Literatura de consum

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Literatura de consum este, în general, acel tip de producție literară, narativă sau poetică , creată mai ales în funcție de publicul căruia i se adresează.

Prin urmare, cel puțin în teorie, este o literatură dispusă să sacrifice calitatea stilistică și a conținutului în favoarea nevoilor unui public vast și eterogen, în așa fel încât să obțină, mai degrabă decât aprecieri critice , consimțământul cititorilor.

Literatura de consum este înțeleasă, în acest sens, ca „literatură de divertisment ”.

Generalitate

Expresia „literatură de consum” vrea să scoată în evidență faptul că scopul ei este, de fapt, să fie „consumat”, și numai într-un mod marginal să devină obiectul studiilor critice; luând această poziție la extreme sau referindu-ne la lucrările mai puțin valabile ale părții în cauză, în multe cazuri mergem până la a folosi expresiile mai denigrante ale literaturii „populare” (adresate masei, deci și celor mai superficiale cititori), „escapism” (departe de realitate și deci cu scop exclusiv recreativ) și „plajă” (util, adică să vă petreceți timpul liber relaxându-vă).

Contrastul cu literatura „de artă”, sau literatura „majoră”, constă în faptul că în aceasta din urmă scopul autorului este în special acela de a produce texte care sunt, în primul rând, adevărate opere de artă .

În mod similar, producția de consum nu trebuie confundată cu acea producție care, în studiul anumitor perioade istorico-literare, este definită ca „minoră” doar pentru a o deosebi de operele contemporane considerate mai de succes și mai semnificative: de exemplu, se crede că nici cei mai cunoscuți poeți italieni din Risorgimento nu au atins apogeul operelor contemporane ale lui Manzoni sau Leopardi și, din acest motiv, compozițiile lor sunt amintite ca „minore”, deși la fel de apreciate pentru calitățile lor stilistice și tematice indubitabile sau pentru valorile morale pe care le comunică.

Literatura de consum este un fenomen distinct în ceea ce privește acest lucru, care s-a dezvoltat în esență începând cu secolul al XIX-lea și mai precis spre mijlocul secolului, ca urmare a transformărilor culturale care au avut loc în țările avansate ale Europei și în America , și care interesa, printre altele, aceeași publicare ; acest tip de literatură ar sfârși prin a-și pune amprenta definitiv în secolul al XX-lea și va ajunge, în evoluția sa progresivă, chiar în atenția criticilor, care anterior o ignoraseră în mare măsură.

Caracteristici și obiceiuri

În mod tradițional, acest tip de literatură este asociat, din punct de vedere stilistic, cu simplitatea scrisului și funcționalitatea acestuia din urmă cu intriga.

Autorul lucrărilor de consum, de exemplu, preferă în general o sintaxă fluidă și liniară și utilizarea unui vocabular mai mult sau mai puțin limitat; perioadele complexe sunt evitate, iar limbajul este aproape numai un vehicul pentru narațiune. Rezultă că factorii care nu privesc în mod direct succesiunea acțiunilor și împletirea evenimentelor (digresiuni, introspecții psihologice, decorațiuni formale, descrieri etc.) și care, în plus, ar împovăra munca, făcând-o indigestibilă pentru o felie bună dintre cititori, sunt fie umbriți, fie total ignorați.

Statuia lui Leonardo Sciascia în Racalmuto

Neglijând caracterizările, se întâmplă ca personajele poveștilor să rămână stereotipate, definite pe baza unor elemente foarte generale și împărțite schematic între „buni” și „răi”, eroi și antagoniști.

Mai mult, pentru a satisface mai bine gusturile unor categorii de cititori (dar și ale lor), autorii se concentrează uneori pe un anumit gen, deplasându-se exclusiv prin canoanele și trăsăturile sale stilistice; de aici și apariția așa-numitei „ ficțiuni de gen ”.

De exemplu, putem spune că diferența dintre un galben de Agatha Christie (autorul consumului) și unul de Leonardo Sciascia (autor literar) constă în faptul că, în primul caz, scopul poveștii este complotul în sine, că este plăcerea de a urmări și, dacă este ceva, de a anticipa metoda de investigare și descoperirea vinovatului, în timp ce în Sciascia structura misterului se transformă într-un instrument de portret social și analiză psihologică.

Potrivit multora, singura posibilitate de a circumscrie o literatură de consum este, prin urmare, să o abordăm cu cel mai intuitiv concept de literatură de divertisment, adică un gen care, dincolo de considerațiile stilistice, ar fi definit în scopul său, care nu este acela de a transmite mesaj, dar pentru a face citirea plăcută, fără a aspira la clasicism.

Un gen poetic de consum - mai dificil de identificat - este constituit teoretic de compoziții cu un ritm mai ușor și având scopul de divertisment și distracție.

Dispute

Etichetarea unei lucrări de „consumator” este o operațiune dificilă și controversată, iar aceasta a determinat mulți experți să discute, fără a ajunge la soluții convingătoare, natura și limitele unei astfel de catalogări, posibilitățile sale actuale și, în cele din urmă, utilitatea sau legitimitatea acesteia.

Controversa apare din faptul că, evident, nu există o soluție de continuitate, o frontieră sigură și tangibilă, între literatura reală și literatura de consum sau literatura escapistă. Acest lucru se datorează faptului că intențiile autorului nu sunt întotdeauna clare, deoarece chiar și a scrie conștient într-un anumit gen nu înseamnă respingerea discuțiilor importante, deoarece chiar și o poveste aventuroasă poate avea implicații semnificative sau pentru că istoria ne învață că chiar și lucrările considerate inițial ca fiind de consum au dezvăluit, în urma lecturilor noi, stiluri și teme foarte respectabile.

Unele simplificări ale unei părți substanțiale a criticii literare au fost, de asemenea, complici în aceste controverse, astfel încât doar scrierea unei opere „fantastice”, plasată în viitor sau cu personaje ireale, părea a priori și fără o examinare mai aprofundată, un concesie unei literaturi de pură încântare.

Pe de altă parte, cea mai recentă evoluție a genurilor (indiferent dacă este vorba de groază , fantezie , science fiction , roman detectiv , „ roz ” sau altele) sugerează că până acum, departe de a dori să „ghetozeze”, aspiră să fie recunoscuți de toate efectele ca literatură de primul nivel.

Origini și difuzie

O producție mai puțin rafinată și mai mult orientată spre satisfacerea chiar și a publicului mai puțin educat, care se impune deja în teatrul antic grec și roman și în așa-numitul roman grec din epoca elenistică , își face drum în Italia în secolul al XVI-lea , în în special printre autorii care se opun rigidității noului clasicism și care sunt încurajați, în activitatea lor, de tipografii înșiși. Anton Francesco Doni , Pietro Aretino , Francesco Berni au găsit figura alfabetului „de meserie”, care își propune să obțină independență economică prin scrierile sale și, prin urmare, se străduiește să întâlnească chiar și cititorii mai puțin sofisticați, sau mai general, mediile din afara curților, în opoziție deschisă față de canoanele clasiciste și aristotelice . În consecință, lucrările în dialect sau cu un subiect scandalos sau sarcastic, cu un aspect viclean sau profanator, se răspândesc, ducând, în unele cazuri, prin respingerea convențiilor și a stilului curtenesc, la exemple de realism real.

Romanul lui Charles Dickens David Copperfield este una dintre cele mai citite cărți din istorie

Cu toate acestea, abia în secolul al XIX-lea fenomenul literaturii de consum s-a răspândit în Italia, ca în multe alte țări occidentale. A doua revoluție industrială , care afectează semnificativ o zonă mult mai mare decât cea afectată de prima în secolul al XVIII-lea , produce transformări foarte evidente în cadrul societăților și culturilor, conectându-se în mod clar la nașterea filozofiei pozitiviste ; aceeași creștere a „ industriei și tehnologiei împinge lumea literară să prefere tot mai mult proză , și mai ales romanul , poezia , întrucât sunt mai potrivite pentru a descrie obiceiurile, societatea, evenimentele istorice și politice în mod direct,„ științifice ”și lipsite de artificiu.

Pe de o parte, toate acestea pun bazele naturalismului și realismului , pe de altă parte, constituie piața editorială modernă: industrializarea permite, de fapt, o producție mai mare și mai puțin costisitoare de bunuri de larg consum , cum ar fi cărțile și, în special, invenția a linotipului mecanic face ca imprimarea paginilor să fie mai rapidă și mai sistematică; urbanizarea și alfabetizarea contribuie între timp la creșterea numărului de cititori.

Pentru alfabetizați, devine din ce în ce mai dificil să creeze produse de calitate și, în același timp, să găsească un răspuns excelent la vânzări. Unii intelectuali își exprimă aversiunea față de ceea ce este definit de unii ca „democratizarea artei”.

Industria editorială cere nevoile pieței ; autorii sunt din ce în ce mai presați de nevoia de a produce opere care să fie ușor de înțeles și plăcute pentru toată lumea, chiar și pentru cei mai puțin educați, și în același timp văd posibilitățile unei noi surse de venit, capabile să garanteze o viață confortabilă, deși cu susținerea unei alte profesii: mulți scriitori aleg, de exemplu, jurnalismul , un alt fenomen de dezvoltare extraordinară, din motive similare, în secolul al XIX-lea , chiar dacă era deja bine cunoscut în secolul anterior. Punctul de întâlnire dintre ficțiune și jurnalism poate fi găsit în așa-numitul „ roman de apendice ” sau „felieton”, serializat în ultimele pagini ale ziarelor .

Aventurile lui Pinocchio. Povestea unei păpuși de Carlo Collodi și a romanului Cuore de Edmondo De Amicis pot fi numărate printre cele mai citite cărți din Italia din secolul al XIX-lea.

În conformitate cu gusturile cele mai superficiale și cu cultura adesea mediocră a unei felii mari de public, se definește și literatura „de gen” , cu nașterea romanelor aventuroase, sentimentale, detectiviste, science fiction și pentru copii, în mare parte bazate pe răsuciri, asupra patetismului și, de asemenea, spre deosebire de realismul dominant, despre abandonul spre fantezie și sugestia de aventuri exotice.

Dintre scriitori înșiși, procentul celor care nu se bucură de o extracție deosebit de mare începe să predomine în mod clar, deoarece noua profesie de romancier atrage în principal, din motive economice și sociale, clasele mai mult sau mai puțin înstărite.

Ziarele , revistele , cărțile în cantitate schimbă relația dintre scriitori, cititori și editori și duc la nașterea primelor edituri mari și a primelor ziare distribuite pe scară largă. În Italia, reforma Coppino din 1877 a făcut școala elementară obligatorie și gratuită, contribuind la scăderea analfabetismului ; copiii devin astfel un nou public căruia i se pot adresa, cu cărți aventuroase, „de formare” sau mai pur evadiste.

Aceste noi forme de literatură care caută frecvent suspans , senzaționalism, dinamism, sentimentalism pentru a crea tensiunea maximă a cititorului față de rezultatul poveștii, fără a necesita un angajament intelectual excesiv, sau care fac apel la grupuri vizate de destinatari precum, de exemplu, copii și tineri oamenii sunt în curând etichetați drept literatură minoră sau „paraliteratură” și ca atare aproape ignorată de critici, care, totuși, ajung, în acest fel, să nege numeroasele exemple de literatură „de consum”, dar de un nivel artistic excelent.

O reevaluare parțială a literaturii de consum (încă în curs) va avea loc doar în a doua jumătate a secolului al XX-lea , când se va realiza că în ea de multe ori, într-un mod deosebit de inovator și original, problemele de relevanță evidentă și actualitatea este abordată: gândiți-vă, de exemplu, la numeroasele teme trezite de evoluția extraordinară a science-fiction-ului începând cu anii 1940 și 1950 .

Bibliografie

Elemente conexe

Controlul autorității Thesaurus BNCF 51153 · GND (DE) 4060946-7