Lista neagră de la Hollywood

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Lista neagră de la Hollywood ( lista neagră de la Hollywood), cunoscută drept cea mai mare listă neagră din industria divertismentului, a fost practica refuzului de a lucra scriitorilor, actorilor, regizorilor, muzicienilor și altor profesioniști ai muzicii americane la mijlocul secolului al XX-lea, fiind acuzați de legături sau simpatii. cu comuniștii . Artiștii au fost ostracizați din cauza presupusului lor apartenență sau simpatie pentru Partidul Comunist SUA din America sau pentru a refuza să coopereze cu investigațiile privind activitățile partidului. Chiar și în perioada celei mai mari aplicații sale de la sfârșitul anilor patruzeci și sfârșitului anilor cincizeci , rareori lista a fost făcută publică sau verificabilă, deși dăunează carierei a zeci de oameni care lucrează în industria cinematografică.

Prima listă neagră sistematică de la Hollywood a fost înființată la 25 noiembrie 1947, a doua zi după ce zece scriitori și regizori au fost citați pentru disprețul Congresului Statelor Unite pentru refuzul de a depune mărturie în fața Comitetului pentru Activități Unamericane al Casei (HUAC). Un grup de regizori de film, care acționau sub egidaAsociației Filmului American , au respins așa-numitul „Hollywood Ten” și au făcut așa-numita declarație „Waldorf”.

La 22 iunie 1950 a fost publicată o broșură numită Red Channels („canal roșu”) identificând 151 de animatori în contextul „fasciștilor roșii și a simpatizanților lor”. În curând, majoritatea celor de pe listă, împreună cu un număr de alți artiști, au fost interzise să lucreze în majoritatea spectacolului.

Lista neagră a durat până în 1960, când numele lui Dalton Trumbo , membru al Partidului Comunist din 1943 până în 1948 [1] și unul dintre „Hollywood Ten”, a fost inclus în creditele de deschidere ca scenarist al filmului Exodus , care a avut mare succes. Ulterior a fost recunoscut public de actorul Kirk Douglas ca scenarist al filmului Spartacus . [2] Cu toate acestea, mai mulți oameni pe lista neagră au rămas excluși din divertisment mulți ani.

Context

Lista neagră de la Hollywood își are originea în evenimentele din anii treizeci și începutul anilor patruzeci, inclusiv în culmea Marii Depresii și a celui de-al doilea război mondial . Două greve majore din industria cinematografică din anii 1930 au creat tensiuni între producătorii și sindicatele de la Hollywood, mai ales Screen Writers Guild. [3]

Partidul Comunist American a pierdut un sprijin semnificativ după procesele de la Moscova din 1936-1938 și pactul Molotov-Ribbentrop din 1939. În acel moment, guvernul SUA a început să acorde atenție posibilelor legături dintre Hollywood și Partidul Comunist American. Sub președinția lui Martin Dies Jr., Comisia pentru activități neamericane a publicat un raport în 1938, care susținea că comunismul este răspândit la Hollywood. Doi ani mai târziu, Dies a obținut în mod privat mărturia unui fost membru al Partidului Comunist American, John L. Leech, care a numit patruzeci și doi de profesioniști în film drept comuniști. Leech și-a repetat mărturia în fața unui mare juriu din Los Angeles și multe dintre nume au fost raportate ulterior în presă, inclusiv cele ale vedetelor Humphrey Bogart , James Cagney , Katharine Hepburn , Melvyn Douglas și Fredric March , precum și ale altor personalități mai mici de la Hollywood. cunoscut. Dies a declarat că va „achita” pe toți cei care au cooperat la întâlnirea cu el în ceea ce el a numit „sesiune executivă”. În termen de două săptămâni după scurgerea știrilor marelui juri , toți cei incluși pe listă, cu excepția actriței Jean Muir , s-au întâlnit cu președintele Comitetului pentru activități neamericane. Moare a „achitat” pe toată lumea, cu excepția actorului Lionel Stander , care a fost demis de producătorul Republic Pictures , care era sub contract. [4]

În 1941, producătorul Walt Disney a acordat un interviu companiei Variety , o revistă comercială, care a declarat convins că în spatele grevei desenatorilor și animatorilor se afla „agitația comunistă”. Potrivit istoricilor Larry Ceplair și Steven Englund „la acea vreme, greva a scos din paternalismul despotic, agresiunea și insensibilitatea Disney”. [5] Urmând exemplul său, senatorul statului californian Jack Tenney , precum și președintele secției californiene a HUAC, a început sondajul privind „roșu în filme”. Sondajul a căzut și a fost ridiculizat în titluri de soiuri Variety. [5]

Următoarea alianță de război dintre Statele Unite și „ Uniunea Sovietică a adus o credibilitate reînnoită Partidului Comunist American în timpul cotei de 50.000 a membrilor părții de conflict. [6] Odată cu sfârșitul celui de-al doilea război mondial, clima s-a schimbat din nou, iar comunismul a fost din nou în centrul temerilor și al urii față de americani. În 1945, Gerald LK Smith, fondatorul partidului izolaționist [7] America First , a început să țină discursuri la Los Angeles atacând public „evreii ruși de la Hollywood și ideologia lor respingătoare” [8] [9] . Congresistul din Mississippi și membru HUAC, John E. Ranking, în timpul unei conferințe de presă, a declarat: „Una dintre cele mai periculoase comploturi care au instigat vreodată răsturnarea acestui guvern are sediul la Hollywood [...] cel mai mare focar de activitate subversivă in Statele Unite ". Rankin a promis: „Acum suntem pe urmele tarantulei”. [10]

Știrile despre represiunea sovietică în Europa de Est și Centrală după război au alimentat așa-numitul al doilea „ spaimă roșie ” care a dus la martehism . Influența crescândă a politicii conservatoare și victoria partidului republican la alegerile congresuale din 1946, care au văzut republicanii să preia controlul fie asupra Camerei, fie asupra Senatului , au condus la o relansare majoră a activităților instituționale anticomuniste, conduse public dall'HUAC. În anul următor, Motion Picture Alliance for the Preservation of American Ideals (MPA), un grup de lobby cofondat de Walt Disney, a publicat o broșură care îi sfătuia pe producători să evite „micile atingeri comuniste” în filmele lor: se baza pe o serie de interdicții ideologice, precum „nu pătează sistemul de liber schimb; nu pătează industriașii; nu pătează bogăția; nu pătează profitul; nu îndumnezeiește„ omul comun ”; nu glorifică colectivul”. [11]

Începutul listei negre (1946-1947)

În 29 iunie 1946, William R. Wilkerson, editor și fondator al The Hollywood Reporter , a publicat o carte intitulată „Un vot pentru Joe Stalin ” în care o definea drept simpatizanți comunisti Dalton Trumbo , Maurice Rapf , Lester Cole , Howard E. Koch , Harold Buchman, John Wexley, Ring Lardner Jr. , Harold Salemson, Henry Meyers, Theodore Strauss și John Howard Lawson . În august și septembrie 1946 Wilkerson a publicat o altă coloană care conține numele mai multor presupuși comuniști și simpatizanții acestora, cunoscute sub numele de „lista lui Billy” sau „lista neagră a lui Billy”. [12] [13] Într-un articol publicat în 2012 cu ocazia aniversării a 65 de ani, fiul lui Wilkerson și-a cerut scuze pentru rolul ziarului pe lista neagră, afirmând că tatăl său dorea să compenseze faptul că nu putea deține o companie de film. [14]

În octombrie 1947, pornind de la lista publicată pe „Hollywood Reporter”, Comitetul pentru activități neamericane a chemat câțiva profesioniști de la Hollywood să depună mărturie la ședință, pentru a evalua dacă agenții și simpatizanții comuniști făceau propagandă în filmele americane. [13] [15]

Audierile s-au deschis odată cu apariția lui Walt Disney și Ronald Reagan , pe atunci președinte al Screen Actors Guild . Disney a declarat că amenințarea comunistă din industria cinematografică era un pericol real și i-a numit pe cei care lucraseră pentru el drept posibili comuniști. [16] Reagan a spus că o mică clică din cadrul uniunii sale folosea tactici „pro-comuniste” în încercarea de a orienta politica, dar nu știa dacă acei membri erau comuniști și, în orice caz, a considerat că uniunea îi avea sub control. . [17] Actorul Adolphe Menjou a declarat: „Sunt vânător de vrăjitoare, deși vrăjitoarele sunt comuniști. Urmăresc roșii. Am avut calea mea, toată lumea se va întoarce în Rusia " [8] [18] .

Spre deosebire de Menjou, mai multe figuri proeminente de la Hollywood, inclusiv regizorul John Huston și actorii Humphrey Bogart, Lauren Bacall și Danny Kaye , au organizat Comitetul Primului Amendament pentru a protesta guvernul, care vizase industria. [19] Membrii comitetului, ca Sterling Hayden , au asigurat că Bogart nu era comunist. În timpul audierilor, un ziar local din Washington a raportat că Hayden era comunist. Întorcându-se la Hollywood, Bogart i-a strigat lui Danny Kaye: „Tâmpitule m-ai omorât”. [20] Grupul a fost acuzat că este naiv și prost. Sub presiunea producătorului Warner Brothers , Bogart, pentru a se distanța de „Hollywood Ten”, el a negociat o declarație, care nu a raportat comitetul, dar a spus că experiența a fost „greșită, chiar prostească”. [21] Billy Wilder a spus grupului: „A trebuit să închidem”. [22]

Mai târziu, Huston și-a schimbat părerea despre cei de la Hollywood. [23] Mulți profesioniști din industria cinematografică vizați de Comitetul pentru activități neamericane, în primul rând scriitori, dar și actori, regizori, producători și alții, au fost sau sunt suspectați că sunt membri ai Partidului Comunist American. Dintre cei patruzeci și trei de pe lista martorilor, nouăsprezece au declarat că nu vor depune mărturie și au fost marcați drept martori neprietenoși („martori ostili” [24] , „martori ostili” [25] [26] ); unsprezece dintre acești nouăsprezece au fost chemați de comisie. [27] Membrii Comitetului pentru primul amendament au mers la Washington înainte de faza finală a ședinței, care a început pe 27 octombrie. [28] Dintre cei unsprezece „martori ostili”, doar dramaturgul Bertolt Brecht a decis în cele din urmă să răspundă la întrebările comisiei [24] [29] [30] , în timp ce ceilalți zece au refuzat, invocând drepturile lor la primul amendament. Întrebarea critică la care au refuzat să răspundă suna astfel: „Sunteți sau ați fost vreodată membru al Partidului Comunist?” Unii au fost pentru că, la fel ca mulți intelectuali din timpul Marii Depresii, au văzut partidul ca o alternativă la capitalism; alții erau încă membri ai Partidului Comunist, în timp ce alții făcuseră parte din el pentru o perioadă scurtă de timp. Comisia a acuzat oficial aceste zece disprețuri față de Congres și a inițiat un dosar penal împotriva lor în Camera Reprezentanților .

Pe 17 noiembrie, Screen Actors Guild a decis să-i facă pe oficialii lor să jure că nu sunt comuniști. O săptămână mai târziu, pe 24 noiembrie, Camera a adoptat, 346 voturi pentru și 17 împotrivă, acuzațiile împotriva „Hollywood Ten” de indignare față de Congres. A doua zi, în urma unei întâlniri secrete [24] a directorilor de film la hotelulWaldorf-Astoria” din New York, președinteleAsociației Filmului din America Eric Johnston a emis un comunicat de presă care a intrat în istorie drept „declarația Waldorf” a anunțat că Hollywood-ul ar fi fost concediat zece [24] sau suspendat fără despăgubiri și nu ar fi fost luat până nu vor fi absolviți de acuzațiile de dispreț și nu au jurat să fie niciodată comuniști. [8] [26] A început prima listă neagră de la Hollywood.

„Hollywood Ten” au fost regizorul Edward Dmytryk și nouă scriitori: Alvah Bessie, Herbert Biberman (de asemenea regizor), Lester Cole, Ring Lardner Jr., John Howard Lawson, Albert Maltz, Samuel Ornitz, Adrian Scott (care a produs și el) și Dalton Trumbo . [24]

Lista crește (1948-1950)

HUAC nu a putut găsi dovezi din audieri că Hollywoodul răspândea în secret propaganda comunistă, dar industria s-a transformat totuși. Scăderea drastică a cererii a fost unul dintre motivele care au determinat Floyd Odlum, principalul proprietar al RKO Pictures , să iasă din industria cinematografică [31] și a studiat-o în mâinile lui Howard Hughes . La câteva săptămâni după preluarea companiei de producție, Hughes a concediat majoritatea angajaților și a închis efectiv studioul timp de șase luni. Mai târziu, când s-a întors la munca RKO, Hughes a decis să stabilească un antitrust federal îndelungat împotriva așa-numitelor studiouri „ Big Five ”. Acesta a fost un pas crucial pentru prăbușirea sistemului de studiouri , care a condus o mare parte din Hollywood și cinematografia mondială timp de un sfert de secol.

În primele luni ale anului 1948, toate „zecile de la Hollywood” au fost condamnate pentru ultraj. În urma unei serii de contestații nereușite, cazul a ajuns în fața Curții Supreme : printre documentele depuse în apărarea celor zece s-a numărat un document amicus curiae semnat de 204 de profesioniști de la Hollywood. Curtea a refuzat revizuirea sentinței, iar cei zece și-au executat pedeapsa cu închisoarea timp de un an în 1950.

În septembrie 1950, unul dintre cei zece, regizorul Edward Dmytryk , a anunțat public că este comunist și că este gata să depună mărturie împotriva celor care fuseseră deportați; în curând a fost eliberat din închisoare. La HUAC, în 1951, a povestit scurta sa afiliere cu Partidul Comunist și a început să numească membrii partidului. După aceasta, cariera sa a reluat. [32]

Ceilalți au rămas tăcuți și majoritatea nu au reușit să lucreze în industria americană de film și televiziune timp de mulți ani. Adrian Scott , care a produs patru filme Dmytryk, a fost unul dintre numele făcute de fostul său prieten: numele lui Scott nu a mai fost inclus în titluri până în 1972 și nu i s-a permis niciodată să producă un film. Unii de pe lista neagră au continuat să scrie în secret pentru Hollywood sau industria televiziunii, folosind aliasuri sau nume ale prietenilor lor. Dintre cei 204 care au semnat „amicus curiae”, 84 au fost incluși pe lista neagră. [33] Humphrey Bogart, care fusese printre cei mai proeminenți ai Comitetului pentru Primul Amendament, a trebuit să scrie un articol pentru revista Photoplay pentru a reitera că nu este un simpatizant comunist [26] . Secția HUAC din California condusă de Jack Tenney, care își continuase investigațiile la nivel de stat, a chemat-o pe compozitorul Ira Gershwin pentru a depune mărturie despre participarea sa la comitet. [34]

Mai multe organizații neguvernamentale au contribuit la întărirea și extinderea listei negre: în special „ Legiunea americană , grupul conservator de veterani de război, a fost crucială pentru a exclude din divertisment comuniștii și simpatizanții acestora. În 1949, divizia americanistă a Legiunii și-a publicat propria listă neagră: o listă de 128 de persoane acuzate că au luat parte la „conspirația comunistă”; s-a remarcat printre nume pe cel al cunoscutului dramaturg Lillian Hellman [35] , scriitor și co-scriitor a aproximativ zece filme până atunci: nu va mai lucra într-un studio din Hollywood până în 1966.

Un alt grup influent a fost American Business Consultants Inc., fondat în 1947: Counterattack, în publicația sa săptămânală, a spus că este format din „un grup de foști bărbați FBI. Nu are nicio afiliere cu asociațiile guvernamentale '; În ciuda acestei declarații, se pare că editorii Counterattack au avut acces direct la documente FBI sau HUAC. Acest lucru a devenit clar atunci când, în iunie 1950, a fost publicat Red Channels: această inserție a Contraatacului enumera 151 de animatori și jurnalism de televiziune, împreună cu dovezile implicării lor în activitățile comuniste în acea broșură. [36]

În același an, CBS a stabilit un jurământ de loialitate necesar tuturor angajaților. [37]

Jean Muir a fost primul din spectacol care și-a pierdut slujba din cauza listei Red Channels : în 1950 actrița a fost acuzată de pamflet că este simpatizantă comunistă și a fost îndepărtată imediat din distribuția serialului de televiziune The Aldrich Family . a jucat rolul doamnei Aldrich. NBC a primit 20-30 de apeluri telefonice pentru a protesta împotriva prezenței lui Muir în transmisie și General Motors , sponsorii NBC, au declarat că nu va sponsoriza programe în care participă „persoane controversate”. Au ajuns la sute de apeluri de protest în urma excluderii lui Muir din sitcom, dar decizia nu a fost retrasă, [38]

Întoarcerea HUAC (1951-1952)

Manifest din 1950, care a avertizat cetățenii infiltrarea comunistă în divertisment [39]

În 1951, cu Congresul înapoi sub controlul democraților , HUAC a lansat o a doua anchetă a Hollywoodului și a comunismului. Actorul Larry Parks a declarat comitetului că este membru al comunistului și că este pe lista neagră. Drept urmare, cei care au refuzat să depună mărturie și-au schimbat tactica defensivă: în loc să se bazeze pe primul amendament, au invocat al cincilea, împotriva autoincriminării, chiar dacă aderarea la Partidul Comunist nu a fost considerată ilegală. De obicei, al cincilea amendament a permis martorilor să nu numească nume fără a fi acuzați pentru disprețul Congresului, dar invocându-l în fața Comitetului pentru activități neamericane, a rezultat în lista lor neagră. [25] [40]

Istoricii disting uneori lista neagră relativ oficială formată din numele celor care au fost chemați de HUAC și au refuzat categoric să coopereze și / sau cei identificați ca comuniști în ședințe, de așa-numita „listă gri”, formată din cei care li s-a refuzat munca din cauza prieteniilor politice sau personale, reale sau presupuse: consecințele, însă, au fost mai mult sau mai puțin aceleași.

Lista gri se referă, de asemenea, mai precis la cei care au fost respinși de marile studiouri de film, dar nu au putut găsi un loc de muncă în casele filmului B , de exemplu, compozitorul Elmer Bernstein . Convocat de HUAC, care a descoperit că a scris recenzii muzicale pentru un ziar comunist, el a refuzat să numească nume, subliniind că nu a participat niciodată la un miting al Partidului Comunist. Cu toate acestea, el ar putea compune muzică pentru filme precum Acele fantastice rachete zburătoare . [41]

La fel ca Parks și Dmytryk, alții au colaborat și cu comisia. Cele mai semnificative dovezi au fost cele ale regizorului Elia Kazan și ale scenaristului Budd Schulberg , care au forțat mulți colegi să emigreze, în special Mexic și Europa. Printre cei mai cunoscuți a fost regizorul Jules Dassin : [24] , care a fost comunist pentru o scurtă perioadă de timp și a părăsit partidul în 1939, dar a fost trecut pe lista neagră după ce Dmytryk și regizorul Frank Tuttle și-au făcut numele HUAC în 1952; Dassin s-a mutat în Franța și și-a petrecut o parte din viață în Grecia. [42]

Vânătoarea de subversivi a fost extinsă la toate ramurile industriei divertismentului. În domeniul animației, în special, au fost lovite două studii: United Productions of America (UPA) a fost curățată de majoritatea personalului său și Time, cu sediul în New York, a fost complet distrusă. [43] Familiile HUAC au distrus anchetele: scenaristul Richard Collins, după o scurtă perioadă în lista neagră, a devenit martor și și-a denunțat soția, actrița Dorothy Comingore , care a refuzat să numească nume; odată cu divorțul, Collins a obținut și custodia fiului său. [44] Din istoria familiei a fost transformat în filmul Guilty by Suspicion din 1991, în care personajul inspirat de Comingore „se sinucide mai degrabă decât să suporte o lungă cădere mentală” [45] ; În realitate, Comingore a cedat alcoolismului și a murit de boli pulmonare la vârsta de 58 de ani: potrivit istoricilor Paul Buhle și David Wagner, „atacurile de cord premature și accidentele vasculare cerebrale erau frecvente [în rândul suspecților de pe lista neagră], precum și abuzul de alcool ca formă de sinucidere lentă ». [46]

1952-1956

În 1952, Screen Writers Guild, fondată cu douăzeci de ani mai devreme de trei din viitorul „Hollywood ten”, a autorizat studiourile de film să omită de pe ecran numele celor care nu reușiseră să se elibereze de acuzațiile din Congres. De exemplu, numele scenaristului Dalton Trumbo, unul dintre cei zece prezenți încă pe lista neagră, a fost inclus în creditele de deschidere din 1950 pe acest subiect, scris cu ani mai devreme, pe care se baza scenariul Clienții soției mele din Columbia Pictures ; numele său nu va mai apărea în titluri decât în ​​1960. Numele lui Albert Maltz , care a scris scenariul original al filmului Roba la mijlocul anilor patruzeci, nu a apărut când a fost lansat filmul în 1953. [47]

În jurul anului 1954, un număr de redactori de ziare influente din industria divertismentului, inclusiv Walter Winchell , Hedda Hopper , Victor Riesel, Jack O'Brian și George Sokolsky, sugerează în mod regulat nume care ar fi trebuit să fie incluse pe lista neagră. [48] Actorul John Ireland a primit o soluționare extrajudiciară pentru a pune capăt unui proces în 1954 împotriva agenției de publicitate Young & Rubicam, care îi ordonase să părăsească rolul principal într-un serial de televiziune sponsorizat de agenție. Variety a descris acest episod ca „prima admitere din industrie a ceea ce a fost de mult un secret al Pulcinelei, adică amenințarea de a fi etichetat drept nonconformiști politici sau mai rău împotriva personalităților lumii divertismentului a fost exploatată și a existat un sistem. control pentru a determina disponibilitatea actorilor pentru roluri ". [49]

Lista neagră de la Hollywood a fost o lungă perioadă de timp în paralel cu activitatea de „vânătoare de roșu” desfășurată de FBI-ul lui J. Edgar Hoover . Adversarii HUAC, cum ar fi avocatul Bartley Crum, care a apărat unii dintre „cei zece de la Hollywood” în fața comisiei din 1947, au fost considerați simpatizanți sau subversivi comuniști și vizați de aceleași investigații. În anii 1950, FBI a plasat telefoanele lui Crum sub supraveghere, i-a deschis poșta și l-a plasat sub supraveghere constantă; ca rezultat, și-a pierdut majoritatea clienților și astfel s-a sinucis în 1959. [50]

Luptele care au însoțit lista neagră au fost reprezentate metaforic pe marele ecran în diferite moduri. Așa cum a fost descris de istoricul filmului James Chapman, „ Carl Foreman , care a refuzat să depună mărturie în fața comisiei, a scris High Noon din vest, în care un șerif al orașului (interpretat ironic de martorul prietenos Gary Cooper ) se găsește abandonat de toți cetățenii. Din Hadleyville (adică Hollywood) când se întoarce o bandă de haiduci (HUAC) care terorizase orașul cu câțiva ani înainte. [51]

Un caz și mai cunoscut a fost cel al filmului Front of the Harbour : Kazan și Schulberg au colaborat la un film care, potrivit multora, și-a justificat decizia de a numi HUAC, a văzut și participarea lui Lee J. Cobb , unul dintre cei mai renumiți actori dintre colaboratorii HUAC. Filmul a devenit unul dintre cele mai premiate din istoria Hollywoodului, câștigând opt premii Oscar , printre care unul pentru cel mai bun film, cel mai bun regizor din Kazan și Schulberg în cel mai bun scenarist.

Eliberat din închisoare, Herbert Biberman , unul dintre „Hollywood Ten”, a regizat Challenge în Silver City , lucrând independent în New Mexico cu prietenul și producătorul său Paul Jarrico , de asemenea pe lista neagră, alături de scenaristul Michael Wilson și de actorii Rosaura Revueltas și Will Geer . Filmul, care povestește despre o grevă a minerilor mexicano-americani, a fost denunțat ca propagandă comunistă atunci când a fost finalizat în 1953: distribuitorii l-au boicotat, ziarele și posturile de radio au refuzat să-l facă publicitate, iar sindicatul proiecționist a refuzat să-l ecranizeze; în 1954, la nivel național, doar o duzină de cinematografe au arătat-o. [52]

Sfârșitul listei negre

John Henry Faulk a fost o figură cheie în încheierea listei negre. Conducătorul de radio al unei emisiuni de comedie de după-amiază și membru al uniunii Federației Americane a Artiștilor de Televiziune și Radio, Faulk a fost examinat de AWARE, o companie privată care a verificat dacă cei supuși controlului erau simpatizanți comunisti sau „neloiali”. El a fost declarat neeligibil și ulterior a fost concediat de la CBS Radio; practic singur printre numeroasele victime ale listei negre, Faulk a decis să dea în judecată AWARE în 1957. [53]

Fisurile inițiale ale listei negre din industrie a emisiunii au început să fie evidente în televiziune, în special pe CBS . În 1957, lista neagră a actorului Norman Lloyd a fost angajată de Alfred Hitchcock ca producător asociat pentru seria sa Alfred Hitchcock Presents și a participat la al treilea sezon în rețea. [54] [55] La 30 noiembrie 1958, într-o transmisie live a CBS a Wonderful Town , bazată pe o poveste scrisă de comunistul de atunci Ruth McKenney , Edward Chodorov, pe lista neagră, împreună cu colaboratorul său Joseph Fields a fost recunoscut ca scenarist. [56] În anul următor, actrița Betty Hudson a insistat să-l ia pe compozitorul Listing Jerry Fielding regizor muzical pentru noua sa serie de pe CBS. [57] La scurt timp a urmat prima încălcare a listei negre de la Hollywood: 20 ianuarie 1960, regizorul Otto Preminger a anunțat că Dalton Trumbo, unul dintre cei mai faimoși din zece de la Hollywood, a fost angajat ca scriitor pentru următorul său film Exodus . Șase luni și jumătate mai târziu, când filmul era încă difuzat, New York Times a anunțat că Universal Pictures l-a angajat pe Trumbo ca scenarist pentru filmul Spartacus , decizie care a fost declanșată de vedeta Kirk Douglas . [58] La 6 octombrie, în urma lui Spartacus a devenit primul film care a introdus numele lui Trumbo în creditele de deschidere ale filmului The timing of the wife of clients in 1950. În 1947 a scris și co-a scris aproximativ șaptesprezece filme în negru. Exodus a fost lansat în decembrie următoare, din nou cu numele de Trumbo. Lista neagră a dispărut în cele din urmă, dar efectele sale continuă să fie prezente și astăzi. [59]

John Henry Faulk și-a câștigat propriul caz în 1962. Prin această decizie a instanței, persoanele care au trecut pe lista neagră și cei care au beneficiat de aceasta au fost avertizați că sunt răspunzători din punct de vedere legal pentru daunele profesionale și financiare cauzate; Acest lucru a dus la închiderea publicațiilor precum Counterattack. [60] Cu toate acestea, după cum Adrian Scott și Lillian Hellmann, mulți oameni pe lista neagră nu au putut găsi de lucru mult timp: Lionel Stander, de exemplu, nu a putut lucra la Hollywood până în 1965. [61]

Unii dintre cei care au menționat numele, precum Schulberg și Kazan, susțin de ani de zile că au făcut o alegere corectă din punct de vedere etic; alții, cum ar fi actorul Lee J. Cobb și regizorul Michael Gordon, care au devenit un martor prietenos al HUAC după ce au fost înscriși pe lista neagră, au simțit remușcări pentru alegerea lor. [62]

În secolul al XXI-lea, Writers Guild s-a dedicat corectării titlurilor de ecran ale filmelor în anii 1950 și începutul anilor 1960 pentru a reflecta în mod adecvat munca scenaristilor pe lista neagră, precum Carl Foreman și Hugo Butler. [63] [64] Il 19 dicembre 2011 la Writers Guild, su richiesta di un'indagine di Christopher Trumbo , annunciò che il nome di Dalton Trumbo sarebbe stato inserito nei titoli di testa come sceneggiatore di Vacanze romane , del 1953, quasi sessanta anni dopo l'uscita del film. [65] [66]

Nella cultura di massa

La lista nera di Hollywood è stato l'argomento centrale per le trame dei film Il prestanome del 1976, Indiziato di reato del 1991, [67] The Majestic del 2001 e L'ultima parola - La vera storia di Dalton Trumbo del 2015. Se ne parla inoltre in Un re a New York del 1957, infatti Chaplin stesso era stato incluso nella lista.

Note

  1. ^ Victor Navasky , Naming Names , New York, Viking, 2003
  2. ^ ( EN ) ref blacklist Kirk Douglas, "My Spartacus Broke All the Rules" , the Telegraph
  3. ^ ( EN ) Murphy (2003), p. 16.
  4. ^ ( EN ) Ceplair and Englund (2003), pp. 156–57.
  5. ^ a b ( EN ) Ceplair and Englund (2003), pp. 157–58.
  6. ^ ( EN ) Johnpoll (1994), p. xv.
  7. ^ ( EN ) Historical Dictionary of United States Political Parties , p. 7.
  8. ^ a b c Kirk Douglas , Io sono Spartaco! , traduzione di Luca Fusari, Il Saggiatore, 12 giugno 2013, ISBN 978-88-428-1943-1 .
  9. ^ ( EN ) Horne (2006), p. 174
  10. ^ ( EN ) Murphy (2003), p. 17.
  11. ^ ( EN ) Cohen (2004), pp. 169–70.
  12. ^ ( EN ) William Wilkerson , A Vote For Joe Stalin , in The Hollywood Reporter , 1946-07-29, p. 1.
  13. ^ a b ( EN ) Gary Baum e Daniel Miller, Blacklist: THR Addresses Role After 65 Years , in Hollywood Reporter , Nov. 30, 2012 (Online Nov. 19, 2012). URL consultato il 20 novembre 2012 .
  14. ^ ( EN ) WR Wilerson III, Blacklist: Billy Wilkerson's Son Apologizes for Publication's Dark Past , in Hollywood Reporter , Nov. 30, 2012 (online Nov. 19, 2012). URL consultato il 20 novembre 2012 .
  15. ^ ( EN ) Schwartz, Richard A., How the Film and Television Blacklists Worked , su comptalk.fiu.edu , Florida International University, 1999. URL consultato il 3 marzo 2010 .
  16. ^ ( EN ) Cohen (2004), p. 167.
  17. ^ ( EN ) "Testimony of Ronald Reagan and Walt Disney"
  18. ^ ( EN ) Scott and Rutkoff (1999), p. 338
  19. ^ ( EN ) Ceplair and Englund (2003), pp. 275–79.
  20. ^ ( EN ) Kenneth Billingsley, Hollywood Party: How Communism Seduced the American Film Industry in the 1930s and 1940s . (Roseville, CA, 2000. ISBN 0-7615-1376-0 , p. 191-195.
  21. ^ ( EN ) Sean Griffin (ed). What Dreams Were Made Of: Movie Stars of the 1940s . Rutgers University Press, 2011, p. 92
  22. ^ ( EN ) Ronald and Allis Radosh. Red Star over Hollywood: The Film Colony's Long Romance with the Left . San Francisco: Encounter Books, pp. 161-162.
  23. ^ ( EN ) Kenneth Billingsley, Hollywood Party: How Communism Seduced the American Film Industry in the 1930s and 1940s . (Roseville, CA, 2000. ISBN 0-7615-1376-0 , p. 191-195.
  24. ^ a b c d e f Guido Fink , Maccartismo , in Enciclopledia del cinema , 2003, Enciclopedia Treccani
  25. ^ a b Sciltian Gastaldi , Fuori i Rossi da Hollywood! Il maccartismo e il cinema americano , in I quarzi , 2ª ed., Lindau, 13 giugno 2013, ISBN 88-6708-191-8 .
  26. ^ a b c Francesca Borrione, Il maccartismo e gli anni inquieti del cinema americano , in Scienze umane e della formazione , Morlacchi Editore, 2007, ISBN 8860741149 .
  27. ^ Elia Kazan: una vittima? , su Cinematografo , 30 giugno 2004. URL consultato il 22 gennaio 2019 .
  28. ^ ( EN ) Ceplair and Englund (2003), pp. 281–82.
  29. ^ ( EN ) Dick (1989), p. 7.
  30. ^ ( EN ) Schuetze-Coburn, Marje, Bertolt Brecht's Appearance Before the HUAC , su usc.edu , USC–Feuchtwanger Memorial Library, February 1998. URL consultato il 3 marzo 2010 (archiviato dall' url originale il 19 luglio 2009) .
  31. ^ Lasky (1989), p. 204.
  32. ^ Gevinson (1997), p. 234.
  33. ^ Stone (2004), p. 365.
  34. ^ Jablonski (1998), p. 350.
  35. ^ Newman (1989), 140.
  36. ^ Red Channels (1950), pp. 6, 214.
  37. ^ Buhle and Wagner (2003a), p. 7.
  38. ^ Brown, pp. 89–90
  39. ^ In lingua italiana:
    AMERICANI.....
    NON finanziate i rossi!!!!
    VOI potete cacciare i rossi dalla TELEVISIONE , RADIO e HOLLYWOOD!!!!
    QUESTO MANIFESTO VI DICE COME
    PERCHÈ DOBBIAMO CACCIARLI:
    1) I ROSSI hanno fatto dei nostri Schermi, Radio e TV la più efficace quinta colonna di Mosca in America...
    2) I rossi di Hollywood e Broadway sono sempre stati il principale sostegno finanziario della propaganda comunista in America...3)I NOSTRI FILM realizzati da Produttori, Registi, Scrittori e Stelle ROSSI, vengono usati da Mosca in ASIA, Africa, Balcani e in tutta l'Europa per creare l'odio all'America...4)PROPRIO ADESSO i film vengono realizzati astutamente per glorificare MARXISMO, UNESCO E MONDIALISMO... e attraverso il vostro apparecchio televisivo essi vengono introdotti nel vostro Soggiorno - e stanno avvelenando le menti dei vostri ragazzi sotto i vostri occhi!!!
    Quindi RICORDATE - se voi finanziate un Film realizzato da Produttori, Registi, Scrittori, Stelle e STUDIOS ROSSI, voi state aiutando e siete complici del COMUNISMO...Ogniqualvolta che permettete ai ROSSI a entrare nel vostro Soggiorno ATTRAVERSO IL VOSTRO APPARECCHIO TELEVISIVO, state aiutando MOSCA e gli INTERNAZIONALISTI a distruggere l'America.
  40. ^ ( EN ) Ceplair and Englund (2003), p. 387.
  41. ^ ( EN ) Susman, Gary, Goodbye , su ew.com , EntertainmentWeekly.com, 19 agosto 2004. URL consultato il 27 febbraio 2009 . Composer Elmer Bernstein Dead at 82 , su msnbc.msn.com , MSNBC.com (Associated Press), 19 agosto 2004. URL consultato il 27 febbraio 2009 .
  42. ^ Wakeman (1987), pp. 190, 192.
  43. ^ Cohen (2004), pp. 173–79.
  44. ^ Irene Bignardi, La caccia alle streghe travolge Hollywood , in la Repubblica , 7 settembre 1991. URL consultato il 28 febbraio 2017 .
  45. ^ ( EN ) Buhle and Wagner (2003b), p. 21.
  46. ^ ( EN ) Buhle and Wagner (2003a), p. 250.
  47. ^ Dick (1989), p. 94.
  48. ^ Cohen (2004), p. 176.
  49. ^ Doherty (2003), p. 236.
  50. ^ Bosworth (1997), passim.
  51. ^ Chapman (2003), p. 124.
  52. ^ Christensen and Haas (2005), pp. 116–17 ( screened in only eleven theaters ); Weigand (2002), p. 133 ( arranged showings of the film in only fourteen theaters ).
  53. ^ Faulk (1963), passim.
  54. ^ John Anderson, Old Hollywood , su villagevoice.com , 20 novembre 2007.
  55. ^ ( EN ) Lou Lumenick, ASK THE OLD PRO , su New York Post , 23 novembre 2007. URL consultato il 22 gennaio 2019 .
  56. ^ Buhle and Wagner (2003a), p. 30.
  57. ^ Burlingame (2000), p. 74.
  58. ^ Smith (1999), p. 206.
  59. ^
    ( EN )

    «... the anti-communist frenzy of the 1950s ... crippled artistic and intellectual life in the US for decades. The film industry still suffers from the purge of left-wing and critical spirits.»

    ( IT )

    «... la frenesia anti-comunista degli anni 1950 ... bloccò la vita artistica e intellettuale negli USA per decenni. L'industria del cinema soffre ancora per le epurazioni dell'ala sinistra e degli spiriti critici»

    ( ( EN ) [1] )
  60. ^ Fried (1997), p. 197.
  61. ^ Belton (1994), p. 202.
  62. ^ Navasky (1980), p. 280.
  63. ^ Weinraub (2000); ( EN ) Corrected Blacklist Credits , su wga.org , Writers Guild of America, West, 17 luglio 2000. URL consultato il 3 marzo 2010 (archiviato dall' url originale il 16 giugno 2008) .
  64. ^ ( EN ) Bernard Weinraub, Blacklisted Screenwriters Get Credits , in The New York Times , 5 agosto 2000. URL consultato il 22 gennaio 2019 .
  65. ^ Verrier (2011); ( EN ) Devall, Cheryl e Osburn, Paige, Blacklisted Writer Gets credit Restored after 60 years for Oscar-Winning Film , su scpr.org , 89.3 KPCC, 19 dicembre 2011. URL consultato il 20 dicembre 2011 .
  66. ^ ( EN ) Writers Guild restores screenplay credit to Trumbo for 'Roman Holiday' , su LA Times Blogs - Company Town , 19 dicembre 2011. URL consultato il 22 gennaio 2019 .
  67. ^ Arturo Zampaglione, HOLLYWOOD LISTA NERA , su Archivio - la Repubblica.it , 28 ottobre 1997. URL consultato il 22 gennaio 2019 .

Bibliografia

  • ( EN ) Belton, John (1994). American Cinema/American Culture [excerpt] in Ross (2002), pp. 193–212.
  • ( EN ) Billingsley, Kenneth Lloyd (2000). Hollywood Party . Roseville, CA: Prima Publishing. ISBN 0-7615-1376-0 .
  • Francesca Borrione, Il maccartismo e gli anni inquieti del cinema americano , Morlacchi Editore, 2007, ISBN 8860741149
  • ( EN ) Bosworth, Patricia (1997). Anything Your Little Heart Desires: An American Family Story . New York: Simon and Schuster. ISBN 0-684-80809-9
  • ( EN ) Brown, Jared (1989) Zero Mostel: A Biography , New York: Athenium. ISBN 978-0-689-11955-2 .
  • ( EN ) Buhle, Paul, and David Wagner (2003a). Hide in Plain Sight: The Hollywood Blacklistees in Film and Television, 1950–2002 . New York: Palgrave Macmillan. ISBN 1-4039-6144-1
  • ( EN ) Buhle, Paul, and David Wagner (2003b). Blacklisted: The Film Lover's Guide to the Hollywood Blacklist . New York: Palgrave Macmillan. ISBN 1-4039-6145-X
  • ( EN ) Burlingame, Jon (2000). Sound and Vision: 60 Years of Motion Picture Soundtracks . New York: Billboard/Watson-Guptill. ISBN 0-8230-8427-2
  • ( EN ) Ceplair, Larry, and Steven Englund (2003). The Inquisition in Hollywood: Politics in the Film Community, 1930–1960 . Urbana and Chicago: University of Illinois Press. ISBN 0-252-07141-7
  • ( EN ) Chapman, James (2003). Cinemas of the World: Film and Society from 1895 to the Present . London: Reaktion. ISBN 1-86189-162-8
  • ( EN ) Christensen, Terry and Peter J. Haas (2005). Projecting Politics: Political Messages in American Films . Armonk, NY, and London: ME Sharpe. ISBN 0-7656-1444-8
  • ( EN ) Cohen, Karl F. (2004 [1997]). Forbidden Animation: Censored Cartoons and Blacklisted Animators in America . Jefferson, NC: McFarland. ISBN 0-7864-0395-0
  • ( EN ) Dick, Bernard F. (1982). Hellman in Hollywood . East Brunswick, NJ, London, and Toronto: Associated University Presses. ISBN 0-8386-3140-1
  • ( EN ) Dick, Bernard F. (1989). Radical Innocence: A Critical Study of the Hollywood Ten . Lexington: University Press of Kentucky. ISBN 0-8131-1660-0
  • ( EN ) Doherty, Thomas (2003). Cold War, Cool Medium: Television, McCarthyism, and American Culture . New York: Columbia University Press. ISBN 0-231-12952-1
  • Kirk Douglas, Io sono Spartaco! , traduzione di Luca Fusari, Il Saggiatore, 12 giugno 2013, ISBN 9788842819431 .
  • ( EN ) Faulk, John Henry (1963). Fear on Trial . Austin: University of Texas Press. ISBN 0-292-72442-X
  • ( EN ) Fried, Albert (1997). McCarthyism, The Great American Red Scare: A Documentary History . New York and Oxford: Oxford University Press. ISBN 0-19-509701-7
  • Sciltian Gastaldi, Fuori i Rossi da Hollywood! Il maccartismo e il cinema americano , 2ª ed., Lindau, 13 giugno 2013, ISBN 8867081918 .
  • ( EN ) Gevinson, Alan (ed.) (1997). American Film Institute Catalog—Within Our Gates: Ethnicity in American Feature Films, 1911–1960 . Berkeley, Los Angeles, and London: University of California Press. ISBN 0-520-20964-8
  • ( EN ) Jablonski, Edward (1998 [1988]). Gershwin . Cambridge, Mass.: Da Capo. ISBN 0-306-80847-1
  • ( EN ) Johnpoll, Bernard K. (1994). A Documentary History of the Communist Party of the United States , vol. 3. Westport, Conn.: Greenwood. ISBN 0-313-28506-3
  • ( EN ) Lasky, Betty (1989). RKO: The Biggest Little Major of Them All . Santa Monica, California: Roundtable. ISBN 0-915677-41-5
  • ( EN ) Lumenick, Lou (2007a). "Father's Footsteps", New York Post , February 22 (disponibile online ).
  • ( EN ) Murphy, Brenda (2003). Congressional Theatre: Dramatizing McCarthyism on Stage, Film, and Television . Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 0-521-89166-3
  • Giuliana Muscio, Lista nera a Hollywood – La caccia alle streghe negli anni '50 , Feltrinelli, 1979, ISBN A000084520
  • ( EN ) Navasky, Victor S. (1980). Naming Names. New York: Viking. ISBN 0-670-50393-2
  • ( EN ) Newman, Robert P. (1989). The Cold War Romance of Lillian Hellman and John Melby . Chapel Hill and London: University of North Carolina Press. ISBN 0-8078-1815-1
  • ( EN ) Red Channels: The Report of Communist Influence in Radio and Television (1950). New York: Counterattack.
  • ( EN ) Ross, Stephen J. (ed.) (2002). Movies and American Society . Malden, Mass., and Oxford: Blackwell. ISBN 0-631-21960-9
  • ( EN ) Schwartz, Jerry (1999). "Some Actors Outraged by Kazan Honor", Associated Press, March 13 (disponibile online ).
  • ( EN ) Scott, William Berryman, and Peter M. Rutkoff (1999). New York Modern: The Arts and the City . Baltimore: Johns Hopkins University Press. ISBN 0-8018-5998-0
  • ( EN ) Smith, Jeff (1999). "'A Good Business Proposition': Dalton Trumbo, Spartacus , and the End of the Blacklist", in Controlling Hollywood: Censorship/Regulation in the Studio Era , ed. Matthew Bernstein. New Brunswick, NJ: Rutgers University Press. ISBN 0-8135-2707-4
  • ( EN ) Stone, Geoffrey R. (2004). Perilous Times: Free Speech in Wartime from the Sedition Act of 1798 to the War on Terrorism . New York: WW Norton. ISBN 0-393-05880-8
  • ( EN ) Trumbo, Dalton (1970). Additional Dialogue: Letters of Dalton Trumbo 1942–1962 . Manfull, Helen, ed. New York: Evans and Company. ISBN
  • ( EN ) "Oliver Crawford: Hollywood Writer", Times (London), October 8, 2008 (disponibile online ).
  • ( EN ) Wakeman, John, ed. (1987). World Film Directors—Volume One: 1890–1945 . New York: HW Wilson. ISBN 0-8242-0757-2
  • ( EN ) Weigand, Kate (2002). Red Feminism: American Communism and the Making of Women's Liberation . Baltimore and London: Johns Hopkins University Press.

Voci correlate

Collegamenti esterni