• Zhu Xiang (1904-1933)
• Li Jinfa
• Ge Xiao

Il periodo maoista (1949-1976)

Il 1º ottobre 1949 venne proclamata la Repubblica Popolare Cinese da Mao Tse-Tung, carismatico leader del Partito Comunista Cinese. Ancor prima della sua ascesa al potere però, durante le battaglie per il controllo della Cina, Mao pronuncio i “Discorsi sulla funzione della letteratura e dell'arte”, nei quali sosteneva che le produzioni artistiche e culturali del popolo cinese andavano messe al servizio del socialismo. «La letteratura e l'arte devono essere al servizio del popolo, per l'edificazione del socialismo, subordinate alla politica; gli scrittori e gli artisti rivoluzionari devono identificarsi con i lavoratori». ^[7] . Tipico esempio di scrittore come lo voleva Mao era Lu Xun , che con i suoi scritti aveva denunciato i malcostumi degli anni precedenti.

Nel 1966 Mao, non più a capo del governo ma comunque sempre membro di spicco del Partito Comunista Cinese , promosse la Rivoluzione culturale , affidando un potere non ufficiale ma comunque forte alle Guardie Rosse , un movimento composto da studenti dei licei e delle università, che avevano come obbiettivo quello di eliminare le influenze capitaliste che si erano radicate all'interno del partito. Emblematica è stata la distruzione di molti tra testi e opere credute troppo vicine ai borghesi. Dopo essersi reso conto che la lotta per il potere si stava facendo troppo intesa, e che le guardie rosse stavano diventando troppo pericolose, Mao decise di porre fine alla rivoluzione culturale.

Il filo-marxismo

Dato il livello di restrizione nella Cina in quel periodo, e data l'opera di distruzione delle Guardie Rosse, le uniche opere giunte fino a noi da questo periodo sono di ispirazione comunista e filo-marxista. Guo Moruo (1891-1978) è stato uno dei grandi esponenti di questo pensiero; le sue opere, di cui la maggior parte teatrali, erano legate all'edificazione del socialismo.

Attivo già nel movimento del 4 maggio, pubblicò la sua prima raccolta di poesie nel 1919 col titolo La Dea (女神). Tema principale della raccolta era la lotta di classe, paragonata ad una luce che risplende sull'oscurità. Nel 1924 Guo si avvicina sempre di più al marxismo-leninismo, traducendo opere dal russo al cinese, e lasciandosi influenzare da questa nuova corrente di pensiero ^[8] . In quegli anni pubblicò il suo primo libro, Studi sulla antica società cinese , la prima opera di ricerca sulla Cina scritta da un punto di vista comunista. Dopo aver ricoperto vari incarichi (tra i tanti: Vice presidente del consiglio di stato; direttore dell'accademia delle scienze; presidente della Federazione Nazionale della Letteratura e dell'Arte) per il PCC, allo scoppio della rivoluzione culturale rinnegò ogni suo scritto.

Altro autore che molto dette alla letteratura cinese nel periodo maoista fu Hu Shi . Nonostante la maggior parte delle sue opere siano state prodotte prima del 1949, viene associato a questo periodo in quanto proprio negli anni di Mao fu presidente dell'università di Pechino prima, e di quella di Taiwan poi. La sua battaglia principale fu per l'adozione del baihua come moderna lingua di letteratura. Dopo aver studiato negli Stati Uniti da giovane, tornò in Cina e nel 1917 pubblicò l'articolo Proposte per la riforma della letteratura , articolo che fece da "facciata" nel movimento del 4 maggio. Alcuni anni dopo pubblicò due saggi di storia della Cina: Sommario di storia della filosofia cinese nel 1919, e Storia della letteratura in lingua volgare nel 1928, prima di tornare negli USA come ambasciatore durante la guerra sino-giapponese. ^[9]

Principali autori

• Ai Qing (1910-1996)
• Ting Lang (1904-1986)
• Guō Mòruò (1892-1978)
• Feng Zhi (1906-1993)
• Hu Shi (1891-1962)

Periodo post-maoista (dal 1976 a oggi)

Dopo la morte di Mao Zedong (9 settembre 1976) la letteratura moderna cinese fu soggetta a minor censura. A partire da quel momento gli scrittori che per tanti anni erano stati oppressi e boicottati dal regime furono nuovamente liberi di esprimersi su alcuni degli argomenti che erano stati censurati. L'influenza della letteratura straniera si fece viva e forte, sia come stili di scrittura che come argomentazioni. Ai testi classici come argomenti romanzi politici e autobiografici si affiancarono generi messi da parte nell'ultimo secolo, come la poesia, la narrativa e le opere teatrali. Uno dei primi movimenti a nascere fu la “Letteratura delle cicatrici”, un gruppo di letterati che aveva come obbiettivo dichiarato quello di raccontare le atrocità commesse dalle guardie rosse. I testi di questo gruppo però risultarono «artificiosi quanto quelli del realismo socialista degli anni precedenti», secondo Maria Rita Masci . ^[10] Due famosi autori di questo movimento furono Lu Xinhua e Liu Xinwu. Entrambi avevano combattuto nella rivoluzione culturale ed erano stati mandati nelle campagne dal regime per “rieducarsi”. Vedendo le condizioni in cui versavano le campagne in quel periodo sentirono, una volta liberi di farlo, il bisogno di raccontare ciò che era realmente successo e che era stato nascosto negli anni prima.

Un altro movimento che ha preso piede poco prima degli anni Ottanta fu quello denominato “Ricerca delle radici”. Al suo interno i vari scrittori cercarono di riscoprire i tratti fondamentali della cultura cinese che erano stati perduti nel tempo. Il capostipite di questa scuola, Han Shaogong , parlando della letteratura cinese disse: «La letteratura ha radici che devono essere conficcate nella terra della cultura tradizionale di una nazione», giustificando il nome del suo movimento. Di questo gruppo fa parte ancora oggi Mo Yan , uno dei più grandi scrittori contemporanei. Quest'ultimo ha vinto nel 1997 il concorso come scrittore dell'anno in Cina e nel 2005 ha vinto il premio per la letteratura internazionale Nonino . Dai primi due capitoli della sua opera maestra, Sorgo Rosso , è stato tratto un film, vincitore dell'Orso D'oro al festival del cinema di Berlino nel 1988.

Fuori da questo filone storico-nostalgico si deve segnalare il movimento metropolitano di origine europea che ha avuto come principale spinta motivazionale la crescita dei nuovi giovani di Pechino, non traviati dal comunismo ma nati in una società nuova e consumistica. Uno degli esponenti di questo nuovo tipo di scrittura è l'autore Xu Xing. Nonostante i suoi scritti non siano più pubblicati in Cina, sono tuttora molto popolari tra i giovani del paese. Le sue storie trattano argomenti “nuovi” per il paese, come la droga e il sesso sfrenato dei giovani senza controllo. Dopo la pubblicazione di Quel che resta è tuo , l'autore si prese un periodo di riflessione, soprattutto in seguito ai fatti di Piazza Tienanmen .

Gao Xingjian

Oggi la letteratura cinese, nonostante sia ben più libera di com'era sotto i regimi precedenti, non è ancora da considerarsi libera. Per fare un esempio, Gao Xingjian , uno dei membri più apprezzati della letteratura mondiale e uno dei due autori cinesi vincitori del premio Nobel per la letteratura (l'altro è Mo Yan ), viene oggi considerato persona non gradita nel territorio cinese in quanto i suoi scritti e le sue opere teatrali sono state ritenute non veritiere dal regime e contenenti falsi eventi all'unico scopo di indurre la popolazione a rovesciare il regime. Pochi anni prima infatti, in seguito alla strage di piazza Tienanmen, aveva rassegnato le sue dimissioni da membro del Partito Comunista Cinese.

Principali autori

• Gao Xingjian
• Can Xue
• Mo Yan
• Wang Shuo
• Zhou Wei Hui
• Qiu Xiaolong

Note

Bibliografia

• Apercu de la litterature classique chinoise, Pechino, Éditions en Langues etrangeres, 1988.
• Benedikter Martin, a cura di, Trecento poesie Tang , Milano, Mondadori, 1961 e ristampe.
• Bertuccioli, Giuliano. Storia della letteratura cinese, Milano, Nuova Accademia, 1968.
• Ch'en, Shou-yi, Chinese literature: A historical introduction, New York, Ronald Press, 1961.
• Idema Wilt - Halft Lloyd. Letteratura cinese, Libreria Editrice Cafoscarina, 2008. ISBN 8885613888 .
• Lanciotti, Lionello, Letteratura cinese, Roma, ISIAO, 2007.
• Lévy, André, La litterature chinoise ancienne et classique, Parigi, Presses universitaires de France , 1991.
• Lu, Xun, Storia della letteratura cinese: la prosa, Roma, Editori Riuniti, 1960.
• Mancuso Girolamo, a cura di, Poesie cinesi d'amore e di nostalgia, Roma, Newton and Compton, 1995.
• Masi, Edoarda, Cento trame di capolavori della letteratura cinese, Milano, Rizzoli, 1991; nuova ed. Macerata, Quodlibet , 2009.
• Nienhauser, William H., a cura di, The Indiana companion to traditional Chinese literature, Bloomington-Indianapolis (Indiana), Indiana University Press, 1998.
• Pimpaneau, Jacques, Histoire de la litterature chinoise, Arles-Parigi, Éditions P. Picquier, 1989.
• Suppo, Michele, Sommario storico di letteratura cinese, Macao, Scuola salesiana del libro, 1943.
• Stafutti Stefania, Hu Shi e la «Questione della lingua», Firenze, Le Lettere, 1991 ISBN 8871660471
• Valensin Giorgia, a cura di, Liriche cinesi , prefazione di E. Montale, Torino, Einaudi, 1943 e ristampe.

Altri progetti

• Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su letteratura cinese

Collegamenti esterni

• Library of Congress, Country Studies, China , su lcweb2.loc.gov .
• A Chinese Text Sampler: An Annotated Collection of Digitized Chinese Texts for Students of Chinese Language and Culture , sito in inglese, testi in cinese.
• Chinese Text Project . Testi classici cinesi con traduzione in cinese moderno e in inglese.
• Renditions, A Chinese-English Translation Magazine . Traduzione di testi classici cinesi in inglese.
• Cento capolavori della letteratura cinese scheda da catalogo.

Portale Cina

Portale Letteratura

Portale Storia