Lope de Vega

Dezambiguizare - Dacă sunteți în căutarea pentru municipalitatea din Filipine , consultați Lope de Vega (Northern Samar) .

Félix Lope de Vega y Carpio

Félix Lope de Vega y Carpio ( Madrid , 25 noiembrie 1562 - Madrid , 27 august 1635 ) a fost un scriitor , poet și dramaturg spaniol .

Trăit în Siglo de Oro spaniol , a fost incredibil de prolific și se află în numărul mic al celor mai renumiți autori de teatru din lume. Lope de Vega a cultivat tot felul de genuri literare , cu excepția romanului picaresc . Mai mult, viața și opera sa au fost întotdeauna caracterizate de o exuberanță extremă. A fost prieten cu Quevedo și cu José de Valdivielso , dar și rival cu Alarcón și Cervantes . Însuși Cervantes l-a numit monstruo de naturaleza , sau „minune al naturii”, pentru ușurința sa în scris.

De fapt, catalogul său este foarte vizibil. A scris peste trei mii de sonete , trei romane , patru nuvele , nouă epopee , trei poezii didactice, câteva sute de comedii , chiar optsprezece sute, conform catalogului lui Juan Pérez de Montalbán, elevul și primul său biograf. Savantul Rennert y Castro aduce catalogul la șapte sute douăzeci și trei de opere, dintre care șaptezeci și opt de atribuire greșită sau îndoielnică, două sute nouăsprezece pierdute, astfel încât repertoriul dramatic al lui Lope s-ar „reduce” astăzi la patru sute douăzeci- șase lucrări.

Biografie

Originile

El a fost inițial dintr-o familie urbană de clasă mijlocie din Valle de Carriedo, în munții Cantabria . Nimic nu se știe cu siguranță despre mama ei Francisca Fernández Flórez, în timp ce știm că tatăl ei, Félix de Vega, a fost un brodător și a decis să călătorească la Madrid în 1561 , atras de posibilitățile pe care le-ar putea oferi recenta sa promovare la capital , deși Lope a susținut că a plecat în oraș într-o poveste de dragoste din care viitoarea sa mamă l-a câștigat înapoi; scriitorul ar fi rodul acestei împăcări.

Abilitățile timpurii

Viața celui care ar fi numit, din cauza formidabilei sale fecundități, „ Phoenixul dramaturgilor” ( Fénix de los ingenios ), a fost agitată de tot felul de impulsuri amoroase. Înzestrat cu o inteligență incredibilă, și-a arătat abilitățile extraordinare de la început, atât de mult încât la vârsta de cinci ani citea latină și a putut improviza versuri înainte de a putea scrie și la paisprezece a compus prima sa comedie .

Pregătirea școlară

Recunoscându-și talentul, la vârsta de cinci ani a fost înscris la școala din Madrid al cărui director era poetul și muzicianul Vicente Espinel , pe care îl cita mereu cu venerație în lucrările sale. Și-a continuat școala în Compania lui Iisus , care a devenit ulterior Colegiul Imperial ( 1574 ). Deci, se pare că a studiat timp de patru ani ( 1577 - 1581 ) la Universitatea Alcalá de Henares , deși nu a putut obține nici o calificare academică. Don Jerónimo de Manrique, care a intrat în slujba episcopului de Cartagena , inchizitor general și mai târziu episcop de Avila la o vârstă fragedă, a fost cel care a plătit studiile lui Félix Lope de Vega, cucerit de talentul său și cu speranța că ar urma o carieră ecleziastică. Tulburările din studiul său cauzate de efuziunile deja evidente de dragoste ale băiatului, prea atrase de sexul feminin pentru a deveni duhovnic, i-au schimbat vocația. Prin urmare, și-a părăsit studiile și nu a obținut diploma de licență.

Iubiri

Pentru a-și câștiga existența, a lucrat ca secretar al unora dintre marii Spaniei , ca scriitor de comedie și, de asemenea, a încercat o carieră militară, cu puțin noroc. El s-a înrolat astfel în echipa care, sub comanda lui Don Álvaro de Bazán , primul marchiz de Santa Croce, a navigat din Lisabona în iunie 1583 cu intenția de a supune insula Terceira din Azore , unde Antonio, prior de Crato , aspirând la tronul portughez. , s-a opus autorității lui Filip al III-lea . La întoarcere a întâlnit-o pe prima dintre marile sale iubiri, Elena Osorio, „Filis”, fiica impresarului teatral Jerónimo Velázquez, despărțită de soțul ei. Dar, în 1587 , când a aflat că un personaj important, Francisco Perrenot Granvela, era rivalul său îndrăgostit, a vehiculat câteva poezii sau calomnii care jigneau împotriva Elenei și a familiei ei, pentru care a fost condamnat la patru ani de exil din Curtea și doi din Regatul Castiliei și până la moarte în cazul în care încalcă una dintre aceste dispoziții.

Câțiva ani mai târziu, Lope își va aminti dragostea cu Elena Osorio în romanul dialogat (el îl numea „acțiune în proză”) în maniera celestă a La Dorotea . Dar Lope se îndrăgostise deja de o altă femeie: la 10 mai 1588 s-a căsătorit în poeziile sale cu Isabel de Alderete sau de Urbina, „Belisa”. În această perioadă s-a înrolat în Armata Invincibilă , mai precis în Galionul San Juan, probabil la instanțele familiei Isabel, care nu priveau favorabil căsătoria tinerei cu un bărbat social inferior; și a scris un poem epic în octavă reală în maniera lui Ludovico Ariosto : Frumusețea Angelicii ; în decembrie 1588 , marea armată a fost înfrântă și a trebuit să se întoarcă cu ea, îndreptându-se spre Valencia , unde soția sa o aștepta, după ce a încălcat sentința care trecea prin Toledo .

Alături de Isabel de Urbina a locuit în capitala Turiei și acolo a continuat să-și perfecționeze formula dramatică, participând la lucrările unei serii de membri ai Academiei Nocturnelor , printre care și canonicul Francisco Agustín Tárrega , secretarul ducelui de Gandia Gaspar de Aguilar , Guillén de Castro , Carlos Boil și Ricardo del Turia . Acolo a învățat să nu se supună unității acțiunii spunând două povești simultan în aceeași lucrare, în ceea ce se numește „imbroglio italian”. După doi ani de exil din Regat, Lope s-a mutat la Toledo unde l-a slujit pe Don Francisco de Ribera Barroso , care a devenit ulterior al doilea marchiz de Malpica și, ceva timp mai târziu, al cincilea duce de Alba , Don Antonio de Toledo y Beamonte , prin care a devenit domn de cameră la curtea ducală din Alba de Tormes, unde a locuit între 1592 și 1595 . Este posibil ca aici să fi cunoscut piesele lui Juan del Encina și Lucas Fernández, care probabil au influențat elaborarea personajului său comic al grațiosului, perfecționându-și și mai mult forma dramatică. În toamna anului 1594, Isabel de Urbina a murit în timp ce îi dădea naștere fiicei sale Theodora. Cu ocazia a scris povestea pastorală L'Arcadia .

În decembrie 1595 i s-a iertat sentința și a putut să se întoarcă la Madrid, unde s-a îndrăgostit de Micaela de Luján, „Celia” sau „Camila Lucinda” a poeziilor sale, o doamnă frumoasă, dar neinstruită, și căsătorită, cu care a păstrat o relație până în 1608 și cu care a avut șapte copii, inclusiv doi dintre favoriții săi: Marcela (născută în 1606 ) și Lope Félix (din 1607 ). Din 1608, s-au pierdut urmele lui Micaela de Luján, singurul dintre iubitorii importanți ai lui Lope a cărui separare nu a fost relatată în lucrările ei. Cu toate acestea, deja în 1598 contractase o a doua căsătorie, probabil din necesitate economică, cu Juana de Guardo, fiica unui bogat furnizor de carne de curte, vulgar și nu foarte grațios, pentru care scriitori satirici precum Luis de Góngora își bateau joc de el în poezii.infame. Cu ea a avut un fiu mult iubit, Carlos Félix, și trei fiice. Timp de mulți ani, Lope a fost împărțit între cele două femei și un număr nedefinit de iubiți, inclusiv multe actrițe , inclusiv Jerónima de Burgos , care a succedat Micaelei de Luján. Pentru a menține femeile și copiii, legitimi și nelegitimi, a trebuit să muncească din greu, mai ales scriind poezii lirice și comedii , de multe ori de calitate slabă și fără a corecta greșelile. Abia la 38 de ani le-a corectat și le-a publicat și, în calitate de prim scriitor profesionist de literatură spaniolă , a reușit să obțină drepturile de autor ale celor care le-au publicat fără a avea dreptul; el a reușit cel puțin să corecteze erorile provocate chiar de editori. Din 1605 a fost în slujba lui Luis Fernández de Córdoba y de Aragón, ducele de Sessa , relație care l-a chinuit când a primit ordine sacre, în timp ce nobilul a continuat să-l folosească mai degrabă ca intermediar iubitor decât ca secretar, așa că mărturisitorul i-a refuzat „absolvirea”.

Criza existențială

Casa lui Lope de Vega din Madrid ( 1610 - 1635 ).

În 1609 s-a alăturat frăției Sclavilor Sfintei Taine din oratoriul Caballero de Gracia, la care au participat aproape toți scriitorii importanți din Madrid, inclusiv Francisco de Quevedo , care era prieten personal cu Lope și Miguel de Cervantes , cu care nu s-a fraternizat, iar în anul următor s-a mutat în oratoriul străzii Olivar. Este momentul unei profunde crize existențiale, probabil cauzată de moartea rudelor sale apropiate, care l-a condus din ce în ce mai mult către preoție . La această inspirație răspund rimele sale sacre ( Rimas sacras ) și numeroasele lucrări devote pe care începe să le compună, precum și inspirația filosofică care emană din ultimele versete. Doña Juana de Guardo a suferit boli frecvente și în 1612 Carlos Félix a murit de febră. La 13 august a anului următor Juana de Guardo a murit în timp ce îi dădea naștere lui Feliciana. Multe nenorociri l-au convins apoi pe Lope să facă jurăminte preoțești la 24 mai 1614 .

Experiența literară a acestei crize și pocăințele au dat naștere la Rime Sacre , publicată în 1614 , o carte introspectivă în sonete (folosind tehnica exercițiilor spirituale pe care a învățat-o în studiul cu iezuiții) și dedicată poeziilor dedicate sfinți diferiți sau inspirați de iconografia sacră, așa cum sugerează recomandările emise de Conciliul de la Trent . El a fost influențat de revoluția estetică adusă de Luis de Góngora lui singurătăți (Soledades) și, cu toate că tensiunea estetică a poemului lui a crescut și repetiții au început să apară la sfârșitul strofelor, el sa distanțat de culteranism extremă și a continuat să urmeze lui amestec caracteristic de conceptualism , cultul casticismului castilian și eleganța italiană. De asemenea, a făcut haz de noua estetică ; Góngora a reacționat cu unele satire la această ostilitate, pe care Fénix a exprimat-o întotdeauna indirect, profitând de orice colț al comediilor sale pentru a ataca, mai mult decât Góngora însuși, discipolii săi, un mod inteligent de a înfrunta noua estetică și legat de concepția sa. .

În ultimii ani ai vieții sale s-a îndrăgostit din nou; a fost o mare dragoste, sacrilegie, ca deja preot, pentru frumoasa Marta de Nevares, care apare în versurile ei cu numele de "Amarilis" sau "Marcia Leonarda" și ai cărei ochi verzi i-au fermecat pe Lope (a cântat despre asta în diverse poezii), deși au orbit de o boală; femeia a înnebunit, așa că Fénix a trebuit să-și dedice ultimele zile pentru a o vindeca. În această epocă a vieții sale, el a cultivat în special poezia comică și filosofică, împărțindu-se în heterologul burlesc Tomé de Burguillos și meditând senin asupra bătrâneții și a tinereții sale nebune. Opera și viața lui Lope erau de o exuberanță aproape anormală și a cultivat toate genurile literare , cu excepția romanului picaresc.

Lucrări

Lucrări narative

Prima nuvelă pe care a scris-o, L'Arcadia ( La Arcadia , 1598 ), este o nuvelă pastorală în care a inclus numeroase poezii excelente; de fapt, succesul lucrării s-a datorat în principal acestor linii. Păstorii din Betleem ( Los pastores de Belén , 1612 ) este o altă lucrare pastorală, dedicată temei divine și a inclus din nou numeroase poezii sacre. Între cele două a apărut nuvela bizantină Pelerinul în patria sa ( El peregrino en su patria , 1604 ), care iese în evidență din alte piese ale genului, deoarece este amplasată în întregime în Spania și include patru acte sacramentale.

La Filomena și La Circe sunt antologii poetice care conțin patru nuvele de tip italianizant, dedicate Marta de Nevares, și care sunt publicate de obicei sub titlul Novelle a Marcia Leonarda ( Novelas a Marcia Leonarda ), poreclă pe care a dat-o iubitului său în multe texte. Tradiției La Celestina , comedia umanistă în limba populară , i se atribuie La Dorotea , „acțiune în proză”, în care povestește într-o formă de dialog dragostea frustrată de tineret cu Elena Osorio. Mai mult, se crede că a intervenit alături de alți autori, în special cu Pedro Liñán de Riaza , în elaborarea celei de-a doua părți a Don Quijote ( Segunda parte a Don Quijote ), semnată de un inexistent Alonso Fernández de Avellaneda.

Lucrări lirice

Opera sa poetică a folosit toate formele posibile și a fost atras și de lirica populară, pe care a inclus-o frecvent în comediile sale și de culterana lui Góngora , deși, în general, a apărat versul clar , deoarece idealul său poetic consta într-un casticism cult care se suprapunea poezia lirică din secolul al XV-lea, tradiția romancero , care se simțea naturală în limba spaniolă , și eleganța și dulceața metricilor și temelor italiene.

Pe lângă La Filomena și La Circe deja menționate, a compus trei colecții de versuri lirice: Rimele ( Rimas , 1604), Rimele sacre ( Rimas sacras , 1614) și Rime umane și divine de Tomé Burguillos ( Rimas humanas y divinas de Tomé Burguillos , 1634). Aceste cărți pot fi atribuite curentului liric numit Petrarhism , pentru care sunt structurate ca Canzoniere : o serie de sonete, cântece și poezii în alți metri și câteva ecloguri . Primul, Rime , este manierist , iar procedeele de diseminare și rememorare abundă, corelații și sonete mitologice în maniera lui Juan de Arguijo . Mai multe ecloguri și compoziții în alte metri au fost, de asemenea, adăugate acestui grup. În Rima Sacră este asistată criza spirituală a autorului, care efectuează o analiză introspectivă folosind tehnica exercițiilor spirituale ale iezuiților . Alături de micul cântec spiritual, există o serie de poezii dedicate diferiților sfinți și temelor sacre, de parcă ar fi decoruri teatrale pentru comediile sale ale sfinților. În cele din urmă, în rimele sale umane și divine , Lope inventează un heteronom, ca Belardo al comediilor sale, Tomé Burguillos, un poet sărac îndrăgostit de o spălătorie, Juana. Este un cântec parodic al temelor și stilurilor cărții de cântece petrarhiste, demonstrând că Lope de Vega a fost un mare umorist, foarte fin și inteligent. În plus, sunt intercalate câteva poezii serioase și unele meditații care dezvăluie preocupările filosofice pe care le medita la bătrânețe.

Pe lângă aceste poezii lirice, care formează, fără îndoială, o serie, au apărut și alte compoziții: Frumusețea Angelica, cu alte poezii diferite ( La hermosura de Angélica, con otras diversas rimas , 1602); Patru monologi ( Cuatro soliloquios , 1612), cu pseudonimul lui Gabriel Padecopeo; Romancier spiritual ( Romancero espiritual , 1619), alcătuit din 32 de povești romantice extrase în mare parte din Păstorii din Betleem și din Rima sacră ; Triumfe divine , cu alte rime sacre ( Triunfos divinos, cu otras Rimas sacras , 1625); Soliloqui amorosi ai unui suflet către Dumnezeu ( Soliloquios amorosos de un alma a Dios , 1626) și Laurel of Apollo, cu alte rime ( Laurel de Apolo, con otras rimas , 1630), în care este rezumat, așa cum făcuse deja Cervantes în Călătoria lui Parnas ( Viaje del Parnaso ), panorama poetică a timpului său.

Poezii narative

Lope de Vega a încercat, de asemenea, să obțină glorie și faimă ca poet epic , prin diferite proiecte, mai mult sau mai puțin paralele cu seria Rhymes : La Dragontea povestește, profitând de experiența sa biografică pe nave cu marchizul Santa Croce, lupta împotriva piratul englez Francis Drake (1598) în stilul manierist al poetului tehnic care este de asemenea bine perceput în Rime . Ierusalimul cucerit, epopee tragică ( Jerusalén conquistada, epopeya trágica , 1609) vorbește despre o cruciadă în ținutul sfânt , în care autorul încearcă să justifice prezența spaniolilor din punct de vedere istoric. În cele din urmă, La gattomachia ( La Gatomaquia , 1634) este un exemplu de epopee burlescă, care corespunde Lope-ului comic și filosofic din ultimii ani. Pe lângă aceste poezii de epopee cultă , nu trebuie să uităm mici poezii de ambiție mai umilă, în care apare marea dragoste pe care Lope a simțit-o pentru țară și lucruri simple, precum L'Isidro ( El Isidro , 1599), hagiografie compusă în onoarea sfântului patron al Madridului , San Isidro , el Labrador .

Pe de altă parte, în Frumusețea lui Angelica ( La hermosura de Angélica , 1602) Lope încearcă să compună un poem narativ cavaleresc pe linia celor ale lui Ludovico Ariosto . Început în 1588 și publicat în 1602 cu Partea I a Rimelor și cu un alt poem epic, Dragontea , în Frumusețea Angelicii , tânărul Lope de Vega încearcă să seducă publicul cult al curții, îmbinând în aproape 12.000 de rânduri scrierea din octave ale romanelor renascentiste cu lirica romancierului maur și tehnicile narative ale romanului bizantin , pentru care, fără îndoială, poate fi considerat un fel de enciclopedie în care se rezumă toată erudiția poetului și la care fragmente lungi , imaginile pot fi urmărite și situații care vor fi re-semantizate în alte piese și opere ale Fénix.

Lucrare dramatică

Frontispiciul El testimonio vengado

Între 1604 și 1647 , sunt publicate douăzeci și cinci de volume de Parti ( Partes ) care rezumă comediile lui Lope, dar el a putut colabora doar pentru primele. Juan Pérez de Montalbán , unul dintre discipolii săi de scriitor de comedie, afirmă în Fama postumo ( Fama póstuma ) că Lope a scris aproximativ 1.800 de piese de teatru și patru sute de acte sacre, dintre care s-a pierdut mult. Autorul însuși a fost mai modest și se estimează că a scris aproximativ cincisprezece sute în lucrările sale, inclusiv acte sacre și alte opere scenice, dar chiar și așa pare o cifră foarte mare. Pentru a explica acest lucru, Charles Vincent Aubrun a presupus că dramaturgul doar a complotat intriga și a compus câteva scene, în timp ce alți poeți și actori din studioul său au finalizat lucrarea; fără îndoială, poeții perioadei au pretins că sunt coautori de lucrări de colaborare, astfel încât această teză nu poate fi pe deplin susținută, deși faima autorului a sfătuit să nu menționeze asistenții săi pentru a vinde mai bine opera.

Rennert și Castro au concluzionat că cifra declarată a fost exagerată și că 723 de titluri pot fi atribuite cu siguranță lui Lope, dintre care 78 sunt de atribuire dubioasă sau incorectă, în timp ce 219 s-au pierdut, astfel încât repertoriul dramatic real este redus la 426 de piese. În schimb, Morley și Bruerton, folosind, chiar dacă nu exclusiv, criterii metrice care s-au dovedit a fi foarte sigure, au restrâns criteriile și mai mult, stabilind, fără îndoială, 316 piesele sale, ca fiind dubioase 73 și, dintre cele atribuite în mod obișnuit lui Lope, au declarat 87 nu asta. Dintre toate acestea sunt recunoscute ca capodopere, deși în toate cele scrise de Lope există scene care arată geniul său, doar vreo douăzeci: Peribáñez (1610), Fuente Ovejuna (1612-1614), La dama stupcca (1613), Amar sin saber a quién (1620-1622), El mejor alcalde el rey (1620-1623), El caballero de Olmedo (1620-1625), La moza de cántaro , Por la puente, Juana (1624-1630), ^[1] El punishment sin venganza (1631), The greengrocer's dog , El villano en su rincón , El duque de Viseo , Lo fingido verdadero . Marcelino Menéndez Pelayo , unul dintre primii redactori ai teatrului său, a împărțit temele acestor lucrări în cinci blocuri mari:

Comedii religioase

(de istorie testamentară, viața sfinților și legende jalnice): La creación del mundo (1631-35), La hermosa Ester (1610), Barlaan y Josafat (1611) despre Buddha , El divino africana (1610), despre viața lui sfântul 'Augustin , San Isidro de Madrid (1604-06), San Diego de Alcalá (1613). Există, de asemenea, acte sacramentale precum El tirano castigado , o lucrare a cărei copie manuscrisă de Ignacio de Gálvez este păstrată astăzi.

Comedii mitologice și de istorie veche sau străină

Primele sunt inspirate din Metamorfozele lui Ovidiu și sunt piese de curte, pentru înalta aristocrație, în care acești regi sau nobili sunt înfățișați. Mai sunt numite „comedii dramatice, comedii corporale sau comedii de zgomot”, cu finaluri de deus ex machina : Adonis y Venus , El vellocino de oro (1620), El laberinto de Creta (1612-15). Printre cele de istorie străină, se numără El duque de Viseo (1608-09), Roma abrasada (1598-1600), El gran duque de Moscovia (1606), La reina Juana de Nápoles (1597-1603).

Comedii de amintiri și tradiții istorice spaniole

Ele se bazează pe stereotipuri culturale spaniole. El villano en su rincón ( 1614-1616 ), despre viața rurală a lui Juan Labrador. Castelvines y Monteses (1606-12), bazat pe o nuvelă a lui Matteo Bandello , care ține cont de Shakespeare și Romeo și Julieta lui (1594-96) și în care iubitorii ajung să se căsătorească și familiile fac pace. A fost imitat de Tirso de Molina în Lovers of Teruel ( Los amantes de Teruel ) și de Hartzenbusch în secolul al XIX-lea , cu Los novios de Hornachuelos .

Comedii ale imaginației pure

Cavaleresc, pastoral, roman și de origine incertă. La sfârșitul secolului al XVI-lea, romanele populare au început să fie publicate în Spania, care au apărut în Evul Mediu cu tradiție orală și care au fost compilate ca Romancero general (1600). El caballero de Olmedo (1622), în perioada lui Ioan II (1406-54). Comediile pastorale imită pe cele ale Renașterii italiene, în special inspirate din Arcadia din Sannazaro și eclogele lui Juan del Encina Garcilaso de la Vega , Diana lui Jorge de Montemayor etc. Pastorul Fido de Battista Guarini (1585).

Comedii de costume

(de obiceiuri proaste, urbane și palatine).

Statuia lui Lope de Vega la Madrid , pentru M. Fuxà ( 1892 ).

Aubrun reduce temele pieselor lui Lope la trei: dragoste , onoare și credință . Pe de altă parte, Ruiz Ramón preferă să vorbească despre drame de putere nedreaptă între un nobil și un obisnuit, sau un obisnuit și rege, sau rege și nobil; de drame de onoare și de drame de dragoste.

Cu toate acestea, Lope de Vega a creat teatrul clasic spaniol al Siglo de Oro cu o nouă formulă dramatică în care a amestecat tragicul și comicul și a rupt cele trei unități propuse de școala de poetică italiană ( Castelvetro , Robortello) inspirată de Poetică și Retorica lui Aristotel : unitate de acțiune (prezența unui singur complot), unitate de timp (în 24 de ore sau puțin mai mult) și unitate de loc (indiferent dacă acțiunea are loc într-un singur loc sau între locuri adiacente), chiar dacă aceasta din urmă a fost dedusă din celelalte două și nu este de fapt menționată în Poetica Aristotelică. Pentru acțiune, comediile lui Lope folosesc imbroglio în stil italian (care spune două sau mai multe povești în aceeași lucrare, una principală și cealaltă secundară, sau una cu protagoniștii nobililor și cealaltă servitorii lor plebei). Pentru timp, există comedii care povestesc întreaga viață a unui individ, deși trecerea timpului este făcută să coincidă cu interludiile. Mai mult, Lope de Vega nu respectă unitatea stilului schițată în Aristotel, iar în opera sa amestecă tragicul cu comicul folosind diferite tipuri de versuri și strofe în funcție de ceea ce este reprezentat.

Folosiți romantismul atunci când un personaj face rapoarte sau spune fapte, octava reală atunci când face descrieri; redondilla și quintilla când vine vorba de dialoguri , sonete pentru monologuri sau speranțe introspective sau când personajele trebuie să-și schimbe hainele, decima dacă vine vorba de lamentări etc. Versul predominant este octogonul ; există deci hendecasilabe și alte tipuri de versuri. Prin urmare, este un teatru polimetric și nu foarte academic, spre deosebire de teatrul clasic francez și, în acest sens, este similar cu teatrul Isabelino. Pe de altă parte, tema domină asupra acțiunii și aceasta asupra caracterizării. Cele trei teme principale ale teatrului sunt iubirea, credința și onoarea și există interludii lirice, dintre care multe sunt de origine populară (romancero, versuri tradiționale). Temele legate de onoare sunt preluate de preferință („toată lumea se mișcă puternic”, scrie Lope) și satira tocmai introdusă este evitată. Toate aceste precepte sunt recomandate de Lope celor care doresc să-i urmeze formula dramatică în Noua sa artă de a face comedii ( Arte nuevo de hacer comedias , 1609), scrisă în versuri libere cu multe comparații, pentru o academie literară.

Lucrările dramatice ale lui Lope au fost compuse doar pentru scenă, iar autorul nu a păstrat copii. Specimenul a suferit din cauza tăierilor, ajustărilor, extinderilor și retușării autorilor, dintre care unii scriitori de comedii.

Școala dramatică din Lope de Vega

Mulți dramaturgi s-au inspirat din noutățile lui Lope de Vega, perfecționându-și chiar modelul teatral.

Printre cei mai buni dintre ei se numără Guillén de Castro , Antonio Mira de Amescua , Luis Vélez de Guevara și fiul său, Juan Vélez de Guevara , Juan Ruiz de Alarcón și Tirso de Molina , în timp ce figuri minore, dar valabile, ale acestei școli au fost: Miguel Sánchez Requejo , Damián Salucio del Poyo (căruia i-a dedicat opera tragicomică Los muertos vivos , databilă între 1599 și 1602), Andrés de Claramonte , Felipe Godínez , Diego Jiménez de Enciso , Rodrigo de Herrera , Alonso Jerónimo de Salas Barbadillo , Jerónimo de Villaizán , Juan Pérez de Montalbán (căruia Lope și-a dedicat piesa La francesilla , în jurul anului 1596), Luis Belmonte Bermúdez , Antonio Hurtado de Mendoza , Alonso de Castillo Solórzano , Alonso Remón și Jacinto de Herrera , plus numeroși alții de renume și nivel inferior.

Notă

Alte proiecte

• Wikisource conține o pagină dedicată Lope de Vega
• Wikisource conține o pagină în limba spaniolă dedicată lui Lope de Vega
• Wikicitată conține citate din sau despre Lope de Vega
• Wikiversitatea conține resurse pe Lope de Vega
• Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su Lope de Vega

Collegamenti esterni

• Lope de Vega , su Treccani.it – Enciclopedie on line , Istituto dell'Enciclopedia Italiana .
• Lope de Vega , in Enciclopedia Italiana , Istituto dell'Enciclopedia Italiana .
• Lope de Vega , su sapere.it , De Agostini .
• ( EN ) Lope de Vega , su Enciclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
• ( FR ) Lope de Vega , su CÉSAR - Calendrier Électronique des Spectacles sous l'Ancien régime et sous la Révolution , Huma-Num.
• Opere di Lope de Vega / Lope de Vega (altra versione) , su openMLOL , Horizons Unlimited srl.
• ( EN ) Opere di Lope de Vega , su Open Library , Internet Archive .
• ( EN ) Opere di Lope de Vega , su Progetto Gutenberg .
• ( EN ) Audiolibri di Lope de Vega , su LibriVox .
• ( EN ) Bibliografia di Lope de Vega , su Internet Speculative Fiction Database , Al von Ruff.
• ( EN ) Lope de Vega , in Catholic Encyclopedia , Robert Appleton Company.
• ( EN ) Spartiti o libretti di Lope de Vega , su International Music Score Library Project , Project Petrucci LLC.
• ( EN ) Lope de Vega , su Internet Movie Database , IMDb.com.
• ( EN ) Lope de Vega / Lope de Vega (altra versione) , su AllMovie , All Media Network .
• ( EN ) Lope de Vega , su Internet Broadway Database , The Broadway League.
• Pagine della Biblioteca Virtuale Cervantes dedicate a Lope de Vega , su cervantesvirtual.com .
• Analisi dell' Arte nuova di fare commedie di Lope de Vega , su geocities.com (archiviato dall' url originale il 1º gennaio 2008) .
• Atlante storico e scenico del teatro spagnolo nei secoli XVII e XVIII , su uco.es .
• Félix Lope de Vega : testo con concordanze e liste di frequenza
• La Casa di Lope Gruppo di ricerca sul teatro spagnolo del Siglo de Oro dell' Università degli studi Roma Tre
• Notas sobre Lope de Vega y Jerónima de Burgos: un estado de la cuestión , su midesa.it . URL consultato il 13 maggio 2009 (archiviato dall' url originale il 19 settembre 2015) .
• Sobre el reparto de El tirano castigado de Lope de Vega , su midesa.it . URL consultato il 13 maggio 2009 (archiviato dall' url originale il 20 luglio 2011) .
• Sobre el reparto de La dama boba de Lope de Vega , su midesa.it . URL consultato il 13 maggio 2009 (archiviato dall' url originale il 19 settembre 2015) .

Portale Biografie

Portale Letteratura

Portale Teatro